GUARDIANES DE LA GALAXIA VOL. 2

FECHA DE ESTRENO
10 de Abril de 2017
TÍTULO ORIGINAL
Guardians of the Galaxy Vol 2
DIRECCIÓN
James Gunn
PRODUCCIÓN
Kevin Feige
GUION
James Gunn
REPARTO
Chris Pratt (Peter Quill / Star-Lord), Zoe Saldana (Gamora), Dave Bautista (Drax), Vin Diesel (Voz de Baby Groot), Bradley Cooper (Vos de Rocket), Michael Rooker (Yondu), Karen Gillan (Nébula), Pom Klementieff (Mantis), Sylvester Stallone (Stakar Ogord), Kurt Russell (Ego), Elizabeth Debicki (Ayesha), Chris Sulligan (Taserface), Sean Gunn  (Kraglin, Rocket), Tommy Flanagan (Tullk), Laura Haddock (Meredith Quill)
CINEMATOGRAFÍA
Henry Braham
MÚSICA
Tyler Bates
DISTRIBUCIÓN
Walt Disney Studios Motion Pictures
DURACIÓN
136 minutos
PRECEDIDA POR:
Doctor Strange
SUCEDIDA POR:
Spider-Man: Homecoming
 

GAMORA: “Tenemos que encontrar a Peter ya, y lárganos de este maldito planeta.”
MANTIS: “Ego ya lo habrá puesto de su parte. Tiene una forma de…”
NÉBULA: “Entonces nos vamos.”
GAMORA: “No, es nuestro amigo.”
NÉBULA: “Lo único que hacéis es gritaros unos a otros. No sois amigos.”
DRAX: “Es verdad. Somos familia. No abandonamos a nadie. Menos a ti, quizá.”
NÉBULA: “Madre mía.”
 
EGO: “¿Qué pasa hijo?”
PETER QUILL: “Mis amigos.”
EGO: “Oh, bueno, eso es tu parte mortal, Peter. Nosotros estamos más allá de eso.”
PETER QUILL: “Sí, pero mi madre. Has dicho que amabas a mi madre.”
EGO: “Y así era. Mi florecilla que se sabía la letra de todas las canciones que sonaban en la radio. Regresé a la Tierra para verla tres veces, y sabía que si regresaba una cuarta, ya no me iría. 

La Expansión, la razón misma de mi existencia se habría terminado. Así que hice lo correcto, pero me partió el corazón ponerle aquel tumor en la cabeza.”
 
CURIOSIDADES
Se trata de la décimo quinta película dentro de la franquicia del Universo Cinematográfico de Marvel; y la segunda de los Guardianes de la Galaxia. En mayo de 2014, el director de Disney Bob Iger declaró que la película “Guardianes de la Galaxia” tenía un gran potencial como franquicia. James Gunn había dirigido y coescrito la primera película, y declaró su interés de regresar para una segunda parte, estando obligado por contrato a regresar si se lo pidieran. Al mes siguiente, Kevin Feige aseguró que había muchas posibilidades e ideas para una franquicia, gracias a la variedad de personajes, razas, planetas y tramas que ya existían en los cómics. En julio del mismo año, la coescritora Nicole Perlman aseguró que habría una segunda parte gracias al a la buena acogida de la primera, y que Gunn regresaría como guionista y director. 

Gunn comenzó a trabajar en el proyecto un mes después, y declaró que incluiría por lo menos a un miembro de los Guardianes de los cómics. En octubre declaró que los cinco Guardianes originales regresarían junto a otros personajes secundarios. Durante los meses siguientes, Michael Rooke declaró que regresaría como Yondu, y que esperaba poder explorar otros aspectos del personaje. Gunn explicó que el rodaje tendría lugar en Atlanta, Georgia, y que su hermano Sean Gunn regresaría como Kraglin Obfonteri junto a Karen Gillan como Nébula. También aseguró que Disney le había dado plena libertad para desarrollar su historia como deseara.
El plan inicial era incluir a los personajes de Martin y Adam Warlock, pero este último terminó por ser extraído porque la trama ya era demasiado compleja, y no deseaba incluir personajes nuevos sobre los que no pudiera profundizar. Aunque expresó que adoraba lo que había hecho con el personaje de Warlock, prefirió quedarse con el de Mantis, pues orgánicamente era parte de la película. 

Sin embargo, declaró que Warlock aparecería en la siguiente película, e incluyó una escena postcréditos que anunciaba su llegada. Esto no gustó a Disney Marvel, pues creían que los fans podrían suponer que Adam Warlock aparecería en “Vengadores: La Guerra del Infinito” (2018). Para poder incluir la escena, Gunn le aseguró al estudio que aparecería físicamente ante los fans para asegurar que Warlock no aparecería en las películas posteriores de los Vengadores. A la hora de escoger al villano de película, se optó por introducir al padre de Peter Quill. Sin embargo, sufrió un cambio radical, ya que no se utilizó al de los cómics, J'son de Spartax. Se optó por utilizar al personaje de Ego, el Planeta Viviente, con algunas modificaciones convirtiéndolo también en un Celestial. La película incluyó la aparición de los Guardianes de la Galaxia originales, que procedían del siglo XXXI de un mundo alternativo. Sylvester Stallone interpretó a su líder Halcón Estelar.

La película fue nominada al Oscar a los Mejores Efectos Visuales, pero perdió la estatuilla contra “Blade Runner 2049”.
 
NOTA PERSONAL
Ya mencioné que cuando vi la primera película de los Guardianes de la Galaxia me quedé francamente impresionado. Desconocía el cómic por completo y esto me llevó a sumergirme en recuperar el material del grupo. Los cómics me dejaron francamente impresionado, con lo cual esperaba esta segunda parte con anticipación. Las dosis de humor no fallaron, los actores tampoco, y la banda sonora logró volver a brillar aun cuando no contaba con ese toque de sorpresa de la primera. Sin embargo, en esta ocasión hubo una serie de elecciones por parte de James Gunn que no me gustaron. Tengo que empezar con el personaje del padre de Quill, ya que conocía a Ego, el Planeta Viviente, de los cómics de los Cuatro Fantásticos y de Thor. El personaje de J’son y su trama con su hijo Quill me había encantado en los cómics, por lo que quedé francamente decepcionado con el Ego de Russell. 

La adaptación de Mantis como una tonta no me gustó nada, aunque debo reconocer que el personaje me interesó un poco más en las siguientes películas donde aparecía.
Hubo otros aspectos que si me entusiasmaron, como la aparición de los Guardianes originales del futuro. Me encantó el desarrollo de personajes como Yondu o Rocket, así como las interrelaciones de los miembros del grupo. Baby Groot fue un toque francamente desternillante. Gunn consigue profundizar en los personajes, aun cuando cuenta con un amplio reparto, lo cual puede ser francamente difícil.
 
HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
En Missouri, Estados Unidos, del año 1980, la joven Meredith Quill vive un apasionado romance con un misterioso hombre del espacio. Él la lleva hasta un bosque para mostrarle como una planta procedente de otro planeta se ha adaptado a la Tierra y ha comenzado a crecer. 

Aunque Meredith no entiende el propósito de la planta, el hombre del espacio parece entusiasmado y le asegura que pronto se extenderá por todo el espacio.
En el año 2014, los Guardianes de la Galaxia liderados por Peter Quill se han hecho famosos por sus hazañas. Groot vuelve a ser parte del equipo como Bebé Groot, comenzando a desarrollarse de nuevo. La Suma Sacerdotisa Ayesha de la raza de los Soberanos contrata al equipo para proteger las valiosas baterías Anulax de un monstruo interdimensional conocido como Abilisko. Drax se introduce en la boca del monstruo para atacarlo desde su interior, pero es Gamora quien consigue liquidarlo con su espada. Ayesha recibe a los Guardianes para agradecerles su ayuda, explicando que su raza ha perfeccionado el arte de crear personas perfectas, y les entrega a Nébula a cambio de sus servicios. Antes de que los Guardianes partan, Ayesha detecta que Peter es un híbrido fuera de lo común y se lo hace saber interesándose por su padre. 

Gamora decide llevar a Nébula a Xandar para cobrar la recompensa, pero una flota Soberana les alcanza y ataca. Peter descubre que Rocket ha robado las baterías Anulax sin que el resto del equipo lo supiera y Ayesha ordena su muerte. La flota Soberana consiste en drones controlados a distancia, pero los Guardianes se dirigen al planeta más cercano Berhert. Una fuerza misteriosa destruye todas las naves Soberanas, y los Guardianes se estrellan en el planeta.
Una vez en Berhert, los Guardianes y Nébula son recibidos por el hombre del espacio que conoció a Meredith y revela ser el padre de Peter, Ego. Le acompaña su ayudante, una empata llamada Mantis. Mientras tanto, en el planeta Contraxia, Yondu Udonta y sus Saqueadores se reencuentran con Stakar Ogord, que los expulsa de la organización por traficar con niños al capturar a Peter cuando era niño, y traicionar el código exiliándole. Ayesha aparece en ese momento y contrata a Yondu para capturar a los Guardianes. En Berhert, Ego revela que había contratado a Yondu para que llevara a Peter ante él, pero Yondu le traicionó. 

Ego los invita a su hogar para explicarle a Peter su especial ascendencia. Peter desconfía de Ego, pero Gamora le anima a intentar reconectar con su padre. Peter, Gamora y Drax acompañan a Ego y Mantis; mientras Rocket y Groot se quedan para arreglar la nave y custodiar a Nébula. Yondu y sus Saqueadores encuentran la nave y atacan, pero Rocket estaba preparado con una serie de trampas en el perímetro y consigue derrotar a gran parte de los Saqueadores. Sin embargo, Yondu consigue capturarlo pero ofrece dejarlos marchar a cambio de las baterías Anulax. Su teniente Kraglin Obfonteri comienza a cuestionar su valía como líder, apoyado por los Saqueadores. Groot libera a Nébula para que los ayude, pero ella destruye la aleta de Yondu, que se encuentra en su cabeza y le permite controlar su flecha, y se une a Taserface en un motín. Ya en la nave de Yondu, Taserface ejecuta a los seguidores de Yondu arrojándolos al espacio. Nébula recibe una nave y parte para buscar y matar a Gamora, a quien culpa de la tortura que sufrió a manos de Thanos.

Mientras tanto, Ego, Mantis, Peter, Gamora y Drax llegan al planeta del primero. Ego revela que es un Celestial, y ha manipulado las moléculas alrededor de su consciencia para crear el planeta. Ignora su procedencia solo que vagaba por el cosmos, y comenzó a usar su gran poder para construir y crear vida biológica. Deseaba experimentar que se sentía como ser humano, y conoció a Meredith descubriendo el amor por primera vez. Sin embargo, Peter le pregunta por qué abandonó a su madre. Ego asegura que tenía que volver a su planeta, ya que estar demasiado tiempo alejado de la luz que contiene marchitaría su forma mortal. Tras esto, ayuda a Peter a conectar con el planeta y manifestar sus poderes de Celestial. Mantis le explica a Drax que Ego la encontró huérfana y la adoptó, pero Gamora sospecha e intenta presionarla cuando está a punto de revelar algo importante a Drax. En la celda de su nave, Yondu descubre por parte de Rocket que Peter se ha reencontrado con su padre; y concibe un plan para escapar. 

Le pide a Groot que encuentre un prototipo de aleta que esta en su camarote. Kraglin se siente arrepentido por lo ocurrido y ayuda a Groot a encontrar la aleta. Tras recuperar sus poderes, Yondu lidera a Rocket, Groot y Kraglin para recuperar el control de la nave. Yondu hace que la nave principal explote, escapando en otra junto a sus aliados para acudir en ayuda de Peter. Antes de morir en la explosión, Taserface contacta con los Soberanos para revelar lo ocurrido.
En el planeta de Ego, Peter comparte un momento romántico con Gamora bailando, pero ella revela sus sospechas. Peter se enfurece al pesar que esta celosa porque ha descubierto que es un semidios y se ha reencontrado con su familia. Gamora se aleja para ser repentinamente atacada por Nébula. Tras enfrentarse en un duro combate, Nébula derrota a Gamora pero se ve incapaz de matarla admitiendo que solo deseaba tener una hermana. Las dos consiguen llegar a un entendimiento y deciden cooperar, tras lo cual descubren una cueva llena de restos de esqueletos. 

Mantis despierta a Drax y le confiesa que están todos en peligro. Ego le explica a Peter que, decepcionado con otras formas de vida, encontró el nuevo propósito de alcanzar la eternidad mediante la “expansión”. Implantó extensiones de sí mismo con aspecto de plantas en múltiples planetas, que acabarían convirtiéndose en extensiones de si mismo para dominar el universo. Sin embargo, necesitaba dos Celestiales para activar el proceso, por lo que comenzó a aparearse con infinidad de razas. Contrató a Yondu para que le llevara a los hijos de todas estas relaciones, pero al ver que no lograban heredar su poder Celestial los ejecutaba. También revela que provocó el tumor en Meredith al temer que si la visitaba de nuevo, su amor por ella le haría abandonar el proyecto de la expansión. Esto libera a Peter del trance en el que había sido sometido y ataca a Ego, que consigue someterlo sin dificultad para drenar su poder y activar las extensiones que le permitirán consumir todos los planetas que ha visitado.

Rocket, Yondu, Kraglin y Groot llegan al planeta y se unen al resto para atacar a Ego, logrando liberar a Peter de su control. Peter revela que para destruir a Ego, deben atacar su cerebro oculto en el núcleo del planeta. Yondu le explica a Peter que al descubrir lo que Ego había hecho con todos sus hijos, se negó a entregarlo para salvarlo. Sin embargo, al planeta también llega toda una flota de drones de los Soberanos con la intención de recuperar las baterías. Kraglin se ha quedado en órbita y avisa a los Guardianes cuando han empezado a perforar el acceso al cerebro de Ego, pero los dones los interrumpen en un ataque. Rocket crea una bomba con las baterías que ha robado, y envía a Groot a través de un pequeño conducto para que la coloque. Mantis retiene poco a tiempo a Ego con sus poderes empáticos, mientras que Yondu logra canalizar el poder de Nébula para destruir a los drones de los Soberanos. Ego contraataca y esta a punto de provocar la muerte de Gamora, pero Nébula le salva la vida. Peter consigue romper el control que Ego tiene sobre sus poderes de Celestial y los usa contra el tiempo suficiente para que Kraglin recoja a todos en la nave, y Groot detone la bomba. 

Aunque Ego es destruido con todo el planeta, Peter consume todo su poder tras la batalla quedando varado en el espacio y a punto de morir. Sin embargo, Yondu consigue rescatarlo y sacrifica su vida al darle su traje espacial para que pueda sobrevivir.
A pesar de haberse reconciliado con Gamora, Nébula decide marcharse embarcada en la misión de matar a Thanos. Los Guardianes aceptan a Mantis entre sus filas y organizan un funeral para Yondu, al que asisten múltiples naves de los Saqueadores lideradas por Stakar, que lo capeta como miembro de nuevo y le rinde honores en su funeral. Peter y Gamora por fin inician una relación. Kraglin recibe la aleta de Yondu y comienza a practicar para controlar su flecha voladora sin demasiado éxito. Stakar Ogord se reúne con sus antiguos compañeros y capitanes de los Saqueadores. Ayesha comienza la creación de Adam, un ser artificial de gran poder que planea usar para destruir a los Guardianes. Groot se convierte en un adolescente impertinente.
 
TRÁILER
Aquí dejo el tráiler original de la película en inglés.
 

LOS AUTOS LOCOS

TÍTULO ORIGINAL
Wacky Races
DIRECCIÓN
William Hanna, Joseph Barbera
PRODUCCIÓN
William Hanna, Joseph Barbera
REPARTO (Voces)
Daws Butler (Pietro Macana, Tenebrosos, Barón Hans Fritz, Sargento Blast, Pedro Bello, Leñador Brutus), Don Messick (Roco Macana, Tenebrosos, Profesor Locovich, Castor Listus, Patán), Janet Waldo (Penélope Glamour), Paul Winchell (Soldado Meekly, Mafio, Pierre Nodoyuna), John Stephenson (Granjero Lucas, Oso Miedoso), Dave Willock (Narrador)
FECHA DE ESTRENO Y FINAL
Del 14 de Septiembre de 1968 al 4 de Enero de 1969
CANAL DE EMISIÓN
CBS
COMPOSITOR DEL TEMA MUSICAL
Hoyt Curtin
NÚMERO DE EPISODIOS
Un total de 17 episodios de veintiún minutos de duración aproximada cada uno
 
CURIOSIDADES

Inicialmente, la serie fue concebida por Heatter-Quigley Productions como un programa de juegos en el que los participantes debían apostar entre varios personajes, para acertar quien cruzaba la línea de meta. Sin embargo, Fred Silverman, que era entonces el director de la programación diaria de la CBS, decidió que la idea funcionaría mejor como una serie de dibujos animados para los sábados por la mañana. Fue entonces cuando la serie se inspiró en la película “La Carrera del Siglo” (1965). En esta película había personaje femenino llamado Maggie DuBois interpretado por Natalie Wood, a raíz del cual se creó el personaje de Penélope Glamour. También se decidió que el personaje llevara el mismo uniforme rosa que llevaba el de la película. El personaje de Pierre Nodoyuna se inspiró en el interpretado por Jack Lemon, el Profesor Fate, y el de Patán tomó algunas días en el personaje interpretado por Peter Falk, Max Meen. La banda de Mafio y el Escuadrón Mete la Pata, que conducen la Antigualla Blindada, se inspiraron en los Siete Enanitos del clásico original de Disney de 1937. 

Las matriculas de los coches llevaban las iniciales HB, de Hanna-Barbera, más el numero del coche con la excepción del coche de Pierre Nodoyuna que era HB00.
La serie solo produjo un total de diecisiete episodios, y cada uno contaba con dos carreras. Esto sumaba un total de treinta y cuatro carreras. Penélope Glamour, Pedro Bello, Mafio y el Escuadrón Meta la Pata, y Luke el Granjero y el Oso Miedoso ostentaron el récord de victorias, cuatro cada uno. El resto de los participantes empataron con un total de tres victorias cada uno. La única excepción fue la de Pierre Nodoyuna y Patán que no ganaban ninguna carrera. Solo una vez lograban cruzar la meta en primer lugar, pero eran descalificados por haber hecho trampas. Esta fue una de varias series de dibujos que fueron canceladas en el periodo entre finales de la década de 1960 y principios de la dé 1970. Otra serie que fue cancelada al mismo tiempo fue la de “Los Cuatro Fantásticos” (1967). El motivo de estas cancelaciones era que varios padres se habían quejado sobre la violencia excesiva en la programación infantil. 

A pesar de la cancelación, la serie había tenido gran éxito, por lo que generó varios spin-offs como “El Escuadrón Diabólico” (1969), “Los Peligros de Penélope Glamour” (1969), o más recientemente el remake “Los Autos Locos” (2017).
 
NOTA PERSONAL
Hanna-Barbera ya ha logrado pasar a la historia por la creación de personajes entrañables y míticos, con la originalidad de crear tramas sencillas pero divertidas. “Los Autos Locos” es una de mis series de dibujos animados favoritas, por la premisa de una serie de personajes excéntricos que competían en carreras de coche. Es una de esas ocasiones en las que se le cogen cariño a los villanos, en este caso a los tramposos Pierre Nodoyuna y Patán, incapaces de ganar a pesar de cometer numerosas trampas. Evidentemente, tengo que mencionar a Penélope Glamour, que se ha convertido en todo un icono en la comunidad gay, y que resulta francamente divertida. Hanna-Barbera creó varias series de competiciones, de las que mencionaría las posteriores “Las Olimpiadas de la Risa” (1977) y “La Carrera Espacial de Yogi” (1978). 

Sin embargo, la que abordamos hoy tiene un merito especial, y es que sus personajes eran todos originales y desconocidos por los espectadores. Las dos posteriores que he mencionado contaban con personajes clásicos que ya contaban con e cariño de la gente. En el caso de “Los Autos Locos” teníamos personajes nuevos que se diferenciaban entre ellos pero que eran desternillantes. Pero lo que era aun mejor era el diseño de los diferentes automóviles, que tenían una personalidad igualmente marcada y genial. Aunque los episodios eran prácticamente iguales, las diferentes carreras mostraban diferentes obstáculos y peripecias que resultaban desternillantes. El remake que han realizado recientemente no logra estar a la altura, y las series que contaban con personajes conocidos tampoco.  
 
HISTORIA (Resumen breve, debido a la extensión de la serie)

Once coches peculiarmente diseñados, con sus correspondientes únicos conductores, compiten en una serie de carreras por diferentes lugares de Estados Unidos. El coche número uno es el Rocomóvil. Lo conducen los hermanos Pietro y Roco Macana, dos hombres de las cavernas que a menudo utilizan sus garrotes en las carreras. El coche número dos es el Espantomóvil. Lo conducen los Tenebrosos, un humanoide de gran tamaño y fuerza y un vampiro de piel morada. El coche posee un campanario en el que vive un dragón que le da mil llamaradas de fuerza. El coche número tres es el Súper Convertible. Lo conduce un científico excéntrico conocido como el Profesor Locovich. El coche tiene la forma de un barco con ruedas, pero esta dotados de múltiples inventos que puede transformar el vehículo para obtener ventaja, sortear obstáculos o incluso atacar a sus rivales. El coche número cuatro es el Stuka Rakuda. Lo conduce el piloto y as de la aviación conocido como el Barón Hans Fritz. El vehículo es el híbrido de un coche y un avión, que tiene una capacidad limitada para volar por encima de algunos corredores u obstáculos. 

Posee también una ametralladora, que el Barón ha utilizado en limitadas ocasiones. El coche número cinco es el Compact Pussycat. Lo conduce la hermosa Penélope Glamour, que en varias ocasiones es una damisela en apuros. El coche posee diferentes accesorios relacionados con el mundo de la belleza. Las armas habituales son champú, cremas para la cara o perfumes que arroja contra sus adversarios. Penélope tiene un romance esporádico con el corredor Pedro Bello, que la suele sacar de numerosas situaciones complicadas. El coche número seis es el Súper Chatarra Especial. Lo conducen los militares Sargento Blast y Soldado Meekly El coche tiene los accesorios de un tanque, cañón incluido, y es un vehículo robusto y de gran resistencia. El coche número siete es la Antigualla Blindada. Lo conduce el gánster conocido como Mafio, y sus seis secuaces, el escuadrón Mete la Pata. El coche tiene el aspecto de un sedán de la década de 1920, y tiene potencia de fuga. Esto consiste en los mafiosos usando sus piernas para acelerar el vehículo. 

El coche número ocho es el Alambique Veloz de Arkansas. Lo conduce el granjero Lucas, un cateto que a menudo se queda dormido, y el cobarde Oso Miedoso. El vehículo se desplaza gracias a una estufa de carbón, que al mismo tiempo es el punto débil que otros competidores pueden atacar. El coche número nueve es el Superheterodino. Lo conduce el apuesto Pedro Bello, enamorado de Penélope Glamour. El vehículo es un drag racer dotado de dos grandes ruedas traseras, pero resulta ser demasiado frágil. El coche número diez es el Troncoswagen. Lo conducen el corpulento leñador Brutus y el castor Listus. El vehículo posee sierras en lugar de ruedas, capaces de cortar casi cualquier cosas. Listus también ha usado sus poderosos dientes para salvar diferentes obstáculos. Finalmente, el coche número cero es el Súper Perrari. Lo conducen los dos villanos de las carreras, Pierre Nodoyuna y el perro Patán, conocido por su singular forma de reír. Es un increíble coche a reacción dotado con numerosas armas ocultas para atacar a sus competidores. Pierre no duda en hacer trampas o forjar alianzas con numerosos personajes con la intención de poder ganar.

La primera carrera tiene como meta Mustard Spread, en Arkansas. Durante la carrera, Mafioso y sus secuaces tienen que hacerse pasar por los Siete Enanitos para poder escapar de un oficial de policía. El Stuka Rakuda gana la carrera, pero Pierre Nodoyuna posa para la foto de todas formas. En otra carrera hacia Lemon Spring, Nevada, los corredores paran en el pueblo abandonado de Spookane, donde se encuentran con fantasmas. Aunque Pierre Nodoyuna gana la carrera, es descalificado por haber hecho trampas extendiendo la punta de su coche. La ganadora es Penélope Glamour. Atravesando el desierto, los corredores compiten para llegar a Rock Springs, Wyoming. Pierre Nodoyuna realiza un trato con el jefe indio Búfalo Loco para detener a los corredores, pero fracasa. Una niebla confunde a los corredores en la meta, pero el Espantomóvil consigue ganar. En otra carrera hacia Well Digger, Wyoming, los corredores atraviesan Yellow Rock Park. Pierre intenta hacer que un geiser famoso parezca parte de la carretera, pero fracasa. 

También intenta detener a Lucas y el Oso Miedoso, pero fracasa y el Alambique Veloz de los dos gana la carrera. En Missouri, Pierre descubre un montañés irascible que quiere proteger sus tierras de los corredores, pero no logra evitar que el Súper Convertible gane la carrera. En otra carrera hacia un pueblo de Idaho, Pierre intenta que Penélope Glamour caiga en una trampa, haciéndose pasar por la abuelita de Caperucita Roja. Al final, el Rocomóvil gana la carrera. En México, Pierre y Patán intentan retener a los corredores usando varios globos con formas de vacas, y haciéndoles caer en arenas movedizas. Pero el Rocomóvil gana la carrera, En otra carrera, Pierre hipnotiza un gorila gigante para detener a sus rivales, pero la Súper Chatarra gana la carrera. En la siguiente Mafioso y sus compinches se hacen pasar por Boy Scouts para huir de la policía, pero en Troncoswagen gana la carrera. Pierre no se rinde y en la siguiente carrera usa una serie de maquinarias para detener a los corredores, pero la Antigualla Blindada gana la carrera. 

En la siguiente carrera, Pierre desvía a los corredores hacia un parque de atracciones abandonado, pero el Stuka Rakuda gana la carrera. Compitiendo hacia Arkansas, Pierre y Patán se hacen pasar por militarles para distraer a la Súper Chatarra, pero son perseguidos por militares de verdad y el Rocomóvil gana la carrera. En Misisipí, Pierre logra desviar a los corredores a una embarcación fluvial. Tras esto engaña a un coronel sureño par que piense que son intrusos yankis, pero el Superheterodino gana la carrera. Compitiendo hacia Shin Split, Luisiana, Pierre cambia las señales de las carretera para distraer a los corredores, y los envía en busca de un gorila inofensivo que es Patán disfrazado. El Compact Pussycat de Penélope gana la carrera. En otra carrera a Chillicothe, Ohio, Pierre roba un coche de policía para perseguir a la Antigualla Blindada hasta un campo de baseball. Allí compiten en un partido al que otros corredores se unen. La Súper Chatarra gana la carrera. Corriendo hacia Short Stump, Oregón, Pierre intenta usar árboles derribados y sierras de leñadores para detener a los corredores, pero el Troncoswagen consigue ganar la carrera.

En una carrera hacia Rocky Road, Rhode Island, Pierre envía a los corredores a una zona de construcciones, dejando que los coches se pierdan en las vigas de un rascacielos. El Espantomóvil gana la carrera. Compitiendo hacia Cold Cuts, Quebec en una carrera a Canadá, Pierre se hace pasar por el Abominable Hombre de las Nieves, pero el Stuka Rakuda gana la carrera. Corriendo hacia Ripsaw, Arkansas, Pierre crea un salón de belleza para distraer a Penélope Glamour e intenta sabotear el Súper Chatarra, pero el Troncoswagen consigue ganar la carrera. En dirección a Grease Gun, Texas, Pierre hace que los corredores atraviesen los pozos de petróleo del estado, pero el Súper Convertible gana la carrera. En una carrera hacia Tubba, Washington, Pierre consigue que un coche de policía persiga a la Antigualla Blindada, pero Mafio y sus secuaces se hacen pasar por trapecistas. El Superheterodino gana la carrera. Pedro Bello también gana la siguiente carrera hacia Dune Town con su Superheterodino, a pesar de que Pierre consigue encontrar al genio de la lampara. El villano fracasa en su intento de usarlo para frustrar a los corredores. 

En una carrera hacia Eeny Miny, Missouri, Pierre intenta que la ballena de un acuario engulla a los corredores, pero el Súper Convertible gana la carrera. Compitiendo hacia Squash Squash City, Pierre y Patán crean un escuadrón de mosquitos mecánicos para atacar a los corredores, y llegan a utilizar el disfraz de un cocodrilo. El Alambique Veloz gana la carrera. En la siguiente carrera, Pierre se disfraza de un criminal llamado Deadweed Dick que se le parece, pero la Antigualla Blindada gana la carrera. En ruta a Wott-Will, Delaware, Pierre unta la carretera con crema de pastel, y envía a Pedro Bello y Penélope a una pastelería para convertirlos en decoración de una tarta de bodas. El Alambique Veloz gana la carrera y la siguiente, en la que los corredores son enviados a un castillo donde supuestamente se rueda una película del Rey Arturo. En la siguiente carrera, Pierre envía a los corredores a una granja donde desata el caos, pero la Antigualla Blindada gana la carrera. De camino a Ballpoint, Pensilvania, Pierre crea un tren falso para bloquear la carrera, pero acaba aplastado y el Compact Pussycat gana la carrera. Compitiendo hacia Hackensack, Nueva Jersey, Pierre cambia una señal de limitación de velocidad, provocando que la Antigualla Blindada sea arrestada por un sheriff local. 

Pero Mafio consigue ganar la carrera a pesar de todo. En la carrera hacia Iceansnow, Idaho, Pierre provoca una avalancha y utiliza un pista de esquí para escapar. El resto de los coches consiguen seguirlo y la Súper Chatarra gana la carrera. De camino a Key West, Florida, Pierre crea una máquina de viento gigante para crear un huracán artificial, pero el Superheterodino gana la carrera. Compitiendo hacia Racine, Wisconsin, Pierre intenta cegar a Penélope con el flash de una cámara y desvía el Súper Chatarra, pero el Espantomóvil gana la carrera. En la última carrera, Pierre cava una fosa para atrapar a los corredores. Penélope se empolva la nariz y ciega al Barón Fritz. EL Superheterodino parece dispuesto a ganar la carrera mientras Pierre intenta sobrecalentar el Alambique Veloz, pero solo consigue aumentar su aceleración. Patán crea un falso cartel que explica que el puente no esta completo para detener al resto de corredores. Sin embargo, Pierre descubre que es verdad que no hay puente. También intenta aplastar el Rocomóvil con una roca, pero el Super Convertible del Profesor acude al rescate. Penélope Glamour gana la última carrera con su Compact Pussycat.
 
TEMA DE CABECERA
Introducción a los capítulos de la serie durante la primera temporada.

LA BALADA DE LOS DALTON

FECHA DE ESTRENO
25 de Octubre de 1978
TÍTULO ORIGINAL
La Ballade des Dalton
DIRECCIÓN
René Goscinny, Henri Gruel, Morris, Pierre Watrin
PRODUCCIÓN
Georges Dargaud
GUION
Pierre Tchernia
REPARTO (Voces)
Daniel Ceccaldi (Lukcy Luke), René Goscinny (Jolly Jumper), Bernard Haller (Ratanplan, Tobías Wills), Pierre Trabaud (Joe Dalton), Jacques Balutin (William Dalton), Gérard Hernandez (Jack Dalton), Pierre Tornade (Averell Dalton), Jacques Legras (Augustus Betting), Roger Carel (Ming Li Foo, Mathias Bones, Juan el Méxicano), Jacques Fabbri (Thadeus Collins), Jean-Marc Thibault (Aldous Smith), Jacques Morel (Sam el jugador), Jacques Deschamps (Bud Bugman, Sheriff), Michel Elias (Serpiente Emplumada), Henri Virlogeux (Tom O’Connor), Henri Poirier (Juez Groovy)
CINEMATOGRAFÍA
Inaplicable
MÚSICA
Claude Bolling
DISTRIBUCIÓN
Les Artistes Associés
DURACIÓN
82 minutos
PRECEDIDA POR:
Lucky Luke, el Intrépido
SUCEDIDA POR:
Todos al Oeste
 

SERPIENTE EMPLUMADA: “Rostro pálido, ¿tú no tener sed?”LUCKY LUKE: “Sí, pero primero tú y yo tenemos que hablar. No quiero ofender al hermano piel roja, pero esa agua es agua sospechosa.”
SERPIENTE EMPLUMADA: “Tú tener cerebro bajo sombrero; y no equivocado al sospechar que agua ser rarita.”
JOE DALTON: “Y ahora que he bebido cara de palo, voy a…voy a...”
LUCKY LUKE: “Yo poner hongo venenoso en agua.”
LUCKY LUKE: “¿Hongos venenosos?”
SERPIENTE EMPLUMADA: “Serpiente Emplumada tener bonita cueva. Por cierto, ¿qué parecer a rostro pálido una cerveza fresquita? ¿Limonada? ¿Helado de vainilla?”
LUCKY LUKE: “¿Qué les va a hacer ese veneno.?”
SERPIENTE EMPLUMADA: “Tener bonito sueño. Ahora no tener mucho tiempo para hablar. Escuchar ahora, el sueño llegar.”

 
CURIOSIDADES
Se trata de la segunda película animada del personaje de Lucky Luke, que en esta ocasión también fue una historia completamente original, en lugar de una adaptación de un cómic ya existente. Esta es la primera película en la que se puede ver a Jolly Jumper hablando como en los cómics, y el entonces guionista de los cómics René Goscinny se encargó de doblarlo. Goscinny falleció en noviembre de 1977, cuando la película ya estaba casi terminada. Solo quedaba la escena del sueño de los Dalton, en la que bailaban al compas de “Bailando Bajo la Lluvia”. El día antes de su fallecimiento, Goscinny asistió a una sesión de trabajo de la película en Studios Idéfix. Mientras examinaba una serie de dibujos y pruebas, dio algunas opiniones sobre aspectos que se podían corregir, como el mentón de Averell Dalton o la silla de montar de Jolly Jumper. Esta reunión fue grabada y el último testimonio grabado de la vida de Goscinny. El público pudo escuchar la grabación completa por primera vez durante la Exhibición de Goscinny y el Cine en el Cinémathèque Française durante los años 2017 y 2018.

Esta fue la última película animada producida y desarrollada por los Estudios Idéfix antes de que cerraran. Se publicaron dos adaptaciones diferentes de la película en el año 1978. La primera fue en formato de texto en lugar de cómic, acompañado por imágenes de la película y adaptado por Guy Vidal. La segunda fue en formato cómic y adaptado por Pascal Dabère, que no fue acreditado. Formó parte del cómic “La Balada de los Dalton y Otras Historias”. No se realizaron más películas animadas de Lucky Luke hasta el año 2007.
 
NOTA PERSONAL
Una vez más se demuestra que es mejor crear historias originales que adaptar algunas ya existentes en el mundo de los cómics, como ocurrió con la franquicia de Astérix. De hecho, tengo que admitir que esta película me gustó mucho más que la primera. 

Se centra más en los Dalton y explora la interesante idea de Lucky Luke haciéndose pasar por uno de los suyos. Los viajes para eliminar a los miembros del jurado que sentenciaron al tío Henry Dalton son geniales. También se acierta al usar a personajes secundarios ya conocidos en la serie, ya sean estas supuestas víctimas u otros que aparecen esporádicamente. En términos generales es una película muy divertida y con una animación más que lograda para la época. Como curiosidad señalaría que todavía se puede ver a Lucky Luke fumando, ya que un tiempo después sustituirían su cigarrillo por una pajita, por cuestiones de imagen. Si tuviera que señalar algún fallo, sería que Rantanplan y su estupidez no está explotadas del todo. El mayor acierto es una trama que incluye tantos personajes secundarios, muchos de los cuales me parecieron desternillantes. Es una lástima que no hicieran más películas en aquella época, aunque la serie también resulto excelente.
 

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
En un salón del lejano oeste, un músico sale para cantar un a historia verdadera sobre el mejor vaquero Lucky Luke, también buscador de forajidos. Sus enemigos jurados son los Hermanos Dalton, Joe, William, Jack y Averell. A pesar de ser cuatro forajidos temidos por todo el oeste, Lucky ha logrado detenerlos de nuevo y los ha encerrado en una cárcel, donde están acompañados por el torpe perro guardián Rantanplan. Has sido condenados a cuatro mil doscientos años de trabajos forzados. Tras esta introducción, el músico procede a cantar “La Balada de los Dalton”.
Joe, William, Jack y Averell reciben la visita de un abogado llamado Augustus Betting, que les trae una noticia mala y otra buena. La mala es el fallecimiento de su tío Henry Dalton, que ha sido ahorcado después de toda una vida de crímenes y fallecidas. La buena noticia es que los cuatro hermanos son los únicos herederos en su testamente. 

El tío Henry les deja todo con una condición, que maten al juez y el jurado que le condenaron a morir. Para asegurarse de que sus deseos se cumplen, el tío Henry ha dejado a Lucky Luke la tarea de confirmar que cumplen con su deseo antes de cobrar toda su fortuna. Si los hermanos Dalton fracasan, toda la fortuna de Henry Dalton se dedicará a obras de caridad. Por la noche, Joe decide que deben buscar a Lucky Luke, y propone que le dejen parte de la herencia para que les permita cometer los asesinatos. Una vez lo hagan, podrán cargarse a Lucky Luke y quedarse con toda la fortuna. Los cuatro comienzan a cavar un túnel con los picos que tienen ocultos para poder escapar. Sin embargo, al cavar hacia arriba no llegan fuera sino a un almacén de dinamita dentro de la prisión. Al encender una vela provocan una explosión que les propulsa fuera de la prisión junto a Rantanplan.
Al ver que la prisión ha desaparecido, el perro torpe piensa que la han robado y decide seguir a los Hermanos Dalton al pensar que han sido los responsables. 

Los cuatro criminales se cruzan con un vendedor de armas llamado Tobías, al que le roban sus nuevas armas. Tobías es obligado a escapar y llega a un salón donde esta Lucky Luke, para informar de lo ocurrido. Hasta ese momento, los Hermanos Dalton habían sido dados por muertos en la explosión de la prisión, pero Lucky Luke decide investigar. El intrépido vaquero se encuentra con Rantanplan, que asume que es uno de los ladrones, pero es sorprendido por los Dalton, que se habían escondido al oírle llegar. Esa noche, los Dalton le proponen un trato a Lucky Luke, que coopere para tener parte de la herencia de tío Henry o se niegue para morir de un balazo. Lucky Luke finge aceptar y llega a prometer que mostrará estar de parte de los criminales, y les ayudará a acabar con los que sentenciaron a su tío.
El primero de la lista es un tal Ming Li Foo, que tiene un negocio en Grass City. Los Hermanos Dalton se cruzan de nuevo con Tobías, que ha decidido dedicarse a vender caballos. Los Dalton le roban cuatro caballos y llegan a Grass City. 

Aunque Lucky Luke se ofrece para entrar primero en la lavandería de Ming Li Foo, Joe no se fía y los criminales entran primero. Joe decide aprovechar la ocasión para lavar la ropa que llevan antes de matarlo, pero Ming Li Foo aprovecha que están desnudaos para escapar. Lucky Luke sale tras él y consigue hablar con él después de ser atacado. Los Dalton salen con otras ropas para descubrir que Lucky Luke ha matado a Ming Li Foo y los cinco se van de Grass City. En el siguiente pueblo descubren que Tobías Wills ha abierto una tienda de ropa, y aprovechan para robar ropa nueva antes de seguir su camino. La siguiente víctima es Thadeus Collins, director de la cárcel donde estuvo el tío Henry. Como no pueden entrar en la cárcel envían a Lucky Luke con la misión de sacar al director, pero con órdenes de no matarlo dentro sin que lo vean. Dentro de la cárcel, Lucky Luke encuentra a Thadeus llorando porque todos los prisioneros de la cárcel se han escapado con ayuda de los guardias. Lucky Luke le recomienda que salga por uno de los túneles y no por la puerta. 

Tras esto, Lucky Luke le explica a los Dalton que el alcaide se niega a salir, y Joe decide volar la cárcel con palas y dinamita que roban a Tobías de nuevo. Los Dalton cavan un túnel hasta la cárcel y la hacen explotar con ellos dentro por culpa de Averell.
La siguiente víctima es un curandero indio llamado Serpiente Emplumada, que vive en el Desierto de la Sed. Aunque se quedan sin agua atravesando el desierto, consiguen encontrar la tienda de Serpiente Emplumada. Joe decide a esperar a matarlo para que Serpiente Emplumada les dé de beber. Sin embargo, Serpiente Emplumada pone hongos venenosos en el agua, que hace que los Dalton se suman en un profundo sueño. En ese sueño están convertidos en estrellas del espectáculo que triunfan y ganan una gran cantidad de dinero. Mientras tanto, Serpiente Emplumada invita a Lucky Luke a una cerveza. Al despertar, Lucky Luke les muestra la tumba de Serpiente Emplumada, y asegura que Joe le mató antes de dormirse. Los Dalton y Lucky Luke abandonan el desierto cubiertos por una nube de lluvia que les proporciona el indio. 

Llegan a comer a un restaurante mexicano, donde preguntar por la siguiente víctima, el Doctor Aldous Smith, que tiene fama de ser un charlatán. Tras encontrarlo en su carreta llena de productos milagrosos, los Dalton tienen que escuchar sus dotes de vendedor. El Doctor Smith les convence para tomar un elixir milagroso que lo cura todo, mientras Lucky Luke le sugiere a Joe que haga que el Doctor Smith beba su propio veneno para no tener que gastar una bala. Lucky Luke ha intercambiado los frascos y le hace un guiño al Doctor Smith para que beba sin preocuparse. De esta forma, los Dalton siguen adelante pensando haber acabado con él.
La siguiente víctima es un buscador de oro llamado Tom O’Connor, pero todos aseguran que se ha vuelto loco al no encontrar nada, y que dispara a todos los que se acerquen. Al llegar a la colina de O’Connor, el buscador de oro comienza a dispararles, por lo que Joe decide enviar a Lucky Luke para no correr riesgo. 

Lucky Luke habla con O’Connor y después le dice a los Dalton que en la mina solo estaba su rifle flotando, sugiriendo que ya murió y su fantasma habita en la mina. Joe decide entrar a comprobarlo y es manipulado por Lucky Luke para hacerlo dentro de un vagón. O’Connor es quien sugirió esto, ya que los railes están en mal estado y los enviara en un peligroso viaje por la mina. El vagón se estrella al final del trayecto, donde O’Connor se hace pasar por un fantasma asegurando haber muerto y querer que se queden con ellos. Los Dalton escapan de la Mina del Diablo aterrados. Tras esto llegan a un salón en busca de la siguiente víctima, Sam el jugador. El camarero les informa que se arrepintió de la vida que llevaba y se convirtió en el Reverendo Sam. Mientras tanto, Rantanplan provoca una pelea de forma involuntaria al mostrar una carta durante una partida. Los Dalton llegan a la iglesia donde el Reverendo Sam esta celebrando una misa, pero las feligresas les obligan a sentarse y no interrumpir la ceremonia. El Reverendo Sam continúa siendo un estafador y gana el dinero de las feligresas en un bingo que celebra durante la ceremonia. 

Joe se dispone a matarlo, pero el Reverendo Sam le convence para que le conceda el último deseo de jugar a la ruleta rusa. De esta forma finge su muerte al dispararse con un revolver que no tenía ninguna bala.
Bud Bugman, maquinista del ferrocarril, es la siguiente víctima. Todas las semanas conduce el tren que sale de Flagstaff y va al puesto de Rock River. Los Dalton deciden esperarle en un punto de la vía, para hacer descarrilar el tren al desplazar los raíles. Lucky Luke les convence para que desplacen los dos railes, por lo que el tren sale despedido por la pradera. El vaquero llega al tren y ordena que sigan a toda máquina, de forma que el tren realiza un largo viaje hasta llegar a un pueblo. Durante el trayecto, Lucky Luke habla con Bugman y con ayuda de su ayudante finge haberlo matado cuando los Dalton lo alcanzan. Mathias Bones es el último hombre del jurado, y tiene una funeraria. William, Jack y Averell exigen dejar de ser secundarios y solicitan que los cuatro se encarguen de matar a la última víctima. Sin embargo, Lucky Luke les señala que es mala idea porque el Sheriff mantiene el orden. 

El vaquero se ofrece para sacar a Bones del pueblo y puedan tenderle una emboscada, tras lo cual habla con la víctima y envía un muñeco en su forma para que los Dalton disparen sobre él. Solo queda el Juez Groovy, que esta presidiendo un rodeo en un pueblo. Para poder matarle en la recepción posterior al rodeo, Lucky Luke le indica a los Dalton que deben participar en el rodeo. Como es muy peligroso, Averell es elegido para participar en el rodeo, que Lucky Luke gana con facilidad. Averell queda amnésico por la experiencia y Lucky Luke habla con la imprenta para que publiquen el falso asesinato del Juez Groovy.
Tras haber matado a todos, los Dalton acuden al despacho de Betting y se muestran dispuestos a matar a Lucky Luke. Sin embargo, son recibidos por el Juez Groovy y los ocho miembros del jurado, acusados por intento de asesinato. Lucky Luke ejerce de testigo de la acusación y son declarados culpables y enviados a la cárcel para siempre. Lucky Luke lleva a los Dalton a la cárcel, y la fortuna de Henry Dalton se utiliza para crear la Fundación Henry Dalton para huérfanos. El músico finaliza su Balada de los Dalton en el salón.
 
TRÁILER
Aquí dejo el tráiler original de la película en francés.
 

LA NUEVA PESADILLA DE WES CRAVEN

FECHA DE ESTRENO
14 de Octubre de 1994
TÍTULO ORIGINAL
Wes Craven's New Nightmare
DIRECCIÓN
Wes Craven
PRODUCCIÓN
Marianne Maddalena
GUION
Wes Craven
REPARTO
Heather Langenkamp (Ella misma), Robert Englund (Él mismo), Freddy Krueger (Él mismo), Miko Hughes (Chase Porter), John Saxon (Él mismo), Tracy Middendorf (Julie), Fran Bennett (Doctora Heffner), Wes Craven (Él mismo), Robert Shaye (Él mismo), Marianne Maddalena (Ella misma), Sam Rubin (Él mismo), Sara Risher (Ella misma), Matt Winston (Chuck Wilson), Rob LaBelle (Terry Feinstein)
CINEMATOGRAFÍA
Mark Irwin
MÚSICA
J Peter Robinson
DISTRIBUCIÓN
New Line Productions
DURACIÓN
112 minutos
PRECEDIDA POR:
Pesadilla Final: La Muerte de Freddy
SUCEDIDA POR:
Freddy Contra Jason
 

WES CRAVEN: “Intentaré decirte de que va la pesadilla. Va sobre cierta entidad, o como quieras llamarlo, antigua, muy antigua. Ha adoptado formas muy diferentes. Lo único que sigue siendo igual en ella es su razón de ser.”
HEATHER LANGENKAMP: “¿Pero qué es?”
WES CRAVEN: “La muerte de la inocencia.”
HEATHER LANGENKAMP: “¿Estás hablando del guion de la película. ¿Verdad Wes?”
WES CRAVEN: “Sí, yo lo considero una pesadilla progresiva.”
HEATHER LANGENKAMP: “¿Y en esa pesadilla progresiva tiene algún punto débil esa cosa.”
WES CRAVEN: “Bueno a veces puede ser capturada.”
HEATHER LANGENKAMP: “¿Capturada? ¿Cómo?”
WES CRAVEN: “Por algún escritor ingenioso. A veces se inventan historias tan buenas como para captar su esencia, y entonces por un tiempo queda prisionera en el cuento.”

HEATHER LANGENKAMP: “¿Cómo el Genio de la botella?”
WES CRAVEN: “Exacto, exacto, pero el problema surge cuando se agota. Puede tener finales diferentes, haber calado en las personas, o haber sido desvirtuado con fines comerciales, incluso prohibido por resultar molesto para la sociedad. Pero en cualquier caso, en cuanto el cuento concluye el mal queda libre.”
 
CURIOSIDADES
Se trata de la séptima película de la franquicia, aunque abandonando la cronología de la trama de las anteriores. Inicialmente tenía el título de Pesadilla en Elm Street 7: La Ascensión”. Wes Craven tenía muy claro que deseaba hacer una película más cerebral que las anteriores, que tildaba casi de caricaturescas y poco fiel a los temas originales. En la nueva película, Freddy Krueger volvió a ser el monstruo oscuro original, carente de elementos cómics. Para reforzar esta idea, se mejoraron el maquillaje y vestuario del personaje. 

Se le añadió una gabardina de color oscuro, y el guante fue rediseñado para que tuviera un aspecto más orgánico fusionado a su mano. Los dedos eran parecidos a huesos y se veían los ligamentos musculares entre los mismos. Aunque Robert Englund vuelve a interpretar al personaje de Freddy Krueger, este fue acreditado como él mismo en los créditos finales.
John Saxon regresó para interpretarse a sí mismo. Al igual que Heather Langenkamp, había aparecido en la primera y tercera película. Craven planeaba preguntarle a Johnny Depp si deseaba interpretarse a sí mismo en la película, ya que el actor había hecho su debut en “Pesadilla en Elm Street” (1984). No se atrevió a hacerlo por su gran popularidad, y el actor revelaría que habría estado encantado de participar si Craven se lo hubiera preguntado. David LeRoy Anderson, marido de Langenkamp y famoso por su trabajo en efectos espaciales, recibió la oferta de interpretarse a sí mismo. Sin embargo, rechazó la oferta porque el proyecto le parecía demasiado personal. 

Nick Corri, que interpretaba a Rod en la primera película, y Tuesday Knight, que interpretaba a Kristen en la cuarta, aparecen brevemente en la escena del funeral. Todo esto se organizó debido a que el estreno de la película tenía lugar diez años después de la original. Sin embargo, la película no logró superar la recaudación de ninguna de sus predecesoras en la franquicia.
 
NOTA PERSONAL
Por un lado me alegré del regreso del personaje en su momento, aunque el nuevo concepto no me acababa de convencer. Vivía en Estados Unidos cuando la alquilé, y tengo que reconocer que no me pareció superior a ninguna de las anteriores. Esto es curioso, porque lo que sí me encantó fue el hecho de que Freddy Krueger volviera a ser oscuro y abandonara la vis cómica que para mi lo había estropeado un poco. El regreso de Heather Langenkamp también me encantó, y la idea de que Freddy fuera una entidad que intentaba regresar al mundo real también era interesante. Sin embargo, encontré que había pocas escenas de terror, y las muertes eran escasas y poco elaboradas. De hecho solo hay dos reales en toda la película.

La muerte de Julie era una mala copia de la de Tina en la primera, y la de Chase parecida a la de Dan Jordan en la quinta. Ya que Freddy recuperaba su lado oscuro, podrían haberlo explotado mucho más con escenas que igualasen en tensión a las de las dos primeras películas. También hubiera estado bien que trajeran otros actores de la franquicias en papeles secundarios. A pesar de estos fallos, la película me sigue pareciendo una idea interesante en la actualidad.
 
HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
La actriz Heather Langenkamp vive en Los Ángeles, California, con su marido Chase y su hijo pequeño Dylan. Es muy conocida por haber interpretado a Nancy Thompson en la película “Pesadilla en Elm Street”. Una noche tiene una pesadilla, en la que se encuentra trabajando en una nueva película de la franquicia. Su marido trabaja en la elaboración de efectos especiales, y ha creado una nueva garra mecánica para Freddy Krueger. 

Su hijo ha asistido al rodaje, cuando la garra mecánica cobra vida y mata a varios trabajadores del set, antes de atacar a Chase y Dylan. Justo en ese momento, Heather despierta debido a un fuerte terremoto, pero descubre que Chase tiene un corte en la mano parecido al que sufrió en la pesadilla. Sin embargo, Chase esta seguro de que se ha hecho el corte durante el terremoto. Heather también lleva tiempo recibiendo llamadas de un fan obsesivo que cita las canción de Freddy imitando su voz. Sin embargo, hace dos semanas que no recibe ninguna llamada. Chase sale a trabajar y Heather observa como tres grietas en forma de cortes aparecen en la pared. También pilla a Dylan viendo la película de “Pesadilla en Elm Street”, y el niño se pone a gritar cuando la desconecta. Justo después, vuelve a recibir otra llamada y tiene lugar un temblor más ligero. La niñera Julie llega para quedarse con Dylan, y Heather sale a una entrevista en New Line Cinema.

Durante la entrevista, Heather habla de su participación en la primera y tercera películas de la franquicia. También tiene la visita sorpresa de Robert Englund, caracterizado como Freddy Krueger. Tras la entrevista, Robert se despide y Heather recibe una llamada de New Line Cinema con una oferta de trabajo. Allí se reúne con el productor Bob Shaye, quien le ofrece participar en la “Pesadilla Definitiva”. Sorprendida, Heather le recuerda que mataron a Freddy, pero Bob le hace ver que los fans desean una nueva película y que Wes Craven se encargará del guion y la dirección. Heather rechaza la oferta por culpa de las llamadas y porque le parece adecuado trabajar en el genero de terror por su hijo. Sin embargo, descubre que Chase ha estado trabajando en secreto en el diseño de la nueva garra. De regreso a casa, Heather descubre que Dylan esta sufriendo un ataque y cita la frase “no vuelvas a dormir”. Julie le asegura que el niño no ha visto la televisión; mientras que Dylan le revela que su peluche dinosaurio Rex le ha salvado. Heather observa que Res tiene tres cortes de garras. 

Heather llama a Chase para contarle lo ocurrido, y que ha recibido otra llamada. Chase decide volver a casa. Mientras tanto, Dylan le muestra a Heather que mantiene a Rex bajo la cama para que mantenga alejado al “hombre malvado”. Chase se duerme al volante y es atacado por la garra que estaba creando, que atraviesa su pecho y provoca que se estrelle. La policía acude a casa de Heather para comunicarle la muerte de Chase.
Heather acude a identificar el cuerpo, a pesar de que le hacen saber que no es necesario, y observa los cortes de las garras en el pecho. Durante el funeral, tiene lugar un temblor y el ataúd se vuelca. Heather se golpea la cabeza y pierde el sentido. Esto provoca que tenga una pesadilla en la que Freddy se lleva a Dylan bajo tierra. Aunque lo recupera, el cadáver de Chase cobra vida para pedirle que se quede con él. John Saxon, que interpretaba a su padre en las películas, la despierta a tiempo. Por la noche, Heather vuelve a pillar a Dylan viendo “Pesadilla en Elm Street”. Dylan parece estar sonámbulo y vuelve a gritar cuando Heather lo despierta. 

Dylan explica que escucha la canción de Freddy bajo las sábanas, y ninguno se percata de que la televisión estaba desenchufada. Al día siguiente, John acompaña a Heather a llevar a Dylan al parque, y le confiesa estar preocupada porque un pariente acabó en un psiquiátrico. Dylan se pone en peligro al subir a un columpio en forma de cohete, pero Heather consigue cogerlo cuando se cae. Dylan explica que intentaba que Dios lo cogiera para llevarlo con su padre.
Tras descubrir que su acosador le deja páginas quemadas con sus iniciales en el buzón, Heather decide llamar a Robert. Heather le explica que tiene pesadillas con un Freddy más malvado, pero Robert no le confiesa que ha tenido la misma visión de Dylan. Robert también le revela que Wes sigue trabajando en el guion, y que esta en el punto donde Dylan intenta alcanzar a Dios. Por la noche, Dylan vuelve a sufrir sonambulismo y Heather esta a punto de ser atacada por la garra mientras duerme. Dylan arroja unos cuchillos al suelo y la despierta, pero Heather observa cortes en las sábanas. 

Al bajar a la cocina encuentra a Dylan cantando la canción de Freddy y descubre que se ha pegado cuchillos en los dedos para atacarla. Una vez más, esto resulta otra pesadilla de la que despierta tras otro terremoto. Dylan ha cogido las páginas quemadas que forman la frase contesta el teléfono. Al hacerlo, la lengua de Freddy sale del teléfono para lamer sus labios. Dylan sufre otro ataque y Heather lo lleva al médico. La Doctora Christine Heffner decide que debe quedarse bajo observación esa noche, y comienza a sospechar de una esquizofrenia infantil. Heather le pide a Dylan que luche para que le dejen volver a casa, y le indica su casa esta al otro lado de la autopista. Dylan finge tomarse la pastilla que le dan para dormir.
Heather acude a visitar a Wes Craven, quien le confiesa que ha estado sufriendo pesadillas precognitivas. También le revela que la franquicia de Freddy Krueger ha mantenido retenida a una entidad antigua y maligna, que ha quedado libre tras el final de las películas. 

La entidad ha utilizado el aspecto de Freddy para acosar a Heather, quien interpretó a su enemiga principal, ya que si la mata podrá acceder al mundo real. Para hacerlo esta utilizando y torturando a Dylan. Wes opina que la nueva película que esta creando puede detener a la entidad, y que Heather debe decidir si va a interpretar a Nancy de nuevo para detenerla. Heather observa en el ordenador de Wes que toda la conversación que han tenido aparece palabra por palabra en el guion. De regreso en casa por la noche, Nancy escucha en las noticias que los técnicos de efectos especiales que trabajaban en la garra de Freddy han sido encontrados muertos. Heather se da cuenta de que esta en otra pesadilla y es atacada por Freddy, que causa cortes en su brazo antes de que otro temblor la despierte.
Heather acude al hospital para ver a Dylan, donde también encuentra a Julie, preocupada por haber tenido un sueño sobre Dylan. La Doctora Heffner cura sus heridas, pero se muestra sorprendida cuando Heather asegura que tuvo lugar un terremoto. 

También se muestra arisca al darse cuenta de que Dylan ha visto las películas de Pesadilla, cuando Heather le cuenta que Rex lo protege de un hombre malvado. Heather se duerme en la habitación de Dylan y sufre una pesadilla en la que Dylan es poseído por Freddy para vomitarle encima. Freddy intenta matar a Dylan en la forma de la Doctora Heffner, y Heather despierta para descubrir que Dylan ha sido transferido a otra habitación. Heather deja a Julie cuidando a Dylan para ir a recoger a Rex para el niño. Un mechón del pelo de Heather se vuelve gris, y la Doctora Heffner la retiene junto a la policía sugiriendo que sufre un trastorno mental y que debería ceder la custodia de su hijo para obtener tratamiento. Mientras tanto, las enfermeras le pinchan un somnífero a Dylan sin el consentimiento de su madre. Julie se encierra con Dylan para intentar evitar que se duerma; pero Freddy se manifiesta y asesina a Julie del mismo modo que a Tina en la primera película. Heather llega a la habitación para descubrir el cadáver de Julie y que Dylan ha desaparecido.

En estado sonámbulo, Dylan intenta cruzar la autopista para llegar a su casa y recuperar a Rex. Nancy avisa a John por teléfono y corre tras el niño, mientras Freddy intenta atacarlos. Al llegar a casa, Heather se reencuentra con Dylan y con John, a quien intenta explicar lo que esta pasando. Heather se da cuenta de que la realidad se esta mezclando con la de las películas, ya que John empieza a actuar como Don Thompson y se dirige a ella con el nombre de Nancy. Su calle tiene el mismo aspecto que Elm Street y su ropa se transforma en la de Nancy. Una vez Heather decide aceptar el papel de Nancy, Freddy aparece en su realidad y secuestra a Dylan para llevárselo a su mundo. Heather les sigue para llegar a una dimensión infernal parecida a la sala de calderas de Freddy. Heather encuentra a Dylan, pero es atacada por Freddy. Ambos se enfrentan y Dylan intenta ayudar a su madre clavándole un cuchillo a Freddy en la pierna. El niño es acorralado en un horno, pero Heather empuja a Freddy dentro. Dylan logra salir por una apertura; y madre e hijo encienden el horno destruyendo a Freddy y toda su realidad. Heather y Dylan escapan de la destrucción y regresan al mundo real a través de las sabanas de la cama. Nancy encuentra una copia del guion de Wes Craven, con una nota de agradecimiento por haber interpretado a Nancy y logrado capturar a la Entidad. Heather se lo lee a Dylan.
 
TRÁILER
Aquí dejo el tráiler original de la película en español.