TRAS EL CORAZÓN VERDE

FECHA DE ESTRENO

30 de marzo de 1984
TÍTULO ORIGINAL
Romancing the Stone
DIRECCIÓN
Robert Zemeckis
PRODUCCIÓN
Michael Douglas
GUION
Diane Thomas
REPARTO
Michael Douglas (Jack T. Colton), Kathleen Turner (Joan Wilder), Danny DeVito (Ralph), Zack Norman (Ira), Alfonso Arau (Juan), Manuel Ojeda (Zolo), Holland Taylor (Gloria), Mary Ellen Trainor (Elaine), Eve Smith (Señora Irwin), Joe Nesnow (Súper), José Chávez (Santos), Evita Muñoz (Mujer Corpulenta), Camillo García (Conductor de Autobús), Paco Morayta (Conserje de Hotel), Kymberly Herrin (Angelina), Bill Burton (Jesse), Ted White (Grogan)
CINEMATOGRAFÍA
Dean Cundey
BANDA SONAR
Alan Silvestri
DISTRIBUCIÓN
20th Century Fox
DURACIÓN
106 minutos
SUCEDIDA POR:
La joya del Nilo 

JACK T. COLTON: Maldita sea, le disparé a un polizonte. Un momento, va detrás de usted. ¿Quién demonios es usted?
JOAN WILDER: Bueno, yo soy, soy novelista, novelista romántica.
JACK T. COLTON: ¿Qué esta haciendo aquí?
JOAN WILDER: Ya se lo dije, la vida de mi hermana depende de mí.
JACK T. COLTON: Déjese de tonterías, no me diga que ha venido a cederle un riñón.
JOAN WILDER: ¡Espere!
JACK T. COLTON: Ya no hay trato nena. Es usted mala compañía. ¿Pero qué hace usted? ¿Levantarse por la mañana y decir, hoy voy a destruir la vida de un hombre?

JACK T. COLTON: Bueno Joan Wilder, escriba una salida para esto.
JUAN: ¿Joan Willer? ¿Joan Willer? ¿Es Joan Willer? ¿Es usted Joan Willer, la novelista?
JOAN WILDER: Sí, yo soy.
JUAN: Yo leo sus libros, los he leído todos. Venga. Es Juanita Willer, la que escribe las novelas que os leo todos los sábados.
HOMBRES DE JUAN: ¡¡Juanita!!

CURIOSIDADES
El titulo de la película es usado como jerga entre los artistas de joyas. “Romancing the Stone” es el proceso según el cual se prepara una gema para ser utilizada o incrustada en otra joya. Cuando la película se estrenó, las comparaciones con “En Busca del Arca Perdida” fueron inevitables. Time Magazine llegó a considerar el film una “copia estafa”, pero la realidad era que el guión de “Tras el Corazón Verde” se había escrito cinco años antes de su estreno, en 1979. Fue escrito por una camarera de Malibu llamada Diane Thomas, y fue su único guión cinematográfico, ya que falleció en un accidente de coche poco después del estreno. Aunque Thomas fue la única que recibió crédito por el guión, otros guionistas ayudaron a retocarlo.
Tanto Sylvester Stallone como Christopher Reeve rechazaron el papel de Jack Colton antes de que Michael Douglas se decidiera a aceptarlo. Kathleen Turner fue quien más se vio beneficiada del éxito de la película, aunque reconoció haber tenido constantes discusiones con el director Robert Zemeckis debido a su fascinación por el uso de múltiples cámaras y efectos. Turner alegó su dificultad para ajustar sus actuaciones a las distintas cámaras, llegando que tener que adoptar posturas ridículas en ocasiones. A pesar de esa relación tensa, director y actriz volverían a trabajar juntos en “¿Quién Engañó a Roger Rabbit?”, película en la que la actriz proporcionó la voz de Jessica Rabbit?”.
El director Zemeckis le pidió a Danny DeVito que rodara una escena promocional para la película. Esta fue rodada en una playa de Malibu, cerca de un barranco. DeVito debía descender por este utilizando un arnés, pero descubrió que en la cima del barranco había una casa con una piscina y terraza. La habitante de la casa se llevó un buen susto y comenzó a arrojar a DeVito. Todo resultó ser una broma preparada para el actor, para un programa de televisión como Robert Zemeckis como aliado.
El mapa del tesoro que aparece en la película fue diseñado por el experto en puzzles, el Doctor Crypton. Noticias de repetidos secuestros en Colombia provocaron que la película fuera rodada en su mayor parte en Méjico. El rodaje tuvo lugar en el Fuerte de San Juan de Ulúa en Veracruz y Mazatlan, Méjico, y en Manila, Filipinas. La escena en la que Turner y Douglas se ven separados al caer por una catarata en un río fue filmada en el Río Antigua, cerca del pueblo Jalcomulco de Veracruz. Esta fue la primera película de Zemeckis que hizo uso de una banda sonora compuesta por Alan Silvestri, que colaboró con él en el resto de los proyectos que dirigió. Por otro lado la adaptación de la novela de la película fue acreditada a Joan Wilder, personaje del film.
Mucha gente del estudio involucrada con el proyecto esperaba que “Tras el Corazón Verde fuera todo un fracaso. De hecho al ver un segmento del film decidieron despedir a Zemeckis como director de “Cocoon”, que era otro proyecto en marcha durante aquella época. Sin embargo, la película fue un éxito, y se convirtió además en el único éxito de 20th Century Fox en el año 1984. De hecho, Zemeckis ha admitido en varias ocasiones que fue dicho éxito lo que le permitió dirigir “Regreso al Futuro”, que supuso un éxito aún mayor.
Por otro lado, el éxito de la película permitió que se estrenará una secuela en 1985 titulada “La Joya del Nilo”, que no fue dirigida por Zemeckis, pero que volvió a contar con Douglas, Turner y DeVito. Aunque la secuela funcionó bastante bien, no pudo repetir el éxito de su antecesora. Una tercera parte titulada “El Águila Escarlata” fue planeada, pero terminó por llegar a desarrollarse.

NOTA PERSONAL
Sin duda creo que se trata de una de las mejores películas de aventuras de los años ochenta, que además cuenta con unos insuperables Michael Douglas, Kathleen Turner y Danny DeVito. La película combina a la perfección los estilos del romanticismo, la aventura, la caza del tesoro y la comedia inteligente. Nunca he entendido porque se la ha comparado con Indiana Jones, pues me parece que el estilo de la película, si bien de aventuras, dista bastante de las aventuras del arqueólogo.
Curiosamente nunca he sido un gran fan de Michael Douglas, aunque reconozco que me gusto su interpretación de Jack Colton, y he considerado siempre que existía una química evidente entre este y Kathleen Turner, lo cual consigue que la relación de sus respectivos personajes resulte creíble al espectador. La relación comienza con una antipatía mutua que va evolucionando a medida que la pareja se ve inmersa en sus aventuras, para transformarse en amistad, atracción mutua, y finalmente en un amor mutuo entre ambos.
La película incluye dos tipos de villanos diferentes. Zolo representa al villano sin escrúpulos, sediento de sangre y de poder, mientras que Ira y Ralph actúan como recursos cómicos, sobre todo el último, que es el que se ve más involucrado en situaciones complicadas. Otro gran recurso cómico es el inusual traficante de drogas Juan, que se convierte en el aliado inesperado de la pareja durante su travesía a través de la jungla. El toque cómico lo aporta también un dialogo inteligente, y repleto de ingeniosas ocurrencias ante las cuales el espectador no puede evitar esbozar sonrisas y carcajadas
Otros elementos ayudan significativamente a la película. Uno de ellos es el excelente uso de la belleza de los paisajes sudamericanos, así como la muestra de parte de su rica cultura, en la cual Joan se siente descolocada al principio, aunque a medida que la película transcurre va logrando a ubicarse, y esto curiosamente es lo que la hace crecer como persona. Otro recurso es una banda sonora bien elaborada, y que llevó al director a contar con Alan Silvestri en sus sucesivas producciones.
En definitiva es una película entretenida, que mantiene al espectador expectante, y disfrutando de su trama aventurera.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
Joan Wilder es una escritora de novelas románticas, que vive sola y en perpetúa soltería. Sus novelas son un reflejo de lo que ella ansía, un hombre que irrumpa en su corazón y aporte cierto grado de emoción a su vida. Tras escribir su última novela, vuelve a resistirse a los intentos de su editora para emparejarla, y recibe una carta de su hermana Elaine, cuyo marido ha sido asesinado recientemente en Colombia.
En Colombia, Elaine es secuestrada por un muchacho que la lleva ante Ira, y su primo Ralph, que desea un mapa que lleva hasta una joya de incalculable valor llamada el corazón verde. Elaine ha enviado dicho mapa a Joan. Tras el mismo mapa se encentra el Coronel Zolo que desea construir un ejercito revolucionario con la joya, y que ha sido responsable de la muerte del marido de Elaine. Zolo llega a Nueva York, donde registra el apartamento de Joan sin suerte alguna, pues ella tiene la carta consigo.
Joan llega a casa para encontrársela patas arriba, y recibir una llamada de su hermana que le explica su situación, y le solicita que viaje a Colombia para entregar el mapa a Ira a cambio de su libertad. Joan se dirige a Colombia seguida por Zolo, y cuando tiene que tomar un autobús hacia Cartagena, Zolo la engaña para que tome otro que la llevara al medio de la jungla. Justo en ese momento, llega Ralph para recoger a Joan, y observa que la muchacha se ha equivocado de autobús.
El autobús de Joan sufre un accidente en plena jungla, y Zolo la engaña para que espere en lugar de marcharse con el resto de los campesinos, alegando que llegará otra. Una vez se quedan solos, Zolo le apunta con una pistola exigiéndole el mapa a cambio de su vida. En ese momento, un mercenario llamado Jack Colton pasa por el lugar, y cuando Zolo dispara sobre su odre de agua para intimidarle, este le obliga a escapar disparándole con su escopeta. Jack ha perdido un cargamento de aves exóticas que iba a vender en el accidente de autobús, por lo que decide aceptar llevar a Joan hasta un teléfono cercano a cambio de trescientos setenta y cinco dólares.
Por su parte Zolo se cruza con Ralph que sigue el rastro del autobús de Joan, y le obliga a llevarle a una comisaría cercana para reclutar policías locales para obtener el mapa. Ralph, que conoce al sanguinario Zolo, llama a Ira para explicarle la situación, y este se la explica a Elaine, que se da cuenta del peligro en que ha puesto a su hermana.
Jack y Joan no se llevan demasiado bien inicialmente, este desprecia sus modales refinados de ciudad y no duda en arrojar su maleta por un acantilado, para que puedan avanzar a mayor velocidad. Tras caer en un desprendimiento de lodo, son atacados por Zolo y sus hombres, pero ambos logran escapar utilizando lianas para atravesar un precipicio. Continuando su camino se encuentran un avión estrellado repleto de marihuana, y durante la noche comienzan a llevarse mejor compartiendo sus sueños. Jack explica que esta ahorrando para comprar un barco y dedicarse a navegar por el mundo. Por otro lado, Joan le confiesa su situación y le muestra el mapa. Jack insiste que deberían buscar el tesoro para tener algo de sustancia con lo que negociar con los secuestradores, pero Joan se niega.
La pareja llega a un pequeño pueblo dominado por traficantes de droga, e intentan convencer a su líder Juan para que les lleve en coche al pueblo más cercano. Este accede al reconocer a Joan Wilder, y confesar ser un ferviente admirador de sus novelas románticas, las cuales lee a sus hombres. Cuando Zolo llega al poblado, Juan ayuda a la pareja a escapar en su todoterreno, despistando a los hombres de Zolo al activar una trampa en un río cercano. Tras eso, Juan deja a la pareja en un pueblo turístico cercano, cerca del cual se encuentra un cactus en forma de tridente, que ambos reconocen como indicador en el mapa.
Tras adecentarse y cenar, la pareja pasa la noche bailando, y termina dándose cuenta de la atracción mutua que ambos sienten, pasando la noche juntos. Decidiendo confiar en Jack, Joan acepta buscar el tesoro con él, y en un túnel bajo una cascada, ambos encuentran el tesoro, que es una joya en forma de corazón, y de un color verde brillante. Sin embargo, Ralph les ha estado siguiendo, y tras obtener la joya sale del túnel. Al salir de este, los tres encuentran a Zolo y su ejército, y tienen que escapar. Durante la fuga, Jack y Joan recuperan la joya pero su coche cae en un río que termina en una catarata. Ambos sobreviven, pero se encuentran a lados opuestos del impenetrable río, y Jack tiene la joya. Este asegura a Joan que se encontraran en Cartagena para salvar a Elaine.
Joan llega a Cartagena pero no encuentra a Jack. Sin embargo, espera poder intercambiar el mapa por su hermana, ya que Ira aún no sabe que encontraron la joya. El plan funciona, e Ira permite a Elaine marcharse con Joan. Sin embargo, aparece en escena Zolo, que tiene a Jack bajo su poder. Zolo quema el mapa que ya no tiene ningún valor, y amenaza con arrojar a Joan a los cocodrilos de Ira si no obtiene el Corazón Verde. Jack lo arroja hacia él, y Solo lo alcanza, pero uno de los cocodrilos le arranca la mano con el corazón de cuajo.
Ira aprovecha la confusión y el tiroteo de los hombres de Zolo para escapar, dejando a Ralph atrás. Jack sale corriendo tras el cocodrilo que ha engullido el Corazón, mientras un demente Zolo intenta acabar con la vida de Joan. Jack deja al cocodrilo caer al mar, mientras Zolo termina cayendo al foso de cocodrilos de Ira, donde es devorado. 
Tras despedirse de Joan, Jack salta al mar para perseguir al cocodrilo que ha tragado el Corazón, y las hermanas terminan abandonando el país a salvo.
De regreso en Nueva York, Joan escribe la novela que narra sus aventuras, y su editora le asegura que se convertirá en su mayor éxito. 
Joan regresa a casa habiéndose convertido en una mujer más segura, y encuentra un camión transportando un velero.  
Dentro la espera Jack con unas botas de piel cocodrilo, que indican que ha logrado capturar al animal y usar el Corazón para cumplir su sueño. Jack invita a Joan a que viaje por el mundo con el, y esta acepta.

ESCENA
Aquí dejo una recopilación de escenas de la película colgada por el usuario “Mikonos01”.

DESDE RUSIA CON AMOR

FECHA DE ESTRENO
10 de octubre de 1963
TÍTULO ORIGINAL
From Russia with Love
DIRECCIÓN
Terence Young
PRODUCCIÓN
Harry Saltzman, Albert R. Broccoli
GUION
Richard Maibaum, Johanna Harwood

Basado en la novela de Ian Fleming
REPARTO
Sean Connery (James Bond), Daniela Bianchi (Tatiana Romanova), Pedro Armendáriz (Ali Kerim Bey), Lotte Lenya (Rosa Klebb), Robert Shaw (Red Grant), Bernard Lee (M), Walter Gotell (Morzeny), Vladek Sheybal (Kronsteen), Lois Maxwell (Señorita Moneypenny), Desmond Llewelyn (Mayor Boothroyd), Eunice Gayson (Sylvia Trench), Francis de Wolff (Vavra), George Pastell (Conductor del Orient Express), Fred Haggerty (Krilencu), Aliza Gur (Martine Beswick), Nadja Regin (Novia de Kerim Bey), Peter Bayliss (Benz), Nusret Ataer (Mehmet), Peter Bryahman (Rhoda)
CINEMATOGRAFÍA
Ted Moore
BANDA SONORA
John Barry
DISTRIBUCIÓN
United Artists
DURACIÓN
111 minutos
PRECEDIDA POR: 

Agente 007 contra el Doctor No
SUCEDIDA POR: 

James Bond contra Goldfinger

JAMES BOND: Menuda colección de asquerosas mentes las que han fraguado un plan como este.

RED GRANT: ¿Se figura los titulares? Agente inglés mata a hermosa espía rusa y después se suicida.
JAMES BOND: ¿Dígame? ¿De qué clase de manicomio le han sacado a usted?
RED GRANT: No lo ponga usted peor todavía. Mis órdenes son matarle y después entregar la Lektor. La forma es asunto mío. Será muy doloroso.
JAMES BOND: ¿Cuánto le pagan por esto?
RED GRANT: ¿Qué le importa?
JAMES BOND: Se lo doblamos.
RED GRANT: ¿Palabra de honor? ¿Palabra de caballero inglés? La primera no le matará, ni la segunda, ni la tercera. Hasta que se arrastre aquí y bese mis pies

NUMERO 1: Doce segundos. Algún día inventaremos un veneno más rápido. ¿Número Tres?
ROSA KLEBB: Si señor.
NUMERO 1: No quiero tener que decir a los rusos que habrá un retraso.

CURIOSIDADES
Los productores Broccoli y Saltzman decidieron escoger la quinta novela de Ian Fleming sobre el agente secreto “Desde Rusia con Amor”, como segunda película de la saga de James Bond. Parte del motivo era que el Presidente John F. Kennedy había señalado la novela como uno de sus diez libros favoritos en una entrevista para “Life Magazine”. De hecho esta fue la última película que el Presidente Kennedy vio en la Casa Blanca, el 20 de Noviembre de 1963 antes de su fatídico viaje a Dallas.
En la novela los antagonistas eran los soviéticos, ya que no era más que un Thriller sobre la Guerra Fría. Sin embargo los productores decidieron hacer que Espectra fuera el enemigo que manipulaba a ambos bandos para evitar controversias sobre el tono político que podría tomar el film. El campo de entrenamiento de Espectra fue inspirado por la película “Espartacus”.
La película introdujo varios elementos que serían usados de nuevo a lo largo de la saga. Uno de ellos fue el villano Blofeld, referido en esta ocasión como Número 1. Anthony Dawson lo interpretó sin mostrar su rostro, y Eric Pohlmann, aunque ninguno de ellos recibió crédito por ello. Otros aspectos fueron el uso de gadgets, la secuencia del helicóptero, uso de tema musical con letra, y la frase “James Bond regresará” en los créditos finales.
Muchas actrices fueron consideradas para el papel de Tatiana Romanova, incluyendo a Sylva Koscina, Virna Lisi y Annette Vadim. Pero el papel recayó en la candidata a Miss Universo de 1960, Daniela Bianchi. Su escena con Bond cuando este la encuentra en su cama, se convertiría en la que se utilizaría para probar a candidatos por el papel de Bond en el futuro, y varias chicas Bond también. Katina Paxinou fue la primera elección para el papel de Rosa Klebb, pero no estaba disponible. Lotte Lenya recibió el papel gracias a una grabación musical suya que impresionó a Terence Young. Pedro Armendáriz recibió el papel de Kerim Bey, pero tuvo problemas de salud durante el rodaje en Estambul. Resultó que sufría de un cáncer inoperable, y cuando el rodaje se trasladó al Reino Unido, sus escenas tuvieron que ser rodadas a toda velocidad. Realizó su trabajo con gran dolor, y cuando ya no pudo más, regresó a casa para cometer suicidio. Las pocas tomas que le quedaban fueron rodadas con un doble. Joe Robinson compitió con Robert Shaw por el papel del asesino Red Grant que fue otorgad al último. Shaw se sometió a un duro entrenamiento para interpretarle.
La película contiene la primera aparición de Desmond Llewelyn como el Mayor Boothroyd, más conocido como Q, el creador de los gadgets de Bond. Dicho personaje sería interpretado por él en todas las películas de la serie a excepción de dos, hasta su muerte en 1999. Sin embargo, el crédito a Llewelyn fue omitido en los créditos iniciales, y reservados para el final. En esta película no se utiliza el nombre código Q todavía. Un personaje similar a este había aparecido en “Doctor No”, interpretado por Peter Burton, y referido como el Armero.
La mayor parte de la película fue rodada en Estambul, Turquía. La oficina MI6 de Londres, la Isla de Espectra, el Hotel de Venecia, y las escenas del Orient Express fueron creadas en los Estudios Pinewood, con parte del rodaje en el propio tren. El viaje y la escena del escape en el camión fueron rodadas en Escocia y Suiza. Las escenas finales fueron rodadas en Venecia. La escena escapando de la embajada soviética con el Lektor, fue rodada en España debido a que las leyes británicas no permitían utilizar ratas salvajes en el rodaje, y un intento de pintar ratas blancas había fracasado.
La producción estuvo en constante retraso debido a problemas adicionales. El helicóptero de Terence Young se estrelló en el agua con el Director Artístico y cámara a bordo hundiéndose doce metros, aunque ambos sobrevivieron con heridas leves. Unos días más tarde el conductor de Bianchi se durmió estrellando el coche con la actriz a bordo, lo que le dejó marcas leves en la cara, que retrasaron la producción de sus escenas hasta que se recuperó. Las persecuciones del helicóptero y las lanchas fueraborda no formaban parte de la novela original, pero fueron añadidas para crear un clímax en la acción del film. Las lanchas fueraborda no podían alcanzar la velocidad requerida debido a las olas, y una llena de cámaras acabó hundiéndose. El equipo de efectos especiales estuvo a punto de ser arrestado, intentando adquirir un helicóptero en la base aérea local.
Esta es la primera película de la saga con John Barry como compositor de la banda sonora primaria.

NOTA PERSONAL
Sin duda creo que esta segunda película de la saga Bond es de las mejores que se han realizado. Es una de las ocasiones en las que las segundas partes no solo son buenas, sino que superan con creces a las primeras, y eso que considero que “Doctor No” era una buena película.
Sin duda me encantó la idea del siniestro plan de Espectra, aunque este cambie radicalmente la trama de la novela, que otorgaba a los soviéticos el papel de antagonistas. El plan de Espectra me pareció todo un clásico, aprovecharse de dos enemigos enfrentándolos entre si. Por otro lado tenemos a una chica Bond manipulada por la propia organización para manipular simultáneamente al agente secreto, que cuando se da cuenta del giro de acontecimientos se convertirá en su aliada.
Varias cosas que me encantan incluyen el uso de “gadgets”. Siempre he pensado que el gran falló de las películas interpretadas por el genial Daniel Craig, es la carencia de estos ingeniosos artefactos que tanto han caracterizado las películas de Bond. Las escenas de acción están mucho más elaboradas que en la película anterior, y en esto se nota que se contó con presupuesto mayor que logró facilitar las cosas. También tenemos la inclusión de la base de Espectra, una Isla diseñada para someter a un duro entrenamiento a los agentes de la organización, y la primera aparición del Número 1, que será un villano recurrente en las sucesivas películas.
La trama interesante, el diabólico plan para acabar con Bond, las elaboradas escenas de acción, y los villanos maquiavélicos, hacen de esta segunda película de la saga una de las más originales, entretenidas, y captan la atención del espectador con mayor eficacia que su antecesora. Por poner una pega, creo que lo único que no es superado es la chica Bond. Creo que Ursula Andress, de la anterior película, consigue superar con creces a Daniela Bianchi como chica Bond, que me pareció demasiado frágil para recibir el tipo de misión que recibe en este film.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
En el jardín de una mansión en plena noche, un asesino llamado Red Grant acaba con la vida de James Bond utilizando un cable para estrangularle. Sin embargo se trata de un doble, y la situación ha consistido en un entrenamiento a manos de la organización Espectra. Kronsteen, un maestro de planes de la organización Espectra, ha diseñado un plan para robar un decodificador Lektor de los Soviéticos, para volver a vendérselo, mientras al mismo tiempo Espectra se encarga de asesinar a James Bond en venganza por la muerte del Doctor No. La operativa Rosa Klebb es asignada a la misión por el Número 1 de Espectra, y escoge a Tatiana Romanova, empleada en el consulado soviético en Estambul como su agente para seducir a Bond. Tras esto, Klebb visita la isla de Espectra donde escoge a Red Grant para acabar con James Bond.
En Londres, M le explica a Bond que Romanova ha contactado con su división en Turquía ofreciendo el desertar con un Lektor, aparato que la CIA y MI6 han intentado adquirir durante años. Romanova ha puesto la condición de que Bond se encargue de su rescate, alegando que se ha enamorado de él al ver una foto suya en un archivo de la Inteligencia Soviética, pero en realidad esta siguiendo las instrucciones de Klebb. Para su misión, James Bond recibe una maleta equipada con gas lacrimógeno que se activará según se coloquen sus pestillos a la hora de abrirla. En el canto de la maleta se encuentra una daga extraíble en caso de emergencia.
Bond se dirige a Estambul, donde se reúne con él cabeza de la división británica Ali Kerim Bey, pero también es seguido de cerca por un hombre con gafas y Red Grant. Al día siguiente, Kerim Bey sobrevive a una bomba en su oficina. Utilizando los túneles bajo la ciudad, ambos espían al Consulado Soviético. Kerim Bey observa la presencia del agente enemigo Krilencu. Tras esto, Kerim Bey lleva a Bond a un poblado gitano de su confianza para planear que hacer, y mientras presencias la pelea de dos mujeres para determinar quien ha de quedarse con el amante que han compartido, los hombres de Krilencu atacan. Kerim Bey es herido, pero con la ayuda de Bond, acaba con la vida de Krilencu la siguiente noche usando un fusil de francotirador. Cuando Bond regresa a su hotel encuentra a Romanova en su cama y se une a ella, sin saber que son observados por Grant y Klebb.
Al día siguiente, Romanova se encuentra con Bond que observa al hombre con gafas siguiéndolos de nuevo. Este es asesinado por Grant cuando intenta interceptar un mapa del consulado soviético de manos de Romanova. Al encontrar el cadáver, Bond toma el mapa. Siguiendo un nuevo plan, Bond entra en el consulado mientras Kerim Bey crea una explosión bajo el mismo, que provoca una fuga de gas lacrimógeno. En medio del caos, Bond encuentra a Romanova, y ambos escapan con el Lektor a bordo del Orient Express con Kerim Bey, pero un oficial de seguridad llamado Bez, reconoce a la chica y sube a bordo del tren. Gran mata a Benz y Kerim Bey haciendo parecer que se han matado entre ellos.
El tren llega a Belgrado, donde Bond prepara un encuentro con el agente Nash para encontrarse con él en Zagreb. Grant asesina a Nash para hacerse pasar por él. Durante la cena, droga a Romanova y reduce a Bond, para explicarle como Espectra ha logrado tener a los rusos y los británicos entre ellos. También le explica que Romanova cree estar trabajando para la madre Rusia, cuando en realidad lo esta haciendo para Espectra, y que también debe morir. Parecerá que Bond la ha matado y se ha suicidado. Bond logra hacer que Grant habrá su maleta trampa con gas lacrimógeno, y consigue acabar con él usando una daga extraída de la propia maleta. Al amanecer, la pareja abandona el tren, roban el camión de fuga de Grant, destruyendo un helicóptero de Espectra, y tomando un fueraborda.
Mientras tanto, Número 1 esta disgustado por el fracaso de lo que tenía que haber sido un plan perfecto. Como consecuencia de esto, ordena que se ejecute a Kronsteen, con veneno, mientras que decide darle a Rosa Klebb una última oportunidad. Un escuadrón de fuerabordas de Espectra persigue a Bond, que expulsa varios toneles de combustible que han recibido disparos al agua. Fingiendo rendirse, Bond dispara con una pistola de señales sobre el combustible, atrapando a todo el escuadrón en llamas.
Bond y Romanova llegan a Venecia donde se registran en un hotel. Rosa Klebb, disfrazada de doncella, entra en la habitación con la intención de llevarse el Lektor. Cuando Bond intenta detenerla, Klebb le apunta con una pistola. Romanova la golpea para desarmarla, y Klebb intenta acabar con Bond con una cuchilla envenenada, instalada en su zapato. Durante la confrontación, Romanova toma la pistola, y acaba con la vida de Rosa Klebb. Tras esto, la pareja se relaja en un viaje en góndola por Venecia, que termina en un apasionado beso.

ESCENA
Este es un trailer elaborado por el usuario “claalc” que resume la película a través de sus mejores escenas.

FURIA DE TITANES

FECHA DE ESTRENO
12 de junio de 1981
TÍTULO ORIGINAL
Clash of the Titans
DIRECCIÓN
Desmond Davis
PRODUCCIÓN
Ray Harryhausen, Charles H Schneer
GUION
Beverley Cross

REPARTO
Harry Hamlin (Perseo), Maggie Smith (Tetis), Claire Bloom (Hera), Ursula Andress (Afrodita), Pat Roach (Hefesto), Judi Bowker (Andrómeda), Burgess Meredith (Ammon), Siân Phillips (Casiopea), Laurence Oliver (Zeus), Tim Pigott-Smith (Thallo), Jack Gwillim (Poseidón), Neil McCarthy (Calibos), Susan Fleetwood (Atenea), Vida Taylor (Danae), Robert Addie (Ares), Ellie Nicol-Hilton (Aura), Flora Robson, Anna Manahan, Freda Jackson (Tres Brujas de la Estigia)
CINEMATOGRAFÍA
Ted Moore
BANDA SONORA
Laurence Rosenthal
DISTRIBUCIÓN
Metro-Goldwyn-Mayer
DURACIÓN

118 minutos

PERSEO: ¿Cómo puede un mortal enfrentarse y vencer al Kraken?
BRUJA ESTIGIA: Kraken es invulnerable, ni un centenar de hombres podrían con él.
PERSEO: Nada es invulnerable, debe de haber un medio.
BRUJA ESTIGIA: Puede que haya un medio, pero supone un peligro incluso mayor que el propio Kraken.
PERSEO: Dímelo.
BRUJA ESTIGIA: Dame el ojo, y después te lo diré.
PERSEO: Primero dímelo.
BRUJA ESTIGIA: La cabeza de Medusa, la Gorgona.
BRUJA ESTIGIA: Una mirada de la cabeza de Medusa viva o muerta puede convertir a cualquier criatura en piedra, por muy grande y poderosa que sea.
BRUJA ESTIGIA: Su sangre es un veneno mortal. ¡Un Titán contra otro Titán!

ZEUS: La fortuna es la aliada del valiente.
HERA: Un precedente muy peligroso. ¿Y si un día hubiera otros héroes como él? ¿Y si un día el valor y la imaginación se convierten en cualidades propias de los mortales? ¿Qué sería de nosotros?
ZEUS: Ya no seríamos necesarios. Confórmate con saber que ya hay suficiente cobardía, negligencia y falsedad ahí abajo en la Tierra, y que durará para siempre.

CURIOSIDADES
El guionista Beverley Cross era una estudiante de mitología, y para la creación de este guión decidió utilizar varios mitos alrededor de lo que era la historia esencial de Perseo y Andrómeda. Una vez concebida esta idea, la llevó ante los productores Charles H Schneer y Ray Harryhausen. La historia sufrió aún más modificaciones para poder añadir más criaturas mitológicas. El guión original narraba como Perseo decapitaba a Medusa arrojándole su escudo, pero fue el propio Harry Hamlin quien convenció al equipo para esto ocurriera con la espada, tal y como reflejaba la mitología original. Beverley Cross estuvo casado con Maggie Smith, que interpretó a Tetis en la película, hasta su muerte en 1998. También había participado en la creación del guión de “Jasón y los Argonautas”.
Con un presupuesto elevado para el año 1981, esta fue la última película para la cual Ray Harryhausen creó los efectos especiales. También fue la única película en la que contó con equipo para ayudarle. Una vez más, hizo uso de la técnica conocida como “stop-motion”.
El Búho mecánico, Bubo, fue el personaje más criticado, y se le llegó a acusar de ser una mala copia del androide R2-D2 de “La Guerra de las Galaxias”. Harryhausen aseguró en repetidas ocasiones, que cualquier similitud había sido una coincidencia, y que dicho personaje había sido concebido antes de que la saga de George Lucas fuera estrenada.
Varias licencias se observaron en el uso de las diferentes criaturas que aparecen en la película. El Kraken no es el nombre de ningún Titán según la mitología griega, sino el de un monstruo marino originado en la mitología escandinava. De acuerdo a la mitología griega, Cerbero era un perro de tres cabezas, y no existía el perro de dos cabezas que aparece en la película. Cuando se le preguntó a Ray Harryhausen porque no había utilizado un perro de tres cabezas, este explicó que animar una tercera cabeza suponía demasiada complicación.
Inicialmente, el personaje de Calibos no iba a tener dialogo alguno, y estaba concebido como un modelo de stop-motion. Sin embargo, tras una nueva revisión del guión, el personaje fue dotado de dialogo, pues era necesario. El papel se concedió a Neil McCarthy que solo lo interpreto en planos que mostraban su cabeza, o medio cuerpo. El resto de las tomas, de cuerpo entero, fueron rodadas utilizando el modelo stop-motion.
El abril de 2010, Warner Bros se encargó de realizar un “remake” de la película dirigida por Louis Leterrier, con Sam Worthington interpretando a Perseo, Alexa Davalos a Andrómeda, y Liam Neeson como Zeus.

NOTA PERSONAL
La recuerdo como una de mis películas favoritas de la infancia, ya que debía tener unos nueve años cuando la vi por primera vez. Fueron este tipo de películas las que lograron que me sumergiera en el mundo de la mitología, lo cual me permitió al mismo tiempo descubrir la cantidad de licencias que se toman al realizar estas películas.
Sin duda, los efectos especiales de la película pueden parecer obsoletos a día de hoy, pero sigo manteniendo que tienen un encanto mi personal. Lo curioso es que llevo mucho tiempo esperando a que la mitología fuera retomada con los efectos al alcance del presente, y esto supuso toda una decepción. Si bien los efectos del remake eran asombrosos, debo decir que la historia fue toda una decepción.
Mayormente, siempre me gustado la mitología por la capacidad y la elocuencia con la que trata el tema del destino. Siempre se ha mantenido como algo ineludible, y a menudo fuera del alcance de la mortalidad. Me ha encantado debatir constantemente sobre como por mucho que alguien pretenda controlar su propia vida, siempre hay sucesos que se escapan a dicho control y que nos llevan a alguna dirección desconocida. Desde mi punto de vista, el remake oso cargarse ese concepto, que es la base de la mitología griega. Jugar con conceptos que han funcionado durante siglos, por decisión personal siempre me ha parecido bastante osado.
Dicho esto, creo que la animación denominada como “stop-motion” tiene un nivel de efectividad a menudo menospreciado. Mientras la tecnología digital hace uso de la velocidad como sistema para ocultar pequeños, fallos, el stop-motion es consciente de ellos, y no se obsesiona con sus consecuencias. Una prueba de esto es la batalla contra Medusa en el film, que no hace uso de la velocidad, sino del desarrollo lento ligado con su inevitable tensión. Esto la convierte en la mejor escena de mitología, quizás solo comparable y superable por la de los esqueletos de “Jasón y los Argonautas”. Sin embargo también hay que señalar que la técnica de animación se había estancado, y que desde “Jasón” hasta esta “Furia de Titanes” apenas había avanzado a pesar de que hubieran transcurrido casi veinte años entre ambas películas.
Independientemente de fallos, que a menudo se intensifican con el tiempo, la película sigue siendo un gran logro en el campo de la acción y la aventura. No hay nada más clásico que el héroe que debe enfrentarse a una serie de pruebas y peligros, para al final alzarse con su destino de manera victoriosa.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
El Rey Acrisio de Argos decide encerrar a su hija Dánae fuera del alcance de cualquier mortal al descubrir una profecía que indicaba su muerte si su hija tenía descendencia. Durante su aprisionamiento, Zeus la visita y deja embarazada. Cuando el hijo de Dánae, Perseo, nace, Acrisio encierra a ambos en un sarcófago de madera, y lo arroja al mar, con la intención de acabar con sus vidas, y evitar el desastre. Zeus ordena a Poseidón, dios del mar, que salve a Dánae y Perseo que son conducidos a la isla de Serifos. Tras esto, Zeus ordena a Poseidón que libere al Titán conocido como Kraken, para que destruya Argos y Acrisio perezca, tal y como indicaba la profecía.
Perseo crece para convertirse en un hombre capaz. Mientras tanto, en la ciudad de Jaffa, Calibos, hijo de la diosa del mar Tetis, es un hermoso joven destinado a convertirse en esposo de la Princesa Andrómeda, hija de la Reina Casiopea. Sin embargo, Calibos es un hombre cruel y ha masacrado a los caballos alados de Zeus, excepto Pegaso, entre otros crímenes. Como castigo, Zeus le transforma en una criatura deforme con rasgos similares a los de un Sátiro, y lo exilia a los pantanos. Tetis enfurece al descubrir esto, y decide que si su hijo no ha de casarse con Andrómeda, ningún hombre lo hará. Furiosa con Zeus, Tetis procede a transportar a Perseo desde Serifos a Jaffa. Allí, Perseo conoce al escritor de drama Ammon, y descubre la maldición que ha caído sobre Andrómeda. No podrá casarse a no ser que su pretendiente logre encontrar la respuesta a un acertijo. Aquellos pretendientes que fracasen, deberán ser quemados vivos.
Tras reprender a Tetis por sus actos, Zeus decide otorgarle a Perseo con distintas armas que la ayuden en su camino. Estas incluyen una espada, un escudo, y un casco que convierte a quien lo lleva en invisible. Tras esto, Perseo captura y logra domar al caballo volador Pegaso. Con el casco, Perseo entra en el dormitorio de Andrómeda, y observa como un buitre gigante traslada el espíritu de Andrómeda hasta los pantanos de Calibos. Perseo la sigue con Pegaso, y descubre que Calibos es quien escoge el acertijo de Andrómeda cada noche. En esta ocasión el acertijo consiste en la descripción del anillo de Calibos. Perseo intenta partir, pero Calibos se percata de sus huellas en la arena y le ataca. Perseo logra cortar su mano con el anillo, pero pierde el casco durante la lucha.
Perseo se presenta en la siguiente ceremonia de pretendientes, y resuelve el acertijo mostrando la mano amputada de Calibos con su anillo. Esto le convierte en el prometido de Andrómeda que queda libre de la maldición. Calibos implora venganza a su madre Tetis que le indica que no puede atacar directamente a Perseo, pero puede vengarse de Jaffa. Durante la ceremonia, Casiopea compara la belleza de Andrómeda con la de Tetis, lo que enfurece a la diosa. Esta demanda que Andrómeda sea sacrificada como virgen al Kraken en treinta días, o Jaffa será destruida.
Mientras Perseo decide buscar la manera de acabar con el Kraken, Calibos y sus hombres capturan a Pegaso. Zeus le ordena a Atenea que le entregue su lechuza, como sustituta al casco perdido. Atenea se niega, y le pide a Hefestos, dios de la fragua que construya una mecánica, que es bautizada como Bubo. Este es enviado a Perseo y sus hombres y les guía hacia las Brujas Estigias, tres mujeres ciegas de gran sabiduría, que utilizan un ojo de cristal para poder ver. Siendo mortalmente peligrosas, ya que practican el canibalismo, Perseo hace que Bubo les arrebate el ojo de cristal para así chantajearlas. Estas le indican que la única manera de acabar con Kraken es utilizar la cabeza de otro monstruo llamado Medusa la Gorgona, cuya mirada convierte a cualquier criatura en piedra. Medusa había sido una Hermosa mujer, castigada por Afrodita, que la convirtió en un monstruo. La mirada de Medusa, siendo un Titán, puede acabar con Kraken con una sola mirada.
Perseo y sus hombres se dirigen a la Isla de la Muerte, en el Río Estigia, al borde del inframundo, donde Medusa reside. El grupo logra cruzar el río tomando la barca de Caronte. Al llegar a la isla, son atacados por un perro de dos cabezas llamado Dioskilos, al que logran matar en combate. Tras esto, todos se adentran en las ruinas donde reside Medusa, que logra acabar con los hombres de Perseo, usando su habilidad con el arco, así como su mirada que transforma a otro hombre en piedra. Perseo es el único que sobrevive, y utiliza el reflejo de su escudo para observar los movimientos de Medusa. Tras colocar el escudo en una de las estatuas, logra distraer a Medusa, acabando con ella decapitándola con su espada. En el proceso, Perseo pierde su escudo que se funde en la sangre acídica de Medusa.
Durante la noche, Perseo se reúne con los hombres que aguardaban en el campamento, y deciden descansar. Calibos ataca el campamento liberando los caballos de los hombres, y derramando sangre de medusa de su cabeza, lo que genera escorpiones gigantes. Estos acaban con los hombres de Perseo que quedaban, pero Perseo logra acabar con la amenaza. Calibos procede a intentar a acabar con Perseo, pero este logra sobrevivir al ataque y acabar con Calibos con su espada. Sin embargo, Perseo se encuentra agotado, y le pide a Bubo que localice y libere a Pegaso. Bubo llega a los pantanos de Calibos, donde logra evitar tanto al Buitre gigante, como a los hombres de Calibos, y liberar a Pegaso, destruyendo el campamento en el proceso. Pegaso acude a recoger a Perseo.
Los treinta días han pasado, con lo Tetis demanda a Zeus que el Kraken sea liberado, y este accede. En Jaffa, Andrómeda es encadenada en un acantilado, al cual el Kraken acude para reclamar su sacrifico. Bubo logra adelantarse a Perseo, y distrae temporalmente al Kraken, hasta que este le golpea contra el acantilado.
Perseo llega en ese momento, para enfrentarse al monstruo que provoca caiga de Pegaso al mar. Aún con la cabeza de Medusa, Perseo llega hasta la roca donde esta Andrómeda y le muestra al Kraken la cabeza de la Gorgona. Kraken se convierte en piedra para acabar resquebrajado en pedazos.
La boda entre Perseo y Andrómeda tiene lugar, mientras en el Olimpo, Zeus prohíbe ningún tipo de venganza contra ellos. Adicionalmente, el Dios desata que ha medida que el número de héroes incremente, los dioses serán menos necesarios; y crea constelaciones de estrellas en honor a los héroes y sus aliados.

ESCENA
Perseo y sus hombres se introducen el las ruinas donde Medusa reside para enfrentarse a la Gorgona y hacerse con su cabeza.

SUPERMAN III

FECHA DE ESTRENO

16 de Junio de 1983
TÍTULO ORIGINAL
Superman III
DIRECCIÓN
Richard Lester
PRODUCCIÓN
Ilya Salkind, Pierre Spengler
GUION
David Newman, Leslie Newman
REPARTO
Christopher Reeve (Kal-El, Clark Kent, Superman), Richard Pryor (Gus Gorman), Robert Vaughn (Ross Webster), Annette O’Toole (Lana Lang), Annie Ross (Vera Webster), Pamela Stephenson (Lorelei Ambrosia), Margot Kidder (Lois Lane), Marc McClure (Jimmy Olsen), Jackie Cooper (Perry White), Gavan O’Herlihy (Brad Wilson), Paul Kaethler (Ricky Lang)
CINEMATOGRAFÍA
Robert Paynter
BANDA SONORA
Ken Thorne, John Williams
DISTRIBUCIÓN
Warner Bros. Pictures
DURACIÓN
125 minutos
PRECEDIDA POR:
Superman II
SUCEDIDA POR:
Superman IV: En busca de la paz

PERRY WHITE: De verdad que no le entiendo Olsen. Hay un banquete aburrido y me trae tres mil fotos aburridas. Superman salva a un hombre en la tercera avenida esta mañana delante de sus mismísimas narices, y no hace una sola foto para un reportaje gráfico.
JIMMY OLSEN: Jefe, es que no llevaba la cámara.
PERRY WHITE: Un fotógrafo come con su cámara; un fotógrafo duerme con su cámara.
LOIS LANE: Me alegro de no ser un fotógrafo.

ROSS WEBSTER: Ya tenemos ordenadores.
GUS GORMAN: No, no como este, no hay en todo el mundo un ordenador comparable a este, en ningún sitio. Jefe, hay que fabricarlo. 
ROSS WEBSTER: ¿Qué será capaz de hacer?
GUS GORMAN: Lo que yo le diga.
ROSS WEBSTER: ¿Y que hará por mí?
GUS GORMAN: ¿Por usted? Todo lo que usted me diga, que yo le diga, que haga por usted.

SUPERMAN OSCURO: Siempre has querido volar Kent, ahora volarás.

CURIOSIDADES
La tercera película de Superman fue mucho menos popular que sus predecesoras tanto financieramente como a nivel de crítica. A pesar de ello fue la quinta película más taquillera del año 1983. La crítica más negativa se concentró en el tono de comedia otorgado al film, aunque parte de la crítica elogió a Reeve por su interpretación del Superman Oscuro. Ilya Salkind había escrito un borrador del film que incluía la aparición de los villanos del cómic Brainiac y Mister Mxyzptlk. Dicho borrador también incluía la aparición de la prima del héroe, Supergirl, pero el esfuerzo fue en vano, pues no fue del agrado de Warner Bros. Dicho borrador fue difundido en Internet en el año 2007.
Las críticas de los fans fueron variadas, pero mayoritariamente negativas por parte de la crítica. La crítica más frecuente hacía referente a la aparición de Richard Pryor, actor que había saltado a la fama en la década de 1970. Pryor se había declarado a menudo un gran fan de las dos primeras películas, lo que provocó que los Salkinds se decidieran a otorgarle un papel principal en la tercera entrega. Tras su estreno, Pryor firmó un contrato con Columbia Pictures por un valor de cuarenta millones de dólares.
Los espectadores también consideraron que el villano, Ross Webster, interpretado por Robert Vaughn era un sustituto demasiado pobre a Lex Luthor, y además no había aparecido en ninguno de los cómics del héroe. Tanto Gene Hackman como Margot Kidder se había mostrado a disgusto con el trato que los Salkinds habían otorgado al director de las dos primeras entregas (la segunda parcialmente, Richard Donner. Esto provocó que Hackman se negara a repetir el papel en la tercera película. Por otra parte, las críticas públicas hacia los Salkinds provocaron que Margot Kidder viera su participación en la tercera entrega reducida a un breve cameo. Sin embargo Ilya Salkind ha declarado que esto no fue así, y que el equipo había decidido explorar otro romance del personaje, al considerar que la relación de Clark y Lois se había agotado en las dos primeras películas. Se decidió optar por el personaje de Lana Lang, que recayó en las manos de Annette O’Toole. Esta misma actriz interpretaría a Martha Kent en la serie conocida como “Smallville”.
Parte de la culpa del estilo de la tercera entrega recayó en el director Richard Lester, popular por sus comedias de las décadas de 1960 y 1970. Lester rompió la tradición de los créditos de “Superman”, convirtiéndolos en una secuencia de comedia slapstick, en lugar de llevarlos al espacio como en sus predecesoras. Reeve llegó a declarar que siempre estaba buscando la manera de introducir un gag, llegando a exagerar los relacionados con Richard Pryor. El guión también recibió duras críticas. Donner se había negado a considerar las propuestas de David y Leslie Newman, pero al no estar ya en el proyecto, ambos recibieron carta blanca para hacer lo que quisieran.
Originalmente, la película iba a titularse “Superman Contra Superman”. Los productores de “Kramer Contra Kramer” (1979) amenazaron al equipo con una demanda por la similitud de los títulos. Los Salkinds intentaron explicar que no era más que un juego de palabras en relación con los habituales “Superman vs. el enemigo de turno”, pero los mencionados productores se negaron a creerlo. Finalmente, Pierre Spengler sugirió que la película se titulara simplemente “Superman III”, y se dio punto final al conflicto.
El niño que aparece esperando en el fotomatón de donde sale Superman tras cambiarse, era el mismo que había interpretado al bebé Kal-El en la primera entrega de la saga en el año 1978, cinco años antes.

NOTA PERSONAL
Voy a comenzar admitiendo que esta es sin duda la peor película de toda la saga del Hombre de Acero, pero en lo relativo a este súper-héroe nunca he podido ser demasiado objetivo. En el año de estreno del film, yo solo tenía diez años de edad, con lo que el ambiente humorístico no me molestó demasiado. A pesar de ello, estoy más que dispuesto a aceptar que Richard Pryor tiende a caer en la exageración y en el exceso, si bien no me parece el mayor fallo de la película.
Siempre he mantenido que el mayor fallo de la saga de Superman, ha sido el evitar hacer uso de los villanos espectaculares con los que ha contado el personaje en sus cómics. En esta ocasión vamos más allá y se crea a un villano que ni siquiera existía en los cómics, y que parece una mala copia de Lex Luthor. Esta mala idea se combinó con un intento de utilizar la informática, cuyo uso crecía en la década de 1980, y que no fue una mala idea. Por eso siempre he pensado que en esta película se hubiera aprovechado al villano Brainiac de una manera excepcional.
A pesar de estos fallos, y de que mi admiración por la película ha decrecido notoriamente con el paso del tiempo, sigo opinando que esta incluye grandes momentos que no pueden ser ignorados. El mejor de todos ellos es la batalla entre el Superman Oscuro, o corrompido por la kriptonita, y la versión benigna de Clark Kent. Reeve impresiona cambiando radicalmente al héroe, adoptando una actitud chulesca, impulsiva y agresiva. Si bien se podía haber utilizado, una vez más, al villano Bizarro con el mismo propósito, creo que la secuencia en el desguace es de lo mejorcito que hay en el cine de súper-héroes. Otro aspecto que me encantó fue la inclusión de Lana Lang en la película, que no deja de ser uno de los personajes más importantes en la historia de Superman, y que ha sido ignorado de forma exagerada en la saga. También soy de la opinión de que O’Toole realizó un soberbio trabajo interpretándolo, aportando grandes dosis de dulzura. Lastima que el personaje no llegara a interactuar demasiado con Lois, que fue aparcada en esta película.
Finalmente, la gran batalla contra el ordenado también posee grandes momentos, como la burbuja en la que atrapa al héroe, o el momento en el que transforma a Vera, que por cierto me parece el único villano “potable” en la película en un Cyborg.
En cuanto al humor, hay secuencias que me gustaron como las que mostraban a Lorelei siendo más inteligente que aquellos que la rodeaban, a pesar de fingir lo contrario, o las derivadas por las gamberradas cometidas por el Superman Oscuro.
En definitiva, la película consigue entretener, y contiene momentos memorables, si bien hay otros que son excesivamente ridículos. Pero como he mencionado, cuando se trata de Superman, no soy demasiado objetivo.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
En la ciudad de Metrópolis, un nuevo día comienza en el cual Superman acude al rescate de un ciudadano atrapado en su coche, que sufre una inundación interna al chocar contra una boca de riego. En la oficina del paro, Gus Gorman no tiene un buen día, debido a sus constantes perdidas de empleos, toda ayuda que había de recibir es cortada de tajo. Sin embargo, la suerte le sonríe cuando descubre una habilidad singular como programador de ordenadores, lo que le hace conseguir un empleo en Industrias Webscoe.
En el Daily Planet, Lois Lane se dispone a partir de vacaciones a las Bermudas, mientras Clark Kent ha logrado convencer a su jefe Perry White, para asistir a su reunión de antiguos alumnos en Smallville, y escribir un artículo sobre la experiencia. De camino allí con el fotógrafo Jimmy Olsen, encuentran una fábrica incendiada. Clark se transforma en Superman para rescatar a los obreros, y termina por rescatar a Jimmy que resulta herido intentando sacar fotos demasiado cerca del fuego. Tras esto, Superman descubre que la fabrica posee un acido que puede producir una nube de acido corrosivo si su temperatura se incrementa demasiado. Para apagar el fuego, Superman utiliza su súper-aliento para congelar un lago cercano, y transportarlo encima de la fábrica. Allí, este se funde y logra apagar el fuego evitando el desastre.
Mientras tanto, en Metrópolis, Gus Gorman se ha convertido en un genio de los ordenadores, y utiliza su conocimiento para absorber la pequeña figura de redondeo en todos los sueldos de los empleados de la compañía en el suyo propio. Sin embargo, comienza a gastar dicho dinero de manera ostentosa, con lo que es descubierto por el presidente de la compañía, Ross Webster. Este, junto a su hermana Vera, y su amante Lorelei. Ross decide utilizar las habilidades de Gus Gorman para beneficio propio, amenizándole con entregarle a las autoridades si no coopera.
En Smallville, Clark se reencuentra con su amiga de juventud Lana Lang, ahora divorciada, y con un hijo llamado Ricky. También se enfrenta al antiguo matón del instituto, ahora un alcohólico, Brad. Durante un picnic con Lana y Ricky, Clark se ve obligado a rescatar al niño de morir arrollado por segadoras, cuando pierde el conocimiento.
En Metrópolis, Ross obliga a Gus a manipular el satélite de climatología para provocar un tornado en Colombia, cuyos negocios con el café no ha sido capaz de controlar. Gus logra dicha tarea, pero Superman acude en ayuda de Colombia logrando evitar que la cosecha de café quede arruinada debido al clima. Para eliminar la interferencia de Superman, Ross ordena a Gus que utilice los ordenadores para descubrir la composición de la kriptonita, recordando un artículo de Lois Lane que la mencionaba como la única cosa que podía acabar con el Hombre de Acero. Gus utiliza las computadoras para analizar los restos de Kriptón en el espacio, pero uno de los componentes de la Kriptonita no es identificado, y Gus lo sustituye por alquitrán.
De nuevo en Smallville, Superman acude al cumpleaños de Ricky, y el pueblo aprovecha la oportunidad para entregarle la llave de Smallville. Gus y Vera aparecen haciéndose pasar por oficiales del ejército y entregarle la Kriptonita a Superman como regalo. Aunque la Kriptonita no funciona, altera la personalidad de Superman que se vuelve egoísta, y malvado, cometiendo actos de vandalismo. Ross procede a utilizar a Gus y sus talentos para controlar todas las reservas de petróleo en el mundo, y concentrar los petroleros en medio del Atlántico. Cuando uno se niega a obedecer, Lorelei seduce al ahora malvado Superman para que le detenga, y este accede. Como recompensa, Ross accede a construir una súper-computadora para Gus.
Superman termina dividido en dos personas, un Superman malvado, y un Clark Kent benevolente, que consigue someter a su lado oscuro, recuperándose de los efectos de la Kriptonita. Tras esto, Superman acude al apartamento de Lorelei, donde Ross le ha dejado un mensaje para que se enfrente a ellos y su súper-computadora en un cañón. Superman logra llegar allí superando ataques de misiles, y ante la computadora se enfrenta a distintas armas. Estas incluyen una burbuja que le atrapa, aunque consigue liberarse gracias a sus rayos ópticos. Finalmente, la computadora utiliza Kriptonita, esta vez compuesta correctamente. Sin embargo, Gus decide que no quiere pasar a la historia como el hombre que mató a Superman, y decide ayudarle, destruyendo el proyector de Kriptonita, y oponiéndose a Ross Webster. La computadora obtiene consciencia propia, y no solo ataca a Superman sino a Lorelei, y Ross. También atrapa a Vera convirtiéndola en un Cyborg para que se enfrente al héroe, y a los villanos a los que inmoviliza con rayos que surgen de sus manos. Superman acude a la fabrica que salvó donde adquiere un recipiente con acido. El ordenador lo identifica como inofensivo, pero cuando la temperatura sube, este se vuelve volátil, destruyendo la computadora por completo.
Ross, Vera y Lorelei son entregados a las autoridades, pero Superman decide darle una oportunidad a Gus consiguiéndole un empleo en una mina de carbón operada parcialmente por ordenadores. De regreso en Metrópolis, Clark se reúne con Lois que ha vuelto de sus vacaciones, y con Lana Lang, que se ha mudado a la ciudad y ha obtenido un empleo como secretaria de Perry White.

ESCENA
Alterado por la Kriptonita sintética, Superman termina dividido en dos personas, el malvado Superman, y el benevolente Clark Kent, que se enfrentan en duelo personal.