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miércoles, 29 de mayo de 2019

MAZINGER Z INFINITY

FECHA DE ESTRENO
28 de Octubre de 2017
TÍTULO ORIGINAL
INFINITY Gekijōban Majingā Zetto (劇場版 マジンガーZ)
DIRECCIÓN
Junji Shimizu
PRODUCCIÓN
Junji Shimizu
GUION 
Takahiro Ozawa
REPARTO (VOCES)
Showtaro Morikubo (Koji Kabuto), Ai Kayano (Sayaka Yumi), Sumire Uesaka (Lisa), Toshihiko Seki (Tetsuya Tsurugi), Ami Koshimizu (Jun Honoo), Junpei Morita (Primer Ministro Yumi), Unshō Ishizuka (Doctor Infierno), Keiji Fujiwara (Conde Brocken), Hiroyuki Miyasako (Barón Ashura hombre), Romi Park (Barón Ashura mujer), Natsuki Hane (Shiro Kabuto), Wataru Takagi (Boss), Kappei Yamaguchi (Mucha), Masami Kikuchi (Nuke), Nana Yamaguchi (Misato), Bin Shimada (Doctor Nossori), Kōzō Shioya (Doctor Sewashi)
CINEMATOGRAFÍA
Inaplicable
BANDA SONORA
Ichiro Mizuki, Toshiyuki Watanabe
DISTRIBUIDA POR:
Viz Media
DURACIÓN
94 minutos

DOCTOR INFIERNO: “Dime, ¿sabes cuál es el mayor punto débil de la humanidad? Te lo voy a decir. Es la diversificación.”
TETSUYA TSURUGI: “¿La diversificación? No sé de qué hablas.”
DOCTOR INFIERNO: “La diversificación es tener varios puntos de vista. La humanidad no es tan inteligente como para saber controlar y manejar juicios tan diversos. Mira lo que ha pasado cuando he hablado de coexistencia y cooperación mutua: La humanidad incapaz de gestionar la diversificación, volverá a luchar entre sí. Los seres humanos no habéis cambiado nada. ¿Cuántos años hace que desaparecimos? Gritaban con toda la vehemencia del mundo, que una vez que nosotros fuéramos eliminados, se impondrían la paz y la sociedad ideal. Pero míralos, está claro que este mundo no merece existir. Yo me encargaré de forjarlo de nuevo, y tú podrás formar parte de su fundación.”

KOJI KABUTO: “Las personas no somos dioses ni demonios, albergamos ambas facetas en nosotros. Solo puede confiarse un poder tan enorme, a un ser con sentimientos como tú. Eso fue lo que pensó. En este sentido, creo que tú y yo somos prácticamente iguales. Si no me hubiera convertido en investigador, y hubiera continuado pilotando a Mazinger, seguramente el que estaría allí no sería Tetsuya, sino yo. Por ese motivo, debo afrontar la situación.”

CURIOSIDADES
La trama de la película se creó como una secuela de las series de “Mazinger Z” (1973-1974) y “Gran Mazinger” (1974-1975), pero se optó por ignorar los eventos de la tercera serie de la saga, “Grendizer” (1975-1977), en la que Koji Kabuto se convertía en piloto de platillos volantes y ayudaba al personaje principal. La película se produjo para conmemorar el cuadragésimo quinto aniversario de la primera aparición de Mazinger Z en un Manga de 1972. La película fue anunciada durante el “AnimeJapan” de 2017, con el título original de “Mazinger Z: La Película”. 
El título definitivo de “Mazinger Z Infinity” fue anunciado en la página web oficial, en agosto de 2017, junto al tráiler de la película. El proyecto fue producido por “Toei Animation” y distribuido por su sociedad controlante, Toei. Fue dirigida por Junji Shimizu, basándose en un guion de Takahiro, contando con Hiroya Iijima como encargado del diseño de los personajes, y Takayuki Yanase como encargado del diseño de los robots. La música fue compuesta por Toshiyuki Watanabe, hijo de Michiaki Watanabe, compositor de la música de las series originales. Ichiko Mizuki realizó una nueva versión del tema musical clásico de las series.
El estreno mundial de la película tuvo lugar durante el décimo segundo Festival de Cine de Roma, presentado por el creador del personaje y de su Manga original, Go Nagai, que también estuvo presente durante el estreno en París dos días después del estreno mundial. Se estrenó en cines de Francia e Italia en noviembre de 2017, aunque el estreno en Japón se retrasó hasta enero de 2018. En Japón se convirtió en la sexta película más taquillera. 
El estreno en España también tuvo lugar en enero de 2018, aunque fue muy limitado y la falta de promoción provocó que la película pasara bastante inadvertida.
La película cuenta con la aparición de todos los Brutos Mecánicos de la serie original, levemente rediseñados para que adoptaran una apariencia más moderna. También hace un breve homenaje a los fans del personaje en España, Francia e Italia, ya que la serie original fue muy popular en dichos países. Se pueden ver imágenes de la Sagrada Familia en Barcelona, la Torre de Piza en Italia, y la Torre Eiffel en París. Al contrario que en muchas películas lanzadas directamente a video, y otras series modernas como “Mazinkaiser (2001-2002)” o “Mazinger Edición Impacto” (2009), esta fue la primera ocasión en la que el robot gigante y otros elementos fueron creados por CGI y animación tridimensional, en lugar de mediante elaborados dibujos. La intención de ese cambio de estilo fue la de que la película tuviera un estilo que la hiciera más contemporánea. Durante el resumen de los créditos iniciales se puede una foto quemándose en la que aparecen los líderes del Imperio Mikene. 
La foto incluye al Emperador de las Tinieblas, cuyo destino final nunca fue revelado al final de la serie de “Gran Mazinger”. Esto fue una forma de confirmar que el personaje había sido destruido.
La película fue elogiada por su elaborada animación, aunque gran parte de la crítica y los fans criticaron una trama que se alejaba bastante de la serie original y que dejaba algunas lagunas.

NOTA PERSONAL
Siendo un gran fan de Mazinger Z, recuerdo la expectación que tenía acerca de esta película. De hecho estuve a punto de acudir a verla al cine, pero solo se emitía a las cuatro de la tarde y no pude hacerlo. Tuve que esperar hasta que estuviera disponible a la venta, y encontré que había aspectos que me encantaban, así como otros no tanto. La animación es formidable, y me encantó ese “Busca a Wally” que se organiza al mostrar a todos los Brutos Mecánicos con diseños algo más modernizados. Al volver a ver la película me encantó buscar a determinados robots en los distintos fotogramas. 
Sin embargo la temática de realidades alternativas me pareció muy desacertada, al tener poco que ver con la temática del Universo Mazinger. De hecho la reaparición de los villanos originales no fue explicada de forma convincente, aunque me agradara volver a verlos.
Pero lo que más me gustó fue poder ver que nos e caía en el error de no hacer evolucionar a los personajes. El dejar diez años de margen e ignorar la serie de “Grendizer” fueron dos grandes aciertos. Los personajes ya eran adultos y Shiro había pasado de ser un niño a un adolescente. Finalmente Koji y Sayaka se casaban, aunque por alguna razón que desconozco, se optó por no mostrar ese momento. En términos generales es una película entretenida, contando con una animación excepcional y algunas ideas curiosidades muy interesantes. Sin embargo la trama está muy por debajo de otras obras de la franquicia.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
Han pasado diez años desde el final de la guerra contra el Doctor Infierno y sus Bestias Mecánicas. El mundo se ha sumido en una nueva era de paz gracias al desarrollo de la energía fotónica para fines pacíficos. Koji Kabuto, antiguo piloto del Mazinger Z, se ha convertido en un distinguido científico, siguiendo los pasos de su padre y de su abuelo. Sayaka Yumi se ha convertido en la nueva directora del Instituto de Investigaciones Fotoatómicas, y su padre el Doctor Yumi es ahora el nuevo Primer Ministro de Japón. La relación entre Koji y Sayaka se ha deteriorado, y la pareja ha decidido cortar. Tetsuya Tsurugi, piloto de Gran Mazinger,  ha ingresado en el ejército y se ha casado con Jun Hono, piloto de Venus A, que está a punto de dar a luz a su primer hijo. Shiro Kabuto es ya un adolescente como lo fue su hermano, y se ha convertido en piloto de robots y mecánico. Los robots que combatieron contra el Doctor Inferno han acabado expuestos en museos como símbolos de la paz.
Seis meses antes de ese ataque, Sayaka está supervisando la construcción del nuevo Instituto de Investigaciones Fotoatómicas en el Monte Fuji, ya que el antiguo va a ser demolido. Durante una de las excavaciones, el equipo encuentra un gigantesco robot enterrado. Koji se encuentra allí de visita y contempla el descubrimiento, tildándolo de robot demoníaco y percatándose de que el propio Mazinger cabría dentro. Es entonces cuando una joven surge del interior del robot pronunciando la palabra Goragon. Shiro y Juno acuden de visita, y son recogidos por Sayaka que los lleva al nuevo Instituto. Allí se reúnen con Koji, que les explica lo que ha ocurrido y les presenta a la joven que surgió del robot, que se presenta como Lisa. Se trata de una forma de Inteligencia Artificial, en un noventa y uno por ciento orgánica, y dotada de sentimientos, creada para pilotar el gigantesco robot, que ha sido denominado Mazinger Infinity. Koji tiene la teoría de que el Infinity procede de la Dimensión Colindante, un espacio en una dimensión situada justa al lado del espacio físico en el que vivimos, pero que no percibimos. 
En esa dimensión no se aplicarían los conceptos habituales. La acumulación de energía Fotoatómica ha quebrado esas barreras dimensionales y permitido el viaje espacio temporal trayendo el Infinity al mundo físico. Juno también aprovecha su visita para advertir a Koji que si no hace nada, acabara por perder a Sayaka. Al mismo tiempo, y sin previo aviso una Instalación Fotónica de Texas, Estados Unidos, es atacada por una horda de brutos mecánicos del mismo diseño que los originales a los que Mazinger se enfrentó. Tetsuya se enfrenta a esta nueva amenaza pilotando el Gran Mazinger, y descubre al mismísimo Barón Ashura, supuestamente fallecido, liderando el ataque. Durante el ataque, Tetsuya y el Gran Mazinger desaparecen.
Es entonces cuando el Conde Brocken aparece en Monte Fuji, atacando el Instituto en construcción. Brocken se enfrenta a Koji y sus aliados, a los que acorrala ordenando su ejecución. Los jóvenes logran escapar y Lisa demuestra sus excelentes capacidades como luchadora, enfrentándose a Brocken y su Ejército de la Cruz de Hierro para que el resto escapen a Tokio. 
Allí el Primer Ministro Yumi solicita que Koji regrese al servicio activo para enfrentarse a la amenaza. Aunque Sayaka se muestra en contra, Koji asume esa responsabilidad una vez más y lidera un ataque de robots aliados contra las fuerzas del Conde Brocken. Shiro forma parte del ataque y descubre que el Conde Brocken ha robado el Mazinger Infinity, logrando detener el tiempo con tifón que surge en el Monte Fuji. Koji descubre que el Gran Mazinger y Tetsuya han sido utilizados como para activar el Mazinger Infinity, que emite un fuego de pecho que destruye Tokio, incluyendo al Mazinger Z que se encuentra expuesto en el museo. Tras ese ataque el Doctor Infierno se comunica con la humanidad revelando que no desea verter más sangre, y que utilizará el Infinity para acumular energía fotónica en el Monte Fuji.
Koji y Lisa se reúnen con Boss, que lleva un establecimiento de comida, donde cuida de Misato y la hija de ésta con ayuda de Nuke y Mucha. Boss anima a Koji a seguir luchando, y está seguro de que Tetsuya sigue con vida. 
Sin embargo el gobierno no ha tomado todavía una decisión en relación al Doctor Infierno. En efecto, Tetsuya sigue con vida dentro del Gran Mazinger, aunque no es capaz de retomar su control. El Doctor Infierno le hace ver que ha utilizado la diversificación de la humanidad contra ella, ya que los gobiernos no llegan a una decisión. También revela que usara el Goragon, para reemplazar el mundo con otro procedente de otra dimensión paralela, ya que ha llegado a la conclusión de que la Tierra no es digna de existir. Lisa le confirma esa teoría a Koji, explicando que la mayor arma del Mazinger Infinity es el Goragon, el arma definitiva. Cuando el robot gigante acumule la cantidad necesaria de energía fotónica, transportara un nuevo mundo al actual, que resultará destruido. Lisa también le señala a Koji que es imperativo que termine por casarse con Sayaka antes de la destrucción de la humanidad, que considera inevitable.
Sin embargo, Koji no está dispuesto a rendirse y decide construir otro Mazinger, para enfrentarse a la amenaza del Goragon, en el antiguo Instituto de Investigaciones con ayuda del Doctor Nossori y el Doctor Sewashi. 
Los Doctores deciden utilizar una impresora tridimensional gigante que hace uso de la energía fotónica. Antes de comenzar la lucha, Koji decide reconciliarse con Sayaka; mientras Juno es arrestada por intentar hacerse con Venus A sin autorización para rescatar a Tetsuya, pero Sayaka la libera justo cuando está a punto de dar a luz. Una vez el nuevo Mazinger ha sido completado, Koji y Lisa se acoplan al robot en un nuevo planeador para pilotarlo. Mientras el Boss Borot mantiene  a las Bestias Mecánicas ocupadas, Koji y Lisa se infiltran en el ocupado Instituto del Monte Fuji. Allí se enfrentan a más Bestias Mecánicas lideradas por el Barón Ashura y el Conde Brocken, a los que acaba aniquilando con el Huracán Corrosivo. A punto de liberar a Tetsuya, Koji se ve enfrentado al Doctor Infierno a bordo de su propio robot. El Mazinger resulta gravemente dañado en el combate, pero mientras tanto Shiro consigue rescatar a Tetsuya y el Gran Mazinger.
Superado por sus enemigos, el Doctor Infierno actica la cuenta atrás para el Goragon con su Bara de Bardos y toma el control del Infinity. 
El efecto provoca que Koji y Lisa sean trasladados brevemente a la dimensión colindante que está a punto de destruir su mundo. En dicha dimensión Koji descubre que está casado con Sayaka, y que Lisa es la hija de ambos. Liza decide actuar como medio de activación para concederle a Mazinger Z un poder equivalente al de Mazinger Infinity, transmutando energía fotónica en materia. De esta forma Mazinger Z se convierte en un robot gigante, que absorbe la energía fotónica que todos los habitantes del planeta le conceden. De esta forma, Koji golpea con todas fuerzas al Doctor Infierno, expulsándolo del planeta junto al Mazinger Infinity. Una vez en el espacio, el Mazinger Infinity explota con el Doctor Infierno a bordo, acabando finalmente con la amenaza.
Tras la victoria, Lisa ha desaparecido, pero no antes de decirle a Koji que volverán a verse. Jun da a luz al hijo de Tetsuya, y Koji decide declararse a Sayaka asegurando desear tener un hijo suyo delante de todos, para vergüenza de la joven. Finalmente, Koji y Sayaka contraen matrimonio. Tiempo después, se les puede ver paseando con su hija, una niña pequeña llamada Lisa.

ESCENA
Pues como me gusta lo clásico de Mazinger Z, me quedo con esta escena en la que lucha contra los míticos Brutos Mecánicos.

miércoles, 22 de mayo de 2019

LIGA DE LA JUSTICIA

FECHA DE ESTRENO
17 de Noviembre de 2017
TÍTULO ORIGINAL
Justice League
DIRECCIÓN
Zack Snyder
PRODUCCIÓN
John Berg, Geoff Johns, Charles Roven, Deborah Snyder
GUION
Chris Terrio, Joss Whedon
REPARTO
Ben Affleck (Bruce Wayne / Batman), Henry Cavill (Clark Kent / Superman), Amy Adams (Lois Lane), Gal Gadot (Diana Prince / Wonder Woman), Ezra Miller (Barry Allen / Flash), Jason Momoa (Arthur Curry / Aquaman), Ray Fisher (Victor Stone / Ciborg), Jeremy Irons (Alfred Pennyworth), Diane Lane (Martha Kent), Connie Nielsen (Reina Hipólita), JK Simmons (James Gordon), Ciarán Hinds (Steppenwolf), Amber Heard (Mera), Joe Morton (Silas Stone), David Thewlis (Ares), Sergi Constance (Zeus)
CINEMATOGRAFÍA
Fabian Wagner
BANDA SONORA
Danny Elfman
DISTRIBUIDA POR:
Warner Bros. Pictures
DURACIÓN 
120 minutos
PRECEDIDA POR:
Wonder Woman
SUCEDIDA POR:
Aquaman

LOIS LANE: “¿Qué se siente, al regresar?”
CLARK KENT: “Estrés. No, en serio, es muy raro en muchos sentidos, pero principalmente…”
LOIS LANE: “No he sido fuerte. No fui yo. Te habría decepcionado tanto. No he sido Lois Lane, la entregada periodista. Soy…”
CLARK KENT: “Tranquila. Fui un idiota al marcharme, pero he vuelto y voy a hacer las cosas bien.”

STEPPENWOLF: “Sois demasiado débiles para vislumbrar la verdad.”
SUPERMAN: “Bueno, yo creo en la verdad, pero también soy muy fan de la justicia.”

CURIOSIDADES
El matrimonio compuesto por Michele y Kieran Mulroney fue contratado por la “Warner Bros” en febrero de 2007 para escribir un guion de “La Liga de la Justicia”. Esto coincidió con el hecho de que la película de “Wonder Woman”, que había estado siendo desarrollada por Joss Whedon, y la de “The Flash” a manos de David Goyer habían terminado por ser canceladas. 
Inicialmente bajo el título de “Justice League: Mortal”, el guion de Michele y Kiernan Mulroney fue entregado al estudio en junio de 2007, y recibió una respuesta positiva. Debido a esto se decidió iniciar la producción lo más rápidamente posible, con la esperanza de poder iniciar el rodaje antes de la huelga del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos entre 2007 y 2008. La Warner se mostraba menos dispuesta a proceder con el desarrollo de una secuela de “Superman Returns” (2006), ya que se había defraudado con su recaudación de taquilla. Se decidió no contar con Brandon Routh para que interpretara a Superman en el proyecto de la Liga de la Justicia, y tampoco contar con Christian Bale para interpretar a Batman. La idea del estudio era que la película sirviera como el comienzo de una nueva franquicia, que daría lugar a diferentes secuelas y spin-offs. Poco después de rodar “El Caballero Oscuro” (2008), Christina Bale declaró en una entrevista que el nuevo proyecto acertaría si se alejara del estilo de la trilogía que se estaba realizando, y que sería una buena idea que dicho proyecto comenzara tras el estreno de “El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace” (2012). 
El primer director al que se le ofreció el proyecto fue Jason Reitman, pero lo rechazó considerándose más apto para películas independientes y no para proyectos de superhéroes de alto presupuesto. George Miller accedió a dirigir el proyecto en septiembre de 2007, contando con Barrie Osbourne como productor, y un proyecto de doscientos veinte millones de dólares.
Durante el siguiente mes alrededor de cuarenta actores y actrices se presentaron a pruebas para obtener un papel. Entre ellos se encontraban Joseph Cross, Michael Angarano, Max Thieriot, Minka Kelly, Adrianne Palicki y Scott Porter. Miller tenía la intención de seleccionar a actores jóvenes, para que crecieran en sus papeles a lo largo de sucesivas películas de la franquicia. DJ Cotrona recibió el papel de Superman, mientras que Armie Hammer obtuvo el de Batman. Jessica Biel se negó a interpretar a Wonder Woman tras varias negociaciones. Finalmente, el papel recayó en Megan Gale, mientras que Teresa Palmer fue escogida para interpretar a Talia al Ghul. 
El guion de este proyecto incluía al personaje de John Stewart como un Green Lantern, papel que le fue ofrecido a Columbus Short. Sin embargo, recayó en el cantante de rap y hip-hop Common, mientras que Adam Brody fue escogido para interpretar a Flash, y Jay Baruchel al villano Maxwell Lord. El antiguo colaborador de Miller, Hugh Keays-Byrne, había sido seleccionado para otro papel, que se rumoreó era el del Detective Marciano. Una vez el proyecto fue cancelado, se reveló que Santiago Cabrera había sido escogido para interpretar a Aquaman.
La mencionada huelga de guionista tuvo lugar y fue responsable de que el proyecto fuera detenido hasta su final. Tras esto, tanto la Warner como Miller deseaban ponerse a rodar de forma inmediata, pero la producción se retrasó tres meses más. Nuevas dificultades provocaron que Miller comenzara a frustrarse con el proyecto que continuó retrasándose con todavía la esperanza de estrenarlo en el verano de 2009. 
Debido a estos constantes fracasos y el éxito de “El Caballero Oscuro” en el 2008, la Warner decidió concentrarse en proyectos de personajes individuales, permitiendo que Christopher Nolan terminara su trilogía de Batman de forma independiente. Warner Bros desarrolló el proyecto de la película “Green Lantern” (2011), que fue una decepción de crítica y taquilla. Mientras los proyectos de Flash y Wonder Woman languidecían, se comenzó un reboot de Superman, “El Hombre de Acero” (2013), producido por Nolan, que funcionó muy bien. Tras esto se retomó el proyecto de la Liga de la Justicia. “El Hombre de Acero” había marcado el tono de lo que sería una nueva franquicia. Dicha película incluyó referencias a otros superhéroes del Universo DC. 
Tras el estreno de la nueva película de Superman, Goyer fue contratado para escribir una secuela, así como un nuevo proyecto de la Liga de la Justicia que descartó el guion anterior. 
La secuela resulto ser “Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia”, que presentaba a la denominada Trinidad DC, compuesta por Superman (Henry Cavill), Batman (Ben Affleck) y Wonder Woman (Gal Gadot), trabajando juntos por primera vez. La película sentó las bases para la Liga de la Justicia que incluyó a Ezra Miller como Flash, Jason Momoa como Aquaman, y Ray Fisher como Ciborg. El nuevo universo creado se consideró al margen de la trilogía de Batman de Colan, a pesar de que se incluyeron algunos guiños hacia la misma. Inicialmente se planeó estrenarla en dos partes, aunque finalmente se optó por una sola con posibilidad para sucesivas secuelas. La película fracaso comercialmente al hacer que el estudio perdiera dinero, y recibió criticas variadas. Se señalaron un mal uso del CGI y un guion no demasiado acertado como sus mayores defectos.

NOTA PERSONAL
Esta es una de esas películas vapuleadas que a mí personalmente me encantó, pero cada uno debe permanecer fiel a sus criterios. Más que por interés en el universo cinematográfico que DC intentaba desarrollar, deseaba seguir la historia de Superman. Personalmente creo que Henry Cavill ha realizado un formidable trabajo interpretando al hombre de acero, y deseaba ver su resurrección en esta película. También deseaba ver una película sobre la Liga de la Justicia, siendo un gran fan del cómic y teniendo todas las colecciones del equipo. Mi única pega acerca del film es la ausencia de Green Lantern y el Detective Marciano, que considero esenciales y mucho más importantes que Ciborg, más asociado con los Titanes. Sin embargo la asociación de la Trinidad compuesta por Superman, Batman y Wonder Woman me parecía una buena base. Aunque esperaba que el villano fuera Darkseid, debo reconocer que el personaje de Steppenwolf también funcionaba como introducción a una futura amenaza mucho peor. 
Ezra Miller me pareció encantador como Flash, y mucho más cercano al personaje que la constantemente depresiva versión de Grant Gustin en la serie de televisión. Aquaman fue genialmente divertido, con ese aire de macarra que solo el genial Momoa puede proporcionar.
En lo relativo a los efectos especiales, he leído un montón de críticas acerca del uso de CGI en esta película. Yo no puedo negar lo evidente, pero encontré que esa falta de acierto funcionaba en la película, proporcionando una atmósfera de colorido muy similar a la de un cómic. En lo relativo a la resurrección de Superman, momento que aguardaba muy por encima de cualquier otro, encontré que la idea era original y funcional. Su confrontación con la Liga de la Justicia es impactante y me encantó, así como su emocional recuperación en Smallville al reencontrarse con Lois Lane y Martha Kent. El dialogo en que Lois confiesa no haber sido fuerte tras su fallecimiento fue un momento completamente emocional. Solamente lamenté no haber podido el esperado traje negro de Superman, que aparecía en los cómics durante la trama de su resurrección.
La película reúne a personajes radicalmente distintos entre sí, y se muestra realista al examinar las dificultades que tienen para comenzar a trabajar en equipo. De esta forma, la formación de la Liga de la Justicia se narra de forma creíble y evolutiva. Los guiños también fueron ingeniosos, pero me quedó con el momento de la carrera entre Flash y Superman. Solo espero que el Universo DC continúe esforzándose más para que sus películas logren llegar a más personas, pues contiene material que resulta simplemente fascinante.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
Hace miles de años, Steppenwolf y sus legiones de Parademonios intentaron conquistar la Tierra con el poder combinado de tres Cajas Madre. Fracasaron al verse enfrentados a un ejército consistente en las fuerzas de los Dioses del Olimpo, las Amazonas, los Atlantes, la humanidad, y un Green Lantern. Tras repeler a los ejércitos de Steppenwolf, las tres Cajas Madre fueron ocultadas en distintas partes del planeta.
En la actualidad, la humanidad todavía guarda luto por la muerte de Superman, y ha perdido toda esperanza sumiéndose en el miedo. Esto reactiva las Cajas Madre ocultas y la señal es recibida por Steppenwolf, que decide regresar a la Tierra para intentar conquistar el planeta una vez más. Steppenwolf desea fusionar las tres Cajas Madre para destruir toda la ecología del planeta e iniciar un proceso de terraformación, que recreara la Tierra a la imagen del planeta de Steppenwolf. El villano ataca la Isla de Themyscira para hacerse con una de las Cajas allí oculta, y se enfrenta a la Reina Hipólita masacrando a varias Amazonas para partir con la Caja Madre. Diana descubre lo ocurrido en Themyscira y decide unirse a Bruce Wayne en un intento de reunir a un grupo de metahumanos que pueda enfrentarse a dicha amenaza. Bruce fracasa en su intento de reclutar a Arthur Curry, mitad humano mitad Atlante, pero logra reclutar a Barry Allen, que posee poderes de supervelocidad. Diana contacta con Victor Stone que fue víctima de una explosión, y convertido por su padre Silas en un Ciborg para poder sobrevivir. 
Victor también se nieva a unirse al equipo, pero accede a ayudar a localizar donde se esconde la inminente amenaza. Sin embargo, cuando Silas Stone y otros empleados de STAR Labs son secuestrados por los Parademonios de Steppenwolf, para que revelen la ubicación de la Caja Madre oculta por la humanidad. Debido a esto, Ciborg se une a Batman, Wonder Woman y Flash, cuando son convocados por el Comisionado Gordon para enfrentarse a la amenaza de los Parademonios ocultos en Gotham. Por su parte, Arthur Curry decide acudir en su ayuda, cuando fracasa a la hora de proteger la Caja Madre oculta en Atlantis.
El equipo descubre a los Parademonios ocultos en una instalación abandonada en el Puerto de Gotham. Silas Stone se niega a revelar donde ha mantenido la Caja Madre oculta, ya que la utilizó para ayudar a Victor a sobrevivir como Ciborg. Los héroes consiguen rescatar a todos los prisioneros, pero durante la batalla la instalación comienza a inundarse poniéndoles en peligro. 
Arthur Curry llega a tiempo de detener la inundación el tiempo suficiente para que todos puedan escapar. Tras esto Victor revela la ubicación de la Caja Madre, explicando a sus nuevos compañeros como su padre la utilizó para salvarle. La energía de la Caja Madre es de tal nivel, que Bruce Wayne teoriza que podrían utilizar la Caja Madre para resucitar a Superman, que podría ayudarles a derrotar a Steppenwolf y devolver la esperanza a la humanidad. Diana se muestra en contra de la idea, al igual que Arthur que teme que Superman no regrese como la misma persona. La mente científica de Barry y Victor les lleva a apoyar el plan, y Bruce crea un plan de emergencia en caso de Superman regrese de forma hostil.
Tras exhumar el cadáver de Superman, el equipo lo sumerge en fluido amniótico en la cámara génesis de la nave Kryptoniana junto a la Caja Madre. Tras esto Barry utiliza sus poderes para recargarla, y Superman es resucitado de forma exitosa. Sin embargo Superman todavía carece de sus recuerdos, y decide atacar al equipo cuando Victor pierde el control de sus componentes mecánicos y le dispara.
Superman consigue someter al equipo, y está a punto de matar a Batman cuando éste activa su plan de emergencia. Es entonces cuando Alfred trae a Lois Lane, que consigue calmar a Superman y convencerle para que regresen a Smallville. Una vez allí, Superman recupera sus recuerdos y se reencuentra con su madre. Sin embargo Steppenwolf aprovecha la batalla para hacerse con la Caja Madre de la humanidad.
A pesar de carecer de la ayuda de Superman, los cinco héroes deciden viajar a un pequeño pueblo de Rusia, donde Steppenwolf se ha instalado con hordas de Parademonios. Steppenwolf planea fundir las tres Cajas Madres para aniquilar toda vida en la Tierra, pero los héroes se enfrentan a él y sus Parademonios. Las Cajas Madre han sido fundidas, pero Victor intenta separarlas sin éxito ya que el equipo no logra distraer a Steppenwolf el tiempo suficiente. Superman llega a ayudar al equipo justo a tiempo, ayudando a Barry Allen a evacuar el amenazado pueblo. Victor logra separar las Cajas Madres y el equipo se une y logra derrotar a Steppenwolf. 
Al verse superado, Steppenwolf comienza a sentir miedo, y sus Parademonios le atacan para alimentarse del mismo, hasta que todos se teletransportan abandonando la Tierra. El efecto temporal de la terraformación en el pueblo, que había quedado asolado por la radiación, provoca que acabe dotado de vegetación y vuelva a la vida.
Tras la batalla, Bruce y Diana deciden establecer una base de operaciones para el equipo, contando con la posibilidad de aumentar el número de miembros. Diana decide mostrarse públicamente como heroína protectora de la humanidad; mientras que Bruce ayuda a Barry a conseguir un trabajo en el departamento de policía, impresionando a su padre que fue arrestado tiempo atrás, falsamente acusado de asesinar a su esposa. Victor decide explorar e incrementar sus habilidades, reconciliándose con su padre en STAR Labs. Arthur decide aceptar sus responsabilidades con Atlantis y continúa protegiendo los océanos del mundo y a sus gentes. Superman reanuda su vida como el reportero Clark Kent, y como protector de la Tierra. En una divertida apuesta con Barry, accede a competir en una carrera para descubrir quien posee más supervelocidad. Por su parte, Lex Luthor ha conseguido escapar del Arkham y se reúne con el mercenario Slade Wilson. Ambos deciden comenzar a formar su propio equipo de villanos para contrarrestar el formado por los héroes.

ESCENA
Sin duda me quedo con el momento de la resurrección de mi personaje favorito, Superman, y su enfrentamiento con la Liga de la Justicia.

miércoles, 15 de mayo de 2019

HARRY POTTER Y EL CÁLIZ DE FUEGO

FECHA DE ESTRENO
18 de Noviembre de 2005
TÍTULO ORIGINAL
Harry Potter and the Goblet of Fire
DIRECCIÓN
Mike Newell
PRODUCCIÓN
David Heyman
GUION 
Steve Kloves
Basado en la novela de J.K. Rowling
REPARTO
Daniel Radcliffe (Harry Potter), Rupert Grint (Ron Weasley), Emma Watson (Hermione Granger), Robbie Coltrane (Rubeus Hagrid), Michael Gambon (Albus Dumbledore), Gary Oldman (Sirius Black), Alan Rickman (Severus Snape), Maggie Smith (Minerva McGonagall), Timothy Spall (Peter Pettigrew), Tom Felton (Draco Malfoy), Robert Pattison (Cedric Diggory), Ralph Fiennes (Lord Voldemort), Matthew Lewis (Neville Longbottom), Brendan Gleeson (Alastor Moody), Jason Isaacs (Lucius Malfoy), Roger Lloyd Pack (Barty Crouch), David Tennant (Barty Crouch Jr), Stanislav Ianevski (Viktor Krum), Clémence Poésy (Fleur Delacour), Predrag Bjelac (Igor Karkaroff), Miranda Richardson (Rita Skeeter), Frances de la Tour (Madame Olympe Maxime)
CINEMATOGRAFÍA
Roger Pratt
BANDA SONORA
Patrick Doyle
DISTRIBUIDA POR:
Warner Bros. Pictures
DURACIÓN 
157 minutos
PREDECIDA POR:
SUCEDIDA POR:
Harry Potter y la Orden del Fénix

LORD VOLDEMORT: “El chico que sobrevivió. Como han alimentado las mentiras tu leyenda. ¿He de revelar lo ocurrido realmente aquella noche de hace trece años? ¿He de divulgar como perdí verdaderamente mis poderes? ¿Quieres? Fue el amor. Cuando la adorable y dulce Lily Potter dio su vida por su único hijo, le proporcionó la suma protección. Yo no podía tocarle. Es magia ancestral, algo que debí prever. Pero no importa, ya no. Las cosas han cambiado. Ahora puedo tocarte Harry. Asombroso el efecto que surten unas gotas de su sangre.”

ALBUS DUMBLEDORE: “Oscuros y difíciles tiempos nos aguardan. Pronto todos tendremos que elegir entre lo que es correcto y lo que es fácil. Pero recuerda esto, aquí tienes amigos. No estás solo.”

CURIOSIDADES
Para la cuarta película de la franquicia se escogió a Mike Newell como director. Alfonso Cuarón, que había dirigido la tercera película, había anunciado que solo podría dirigir una de las películas de la franquicia. La cuarta novela era casi el doble que su predecesora, por lo que guionistas y productores redujeron determinadas escenas para que la transición del material escrito al cinematográfico fuera factible. El director Mike Newell explicó que el mayor problema era comprimir un libro de larga duración, para que como película mantuviera ritmo y compás. Para ello se decidió eliminar todos los componentes de la novela que no estaban directamente relacionados con Harry y su viaje hacia su destino. Fue la primera película que no comenzaba en la residencia de los Dursley en Privet Drive. Tras la secuencia inicial, Harry se despertaba directamente en casa de los Weasley en la mañana en la que debían partir a ver la final de la Copa Mundial de Quidditch. El partido de dicha final también fue eliminado por motivos de ritmo, dejando un salto temporal que algunos espectadores tildaron de extraño o demasiado acelerado. 
En el libro, tanto Harry como muchos de los Weasley apoyan al equipo de Irlanda, mientras que en la película Harry y Ron optan por apoyar a Bulgaria, al ser ambo admiradores de Viktor Krum-
Otras escenas fueron recortadas o mezcladas con otras para únicamente incluir detalles esenciales de la trama. Los tres juicios que Harry contemplaba en el Pensadero, fueron fusionados en una sola secuencia. Los personajes de Bill Weasley, Charlie Weasley, Ludo Bagman, Winky, Narcissa Malfoy, Bertha Jorkins y Dobby no fueron incluidos en la película. En lugar de usar a Dobby para proporcionar branquialgas a Harry, se optó por utilizar a Neville Longbottom. Tampoco se incluyó la escena final en el tren, donde se revelaba que Rita Skeeter era una animaga sin registrar y por ello ilegal. No se mostró a Harry ni recibiendo ni entregando su premio a los Weasley por haber ganado el torneo. Mientras que en el libro Barty Crouch Junior era ejecutado por un Dementor enviado por el Ministro Fudge, en la película se optó por enviarle a Azkaban. 
Tampoco se mostró a Fudge negándose a aceptar que Voldemort ha regresado, aunque esto se mostraría en la siguiente película.
Al igual que en las anteriores entregas, Stuart Craig y Stephanie McMillan proporcionaron diseños de escenas y arte respectivamente. Debido a la magnitud de la película, había un mayor número de decorados, por lo que muchos de los  antiguos tuvieron que ser rediseñados. McMillan se mostró interesada en rediseñar el Gran Comedor para que dentro tuviera lugar el baile con las tres escuelas. Inicialmente pensaron en usar cortinas y manteles de plata, y una pista de hielo para que sirviera como pista de baile. Las ideas seguían surgiendo, pero el encargado de las cortinas sugirió que pegaran las telas en las paredes. Cada prueba del Torneo de los Tres Magos requería de enormes decorados. Para la tarea de los dragones se diseñó un decorado dotado de enormes rocas, construido en dos secciones en los Estudios Leavesden. Craig lo describió como uno de los mayores decorados que había creado en su vida. 
Para la segunda prueba, que requería de escenas bajo el agua, se creó un taque en pantalla azul, que contenía dos millones de litros de agua. Para la tercera prueba, que tenía lugar en un laberinto de enormes setos, se crearon paredes de setos que variaban de entre seis y doce metros de altura, reforzados por imágenes generadas por ordenador.
La película fue nominada al Oscar al Mejor Diseño de Producción, pero perdió la estatuilla contra “Memorias de una Geisha”. Fue todo un éxito de taquilla, logrando ser el estreno internacional de mayor recaudación de 2005.

NOTA PERSONAL
Después del chasco que me había llevado con la tercera película de la saga, recuerdo que acudí con cierto escepticismo a ver esta entrega. El cuarto libro de Harry Potter es uno de mis favoritos, y por otro lado los libros comenzaban a ser cada vez más densos. 
Sin embargo me llevé una muy grata sorpresa con la película, que acertó a la hora de recortar material prescindible y concentrarse en los mejores aspectos del libro. Desde mi punto de vista, el cuarto libro marca el comienzo marcado de los personajes en el mundo de la adolescencia de forma excepcional, y la película también acertó con ello. Toda la parte del baile me pareció excepcional y Emma Watson destacó especialmente, ya que en aquel entonces ya se había convertido en una bella joven. Las pruebas se defendieron bien, con algunas variaciones que supongo dependían de los efectos especiales.
Aunque el personaje de Madame Maxime me pareció una chapuza, llevando zancos que resultaban demasiado cantosos, hubo muchos nuevos personajes muy bien interpretados. Alastor Moody me pareció sobresaliente, pero tengo que destacar el excepcional trabajo de Ralph Fiennes a la hora de interpretar a Lord Voldemort. Uno de los aspectos más importantes del cuarto libro era el retorno del Señor Oscuro, y creo que no se pudo escoger un actor más acertado. 
Fiennes logra que Lord Voldemort sea verdaderamente aterrador, y me satisfizo ver que no intentaban suavizar esa maldad, a pesar de que la saga era seguida por muchos niños.
En términos generales la película es una sorprendente adaptación y se enfrenta a las dificultades con acierto. La trama es ágil y repleta de acción, momentos de tensión y miedo, sin evitar buenas dosis de comedia. Al mismo tiempo los jóvenes actores logran reflejar esas frustraciones y esperanzas propias del comienzo de la adolescencia.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
El antiguo jardinero de los Riddle descubre a Peter Pettigrew y Barty Crouch Junior conspirando con Lord Voldemort, para planear su definitivo regreso con todo su poder. Al ser descubierto es asesinado, y mientras Harry Potter duerme en su casa, sueña con estos eventos. 
Tras esto, Harry se reencuentra con sus amigos Ron y Hermione, acompañando a la familia Weasley para asistir a la final de Copa Mundial de Quidditch, jugada por los equipos de Irlanda y Bulgaria. Una vez allí el grupo también conoce a Cedric Diggory, otro estudiante de Hogwarts con gran talento para el Quidditch y popular por su atractivo. Durante la celebración de la victoria de la final, Barty Junior hace uso de la marca oscura para convocar a los Mortifagos, que atacan a los asistentes. Varios Aurores aparecen para controlar la situación, y Harry revela que el hombre responsable apareció en su sueño y está conchabado con Voldemort.
Harry, Ron y Hermione regresan a Hogwarts para comenzar su cuarto curso, en el que Dumbledore presenta al antiguo Auror Alastor “Ojo Loco” Moody, que se encargará de enseñar “Defensa Contra las Artes Oscuras”. También anuncia que el colegio será sede del Torneo de los Tres Magos, en el cual tres colegios competirán enfrentándose a tres retos peligrosos. Para seleccionar a los campeones de cada escuela se utilizará el Cáliz de Fuego, pero solo para alumnos de al menos diecisiete años. 
Las escuelas europeas de Durmstrang, dirigida por Igor Karkaroff, y Beauxbatons, dirigida por Madame Maxime, llegan a Hogwarts para competir. Como campeones, el Cáliz de Fuego selecciona a Cedric Diggory de Hogwarts, Viktor Krum de Durmstrang y a Fleur Delacour de Beauxbatons. Sin embargo el Cáliz también selecciona  Harry como cuarto campeón. Dumbledore es incapaz de impedir su participación ya que la decisión del Cáliz es irreversible y ejerce de contrato para los campeones. Harry asegura no haberse presentado como candidato, lo que preocupa todavía más a Dumbledore.
Durante la primera prueba, cada campeón debe hacerse con un huevo de oro custodiado por un dragón que deben escoger al azar. Antes de la prueba, Harry es acosado por la periodista sensacionalista Rita Skeeter, que tiende a inventar cotilleos para sus artículos. Harry consigue hacerse con el huevo haciendo uso de un hechizo que le permite convocar a su escoba. El huevo contiene una pista para la siguiente prueba. 
Harry logra abrirlo cuando Cedric, al que ayudó con los dragones, le recomienza que sumerja el huevo y escuche la pista. Poco después se celebra un baile en Hogwarts. Harry intenta invitar a Cho Chang, pero la joven ya ha sido invitada por Cedric. Viktor invita a Hermione al baile, desatando los celos de Ron, y Harry asiste con Parvati Patil. Tras el baile tiene lugar la segunda prueba en la que los campeones deben rescatar a sus seres queridos, custodiados en las profundidades del lago de Hogwarts por sirenas. Harry consigue branquialgas gracias a Neville, que le permiten respirar bajo el agua. Harry debe rescatar a Ron, pero acaba tercero al rescatar a Gabrielle, hermana de Fleur, que fracasa en la prueba. Sin embargo, el comité decide dejarle en segundo lugar por haber tomado una decisión de alto valor moral.
Después de la prueba Harry encuentra en cadáver de Crouch Senior, encargado de velar por las reglas del torneo. Convocado al despacho de Dumbledore, Harry descubre la existencia de un Pensadero, que contiene recuerdos de Dumbledore. 
Al sumergir su cabeza en el Pensadero, Harry es testigo de un juicio en el que Igor Karkaroff confiesa nombres de varios Mortifagos tras la derrota de Voldemort, para obtener clemencia. Cuando nombra a Severus Snape, Dumbledore declara que fue Mortifago, pero abandonó a Voldemort antes de su caída para ayudar a derrotarle convirtiéndose en espía. Crouch Senior descubre que su hijo Crouch Junior era uno de los Mortifagos, y se ve obligado a condenarle a Azkaban quedando apesadumbrado. Al salir del Pensadero, Harry se percata de Crouch Junior es el hombre al que vio con Voldemort en su sueño, y se lo hace saber a Dumbledore.
Para la tercera y última prueba, los campeones deben adentrarse en un laberinto lleno de obstáculos para encontrar la Copa de los Tres Magos. Tanto Fleur como Viktor acaban incapacitados, pero Harry y Cedric logran llegar a la Copa. Ambos deciden cogerla al mismo tiempo para ser vencedores por igual, pero los dos descubren que la Copa es un traslador que les lleva a un cementerio. 
Allí Pettigrew asesina a Cedric asesina a Cedric siguiendo las órdenes de Voldemort, y lleva a cabo un ritual que restaura el cuerpo de Voldemort así como todos sus poderes. Voldemort procede a convocar a sus Mortifagos, entre los cuales se encuentra Lucius Malfoy, y revela que ya puede tocar a Harry al haber usado su sangre en el ritual. Voldemort procede a retar a Harry a un duelo para probar su superioridad. Mientras Voldemort utiliza un hechizo mortal, Harry usa uno de desarme. Sin embargo cuando ambos ataques se enlazan en un haz de energía, los últimos hechizos de las varitas so revelados. Los espíritus de las víctimas de Voldemort, incluyendo a los padres de Harry, aparecen y le ayudan distrayendo a Voldemort. Harry corre hasta la Copa y tocando el cadáver de Cedric, regresa a Hogwarts.
De regreso en el colegio, Harry revela que Voldemort ha regresado, mientras todos lamentan la muerte de Cedric. Alastor lleva a Harry a su despacho, donde le interroga sobre los sucesos del cementerio. Harry se percata que no ha mencionado nada de un cementerio. 
Alastor confiesa haber presentado a Harry como candidato al Cáliz de Fuego como parte de un plan para usar su sangre para restaurar a Voldemort. Alastor le ayudó en secreto a superar las pruebas, para que tocada la Copa convertida en traslador, y así llevarle hasta Voldemort. A punto de matar a Harry, Dumbledore, McGonagall y Snape irrumpen en el despacho de Alastor y le detienen. Todos descubren que Alastor es en realidad Crouch Junior, que había capturado al verdadero y utilizado Poción Multijugos para reocupar su lugar. Crouch Junior es enviado a Azkaban.
Al final del curso escolar, Dumbledore informa a los estudiantes de que Voldemort ha regresado y es el responsable de la muerte de Cedric, aunque el Ministerio de Magia niega esas explicaciones. Más tarde, Dumbledore visita a Harry en su dormitorio y le explica que la aparición de los espíritus de sus padres se debió al Priori Incantatem. Los alumnos de Durmstrang y Beauxbatons parten de regreso a sus colegios, mientras que Harry, Ron y Hermione se despiden hasta el próximo curso, conscientes de que las cosas han cambiado para peor.

ESCENA
Sin duda la escena que más estaba esperando era la del retorno de Voldemort, que no defraudó.