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miércoles, 6 de junio de 2018

ASTÉRIX Y CLEOPATRA

FECHA DE ESTRENO
19 de diciembre de 1968
TÍTULO ORIGINAL
Astérix et Cléopâtre
DIRECCIÓN
René Goscinny, Lee Payant, Albert Uderzo
PRODUCCIÓN
Raymond Leblanc
GUION
Eddie Lateste, Jos Marissen, Pierre Tchernia
Basado en el cómic de René Goscinny & Albert Uderzo
REPARTO (VOCES)
Roger Carel (Astérix), Jacques Morel (Obélix), Micheline Dax (Cleopatra), Lucien Raimbourg (Panorámix), Pierre Tornade (Abraracúrcix, Numerobis), Bernard Lavalette (Narrador, Paletabis), Jacques Jounneau (Asurancetúrix), Jean Parédès (Julio César), Pierre Trabaud (Capitán pirata, Capitán egipcio), Jacques Balutin (Tornabis)
CINEMATOGRAFÍA
Georges Lapeyronnie, Francois Léonard, Jean Midre
BANDA SONORA
Gérard Calvi
DISTRIBUCIÓN
Ciné Vog Films
DURACIÓN
72 minutos
PRECEDIDA POR:
SUCEDIDA POR:

JULIO CÉSAR: Pero hay que rendirse ante la evidencia mi Reina, tu pueblo es decadente.
CLEOPATRA: Mi pueblo ha construido las pirámides, el Faro de Alejandría, la Esfinge, los templos, los obeliscos…
JULIO CÉSAR: Todo eso es muy viejo Cleopatra.
CLEOPATRA: ¡Basta! Voy a demostrarte que mi pueblo no es decadente. Ordenaré que en el justo plazo de tres meses, ni un día más ni un día menos, construyan un suntuoso palacio para ti, aquí en Alejandría.
JULIO CÉSAR: Bueno, no te sulfures. Si consigues no tendré inconveniente en reconocer que tu pueblo sigue siendo un gran pueblo. Es un encanto, pero las perlas en vinagre se le suben a la nariz, que por cierto la tiene preciosa.

CLEOPATRA: Si tienes éxito habrá oro para todos, si no todo el mundo de cabeza a los cocodrilos. A propósito, te prevengo que Paletabis, tu rival, está furioso contra ti porque te he elegido en su lugar. Creo que vería con gran placer como tu carrera terminaba en…
ASTÉRIX: ¿En un cocodrilo?
CLEOPATRA: Exacto, y ahora marchaos.
ASTEÉRIX: Vaya carácter, pero tiene una bonita nariz.
PANORÁMIX: Una nariz preciosa.

CURIOSIDADES
Se trata de la segunda película animada de Astérix, basada en el sexto cómic del mismo título. En la anterior película de animación, “Astérix el Galo” (1967), los creadores del cómic, René Goscinny y Albert Uderzo, no pudieron tener parte en su creación. Dicha película había sido creada por Georges Dargaud sin su consentimiento. Para evitar que esto sucediera de nuevo, Goscinny y Uderzo decidieron asumir el control de esta segunda película. Al observar la primera película, Uderzo llegó a la conclusión de que las piernas de Astérix debían ser un poco más largas para que el personaje pudiera caminar de forma adecuada, y esto le llevó a cambiar el modo en que dibujaba al personaje.
Esta fue la primera de dos adaptaciones cinematográficas de “Asterix y Cleopatra”, siendo la segunda en una película de acción real que se estrenó en el año 2002, y se tituló “Astérix & Obélix: Misión Cleopatra”.
Curiosamente esta segunda película de animación acabó por convertirse en prácticamente un musical, que contó con tres secuencias musicales y una banda sonora mucho más variada que en la anterior película. La calidad de la animación mejoró considerablemente, sobre todo teniendo en cuenta que solo había pasado un año entre la primera y la segunda. También se añadieron algunos detalles originales que no aparecían en el cómic, siempre con estilo de sátira y humor surrealista. Ejemplos de esto eran el león cantante de Cleopatra o el grabado de Santa Claus en la pared de una pirámide. Los piratas fueron diseñados de forma radicalmente distinta a los del cómic, debido a que en el cómic eran caricaturas de los personajes principales del comic belga, “Barbe-Rouge”. El personaje del espía romano también se cambió de forma todavía más radical. 
Mientras que en el cómic era un personaje más bien cómic, en la película se decidió que fuera algo más siniestro, con la habilidad de fundirse con su entorno como su fuera un camaleón. Jacques Balutin se encargó de doblar al personaje de Tornabis, convirtiendo dicho doblaje en una obvia imitación del personaje de Louis de Funès de la década de 1950.
El cómic en el que se basa la película está considerado como uno de los más importantes y famosos de la colección, mayormente por introducir al personaje de Cleopatra. Sin embargo también había otros aspectos de importancia. El perro Idéfix había aparecido por primera vez en el anterior cómic, “La Vuelta a la Galia”, en el que se encontraba con Obélix y Astérix y les seguía durante todo su viaje. En “Astérix y Cleopatra” el perro ya ha pasado a ser propiedad de Obélix, y es cuando recibe el nombre de Idéfix, o Ideafix en ocasiones. En el cómic y en la película tiene la importante misión de sacar a los héroes de la pirámide, y llevar un mensaje a Cleopatra con ayuda de Astérix. 
Otro evento importante es que contiene la única ocasión en la que Panorámix permite que Obélix consuma Poción Mágica, aunque solo se trata de tres gotas. Aparentemente la razón es que la pirámide en la que están atrapados contiene una puerta de piedra sólida, que ni siquiera la fuerza de Obélix puede mover. Al probar la poción, Obélix no nota diferencia alguna, aunque sigue pidiendo poción en sucesivos cómics.

NOTA PERSONAL
No se puede negar que “Asterix y Cleopatra” es uno de los mejores cómics creados por Goscinny y Uderzo, quizás por presentar a la Reina de Egipto de una forma tan original. La película tiene una mejor calidad en lo relativo a la animación con respecto a la anterior. Sin embargo debo defender “Astérix el Galo” (1967) como una adaptación mucho más fiel. Los elementos musicales que se presentan en esta aventura egipcia no me acabaron de convencer demasiado, así como determinados cambios como la estética de los piratas, que me parece demasiado mítica como para ser modificada. 
Una de las cosas que me irritaron fue la voz chillona que se le asignó a Cleopatra, que me pareció bastante irritante. Quise comprobar si había sido una elección del doblaje en castellano, y comprobé que en el doblaje francés original era igual de irritante.
Sin embargo, la historia original en la que el film está basado es tan buena, que estos pequeños defectos y las licencias apenas se aprecian. La película no se olvida de incluir momentos tan geniales como la perdida nasal de la esfinge (mi momento favorito), los baños de leche de Cleopatra, u otras alegorías a la cultura. Y es que si Astérix tuvo algo positivo, fue el conseguir que los jóvenes se adentran en las antiguas culturas de forma divertida.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
Hace aproximadamente dos mil años, Cleopatra reina en un Egipto controlado por el Imperio Romano. Durante una visita, Julio César declara que el pueblo de Egipto se encuentra en plena decadencia. 
Para probar su error, una enfurecida Cleopatra le promete que será capaz de construirle un formidable palacio en Alejandría en un periodo de tan solo tres meses. Julio César acepta la apuesta, mostrándose dispuesto a reconocer su error si tiene éxito. Cleopatra le otorga dicha tarea al mejor arquitecto de Alejandría, Numerobis, a pesar de que sus casas tienen fama de venirse abajo. Numerobis intenta explicar que su especialidad son las pirámides, pero se ve forzado a aceptar la inmensa tarea. Cleopatra promete cubrirle de oro si tiene éxito, pero si fracasa le arrojará al foso de los cocodrilos.
Consciente de que la tarea precisa la ayuda de un mago, Numerobis decide viajar a la Galia en pleno invierno. Allí acude al poblado de rebeldes que resisten al poder del Imperio Romano, para pedir ayuda a su amigo el Druida Panorámix. El druida acepta a acompañarle a Egipto, ante lo cual Astérix y Obélix también deciden acompañarles. El jefe Abraracúrcix les despide, y el bardo Asurancetúrix es ignorado en su intento de interpretar un tema de despedida. 
A pesar de que Astérix se muestra en contra, Obélix también decide llevar a su perro Idéfix. Durante la travesía en barco, Astérix y sus amigos se encuentran con un barco pirata, pero Astérix y Obélix se enfrentan a ellos logrando derrotarles y hundiendo su barco. El resto del viaje transcurre sin problemas y el barco llega a Alejandría.
Mientras tanto, Cleopatra disfruta de su habitual baño de leche, cuando se le anuncia la llegada de Numerobis y los galos. Cleopatra les da la bienvenida, pero les advierte que todos irán a dar al foso de los cocodrilos sin fracasan. La reina también le advierte que su rival Paletabis se ha enfurecido con él, por haber sido elegido ante tal empresa. Al llegar a casa de Numerobis, Astérix y los demás se percatan de que no es un gran arquitecto. Sus casas son todas bastante irregulares, y tienden a venirse abajo. El grupo recibe la visita de Paletabis, que le propone a Numerobis que cooperen para construir el palacio del César, repartiéndose el oro después, pero siendo solo Numerobis quien debe ir a parar a los cocodrilos en caso de que fracasen. 
Numerobis rechaza la injusta oferta y le expulsa de su casa, pero Paletabis jura venganza. La construcción del palacio da comienzo, pero durante el descanso para comer Paletabis siembra discordia entre los trabajadores asegurándoles que Numerobis se aprovecha de ellos. Los trabajadores se niegan a seguir trabajando alegando que el trabajo es muy duro. Panorámix prepara su Poción Mágica y hace que Astérix haga una demostración de la fuerza que se obtiene ante los trabajadores, que quedan impresionados y reanudan su trabajo tras tomar una ración de la poción.
Al presenciar el milagro de la poción y lo rápido que avanza la construcción, Paletabis envía a su ayudante Tornabis a impedir que llegue el necesario cargamento de piedras. Esto provoca que la construcción del palacio se detenga. Panorámix, Astérix y Obélix acuden a conseguir un nuevo cargamento de piedras en un viaje a través del Nilo. Los tres amigos deciden aprovechar el viaje para visitar la Esfinge y las Pirámides. 
Al contemplar la Esfinge, Obélix decide trepar a lo alto para disfrutar de las vistas. Pero al hacerlo rompe la nariz de la Esfinge, provocando que los Egipcios de venden pequeñas réplicas de la misma tengan que romper todas sus narices. Tras el accidente los tres amigos visitan las Pirámides, y Tornabis se hace pasar  por guía turístico introduciéndolos en la Pirámide de Giza. Obélix le ordena a Idéfix que les espere fuera prometiéndole un hueso si se porta bien. Tornabis les conduce hasta el interior más profundo de la pirámide, donde les atrapa en una cámara abandonándoles. Por primera vez Panorámix le da una gota de Poción Mágica a Obélix, que consigue romper la enorme losa que bloquea la cámara. Sin embargo los tres galos son incapaces de encontrar la salida de la pirámide. Idéfix consigue encontrarles gracias a su olfato, y su deseo de recibir su hueso. El perro consigue guiarles fuera de la pirámide, y Obélix le promete un montón de hueso.
Los galos consiguen encontrar a Tornabis y Astérix le envía de un puñetazo a la residencia de Paletabis que es informado de todo. Tornabis decide enviar a un pirata a detener el cargamento de piedras que se aproxima. Sin embargo se trata del capitán pirata que fue previamente derrotado por los galos durante su viaje a Egipto, y su nuevo barco resulta hundido una vez más. Esto provoca que Paletabis diseñe un nuevo plan en el que cocina un Pastel de Arsénico, enviándolo a Cleopatra en nombre de los galos. Cleopatra hace que su Catador pruebe el pastel antes que ella, y al ver como resulta envenenado decide arrestar a los galos. En prisión, Panorámix les da a Astérix y Obélix un antídoto contra todos los venenos existentes, y los tres salen de prisión al encuentro de Cleopatra. Una vez allí terminan de comer el resto del pastel, que no les produce efecto alguno gracias al antídoto. Tras esto, Panorámix examina al Catador y asegura que tiene una indigestión proporcionándole el antídoto. Cleopatra declara haber sido injusta y les pone en libertad. Al ser liberados, los galos acuden al encuentro de Paletabis y Tornabis y les obligan a trabajar para Numerobis en la obra como castigo por sus intentos de sabotaje.
Mientras la construcción del palacio va a un buen rito, Julio César se preocupa ante el ridículo que puede hacer ante Cleopatra. Para averiguar que está pasando, César envía a su espía especial, capaz de camuflarse como un camaleón. El espía descubre que Numerobis está recibiendo la ayuda de los galos rebeldes, a los que César identifica inmediatamente. Al descubrir que están usando la poción mágica, César envía a sus  tres hermanos mercenarios para hacer volcar la marmita de poción mágica y capturar a Panorámix. Uno de los hermanos toma una ración de poción y noquea a los otros dos llevándose a Panorámix. Astérix y Obélix descubren lo ocurrido y acuden a rescatar a Panorámix, derrotando al mercenario traidor en el proceso. Al descubrir lo ocurrido, César decide organizar un ataque sobre el lugar de la construcción del palacio, usando catapultas en un intento de destruirlo. Astérix organiza la defensa del palacio, pero Panorámix decide que Cleopatra debe ser advertida de lo que ocurre. Obélix se emperra en que Idéfix envié el mensaje, y Astérix decide acceder llevando a Idéfix con el mensaje ante Cleopatra.
La Reina Cleopatra se enfurece al descubrir lo que está ocurriendo y decide aparecer escoltada por su ejército y en una inmensa carroza. César se ve obligado a retirar a sus legiones ante la enfurecida Cleopatra, que le hace ver sus trampas y su derecho a contratar ayuda extranjera. De esta forma, Numerobis consigue terminar el palacio en el plazo previsto; y Cleopatra cumple su palabra cubriéndole de oro. César se disculpa ante Cleopatra y la acompaña a la inauguración de su palacio. Agradecida, Cleopatra envía a los galos de regreso a casa a bordo de su galera oficial. Astérix, Obélix y Panorámix disfrutan de un gran banquete a bordo de la galera de Cleopatra, de regreso casa. Solo los cocodrilos se sienten enfadados. De regreso en la aldea, los héroes galos disfrutan de un nuevo banquete de celebración.

ESCENA
Uno de los mejores guiños de todos los cómics de Astérix es el hacer a Obélix responsable de la ausencia de la nariz de la Esfinge.

miércoles, 30 de mayo de 2018

STAR TREK: MÁS ALLÁ

FECHA DE ESTRENO
7 de julio de 2016
TÍTULO ORIGINAL
Star Trek: Beyond
DIRECCIÓN
Justin Lin
PRODUCCIÓN
JJ Abrams, Justin Lin, Roberto Orci, Lindsey Weber
GUION
Simon Pegg, Doug Jung
REPARTO
Chris Pine (James T. Kirk), Zachary Quinto (Spock), Zoë Saldana (Uhura), Karl Urban (Bones), Simon Pegg (Scotty), John Cho (Sulu), Anton Yelchin (Chekov), Idris Elba (Krall), Sofia Boutella (Jaylah), Joe Taslim (Manas), Lydia Wilson (Kalara), Deep Roy (Keenser), Melissa Roxburgh (Alférez Syl), Anita Brown (Tyvanna), Doug Jung (Ben), Danny Pudi (Fi’Ja), Kim Kold (Zavanko), Shohreh Aghdashloo (Comodoro Paris), Greg Grunberg (Comandante Finnegan)
CINEMATOGRAFÍA
Stephen F. Windon
BANDA SONORA
Michael Giacchino
DISTRIBUCIÓN
Paramount Pictures
DURACIÓN 
122 minutos
PRECEDIDA POR:

CAPITÁN EDISON: Nosotros nos perdimos, pero ganamos un propósito, un medio para que la galaxia volviera a la lucha que hizo fuerte a la humanidad.
JAMES T. KIRK: Creo que subestimas a la humanidad.
CAPITÁN EDISON: Yo luché por la humanidad. Perdí a millones contra los Xindi y las Guerras Romulanas. ¿Y para qué? ¿Para que la Federación me nombrara capitán y me hiciera compartir el pan con el enemigo?
JAMES T. KIRK: Cambiamos, debemos hacerlo o nos pasamos el resto de la vida librando las mismas batallas. Has perdido, no hay forma de volver allí. Ríndete.
CAPITÁN EDISON: ¿Cómo lo has hecho tú? Leí tu diario de abordo, Capitán James T Kirk. Al menos yo sé lo que soy. Soy un soldado.
JAMES T. KIRK: Ganaste la guerra Edison. Nos diste la paz.
CAPITÁN EDISON: La paz, ese no es el mundo en el que yo nací.

CAPITÁN EDISON: No lo podrás impedir. Vas a morir.
JAMES T. KIRK: Mejor morir salvando vidas, que vivir quitándolas. Ese es el mundo en que yo nací.

CURIOSIDADES
Para esta tercera película del relanzamiento de Star Trek, Abrams no se encargó de la dirección aunque regresó como productor. Dicha decisión fue debida a su compromiso con “Star Wars: El Despertar de la Fuerza” (2015). El guionista y productor Roberto Orci fue escogido como nuevo director en mayo de 2014, en el que habría sido su debut como director. Sin embargo, siete meses más tarde fue anunciado solo como productor, mientras se consideraba contar con Edward Wright para reemplazarle como director. Otros candidatos fueron Rupert Wyatt, Morten Tyldum, Daniel Espinosa, Justin Lin y Duncan Jones. Jonathan Frakes, famoso por interpretar al personaje de William T Ryker en la serie “Star Trek: La Nueva Generación” (1987), también mostró interés por dirigir la película. Sin embargo al final del mismo mes se tomó la decisión de contratar a Justin Lin como director.
Orci había comenzado a trabajar en el guion junto a Patrick McKay y JD Payne en el año 2013. Payne declaró su deseo de recuperar el concepto de la exploración espacial que había caracterizado. Al mismo tiempo tenía la intención de retomar es sentido optimista del futuro que siempre había sido núcleo de la franquicia. En enero de 2015, cuando Orci dejó de ser candidato para dirigir la película, Simon Pegg y Doug Jung fueron contratados para reescribir el guion. Al leer el anterior, Simon Pegg declaró que la idea no acababa de funcionar, al basarse excesivamente en la exploración y emitir por completo la acción. El estudio estaba de acuerdo con esa apreciación, temiendo que una película carente de acción no funcionara demasiado bien en taquilla, cuando las dos anteriores habían sido trepidantes en ese sentido. De esta forma decidieron crear un guion que contuviera el concepto de la exploración espacial, pero cuya trama fuera de acción para incluir a un grupo de espectadores más amplio que pudieran sentirse reticentes a mostrar interés por la franquicia.
El reparto de “Star Trek” (2009) había firmado un contrato que incluía participar en dos secuelas, por lo que todos regresaron para el nuevo proyecto. En el año 2014, cuando el proyecto estaba todavía en desarrollo, William Shatner declaró que Abrams había contactado con él para averiguar si estaba interesado en un posible papel. Sin embargo, a medida que el proceso avanzó y el guion cambió de manos, dicha idea nunca se llegó a materializar. Alice Eve había interpretado a Carol Marcus en la anterior película, convirtiéndose en miembro de la tripulación del Enterprise, pero no fue incluida en la nueva película. Pegg explicó que al escribir el guion no había sido capaz de crear una trama interesante o importante para su personaje; pero señaló que su personaje siempre podría reaparecer en futuras películas. En marzo de 2015, Idris Elba comenzó a negociar con el estudio para interpretar al villano de la película, y su inclusión fue confirmada en los siguientes meses. Pegg también quiso dejar claro que el villano sería un personaje nuevo y original, en lugar de un antagonista conocido de historias pasadas de la franquicia. 
En abril del mismo año Sofia Boutella se unió al reparto con un papel protagonista, y también completamente original. Ese mismo mes Deep Roy fue confirmado para repetir el papel de Keenser. Joe Taslim fue añadido al reparto para servir como ayudante del villano, y en agosto Lydia Wilson también fue incluida. Finalmente, en marzo de 2016 Shohreh Aghdashloo fue contratada para interpretar a la Almirante Paris en escenas adicionales.
El fallecimiento de Leonard Nimoy provocó que su personaje tuviera que fallecer fuera de cartelera. Sin embargo el personaje de Zachary Quinto era notificado del suceso en la película, y gran parte de su trama se basaba en la decisión que debía tomar tras el fallecimiento. También fue la última aparición de Anton Yelchin, que había interpretado a Chekov en las dos últimas películas. El actor falleció el diecinueve de junio de 2016, a la edad de veintisiete años en un accidente fura de su residencia en California, un mes antes del estreno de la película. La película fue dedicada a Nimoy y Yelchin; y Abrams declaró que se buscaría a otro actor para interpretar a Chekov en futuras entregas.
La recaudación de taquilla defraudó bastante, aunque no fue un fracaso. Uno de los posibles factores fue que el estreno había tenido lugar durante un verano de grandes films taquilleros como “Cazafantasmas”, “Jason Bourne” o “Escuadrón Suicida”. Gran parte de la crítica señaló que un gran fallo había sido no aprovechar el quincuagésimo aniversario de la serie original, “Star Trek” (1966), que hubiera tenido lugar el ocho de septiembre del mismo año. Haber reservado el estreno para esa fecha podría haber provocado que beneficiara de la anticipada ocasión, del mismo modo que la película de James Bond, “Skyfall” (2012), se había aprovechado de la misma circunstancia con una recaudación astronómica.
La película recibió una nominación a los Oscar por Mejor Maquillaje y Peluquería, pero perdió la estatuilla contra “Escuadrón Suicida”.

NOTA PERSONAL
Personalmente creo que la película supuso un bajó ante la ascendente calidad de las dos anteriores. Fue entretenida, contenía grandes escenas de acción, pero no supo aprovecharse de una franquicia con cincuenta años de grandes historias, personajes y razas extraterrestres. Personalmente creo que era el momento de volver a incluir a los Klingons, que ya habían tenido una breve aparición en el film anterior, pero la oportunidad fue desaprovechada. No me pareció muy interesante la elección de enemigos que resultaban ser humanos y antiguos miembros de la Federación. Aunque si fue interesante el análisis que se realizó sobre la frustración de un hombre que siempre ha sido un soldado, y de repente debe sentirse obligado a llevar una nueva vida como embajador de paz. Creo que es un error muy común de los directores el ignorar el trabajo de sus predecesores, y es que otro fallo inmenso fue excluir el personaje de Carol Marcus. Ser incapaz de crear una historia interesante para el personaje supone carencia de creatividad, sobre todo con una franquicia tan detallada y llena de ideas y tramas.
Estéticamente la película me pareció sobresaliente, empezando con el impresionante diseño de la estación espacial Yorktown, que merece todos los elogios. La destrucción del Enterprise también me pareció impactante, pero una vez más no se trataba de algo nuevo. Ya hemos visto al Enterprise siendo destruido en múltiples ocasiones. Sin embargo me encantó la conexión con la serie “Star Trek: Enterprise” (2001), en la forma de la aparición de la nave USS Franklin. El personaje de Jaylah no me pareció destacable, aunque tampoco malo, y el modo de obtener la victoria mediante música heavy algo forzado. Personalmente creo que el film no fue un bombazo de taquilla por no ser capaz de superar a las dos anteriores, y no atreverse a re explorar ideas formidables de la franquicia. Star Trek no debe conformarse con crear películas de acción, debe explorar múltiples posibilidades con ideas ya creadas anteriormente.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
El USS Enterprise ya ha completado tres años de su misión de cinco años de exploración espacial. La nave decide detenerse en la estación espacial Yorktown, para reabastecerse y dar un permiso a su tripulación. El Capitán Kirk ha comenzado a tener dudas ante la idea de continuar con su misión espacial, por lo que ha solicitado un puesto de vicealmirante, proponiendo a Spock como nuevo capitán del Enterprise. Durante el permiso, Sulu se reencuentra con su familia, Scotty realiza trabajos de mantenimiento en la nave; mientras Spock y Uhura ponen fin a su relación de forma amistosa. Spock también es informado del fallecimiento de su contrapartida el Embajador Spock, por lo que comienza a plantearse dejar el Enterprise para continuar con su trabajo en Nuevo Vulcano. Poco después, una capsula de salvamento surge de una nébula inexplorada. Su ocupante Kalara explica que su nave ha quedado varada en el Planeta Altamid, que se encuentra en la nébula.
Kirk accede a capitanear el Enterprise en una misión de rescate, para la cual debe atravesar un campo de asteroides. Una vez atravesado el campo de asteroides, el Enterprise es atacado por inmenso enjambre de pequeñas naves que logra incapacitarlo rápidamente. El líder del Enjambre, Krall, aborda el Enterprise con su ejército en busca de una reliquia llamada Abronath, que Kirk ha obtenido recientemente. Krall comienza a extraer a la tripulación del Enterprise convirtiéndoles en sus prisioneros, mientras su Enjambre destruye por completo el Enterprise. Kirk y unos pocos miembros de la tripulación consiguen escapar en naves de salvamento, que llegan al Planeta Altamid. Los restos del Enterprise también se estrellan en el planeta, pero Kirk ha logrado que un miembro de su tripulación oculte el Abronath en los tentáculos de su cabeza. Entre los prisioneros de Krall se encuentran Sulu y Uhura que junto al resto son llevados a su base. Mientras tanto, Kirk, Chekov y Kalara llegan juntos al planeta, y se dirigen a los restos del Enterprise. 
Kirk miente al asegurar que el Abronath se encuentra entre los restos, al percatarse de que Kalara les ha mentido y conducido a una trampa. Una vez en los restos, Kirk confirma sus sospechas cuando Kalara les traiciona y avisa a Krall. Antes de escapar, Kirk activa los propulsores de los restos de la nave para que dé una vuelta de campana, acabando con Kalara y permitiéndoles escapar. En otro lugar del planeta se encuentran Bones y Spock, que ha resultado herido al estrellarse su cápsula de salvamento. Bones le pregunta por la situación de su relación con Uhura, y Spock decide abrirse al doctor confiándole que ha roto su relación con ella al desear abandonar la Flota Estelar. De esta forma podrá trasladarse a Nuevo Vulcano y continuar el trabajo del Embajador Spock. Aunque la herida de Spock es grave, Bones consigue estabilizarle y ambos buscan refugio.
Scotty aterriza en otro lugar del planeta, donde varios extraterrestres intentan atacar y arrebatarle los pocos recursos que posee. 
Una chatarrera llamada Jaylah le rescata y lleva a su propio refugio. Scotty queda sorprendido al comprobar que el refugio es el USS Franklin, una de las primeras naves de la Flota Estelar que desapareció hace un siglo. De alguna forma la nave quedó varada en el planeta, pero Scotty comienza a realizar reparaciones. Kirk y Chekov caen en una trampa preparada por Jaylah, y de esta forma se reencuentran con Scotty. Tras reparar el sistema de transportación de la USS Franklin, Scotty también rescata a Spock y Bones cuando a están a punto de ser exterminados por el ejército de Krall. Mientras tanto, Krall amenaza con asesinar a toda la tripulación cautiva si no se le entrega el Abronath, por lo que la Alférez Syl decide entregárselo. Krall revela que la reliquia es la mitad de una antigua arma biológica capaz de desintegrar a cualquier humanoide, y tras acoplarla a la otra mitad la utiliza para asesinar a Syl. Tras esto revela utilizar el arma para atacar Yorktown y exterminar a sus habitantes antes de continuar su ataque contra la Federación.
Kirk organiza una operación de rescate con ayuda de Jaylah, que revela haber sido prisionera de Krall y haber perdido a su padre en su base. Utilizando los transportadores, consigue enviar a la tripulación en grupos hasta el USS Franklin, mientras Krall parte con el Enjambre para atacar Yorktown. Con la ayuda del resto de la tripulación, Scotty consigue que la USS Franklin vuelva a ser operativa y parta para impedir la masacre. De camino deducen que el Enjambre coordina sus ataques mediante señales de radio, y consiguen desorientar al Enjambre al emitir una canción  de 1994, “Sabotage” de los Beastie  Boys. Para ello transportan a Bones y Spock a una de las naves del Enjambre, para extender la emisión que provoca que las naves del Enjambre comiencen a destruirse. Los oficiales de Yorktown también emiten la señal de la canción destruyendo el Enjambre, pero Krall se introduce en Yorktown hasta que el USS Franklin provoca que se estrelle. Mientras Krall escapa con el Abronath, Kirk y su tripulación examinan los registros del USS Franklin. De esta forma descubren que Krall es el Capitán Balthazar Edison, que comandaba la nave.
Edison era soldado durante su capitanía y se había convertido en héroe de la Federación al enfrentarse a amenazas como los Xindi o los Romulanos. 
Convertido en explorador se había sentido frustrado, hasta que el USS Franklin se estrelló en el Planeta Altamid. Edison y otros supervivientes habían usado la tecnología de los extintos nativos del planeta para prolongar su vida, sufriendo mutaciones. También habían reactivado los drones y el Enjambre. En contra del mensaje de paz de la Federación, sintiéndose abandonado por la misma, Edison había decidido destruirla y reasumir un conflicto a nivel galáctico. Kirk persigue a Edison hasta el sistema de ventilación de Yorktown, donde planea activar el Abronath. Antes de que pueda conseguirlo, y tras una cruda pelea, Kirk consigue expulsar a Edison y el arma al espacio. En el espacio, el arma desintegra completamente a Edison. A bordo de la nave que han robado, Bones y Spock consiguen rescatar a Kirk antes de que también sea absorbido al vacío del espacio.
Tras el conflicto, Kirk decide continuar sirviendo como capitán del Enterprise, y Spock también decide permanecer en la Flota Estelar tras reasumir su relación con Uhura. Los casos abiertos de Edison y el resto de la tripulación del USS Franklin son cerrados; y Jaylah es aceptada en la Academia de la Flota Estelar gracias a una recomendación del propio Kirk. La tripulación se reúne para celebrar el cumpleaños de Kirk, y observan como la nave USS Enterprise-A ha comenzado a ser construida. Cuando la nave se acaba de construir, la tripulación reanuda su misión de exploración.

ESCENA
El Enterprise es destruido al enfrentarse al Enjambre de camino a su misión de rescate en el Planeta Altamid.

miércoles, 23 de mayo de 2018

EL JARDÍN DE LA ALEGRÍA

FECHA DE ESTRENO
19 de mayo de 2000
TÍTULO ORIGINAL
Saving Grace
DIRECCIÓN
Nigel Cole
PRODUCCIÓN
Craig Ferguson, Torsten Leschley
GUION
Craig Ferguson, Mark Crowdy
REPARTO
Brenda Blethyn (Grace Trevethyn), Craig Ferguson (Matthew Stewart), Martin Clunes (Doctor Martin Bamford), Valerie Edmond (Nicky), Tcheky Karyo (Jacques Chevalier), Jamie Foreman (China MacFarlane), Bill Bailey (Vince), Diana Quick  (Honey Chambers), Tristan Sturrock (Harvey), Phyllida Law (Margaret Sutton), Linda Kerr Scott (Diana Skinner), Leslie Phillips (Reverendo Gerald Percy), Paul Brooke (Charlie), Ken Campbell (Sargento Alfred Mabely), Clive Merrison (Quentin Rhodes)
CINEMATOGRAFÍA
John de Borman
BANDA SONORA
Mark Russell
DISTRIBUCIÓN
20th Century Fox
DURACIÓN 
93 minutos

MELVYN: Grace, ¿ha leído las cartas que le he enviado?
GRACE TREVETHYN: Lo siento, no. Pero estoy madurando un plan; aunque es un poco pronto para hablar de él porque trae mala suerte.
MELVYN: Grace, no puedo aguantar más esta situación. Me han llamado de la central; ellos no la conocen. Ven a una mujer de mediana edad con una gran deuda, y sin ingresos. ¿Qué es lo que va a hacer?
GRACE TREVETHYN: Voy a ser traficante de drogas.

JACQUES CHEVALIER: Toda la gente con la que me relaciono es escoria. Yo también soy escoria. Pero usted no lo es, y me preocupa.
GRACE TREVETHYN: Oiga, me está ofendiendo. Yo vengo de una larga familiar de escoria. Mi difunto marido era la mayor escoria que ha pisado la faz de la tierra.
JACQUES CHEVALIER: Le pido disculpas.
GRACE TREVETHYN: Sí, mejor vayamos al grano. Tres quinientas el kilo, veinte kilos la primera semana y diez kilos dos semanas más tarde. Después podemos entregar veinte kilos cada cuatro semanas.
JACQUES CHEVALIER: Tres el kilo, y nada más hasta que vea la primera entrega.
GRACE TREVETHYN: Tres doscientas cincuenta.
JACQUES CHEVALIER: Hecho.
GRACE TREVETHYN: Oh, gracias.
JACQUES CHEVALIER: De nada. ¿Le apetece una copa de vino? No puedo creer que su amiga se desmayara. ¿Cree que soy de esos que van cortando dedos?
GRACE TREVETHYN: Oh, sí.
JACQUES CHEVALIER: Gracias

CURIOSIDADES
Se trata de una de esas películas de bajo presupuesto que se convirtió en todo un éxito de crítica y taquilla de forma inesperada. 
Craig Ferguson escribió el guion, coprodujo el proyecto e interpretó a uno de los dos personajes protagonistas. Ferguson cooperó de forma conjunta con el director Nigel Cole antes de que el rodaje comenzara, y coincidieron en su visión de cómo debía ser la película. Lo más importante para ambos era que el reparto lograra desarrollar buena química y fueran capaces de trabajar juntos sin conflictos. La selección funcionó ya que Craig Ferguson, Brenda Blethyn, Valerie Edmond y Tristan Sturrock congeniaron muy bien y se convirtieron en buenos amigos fuera del rodaje. Brenda Blethyn fue la primera elección de Ferguson para el papel de Grace, aunque estaba preocupado por lo exigente que pudiera ser, ya que había sido candidata a los Oscar dos veces seguidas en aquel entonces por “Secretos y Mentiras” (1996) y “Little Voice” (1998). Cole quedó impresionado por su fácil capacidad para no solo mostrar el lado divertido del personaje, sino también su vulnerabilidad y empatía. También quedó sorprendido al comprobar que no solo había memorizado su papel, sino todo el guion. 
Seleccionar una actriz para el papel de Nicky fue lo más complicado, requiriendo de un casting en el que se puso a prueba a muchas actrices. Valerie Edmond fue prácticamente la última en entrar por la puerta, casi una semana antes del comienzo del rodaje. Cole la recibió en el vestíbulo y decidió darle el papel mientras subían por el ascensor hacia el estudio de audición. Edmond desarrolló una química casi inmediata con Ferguson, en parte al ser ambos escoceses de origen.
Algunas de las plantas de marihuana que aparecen en la película eran reales. El gobierno Británico dio autorización al equipo de producción para que se usaran ciento cincuenta plantas de marihuana, siempre que existiera supervisión por parte de las autoridades. Debido a esto siempre había alguien custodiando las plantas en el decorado, y controlado su transporte a un almacén para que estuvieran seguras durante la noche. Existe una escena en la que el Doctor Bamford y dos habitantes del pueblo son testigos del estallido de luz fosforescente que procede del invernadero de Grace. 
Los dos aldeanos desean llamar a las autoridades al temer que Grace esté en peligro. El Doctor Bamford les quita esa idea de la cabeza y les comunica que la mujer está usando técnicas especial para el cuidado de ciertas plantas medicinales. Los dos aldeanos le preguntan entonces al Doctor Bamford si alguna vez probó las plantas, y él contesta que lo hizo en la universidad, aunque no tragó el humo. La escena fue diseñada como referencia directa al entonces Presidente Clinton, que había declarado probar la marihuana en Inglaterra durante sus estudios, aunque no había tragado el humo.
La película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance del año 2000, donde se hizo con un premio por parte de los espectadores. Tras esto fue distribuida en cines de Reino Unido e Irlanda, en el mes de mayo, logrando recaudar tres millones de libras. Solo recaudó una décima parte de lo logrado por el éxito de ese año, “Gladiator”. Sin embargo la película fue considerada todo un éxito de taquilla al haber contado con un presupuesto muy limitado. 
Tras esto la película se estrenó en Estados Unidos en agosto del mismo año, probando ser toda una sorpresa en taquilla con una distribución que la limitaba a treinta cines del país. Su inesperado éxito provocó que pasara a ser distribuida en casi novecientos cines por todo el país. La película logró recaudar una media de tres mil trescientos cincuenta dólares por país en el mes de septiembre, logrando superar incluso al film “X-Men” (2000). La película sirvió de inspiración para la serie de televisión y película televisiva “Doc Martin” de Martin Clunes, que había interpretado el papel del Doctor Martin Bamford.

NOTA PERSONAL
Esta es otra de esas joyas cinematográficas que fue estrenada de un modo modesto, para lograr hacerse con un gran éxito. ¿O quizás no? 
Lo que me llevó a alquilar esta película en su momento fue el hecho de que Brenda Blethyn la protagonizaba, ya que me había quedado muy impresionado por su papel en “Secretos y Mentiras” (1996). Sin embargo la película me sorprendió por lucir más su capacidad como actriz de comedia, para lo cual también resultó ser sobresaliente. Añadido a esto me quedé muy sorprendido al descubrir a Craig Ferguson, que no solo escribió una historia divertida y original, sino que demostró tener una gran quica con Blethyn.
El humor británico tiende a utilizar como recurso de trama a los habitantes de un pueblo pequeño, que tienden a tener personalidades muy peculiares. Siempre me ha encantado este estilo mezclado con la comedia, que no deja de defender el hecho de que en pueblos pequeños la gente cotillea, lo sabe todo los unos de los otros, pero tienden a ayudarse en situaciones complejas. La situación de una plantación de marihuana de tales proporciones no puede quedar oculta, pero al final todos hacen como que no saben nada de lo que está ocurriendo en su pequeño pueblo.
La película está cargada de escenas hilarantes. Por poner unos ejemplos, el personaje de Grace buscando traficante con su peculiar atuendo en Londres siempre me arranca carcajadas. Pero el desenlace del enredo final, que comienza con las dos ancianas preparando su peculiar té de marihuana se lleva la palma. La película también contiene romance en la forma de la relación entre Matthew y Nicky, que además resulta creíble, lógico y nada empalagoso. En términos generales es una gran película que no deja de mostrar que en situaciones drásticas, nuestra percepción de algo que criticábamos seriamente puede cambiar.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
Grace Trevethyn es una respetada y apreciada mujer casada en el pueblo pesquero de Port Isaac, cuya mayor pasión son las plantas. Al enviudar de forma repentina, Grace descubre que su marido le ha dejado con considerables deudas y la amenaza de una ejecución hipotecaria. 
Todos en el pueblo intentan ayudarla dentro de sus capacidades, pero los problemas económicos de Grace son demasiado serios. Sin recursos, Grace se ve obligada a despedir a su jardinero Matthew Stewart, un joven que sale con la joven pescadora del pueblo Nicky, y que es aficionado a la marihuana. Matthew se ofrece a seguir trabajando gratis para Grace, a cambio de que ella se ocupe de unas plantas que están en mal estado. Grace descubre que son plantas de cáñamo, y a pesar de mostrarse en contra decide intentar recuperar una en su invernadero. Por su parte el Doctor Martin Bamford le comunica a Nicky que está embarazada de Matthew, y la joven le pide que lo guarde en secreto por el momento.
En veinticuatro horas, Grace no solo ha logrado restaurar la planta sino que además ha logrado producir brotes. Ese mismo día Grace descubre que su casa va a ser subastada y todos sus activos pueden ser reclamados ya que debe trescientas mil libras a una firma de inversiones de Londres llamada Rampton. 
Al día siguiente Grace le pregunta a Matthew el valor de una planta de cáñamo, y el joven le comunica que si es buena el gramo se cotiza más que el oro. Grace le propone que se asocien, ya que con los brotes obtenidos se ve capaz de tener una cosecha de plantas en solo una semana. Una vez recauden el suficiente dinero para pagar sus deudas, el resto se dividirá a partes iguales. Los dos transportan el resto de las plantas al invernadero, e instalan un poderoso generador de luz fosforescente para la plantación que no pasa desapercibida para los habitantes del pueblo. Al enterarse, Nicky no queda entusiasmada y se preocupa por las consecuencias en caso de que sean descubiertos, por lo que decide seguir ocultando su embarazo.
Al visitar la tumba de su marido, Grace encuentra a una mujer llamada Honey Chambers. De esta forma confirma que su marido tenía una aventura con ella, ya que la propia Grace era la encargada de enviar su correspondencia, cosa que no hacía. Tras el incómodo encuentro, Grace le pide a Matthew que le prepare un porro y lo fuma por primera vez, disfrutando mucho de la experiencia. 
Una vez colocados, Matthew le pregunta por qué ha decidido probarlo, y Grace contesta con la dirección en  Londres de Honey Chambers. La plantación sale adelante con algunos habitantes del pueblo reuniéndose para ver el fogonazo fosforescente que procede de la casa de Grace. Al encontrarse con Nicky, Grace descubre su embarazo y Nicky le implora que no permita que Matthew acabe en la cárcel. Con la plantación lista, Matthew declara que es el momento de ir a Londres para buscar un traficante. Sin embargo Grace se lo prohíbe y decide acudir sola en dicha misión.
Una vez en Londres, Grace no logra encontrar un traficante que se interese por su plantación. Al entrar en un bar de mala fama, acaba siendo llevada a una comisaría y Honey acude en su ayuda. Honey decide ayudarle y contacta con un traficante al que recurre, llamado Vince. Éste queda impresionado ante la cualidad de la marihuana, pero se aterra al descubrir que Grace tiene veinte kilos. Vince conoce a un peso pesado, pero les avisa de que es un tipo peligroso. 
Grace quiere seguir adelante, y Vince concierta una cita. Por su parte, Matthew descubre que Grace ha acudido a Londres y la sigue de cerca junto al Doctor Bamford. Vince lleva a Grace y Honey ante el francés Jacques Chevalier, pero Matthew y Bamford irrumpen en el lugar estando a punto de provocar un altercado. Grace logra convencer a Jacques para hablar en privado y consigue negociar un trato con él. Sin embargo Jacques quiere cerciorarse y le pide a su guardaespaldas China MacFarlane que les siga acompañado de Vince.
Al regresar a Port Isaac, Grace descubre que las Señoras del Instituto del pueblo planean un almuerzo en su casa, y el agente Quentin Rhodes de Rampton llega para discutir los planes de subastar su casa. Grace convence a Matthew para que una vez vendan lo que tienen dejen el negocio por Nicky, y el joven accede acudiendo a declararse a Nicky prometiendo cambiar. Es entonces cuando Nicky le comunica que está embarazada, dejando a Matthew entusiasmada. Matthew reconoce a Vince y China en Port Isaac, y Nicky decide comunicarle al Sargento Mabely que se trata de pescadores furtivos. Sin embargo, el policía decide llamar refuerzos. 
El Sargento Mabely le comunica esto a Grace, confesando haber sabido lo que estaba ocurriendo en el pueblo desde hacía tiempo. Grace, Matthew, Nicky y Bamford deciden quemar la mercancía, pero son sorprendidos por China, Vince, Quentin y las damas de las Señoras del Instituto. La policía también llega al lugar, donde se desata una escaramuza mientras Grace prende fuego a los veinte kilos de marihuana. Jacques también llega al lugar y le explica a Grace que había enviado a  sus hombres para asegurarse de que no le ocurría nada, expresando interés romántico por ella. Mientras tanto el Doctor Bamford no es capaz de contenerse y abre las puertas del invernadero donde la marihuana arde, liberando una enorme nube que afecta a todos los presentes. De esta forma la escaramuza se convierte en una celebración relajada y divertida.
Meses más tarde, los residentes de Port Isaac se reúnen en el pub local para ver un programa especial que detalla la transición de Grace de “viuda desconocida” a millonaria tras publicar la exitosa novela “Empresa Conjunta” que relata lo ocurrido. Aunque hay sospechas de que la historia se real, nadie lo ha logrado confirmar nunca ya que todos los presentes en su casa aseguran no recordar nada. Grace también ha contraído matrimonio con Jackes Chevalier, y acude a una entrega de premios en Nueva York, donde su novela recibe un premio. En su discurso de aceptación, Grace le agradece a Matthew toda la ayuda que le proporcionó.

ESCENA
No he logrado encontrar escenas en español, pero dejo esta divertida escena en la que Quentin Rhodes encuentra a las dos ancianas colocadas por su té de marihuana.