BATES MOTEL

TÍTULO ORIGINAL

Bates Motel

CREADORES

Carlton Cuse, Kerry Ehrin, Anthony Cipriano

PRODUCCIÓN

Justis Greene, Scott Kosar, Erica Lipez, Christopher Nelson, Tim Southam, Jamie Kaye Wheeler

REPARTO 

Verga Farmiga (Norma Louise Bates), Freddie Highmore (Norman Bates), Max Thieriot (Dylan Massett), Olivia Cooke (Emma Decody), Nestor Carbonell (Alex Romero), Nicola Peltz (Bradley Martin), Kenny Johnson (Caleb Calhoun)

FECHA DE ESTRENO Y FINAL

Del 18 de marzo de 2013 al 24 de abril de 2017

CANAL DE EMISIÓN

A&E

COMPOSITOR DEL TEMA MUSICAL

Chris Bacon

NÚMERO DE EPISODIOS

TEMPORADA 1: 10 episodios

TEMPORADA 2: 10 episodios

TEMPORADA 3: 10 episodios

TEMPORADA 4: 10 episodios

TEMPORADA 5: 10 episodios

Un total de 50 episodios de tres cuartos de hora de duración aproximada cada uno

CURIOSIDADES

En enero de 2012, el canal de televisión “A&E” anunció que estaba desarrollando una serie titulada “Bates Motel”, que serviría de precuela a la ya clásica película de Alfred Hitchcock, “Psicosis” (1960). El primer guion fue escrito por Anthony Cipriano; y en marzo de 2012, Carlton Cuse y Kerry Ehrin se unieron al proyecto como productores ejecutivos y jefes de guionistas. Cuse declaró que se había inspirado en la serie de televisión “Twin Peaks” (1990), considerándola una de sus series favoritas y apreciando aquella atmosfera de un pueblo en el que todos tenían algo que ocultar. En julio del mismo año, “A&E” dio luz verde al proyecto. Chris Bacon fue contratado en enero de 2013 para realizar la banda sonora de la serie.

En agosto de 2012, Vera Farmiga fue la primera en ser seleccionada para el reparto, interpretando al personaje de Norma Louise Bates. Freddie Highmore fue seleccionado para interpretar a Norman Bates en septiembre del mismo año, breves momentos antes de que Max Thieriot obtuviera el papel de su medio hermano Dylan Massett. 

Unos días después, Nicola Peltz recibió el papel de Bradley Martin, siendo el personaje un posible interés romántico de Norman. Finalmente, pero en el mismo mes, Olivia Cooke fue la última en recibir un papel principal para interpretar a Emma Decody, mejor amiga de Norman. Este listado de actores y actrices compusieron el elenco de personajes principales. El Actor Nestor Carbonell fue elegido para interpretar al personaje secundario del Sheriff Alex Romero para esa primera temporada. Sin embargo, a partir de la segunda temporada subió de categoría pasando a ser un personaje principal. Kenny Johnson fue escogido para interpretar al personaje secundario de Caleb Calhoun, hermano de Norma, en la segunda temporada. Durante la tercera temporada recibió la categoría de personaje principal. El resto de los actores fueron elegidos para interpretar siempre a personajes secundarios. La elección que más sorprendió fue la de contar con Rihanna para interpretar el icónico papel de Marion Crane, para la quinta y última temporada.

Para el rodaje se construyó una réplica del Motel Bates original aproximadamente en el 1054, de la  272nd Street de Aldergrove, British Columbia. En dicha ubicación se rodaron muchas porciones de la serie. La casa y el motel original se encuentran en los “Universal Studios” de Hollywood, Los Ángeles. El rodaje adicional de la serie tuvo lugar en varias áreas de British Columbia, que incluyeron Steveston, Coquitlam, Horsehoe Bay, West Vancouver y Fort Langley. Cuando el rodaje de la toda la serie se completó en febrero de 2017, el decorado del exterior del motel construido en Aldergrove fue demolido.

Aunque la serie fue concebida como una precuela, la acción tuvo lugar en el presente y se centró en el pueblo ficticio de White Pine, Oregón, y no Fairvale, California, que era la ubicación en la película. Inicialmente la serie solo iba a servir como precuela, narrando los eventos hasta la muerte de Norma Bates, y el descenso final de Norman a su locura. Sin embargo, tras el éxito de la cuarta temporada se optó por realizar una última en la que se reinventó la trama de “Psicosis” (1960), añadiendo elementos nuevos y referencias a personajes clásicos. 

También se decidió que la serie culminaría con el destino final del personaje de Norman Bates.

Vera Farmiga y Freddie Highmore recibieron elogios por sus formidables interpretaciones de Norma y Norman Bates respectivamente. Farmiga llegó a recibir un Saturn Award a la Mejor Actriz de televisión por su interpretación.

NOTA PERSONAL

Formidable serie, por lo menos hasta el momento inicial de la trama en la que había sido concebida. La descubrí a través de un amigo, y quedé inmediatamente fascinado por la historia, pero sobre todo por los excelentes escogidos. Farmiga y Highmore fueron los pilares de una serie excepcional, enfrentándose al reto de interpretar a unos personajes extremadamente complejos sino difíciles. La formidable química entre ellos también fue excepcional, logrando transmitir esa credibilidad a la hora de transmitir esa compleja relación entre madre e hijo. El resto del reparto también realizó un excelente trabajo, y la creación de nuevos personajes fue cuidada y bien diseñada. 

Inicialmente hubo ideas que me preocuparon, como la aparición de un hermano de Norman Bates, pero los guionistas supieron encajar sus papeles a la perfección.

La serie juega formidablemente con el concepto de la confusión, sobre todo en lo relativo al descenso de Norman en la locura. Dicho descenso fue progresivo, creíble, y lo que es más increíble, logrando despertar cierta empatía por el personaje. Es indiscutible que Highmore realizó una gran labor. Aunque evidentemente existía una trama lineal a través de las cinco temporadas, cada una de las mismas contaba con tramas independientes, estableciendo que el entorno de una familia disfuncional era igualmente disfuncional. En ese sentido reconocí el estilo de “Twin Peaks” de forma inmediata, sin llegar a ser un plagio sino una simple inspiración.

Todos estos aspectos lograban que la serie no solo despertara interés, sino que diera giros inesperados que provocaban el deseo de seguir prestando atención a las tramas. 

Si tengo que encontrar un defecto, se establece en el hecho de que se decidiera ir más allá del concepto de precuela, reinventando la clásica película. La quinta temporada no terminó de convencerme, sobre todo porque hubiera preferido seguir viendo ese descenso en la locura de Norman, que dar ese salto de dos años entre la cuarta y quinta temporada. Quitando ese aspecto que no me gustó, la serie me pareció excepcional. Cada vez me convencen más esas series de temporadas limitadas, en la que cada una no se estira como un chicle con múltiples episodios de relleno que carecen de interés.

HISTORIA (Resumen breve, debido a la extensión de la serie)

TEMPORADA 1: Han pasado seis meses tras la muerte en extrañas circunstancias del padre de Norman Bates, un joven de diecisiete años de edad. Norman y su madre Norma se trasladan desde Arizona al pueblo de White Pine Bay, en el estado de Oregón. 

Allí Norma ha comprado una casa y un motel con el dinero que ha obtenido del seguro tras la muerte de su marido. La adquisición de la casa ha resultado ser una ganga debido a que había sido puesta a la venta por el banco, cuando el anterior propietario no había sido capaz de cumplir con los pagos. La idea de Norma es la de empezar de nuevo en dicho pueblo, abriendo el motel.

Norman comienza a asistir al instituto local, donde no tarde en establecer amistad con una atractiva joven llamada Bradley Martin. También forja una amistad con una joven tímida estudiante llamada Emma Decody, que sufre de Fibrosis Quística y siempre va acompañada de su tanque de oxígeno. Aunque Norman siente una fuerte atracción hacia Bradley, esta no muestra tanto interés como la joven Emma, que desarrolla un sincero cariño hacia el joven. Emma comienza a trabajar como recepcionista en el motel. A pesar de tener un carácter introvertido, Norman está dotado de gran inteligencia. Algo que no pasa inadvertido para su atractiva profesora, la Señorita Blaire Watson. 

Sin embargo, la vida no tarda en complicarse de nuevo para los Bates. El antiguo propietario de su casa ataca y viola a Norma, al considerar que ha robado su propiedad. Norman le deja inconsciente para proteger a su madre, y Norma termina por asesinarle. Madre e hijo deciden encubrir el asesinato arrojando el cuerpo a un lago cercano. Sin embargo, el antiguo propietario era buen amigo del Sheriff Romero, que no tarda en comenzar a acosar a los Bates intentando averiguar lo ocurrido. También llega al pueblo Dylan Massett, hijo de Norma de otra relación que nunca le ha perdonado a su madre que le abandonara. Dylan comienza a trabajar custodiando un campo de marihuana en el bosque, negocio que sustenta a todo el pueblo, lleno de secretos. A pesar de esto, Dylan se muestra amable con Norman, considerando que Norma le controla excesivamente. Norma termina por revelar que fue violada por su hermano cuando era joven, y Dylan es hijo de ambos.

El ayudante del Sheriff, Selby, comienza a salir con Norma, hasta que la mujer descubre que dirige un tráfico de esclavas sexuales. Dylan acaba con su vida para salvar a su madre Finalmente el Sheriff Romero descubre todo lo ocurrido y decide ayudar a Norma a encubrir la muerte del antiguo propietario, acabando con la red de esclavas sexuales con su ayuda. Norman sufre episodios de desvanecimientos mentales. Uno de ellos tiene lugar cuando Blaire Watson intenta seducirle, apareciendo asesinada instantes después.

TEMPORADA 2: Aunque el motel comienza a funcionar, Norman muestra una actitud obsesiva enfrascado en la taxidermia y obsesionado por la muerte de Blaire. Sin embargo el motel se ve amenazado por la próxima apertura de un autopista que se llevara a los clientes, y una guerra de carteles de drogas a nivel local. Norman ayuda a Bradley a escapar del pueblo, cuando la joven asesina al responsable de la muerte de su padre. Las cosas se complican cuando el hermano de Norma, Caleb, llega al pueblo. 

Norma le confiesa a Norman y Dylan que fue violada por Caleb, y que Dylan es hermano de ambos. Emma tiene una breve relación con un joven traficante llamado Gunner, y comienza a sentirse dolida al ver que los Bates la apartan de sus problemas personales, Norman sigue teniendo episodios de trance, en los que desarrolla doble personalidad, asumiendo la de su propia madre. También desarrolla una amistad con una joven rebelde llamada Cody, que sufre abusos a manos de su padre. Intentando protegerla, Norman acaba con la vida de su padre accidentalmente. Aunque es exonerado, Cody se marcha del pueblo y la policía obtiene pruebas que revelan que su ADN se encontraba en el cadáver de  Blaire. La guerra de los carteles de drogas continúa y Norman es secuestrado para chantajear a Norma y Dylan. Los líderes de los carteles de drogas terminan por perecer en su guerra particular. El Sheriff Romero decide someter a Norman a un examen de polígrafo para determinar si asesinó a Blaire Watson. La personalidad de “Madre” toma el control de la mente de Norman, logrando que el joven pasé el examen del polígrafo y sea descartado como sospechoso del asesinato.

TEMPORADA 3: En su último año de instituto Norman sigue sufriendo sus ataques, así como alucinaciones sobre Blaire Watson. Preocupada, Norma decide recluir a su hijo en su casa y encargarse de su educación para evitar posibles problemas. Caleb regresa en secreto para intentar reconstruir su relación con su hijo Dylan, hasta que Norman descubre su presencia y amenaza con revelársela a Norma. Por su parte Norma tiene una breve relación con un psiquiatra llamado James, a quien revela que Norman fue quien asesinó a su padre para protegerla de una agresión, durante uno de sus episodios. Mientras tanto una joven llamada Annika aparece asesinada en el motel, entregándole a Norman un pendrive. En su interior se encuentra información que delata a Bob Paris y sus actividades de mercado de esclavitud sexual, negocios fraudulentos y tráfico de drogas. Norma decide usar la información como chantaje para impedir la construcción de la nueva autopista que amenaza su negocio. Sin embargo Paris termina por torturar a James descubriendo que Norman fue quien asesinó a su padre. 

Desesperada Norman le confiesa todo al Sheriff Romero, que acaba con Bob Paris deshaciéndose del cadáver en alta mar. Norma comienza una relación con Romero y se reconcilia con Caleb, algo que despierta los celos y la ira en Norman.

Dylan inicia una relación con Emma al enamorarse de ella a medida que ambos se van conociendo. Dylan utiliza todo el dinero que ganó previamente para pagarle a Emma su operación de trasplante de pulmón. Al tener una confrontación con Norman, en su personalidad de “Madre”, Dylan se enfrenta a su madre por su negativa a buscar una solución. Norma decide buscar un tratamiento para Norman que resulta demasiado caro. Bradley regresa al pueblo y convence a Norman para que huya con ella. Durante el viaje la personalidad de “Madre” toma el control y asesina a Bradley arrojándola dentro de su coche a un lago cercano.

TEMPORADA 4: Norma comienza a desesperarse cada vez más por la salud mental de Norman, y visita un Instituto Psiquiátrico privado de gran prestigio. 

Sin embargo resulta demasiado caro por lo que le pide matrimonio a Romero para poder utilizar el dinero de su seguro para pagarlo. Norma asesina a la madre de Emma, Audrey, cuando llega para intentar reconciliarse con su madre. Por otro lado, un vagabundo llamado Chick Hogan ha descubierto que Caleb y Norma son los padres de Dylan. Inicialmente intenta chantajear a Norma, pero acaba impresionado por los problemas que ha tenido, y decide dejarle tranquila. Dylan comienza a investigar y descubre que Norman ha asesinado a Audrey, pero fracasa en su intento de hacer reaccionar a Norma. Harto de lidiar con todos los problemas familiares, Dylan decide mudarse a Seattle junto a Emma que ha superado el trasplante de pulmón sin problema alguno. Finalmente el Sheriff Romero convence a un cada vez más agresivo Norman para que ingrese en el Instituto Psiquiátrico, tras lo cual decide casarse con Norma. Ambos comienzan a vivir juntos para simular su vida de casados, pero terminan por enamorarse de vez. Por primera vez en su vida, Norma comienza a ser feliz.

Norman es tratado por el Doctor Edwards, que no tarda en identificar su problema de doble personalidad. Sin embargo cuando Norman descubre que su madre se ha casado con Romero, finge una mejoría para poder volver a casa. Una vez allí logra provocar que Romero abandone a Norma. Esa misma noche Norman enciende la caldera de la casa y cierra los circuitos de ventilación para acabar con su vida y la de su madre, y así lograr que ambos estén siempre juntos. Romero llega a la casa y los saca, pero aunque Norman logra sobrevivir, Norma fallece. Desesperado, Romero culpa a Norman del asesinato. Sin embargo termina siendo arrestado por el “DEA” acusado de perjurio al ocultar a Rebecca Hamilton, su antigua pareja. Norman desentierra el cadáver de su madre del cementerio y la lleva a casa convencido de que sigue con vida. Chick Hogan descubre lo ocurrido pero decide seguir la corriente a Norman convencido de que tiene una historia en sus manos que puede hacerle famoso.

TEMPORADA 5: Han pasado dos años tras la muerte de Norma Bates, y un vengativo Alex Romero ya ha cumplido dos años de los cinco de condena que tiene. Durante todo ese tiempo solo ha pensado en vengar la muerte de Norma acabando con Norman. Desde la cárcel, Romero contrata a un asesino a sueldo para que acabe con Norman, pero el asesino fracasa en su intento y fallece a manos de Norman. Caleb también regresa al pueblo y se niega a creer que Norma se haya suicidado. No tarda en encontrar su cuerpo preservado de Norma, pero Norman también acaba con su vida en su identidad de “Madre”. Norman conoce a la frágil Madeleine Loomis, que sufre un matrimonio fracturado con su esposo Sam. Este tiene una amante llamada Marion Crane que llega al motel tras haber robado cuatrocientos mil dólares, con la esperanza de empezar una nueva vida con Sam. Sin embargo descubre que Sam está casado, y decide marcharse cuando Norman le insta a hacerlo antes de que “Madre” la asesine. Sam visita la habitación de Marion en el motel, y es asesinado por “Madre” mientras se da una ducha. Por su parte Dylan se ha casado con Emma y ambos han tenido una hija, ignorando todo lo sucedido. 

Cuando Dylan descubre la muerte de Norma, decide regresar a White Pine Bay para enfrentarse con Norman, que está a punto de matarle en una de sus crisis. Tras esta crisis, Norman decide entregarse a la policía confesando sus crímenes. Al revelar la ubicación de los cadáveres, todos son encontrados y sus identidades confirmadas, entre ellos la de la madre de Emma.

A pesar de esto, Romero escapa de prisión y encuentra a Chick en la casa de Norman, acabando con su vida. Romero saca a Norman a la fuerza de la comisaria, obligándole a llevarle ante el cadáver de Norma. Norman acaba con su vida pero Alex Romero le recuerda que nunca podrá superar el hecho de haber matado a su madre. Norman organiza una cena en casa invitando a Dylan, que descubre el cadáver de Norma sentado a la mesa. Al intentar hacerle entender a Norman que Norma esta muerte, sufre un nuevo intento de asesinato. Sin embargo Dylan está preparado y lo impide disparando sobre Norman, que pierde la vida en sus brazos. Tiempo después, Dylan ha reasumido su vida con Emma y su hija, iniciando una nueva y feliz vida.

ESCENA

Aunque sea por el cambio o las comparaciones, me parece adecuado colgar la escena de la ducha en la serie.

ASTÉRIX Y CLEOPATRA

FECHA DE ESTRENO

19 de diciembre de 1968

TÍTULO ORIGINAL

Astérix et Cléopâtre

DIRECCIÓN

René Goscinny, Lee Payant, Albert Uderzo

PRODUCCIÓN

Raymond Leblanc

GUION
Eddie Lateste, Jos Marissen, Pierre Tchernia

Basado en el cómic de René Goscinny & Albert Uderzo

REPARTO (VOCES)

Roger Carel (Astérix), Jacques Morel (Obélix), Micheline Dax (Cleopatra), Lucien Raimbourg (Panorámix), Pierre Tornade (Abraracúrcix, Numerobis), Bernard Lavalette (Narrador, Paletabis), Jacques Jounneau (Asurancetúrix), Jean Parédès (Julio César), Pierre Trabaud (Capitán pirata, Capitán egipcio), Jacques Balutin (Tornabis)

CINEMATOGRAFÍA

Georges Lapeyronnie, Francois Léonard, Jean Midre

BANDA SONORA

Gérard Calvi

DISTRIBUCIÓN
Ciné Vog Films

DURACIÓN
72 minutos

PRECEDIDA POR:

Astérix el galo

SUCEDIDA POR:

Las doce pruebas de Astérix

JULIO CÉSAR: Pero hay que rendirse ante la evidencia mi Reina, tu pueblo es decadente.

CLEOPATRA: Mi pueblo ha construido las pirámides, el Faro de Alejandría, la Esfinge, los templos, los obeliscos…

JULIO CÉSAR: Todo eso es muy viejo Cleopatra.

CLEOPATRA: ¡Basta! Voy a demostrarte que mi pueblo no es decadente. Ordenaré que en el justo plazo de tres meses, ni un día más ni un día menos, construyan un suntuoso palacio para ti, aquí en Alejandría.

JULIO CÉSAR: Bueno, no te sulfures. Si consigues no tendré inconveniente en reconocer que tu pueblo sigue siendo un gran pueblo. Es un encanto, pero las perlas en vinagre se le suben a la nariz, que por cierto la tiene preciosa.

CLEOPATRA: Si tienes éxito habrá oro para todos, si no todo el mundo de cabeza a los cocodrilos. A propósito, te prevengo que Paletabis, tu rival, está furioso contra ti porque te he elegido en su lugar. Creo que vería con gran placer como tu carrera terminaba en…

ASTÉRIX: ¿En un cocodrilo?

CLEOPATRA: Exacto, y ahora marchaos.

ASTEÉRIX: Vaya carácter, pero tiene una bonita nariz.

PANORÁMIX: Una nariz preciosa.

CURIOSIDADES

Se trata de la segunda película animada de Astérix, basada en el sexto cómic del mismo título. En la anterior película de animación, “Astérix el Galo” (1967), los creadores del cómic, René Goscinny y Albert Uderzo, no pudieron tener parte en su creación. Dicha película había sido creada por Georges Dargaud sin su consentimiento. Para evitar que esto sucediera de nuevo, Goscinny y Uderzo decidieron asumir el control de esta segunda película. Al observar la primera película, Uderzo llegó a la conclusión de que las piernas de Astérix debían ser un poco más largas para que el personaje pudiera caminar de forma adecuada, y esto le llevó a cambiar el modo en que dibujaba al personaje.

Esta fue la primera de dos adaptaciones cinematográficas de “Asterix y Cleopatra”, siendo la segunda en una película de acción real que se estrenó en el año 2002, y se tituló “Astérix & Obélix: Misión Cleopatra”.

Curiosamente esta segunda película de animación acabó por convertirse en prácticamente un musical, que contó con tres secuencias musicales y una banda sonora mucho más variada que en la anterior película. La calidad de la animación mejoró considerablemente, sobre todo teniendo en cuenta que solo había pasado un año entre la primera y la segunda. También se añadieron algunos detalles originales que no aparecían en el cómic, siempre con estilo de sátira y humor surrealista. Ejemplos de esto eran el león cantante de Cleopatra o el grabado de Santa Claus en la pared de una pirámide. Los piratas fueron diseñados de forma radicalmente distinta a los del cómic, debido a que en el cómic eran caricaturas de los personajes principales del comic belga, “Barbe-Rouge”. El personaje del espía romano también se cambió de forma todavía más radical. 

Mientras que en el cómic era un personaje más bien cómic, en la película se decidió que fuera algo más siniestro, con la habilidad de fundirse con su entorno como su fuera un camaleón. Jacques Balutin se encargó de doblar al personaje de Tornabis, convirtiendo dicho doblaje en una obvia imitación del personaje de Louis de Funès de la década de 1950.

El cómic en el que se basa la película está considerado como uno de los más importantes y famosos de la colección, mayormente por introducir al personaje de Cleopatra. Sin embargo también había otros aspectos de importancia. El perro Idéfix había aparecido por primera vez en el anterior cómic, “La Vuelta a la Galia”, en el que se encontraba con Obélix y Astérix y les seguía durante todo su viaje. En “Astérix y Cleopatra” el perro ya ha pasado a ser propiedad de Obélix, y es cuando recibe el nombre de Idéfix, o Ideafix en ocasiones. En el cómic y en la película tiene la importante misión de sacar a los héroes de la pirámide, y llevar un mensaje a Cleopatra con ayuda de Astérix. 

Otro evento importante es que contiene la única ocasión en la que Panorámix permite que Obélix consuma Poción Mágica, aunque solo se trata de tres gotas. Aparentemente la razón es que la pirámide en la que están atrapados contiene una puerta de piedra sólida, que ni siquiera la fuerza de Obélix puede mover. Al probar la poción, Obélix no nota diferencia alguna, aunque sigue pidiendo poción en sucesivos cómics.

NOTA PERSONAL

No se puede negar que “Asterix y Cleopatra” es uno de los mejores cómics creados por Goscinny y Uderzo, quizás por presentar a la Reina de Egipto de una forma tan original. La película tiene una mejor calidad en lo relativo a la animación con respecto a la anterior. Sin embargo debo defender “Astérix el Galo” (1967) como una adaptación mucho más fiel. Los elementos musicales que se presentan en esta aventura egipcia no me acabaron de convencer demasiado, así como determinados cambios como la estética de los piratas, que me parece demasiado mítica como para ser modificada. 

Una de las cosas que me irritaron fue la voz chillona que se le asignó a Cleopatra, que me pareció bastante irritante. Quise comprobar si había sido una elección del doblaje en castellano, y comprobé que en el doblaje francés original era igual de irritante.

Sin embargo, la historia original en la que el film está basado es tan buena, que estos pequeños defectos y las licencias apenas se aprecian. La película no se olvida de incluir momentos tan geniales como la perdida nasal de la esfinge (mi momento favorito), los baños de leche de Cleopatra, u otras alegorías a la cultura. Y es que si Astérix tuvo algo positivo, fue el conseguir que los jóvenes se adentran en las antiguas culturas de forma divertida.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)

Hace aproximadamente dos mil años, Cleopatra reina en un Egipto controlado por el Imperio Romano. Durante una visita, Julio César declara que el pueblo de Egipto se encuentra en plena decadencia. 

Para probar su error, una enfurecida Cleopatra le promete que será capaz de construirle un formidable palacio en Alejandría en un periodo de tan solo tres meses. Julio César acepta la apuesta, mostrándose dispuesto a reconocer su error si tiene éxito. Cleopatra le otorga dicha tarea al mejor arquitecto de Alejandría, Numerobis, a pesar de que sus casas tienen fama de venirse abajo. Numerobis intenta explicar que su especialidad son las pirámides, pero se ve forzado a aceptar la inmensa tarea. Cleopatra promete cubrirle de oro si tiene éxito, pero si fracasa le arrojará al foso de los cocodrilos.

Consciente de que la tarea precisa la ayuda de un mago, Numerobis decide viajar a la Galia en pleno invierno. Allí acude al poblado de rebeldes que resisten al poder del Imperio Romano, para pedir ayuda a su amigo el Druida Panorámix. El druida acepta a acompañarle a Egipto, ante lo cual Astérix y Obélix también deciden acompañarles. El jefe Abraracúrcix les despide, y el bardo Asurancetúrix es ignorado en su intento de interpretar un tema de despedida. 

A pesar de que Astérix se muestra en contra, Obélix también decide llevar a su perro Idéfix. Durante la travesía en barco, Astérix y sus amigos se encuentran con un barco pirata, pero Astérix y Obélix se enfrentan a ellos logrando derrotarles y hundiendo su barco. El resto del viaje transcurre sin problemas y el barco llega a Alejandría.

Mientras tanto, Cleopatra disfruta de su habitual baño de leche, cuando se le anuncia la llegada de Numerobis y los galos. Cleopatra les da la bienvenida, pero les advierte que todos irán a dar al foso de los cocodrilos sin fracasan. La reina también le advierte que su rival Paletabis se ha enfurecido con él, por haber sido elegido ante tal empresa. Al llegar a casa de Numerobis, Astérix y los demás se percatan de que no es un gran arquitecto. Sus casas son todas bastante irregulares, y tienden a venirse abajo. El grupo recibe la visita de Paletabis, que le propone a Numerobis que cooperen para construir el palacio del César, repartiéndose el oro después, pero siendo solo Numerobis quien debe ir a parar a los cocodrilos en caso de que fracasen. 

Numerobis rechaza la injusta oferta y le expulsa de su casa, pero Paletabis jura venganza. La construcción del palacio da comienzo, pero durante el descanso para comer Paletabis siembra discordia entre los trabajadores asegurándoles que Numerobis se aprovecha de ellos. Los trabajadores se niegan a seguir trabajando alegando que el trabajo es muy duro. Panorámix prepara su Poción Mágica y hace que Astérix haga una demostración de la fuerza que se obtiene ante los trabajadores, que quedan impresionados y reanudan su trabajo tras tomar una ración de la poción.

Al presenciar el milagro de la poción y lo rápido que avanza la construcción, Paletabis envía a su ayudante Tornabis a impedir que llegue el necesario cargamento de piedras. Esto provoca que la construcción del palacio se detenga. Panorámix, Astérix y Obélix acuden a conseguir un nuevo cargamento de piedras en un viaje a través del Nilo. Los tres amigos deciden aprovechar el viaje para visitar la Esfinge y las Pirámides. 

Al contemplar la Esfinge, Obélix decide trepar a lo alto para disfrutar de las vistas. Pero al hacerlo rompe la nariz de la Esfinge, provocando que los Egipcios de venden pequeñas réplicas de la misma tengan que romper todas sus narices. Tras el accidente los tres amigos visitan las Pirámides, y Tornabis se hace pasar  por guía turístico introduciéndolos en la Pirámide de Giza. Obélix le ordena a Idéfix que les espere fuera prometiéndole un hueso si se porta bien. Tornabis les conduce hasta el interior más profundo de la pirámide, donde les atrapa en una cámara abandonándoles. Por primera vez Panorámix le da una gota de Poción Mágica a Obélix, que consigue romper la enorme losa que bloquea la cámara. Sin embargo los tres galos son incapaces de encontrar la salida de la pirámide. Idéfix consigue encontrarles gracias a su olfato, y su deseo de recibir su hueso. El perro consigue guiarles fuera de la pirámide, y Obélix le promete un montón de hueso.

Los galos consiguen encontrar a Tornabis y Astérix le envía de un puñetazo a la residencia de Paletabis que es informado de todo. Tornabis decide enviar a un pirata a detener el cargamento de piedras que se aproxima. Sin embargo se trata del capitán pirata que fue previamente derrotado por los galos durante su viaje a Egipto, y su nuevo barco resulta hundido una vez más. Esto provoca que Paletabis diseñe un nuevo plan en el que cocina un Pastel de Arsénico, enviándolo a Cleopatra en nombre de los galos. Cleopatra hace que su Catador pruebe el pastel antes que ella, y al ver como resulta envenenado decide arrestar a los galos. En prisión, Panorámix les da a Astérix y Obélix un antídoto contra todos los venenos existentes, y los tres salen de prisión al encuentro de Cleopatra. Una vez allí terminan de comer el resto del pastel, que no les produce efecto alguno gracias al antídoto. Tras esto, Panorámix examina al Catador y asegura que tiene una indigestión proporcionándole el antídoto. Cleopatra declara haber sido injusta y les pone en libertad. Al ser liberados, los galos acuden al encuentro de Paletabis y Tornabis y les obligan a trabajar para Numerobis en la obra como castigo por sus intentos de sabotaje.

Mientras la construcción del palacio va a un buen rito, Julio César se preocupa ante el ridículo que puede hacer ante Cleopatra. Para averiguar que está pasando, César envía a su espía especial, capaz de camuflarse como un camaleón. El espía descubre que Numerobis está recibiendo la ayuda de los galos rebeldes, a los que César identifica inmediatamente. Al descubrir que están usando la poción mágica, César envía a sus  tres hermanos mercenarios para hacer volcar la marmita de poción mágica y capturar a Panorámix. Uno de los hermanos toma una ración de poción y noquea a los otros dos llevándose a Panorámix. Astérix y Obélix descubren lo ocurrido y acuden a rescatar a Panorámix, derrotando al mercenario traidor en el proceso. Al descubrir lo ocurrido, César decide organizar un ataque sobre el lugar de la construcción del palacio, usando catapultas en un intento de destruirlo. Astérix organiza la defensa del palacio, pero Panorámix decide que Cleopatra debe ser advertida de lo que ocurre. Obélix se emperra en que Idéfix envié el mensaje, y Astérix decide acceder llevando a Idéfix con el mensaje ante Cleopatra.

La Reina Cleopatra se enfurece al descubrir lo que está ocurriendo y decide aparecer escoltada por su ejército y en una inmensa carroza. César se ve obligado a retirar a sus legiones ante la enfurecida Cleopatra, que le hace ver sus trampas y su derecho a contratar ayuda extranjera. De esta forma, Numerobis consigue terminar el palacio en el plazo previsto; y Cleopatra cumple su palabra cubriéndole de oro. César se disculpa ante Cleopatra y la acompaña a la inauguración de su palacio. Agradecida, Cleopatra envía a los galos de regreso a casa a bordo de su galera oficial. Astérix, Obélix y Panorámix disfrutan de un gran banquete a bordo de la galera de Cleopatra, de regreso casa. Solo los cocodrilos se sienten enfadados. De regreso en la aldea, los héroes galos disfrutan de un nuevo banquete de celebración.

ESCENA

Uno de los mejores guiños de todos los cómics de Astérix es el hacer a Obélix responsable de la ausencia de la nariz de la Esfinge.

STAR TREK: MÁS ALLÁ

FECHA DE ESTRENO

7 de julio de 2016

TÍTULO ORIGINAL

Star Trek: Beyond

DIRECCIÓN

Justin Lin

PRODUCCIÓN

JJ Abrams, Justin Lin, Roberto Orci, Lindsey Weber

GUION
Simon Pegg, Doug Jung

REPARTO

Chris Pine (James T. Kirk), Zachary Quinto (Spock), Zoë Saldana (Uhura), Karl Urban (Bones), Simon Pegg (Scotty), John Cho (Sulu), Anton Yelchin (Chekov), Idris Elba (Krall), Sofia Boutella (Jaylah), Joe Taslim (Manas), Lydia Wilson (Kalara), Deep Roy (Keenser), Melissa Roxburgh (Alférez Syl), Anita Brown (Tyvanna), Doug Jung (Ben), Danny Pudi (Fi’Ja), Kim Kold (Zavanko), Shohreh Aghdashloo (Comodoro Paris), Greg Grunberg (Comandante Finnegan)

CINEMATOGRAFÍA

Stephen F. Windon

BANDA SONORA

Michael Giacchino

DISTRIBUCIÓN
Paramount Pictures

DURACIÓN 
122 minutos

PRECEDIDA POR:

Star Trek: En la oscuridad

CAPITÁN EDISON: Nosotros nos perdimos, pero ganamos un propósito, un medio para que la galaxia volviera a la lucha que hizo fuerte a la humanidad.

JAMES T. KIRK: Creo que subestimas a la humanidad.

CAPITÁN EDISON: Yo luché por la humanidad. Perdí a millones contra los Xindi y las Guerras Romulanas. ¿Y para qué? ¿Para que la Federación me nombrara capitán y me hiciera compartir el pan con el enemigo?

JAMES T. KIRK: Cambiamos, debemos hacerlo o nos pasamos el resto de la vida librando las mismas batallas. Has perdido, no hay forma de volver allí. Ríndete.

CAPITÁN EDISON: ¿Cómo lo has hecho tú? Leí tu diario de abordo, Capitán James T Kirk. Al menos yo sé lo que soy. Soy un soldado.

JAMES T. KIRK: Ganaste la guerra Edison. Nos diste la paz.

CAPITÁN EDISON: La paz, ese no es el mundo en el que yo nací.

CAPITÁN EDISON: No lo podrás impedir. Vas a morir.

JAMES T. KIRK: Mejor morir salvando vidas, que vivir quitándolas. Ese es el mundo en que yo nací.

CURIOSIDADES

Para esta tercera película del relanzamiento de Star Trek, Abrams no se encargó de la dirección aunque regresó como productor. Dicha decisión fue debida a su compromiso con “Star Wars: El Despertar de la Fuerza” (2015). El guionista y productor Roberto Orci fue escogido como nuevo director en mayo de 2014, en el que habría sido su debut como director. Sin embargo, siete meses más tarde fue anunciado solo como productor, mientras se consideraba contar con Edward Wright para reemplazarle como director. Otros candidatos fueron Rupert Wyatt, Morten Tyldum, Daniel Espinosa, Justin Lin y Duncan Jones. Jonathan Frakes, famoso por interpretar al personaje de William T Ryker en la serie “Star Trek: La Nueva Generación” (1987), también mostró interés por dirigir la película. Sin embargo al final del mismo mes se tomó la decisión de contratar a Justin Lin como director.

Orci había comenzado a trabajar en el guion junto a Patrick McKay y JD Payne en el año 2013. Payne declaró su deseo de recuperar el concepto de la exploración espacial que había caracterizado. Al mismo tiempo tenía la intención de retomar es sentido optimista del futuro que siempre había sido núcleo de la franquicia. En enero de 2015, cuando Orci dejó de ser candidato para dirigir la película, Simon Pegg y Doug Jung fueron contratados para reescribir el guion. Al leer el anterior, Simon Pegg declaró que la idea no acababa de funcionar, al basarse excesivamente en la exploración y emitir por completo la acción. El estudio estaba de acuerdo con esa apreciación, temiendo que una película carente de acción no funcionara demasiado bien en taquilla, cuando las dos anteriores habían sido trepidantes en ese sentido. De esta forma decidieron crear un guion que contuviera el concepto de la exploración espacial, pero cuya trama fuera de acción para incluir a un grupo de espectadores más amplio que pudieran sentirse reticentes a mostrar interés por la franquicia.

El reparto de “Star Trek” (2009) había firmado un contrato que incluía participar en dos secuelas, por lo que todos regresaron para el nuevo proyecto. En el año 2014, cuando el proyecto estaba todavía en desarrollo, William Shatner declaró que Abrams había contactado con él para averiguar si estaba interesado en un posible papel. Sin embargo, a medida que el proceso avanzó y el guion cambió de manos, dicha idea nunca se llegó a materializar. Alice Eve había interpretado a Carol Marcus en la anterior película, convirtiéndose en miembro de la tripulación del Enterprise, pero no fue incluida en la nueva película. Pegg explicó que al escribir el guion no había sido capaz de crear una trama interesante o importante para su personaje; pero señaló que su personaje siempre podría reaparecer en futuras películas. En marzo de 2015, Idris Elba comenzó a negociar con el estudio para interpretar al villano de la película, y su inclusión fue confirmada en los siguientes meses. Pegg también quiso dejar claro que el villano sería un personaje nuevo y original, en lugar de un antagonista conocido de historias pasadas de la franquicia. 

En abril del mismo año Sofia Boutella se unió al reparto con un papel protagonista, y también completamente original. Ese mismo mes Deep Roy fue confirmado para repetir el papel de Keenser. Joe Taslim fue añadido al reparto para servir como ayudante del villano, y en agosto Lydia Wilson también fue incluida. Finalmente, en marzo de 2016 Shohreh Aghdashloo fue contratada para interpretar a la Almirante Paris en escenas adicionales.

El fallecimiento de Leonard Nimoy provocó que su personaje tuviera que fallecer fuera de cartelera. Sin embargo el personaje de Zachary Quinto era notificado del suceso en la película, y gran parte de su trama se basaba en la decisión que debía tomar tras el fallecimiento. También fue la última aparición de Anton Yelchin, que había interpretado a Chekov en las dos últimas películas. El actor falleció el diecinueve de junio de 2016, a la edad de veintisiete años en un accidente fura de su residencia en California, un mes antes del estreno de la película. La película fue dedicada a Nimoy y Yelchin; y Abrams declaró que se buscaría a otro actor para interpretar a Chekov en futuras entregas.

La recaudación de taquilla defraudó bastante, aunque no fue un fracaso. Uno de los posibles factores fue que el estreno había tenido lugar durante un verano de grandes films taquilleros como “Cazafantasmas”, “Jason Bourne” o “Escuadrón Suicida”. Gran parte de la crítica señaló que un gran fallo había sido no aprovechar el quincuagésimo aniversario de la serie original, “Star Trek” (1966), que hubiera tenido lugar el ocho de septiembre del mismo año. Haber reservado el estreno para esa fecha podría haber provocado que beneficiara de la anticipada ocasión, del mismo modo que la película de James Bond, “Skyfall” (2012), se había aprovechado de la misma circunstancia con una recaudación astronómica.

La película recibió una nominación a los Oscar por Mejor Maquillaje y Peluquería, pero perdió la estatuilla contra “Escuadrón Suicida”.

NOTA PERSONAL

Personalmente creo que la película supuso un bajó ante la ascendente calidad de las dos anteriores. Fue entretenida, contenía grandes escenas de acción, pero no supo aprovecharse de una franquicia con cincuenta años de grandes historias, personajes y razas extraterrestres. Personalmente creo que era el momento de volver a incluir a los Klingons, que ya habían tenido una breve aparición en el film anterior, pero la oportunidad fue desaprovechada. No me pareció muy interesante la elección de enemigos que resultaban ser humanos y antiguos miembros de la Federación. Aunque si fue interesante el análisis que se realizó sobre la frustración de un hombre que siempre ha sido un soldado, y de repente debe sentirse obligado a llevar una nueva vida como embajador de paz. Creo que es un error muy común de los directores el ignorar el trabajo de sus predecesores, y es que otro fallo inmenso fue excluir el personaje de Carol Marcus. Ser incapaz de crear una historia interesante para el personaje supone carencia de creatividad, sobre todo con una franquicia tan detallada y llena de ideas y tramas.

Estéticamente la película me pareció sobresaliente, empezando con el impresionante diseño de la estación espacial Yorktown, que merece todos los elogios. La destrucción del Enterprise también me pareció impactante, pero una vez más no se trataba de algo nuevo. Ya hemos visto al Enterprise siendo destruido en múltiples ocasiones. Sin embargo me encantó la conexión con la serie “Star Trek: Enterprise” (2001), en la forma de la aparición de la nave USS Franklin. El personaje de Jaylah no me pareció destacable, aunque tampoco malo, y el modo de obtener la victoria mediante música heavy algo forzado. Personalmente creo que el film no fue un bombazo de taquilla por no ser capaz de superar a las dos anteriores, y no atreverse a re explorar ideas formidables de la franquicia. Star Trek no debe conformarse con crear películas de acción, debe explorar múltiples posibilidades con ideas ya creadas anteriormente.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)

El USS Enterprise ya ha completado tres años de su misión de cinco años de exploración espacial. La nave decide detenerse en la estación espacial Yorktown, para reabastecerse y dar un permiso a su tripulación. El Capitán Kirk ha comenzado a tener dudas ante la idea de continuar con su misión espacial, por lo que ha solicitado un puesto de vicealmirante, proponiendo a Spock como nuevo capitán del Enterprise. Durante el permiso, Sulu se reencuentra con su familia, Scotty realiza trabajos de mantenimiento en la nave; mientras Spock y Uhura ponen fin a su relación de forma amistosa. Spock también es informado del fallecimiento de su contrapartida el Embajador Spock, por lo que comienza a plantearse dejar el Enterprise para continuar con su trabajo en Nuevo Vulcano. Poco después, una capsula de salvamento surge de una nébula inexplorada. Su ocupante Kalara explica que su nave ha quedado varada en el Planeta Altamid, que se encuentra en la nébula.

Kirk accede a capitanear el Enterprise en una misión de rescate, para la cual debe atravesar un campo de asteroides. Una vez atravesado el campo de asteroides, el Enterprise es atacado por inmenso enjambre de pequeñas naves que logra incapacitarlo rápidamente. El líder del Enjambre, Krall, aborda el Enterprise con su ejército en busca de una reliquia llamada Abronath, que Kirk ha obtenido recientemente. Krall comienza a extraer a la tripulación del Enterprise convirtiéndoles en sus prisioneros, mientras su Enjambre destruye por completo el Enterprise. Kirk y unos pocos miembros de la tripulación consiguen escapar en naves de salvamento, que llegan al Planeta Altamid. Los restos del Enterprise también se estrellan en el planeta, pero Kirk ha logrado que un miembro de su tripulación oculte el Abronath en los tentáculos de su cabeza. Entre los prisioneros de Krall se encuentran Sulu y Uhura que junto al resto son llevados a su base. Mientras tanto, Kirk, Chekov y Kalara llegan juntos al planeta, y se dirigen a los restos del Enterprise. 

Kirk miente al asegurar que el Abronath se encuentra entre los restos, al percatarse de que Kalara les ha mentido y conducido a una trampa. Una vez en los restos, Kirk confirma sus sospechas cuando Kalara les traiciona y avisa a Krall. Antes de escapar, Kirk activa los propulsores de los restos de la nave para que dé una vuelta de campana, acabando con Kalara y permitiéndoles escapar. En otro lugar del planeta se encuentran Bones y Spock, que ha resultado herido al estrellarse su cápsula de salvamento. Bones le pregunta por la situación de su relación con Uhura, y Spock decide abrirse al doctor confiándole que ha roto su relación con ella al desear abandonar la Flota Estelar. De esta forma podrá trasladarse a Nuevo Vulcano y continuar el trabajo del Embajador Spock. Aunque la herida de Spock es grave, Bones consigue estabilizarle y ambos buscan refugio.

Scotty aterriza en otro lugar del planeta, donde varios extraterrestres intentan atacar y arrebatarle los pocos recursos que posee. 

Una chatarrera llamada Jaylah le rescata y lleva a su propio refugio. Scotty queda sorprendido al comprobar que el refugio es el USS Franklin, una de las primeras naves de la Flota Estelar que desapareció hace un siglo. De alguna forma la nave quedó varada en el planeta, pero Scotty comienza a realizar reparaciones. Kirk y Chekov caen en una trampa preparada por Jaylah, y de esta forma se reencuentran con Scotty. Tras reparar el sistema de transportación de la USS Franklin, Scotty también rescata a Spock y Bones cuando a están a punto de ser exterminados por el ejército de Krall. Mientras tanto, Krall amenaza con asesinar a toda la tripulación cautiva si no se le entrega el Abronath, por lo que la Alférez Syl decide entregárselo. Krall revela que la reliquia es la mitad de una antigua arma biológica capaz de desintegrar a cualquier humanoide, y tras acoplarla a la otra mitad la utiliza para asesinar a Syl. Tras esto revela utilizar el arma para atacar Yorktown y exterminar a sus habitantes antes de continuar su ataque contra la Federación.

Kirk organiza una operación de rescate con ayuda de Jaylah, que revela haber sido prisionera de Krall y haber perdido a su padre en su base. Utilizando los transportadores, consigue enviar a la tripulación en grupos hasta el USS Franklin, mientras Krall parte con el Enjambre para atacar Yorktown. Con la ayuda del resto de la tripulación, Scotty consigue que la USS Franklin vuelva a ser operativa y parta para impedir la masacre. De camino deducen que el Enjambre coordina sus ataques mediante señales de radio, y consiguen desorientar al Enjambre al emitir una canción  de 1994, “Sabotage” de los Beastie  Boys. Para ello transportan a Bones y Spock a una de las naves del Enjambre, para extender la emisión que provoca que las naves del Enjambre comiencen a destruirse. Los oficiales de Yorktown también emiten la señal de la canción destruyendo el Enjambre, pero Krall se introduce en Yorktown hasta que el USS Franklin provoca que se estrelle. Mientras Krall escapa con el Abronath, Kirk y su tripulación examinan los registros del USS Franklin. De esta forma descubren que Krall es el Capitán Balthazar Edison, que comandaba la nave.

Edison era soldado durante su capitanía y se había convertido en héroe de la Federación al enfrentarse a amenazas como los Xindi o los Romulanos. 

Convertido en explorador se había sentido frustrado, hasta que el USS Franklin se estrelló en el Planeta Altamid. Edison y otros supervivientes habían usado la tecnología de los extintos nativos del planeta para prolongar su vida, sufriendo mutaciones. También habían reactivado los drones y el Enjambre. En contra del mensaje de paz de la Federación, sintiéndose abandonado por la misma, Edison había decidido destruirla y reasumir un conflicto a nivel galáctico. Kirk persigue a Edison hasta el sistema de ventilación de Yorktown, donde planea activar el Abronath. Antes de que pueda conseguirlo, y tras una cruda pelea, Kirk consigue expulsar a Edison y el arma al espacio. En el espacio, el arma desintegra completamente a Edison. A bordo de la nave que han robado, Bones y Spock consiguen rescatar a Kirk antes de que también sea absorbido al vacío del espacio.

Tras el conflicto, Kirk decide continuar sirviendo como capitán del Enterprise, y Spock también decide permanecer en la Flota Estelar tras reasumir su relación con Uhura. Los casos abiertos de Edison y el resto de la tripulación del USS Franklin son cerrados; y Jaylah es aceptada en la Academia de la Flota Estelar gracias a una recomendación del propio Kirk. La tripulación se reúne para celebrar el cumpleaños de Kirk, y observan como la nave USS Enterprise-A ha comenzado a ser construida. Cuando la nave se acaba de construir, la tripulación reanuda su misión de exploración.

ESCENA

El Enterprise es destruido al enfrentarse al Enjambre de camino a su misión de rescate en el Planeta Altamid.