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miércoles, 8 de julio de 2020

ZOOTRÓPOLIS

FECHA DE ESTRENO
13 de Febrero de 2016
TÍTULO ORIGINAL
Zootopia
DIRECCIÓN
Byron Howard, Rich Moore
PRODUCCIÓN
Clark Spencer
GUION
Jared Bush, Phil Johnston
REPARTO
Ginnifer Goodwin (Judy Hopps), Jason Bateman (Nick Wilde), Idris Elba (Jefé Bogo), Jenny Slate (Ovina), Nate Torrence (Agente Clawhauser), Bonnie Hunt (Bonnie Hopps), Don Lake (Stu Hopps), Tommy Chong (Yax), JK Simmons (Alcalde Lionheart), Octavia Spencer (Señora Nutrialson), Alan Tudyk (Duke Weaselton), Shakira (Gazelle), Raymond S Persi (Flash), Maurice LaMarche (Don Bruto), Phil Johnston (Gideon Grey), John DiMaggio (Jerry Jumbeaux Jr), Leah Latham (Fru Fru)
CINEMATOGRAFÍA
Nathan Warner, Brian Leach
BANDA SONORA
Michael Giacchino
DISTRIBUCIÓN
Walt Disney Motion Pictures
DURACIÓN 
108 minutos
CLÁSICO ANTERIOR:
CLÁSICO SIGUIENTE:
Vaiana

NICK WILDE: “¿Has dicho que hay un componente biológico? ¿Y has dicho que tal vez estén recuperando ahora su yo salvaje y primitivo? ¿Lo dices en serio?”
JUDY HOPPS: “Solo he expuesto los hechos del caso. Un conejo no se va a volver salvaje.”
NICK WILDE: “Ya, pero un zorro sí, ¿no?”
JUDY HOPPS: “Ya vale, tú no eres como ellos.”
NICK WILDE: “Así que ahora hay un ‘ellos’.”
JUDY HOPPS: “Ya sabes a lo que me refiero. Tú no eres de esa clase.”
NICK WILDE: “¿La clase que necesita bozal? ¿La clase que te hace creer que necesitas llevar encima un repelente antizorros? Sí, no pasé por alto ese cacharrito cuando te conocí. Deja que te haga una pregunta. ¿Tú me tienes miedo? ¿Crees que puedo enloquecer? ¿Volverme salvaje? ¿Crees que podría intentar comerte? Lo sabía, y yo que empezaba a creer que alguien confiaba en mí. Lo mejor será que no tengas un depredador como compañero.”

CURIOSIDADES
Se trata del quincuagésimo quinto Clásico Animado de Disney. El proyecto de esta película comenzó cuando Byron Howard presentó seis ideas para historias al productor ejecutivo John Lasseter. Tres de estas ideas contenían animales como personajes. Una era una adaptación animal de “Los Tres Mosqueteros”, otra una historia establecida en la década de 1960 sobre un doctor gato que transformaba a niños en animales. La tercera era sobre un perro cazador de recompensas en el espacio. Las tres ideas tenían en común el deseo de Howard de realizar una película similar al Clásico de Disney “Robin Hood” (1973), cuyos personajes eran animales antropomórficos. Zootrópolis surgió de su deseo de crear algo diferente a otras películas de animales antropomórficos, en la que los personajes siempre vivían en el mundo natural o el de los humanos. En su nuevo concepto, los animales vivían en el mundo moderno, diseñado por animales para animales. Lasseter se mostró entusiasmado con la idea y le sugirió que combinara su idea de la temática en la década de 1960 con personajes animales como el perro cazarecompensas. 
De ahí, Howard desarrolló una idea titulada “Savage Seas”, una película de espionaje internacional centrada en una liebre ártica llamada Jack Savage, parecido al personaje de James Bush. Fue entonces cuando el guionista Jared Bush fue contratado para trabajar en la película. Su padre y abuelo habían trabajado para la Agencia Central de Inteligencia, por lo que estaba emocionado con la idea de trabajar en una película de espionaje. Howard y Bush continuaron desarrollando el concepto con ayuda de “Disney Story Trust”, un equipo creativo que se reunía a menudo para discutir y revisar todos los proyectos en desarrollo. El primer acto de la película fue el que más disfrutaron, pues establecía la ciudad creada por animales para animales. Para concentrarse en esa ciudad, Howard decidió eliminar el concepto de la década de 1960, así como el elemento de espionaje. De esta forma la historia evolucionó para convertirse en una policiaca y contemporánea. Nick Wilde se convirtió en el protagonista y Judy Hopps en su ayudante. Durante una temporada, el equipo se comprometió con esa versión de la historia. 
Pero al final decidieron invertir los papeles y convertir a Judy Hopps en la protagonista, y a Nick Wilde en su resignado ayudante. Dicho cambio hizo que fuera necesario eliminar a varios personajes y aspectos de la historia.
En mayo de 2013, se comunicó que Howard ya había comenzado a dirigir la película, y que Jason Bateman había obtenido un papel. La película fue oficialmente anunciada en agosto de 2013. El equipo comenzó su investigación en “Disney’s Animal Kingdom”, en “San Diego Zoo Safari Park” y en Kenia. Los animadores pasaron ocho meses estudiando las distintas formas de  caminar y moverse de diferentes animales, así como los diferentes colores de sus pelajes. Se crearon un total de ochocientos mamíferos para que aparecieran en la película. Para que el pelaje de los animales fuera lo más realista posible, también acudieron al Museo de Historia Natural para observar el pelaje a nivel microscópico, expuesto a diferentes tipos de luz. Para crear el diseño urbano de Zootrópolis, el equipo se inspiró en grandes ciudades, tomando aspectos e ideas de Nueva York, San Francisco, Las Vegas, París, Shanghái, Hong Kong y Brasilia. 
Otro problema era desarrollar una ciudad que pudiera ser habitada por mamíferos parlantes cuyos tamaños variaban entre cinco centímetros y ocho metros, y además procedían de diferentes climatologías. Para abordar el problema, el equipo consultó especialistas sobre la ley sobre estadounidenses con discapacidades y los diseñadores de sistemas de climatización. También pidieron ayuda a J Mays, antiguo Director Creativo de Ford Motor Company, para crear diferentes vehículos para mamíferos de diferentes tamaños. Durante el proceso de desarrollo, el director de Walt Disney Studios, Alan F Horn, sugirió que el personaje de Nick Wilde debía expresar su decepción al descubrir que Judy Hopps todavía le temía como a un depredador. Finalmente, en mayo de 2005, Rich Moore, que había dirigido “¡Rompe Ralph!” (2012), se unió a Howard como director.
La película funcionó de forma excepcional en taquilla, y tuvo una muy buena acogida por parte de la crítica y los espectadores. Fue nominada y ganó el Oscar a la Mejor Película Animada.

NOTA PERSONAL
Creo que este clásico supuso un gran riesgo al salirse del estilo habitual. Ya había ocurrido con el anterior de “Big Hero 6” (2014), pero en eta ocasión teníamos una historia de investigación policial, lo cual no se veía desde “Basil, el Ratón Superdetective” (1986). La película me pareció notable, destacando el genial personaje de Nick Wilde. Es cierto que Judy tiene cierto encanto y me encanta lo que se defiende con su personaje, pero la picaresca de Wilde le convierte en un personaje simplemente genial. Me encantó el mensaje en contra de la discriminación y de superación que la historia tiene, pero todas estas cualidades se quedan en nada ante el mejor aspecto de la película definido por su título. Se trata sin duda de la ciudad, que me parece una de las mejores creaciones de los Clásicos Disney, adaptando las necesidades de mamíferos de tamaños radicalmente distintos. El film cuenta con infinidad de detalles, y cada vez que vuelvo a ver la película para poder pausarla en distintos momentos y ver los minuciosos y geniales detalles.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
En un mundo habitado por mamíferos antropomórficos, los mamíferos han evolucionado para lograr dejar de estar divididos entre presas y depredadores. Esos instintos han logrado ser superados y los animales viven en paz. Judy Hopps es una coneja que desde niña ha soñado con convertirse una oficial de policía en la ciudad de Zootrópolis. Sus padres nunca han visto esto como un sueño realista, considerando que Judy debería seguir el negocio familiar cultivando zanahorias. Finalmente, Judy ingresa en la Academia de Policía de Zootrópolis, enfrentándose a los extremadamente difíciles entrenamientos. A pesar de graduarse la primera de su clase y ser enviada a trabajar a Zootrópolis, como siempre había soñado. Sin embargo, el jefe de policía Bogo duda de su potencial debido su especie y tamaño, y le asigna el control de parquímetros. Judy se siente frustrada, sobre todo al descubrir que hay un caso de catorce mamíferos desaparecidos, y no han querido contar con ella.
Durante su trabajo poniendo multas, Judy se encuentra con un zorro timador llamado Nick Wilde, que consigue manipularla para que le compre un polo a su supuesto hijo Finnick. Al descubrirles fundiendo el helado, y guardando el líquido, Judy les sigue y descubre que lo utilizan para crear más polos pequeños y venderlos. Al enfrentarse a él, Nick le hace ver que no ha cometido ilegalidad alguna, y le asegura que nunca logrará ser una oficial de policía respetada. Al día siguiente, Judy es testigo de un robo cometido por una comadreja llamada Duke Weaselton, y abandona su rutina de control de parquímetros para perseguirle. Durante la persecución logra salvar a una musaraña llamada Fru Fru, a punto de ser aplastada por un anunció en forma de donut gigante. A pesar de capturar a Duke, el Jefe Bogo la somete a una dura reprimenda. Durante la discusión, Judy escucha como la Señora Nutriarton entra para suplicar que intensifique la búsqueda de su marido Emmitt, uno de los catorce depredadores desaparecidos. Judy se ofrece voluntaria para buscar a Emmitt, provocando que Bogo intente despedirla sin éxito. 
Esto se debe a que el Alcalde Lionheart ha sido informado  de esto por la teniente de alcalde Ovina, estando ambos a favor de la inclusión de mamíferos. Bogo se ve obligado a darle cuarenta y ocho horas para encontrar a Emmitt, pero le hace ver que tendrá que dimitir.
Al investigar una foto, Judy descubre a Emmitt tomando uno de los polos de Nick, al que decide interrogar. Judy le chantajea para que le ayude a buscarle, amenazando con arrestarle si y Nick le indica el lugar al que la nutria se dirigía. Dicho lugar resulta ser un club naturista, donde Judy interroga a la monitora de yoga de Emmitt, Nangi, y descubre que al salir se montó en un coche blanco cuya matrícula anota. Sin acceso al sistema de la policía, Nick la lleva a la Dirección Animal de Tráfico, donde un amigo suyo perezoso llamado Flash comprueba la matricula. Resulta de ser una limusina del distrito Tundra, a donde acuden para descubrir pelo de oso polar dentro del coche, su cartera y grandes destrozos. El coche resulta ser del caso más temido del distrito, Don Bruto, y ambos son capturados por sus osos polares guardaespaldas. 
Nick y Judy están a punto de ser ejecutados por Don Bruto, hasta que éste descubre que Judy salvó a su hija del donut gigante. Don Bruto decide ayudar a Judy, a la que invita a la boda de su hija, revela que Nutrialson es su florista como de la familia. Cuando Don Bruto envió a su limusina a recogerlo, Nutrialson se volvió loco, destrozó el coche y desapareció.
Don Bruto les envía al distrito selva tropical para que hablen con Manchas, el chofer de la limusina. Manchas les explica que Emmitt revirtió a su estado salvaje y grito algo sobre los Aulladores Nocturnos. Sin embargo, Manchas revierte repentinamente a su estado salvaje y les persigue. Judy salva la vida de Nick al esposar a Manchas y llama a la central pidiendo refuerzos. Para cuando los refuerzos llegan al lugar, Manchas ha desaparecido y Bogo le exige a Judy su dimisión. Nick sale en defensa de Judy echándole en cara a Bogo su falta de apoyo y discriminación hacia la joven por ser una coneja. Nick también le cuenta a Judy que cuando tenía ocho años quería ser un scout, pero fue sometido a los abusos de sus compañeros por ser un zorro.
Nick le indica a Judy que las cámaras de tráfico han debido registrar lo ocurrido con Manchas, y acuden a pedirle ayuda a la Teniente de Alcalde Ovina. Al ver la grabación descubren que Manchas fue capturado por dos lobos grises, que son los Aulladores Nocturnos que tanto temía. Nick y Judy siguen su rastro hasta el Asilo Cliffside, donde consiguen infiltrarse tras hacer que los lobos comiencen a aullar en manada. Una vez dentro, descubren a todos los depredadores desaparecidos, incluido Emmitt Nutrialson, que también han revertido a su estado salvaje. La pareja también descubren al Alcalde Lionheart visitando las instalaciones, y se descubre que ha decidido encerrarlos para mantenerlo en secreto hasta que se encuentre una cura. Judy graba al alcalde hablando de esta crisis con una doctora, que señala que todos los afectados son depredadores. Judy y Nick logran escapar y contactan con la central. El Alcalde y el personal del Asilo son arrestados, pero Lionheart le indica que lo hizo para salvar Zootrópolis.
Ovina se convierte en la nueva Alcaldesa y Judy le sugiere que se una a la policía para ser su compañero. Judy tiene que dar una conferencia de prensa en la que sugiere que la enfermedad se limite a los depredadores, porque llevan este estado salvaje en su ADN. Sin embargo, esto decepciona a Nick, que no deja de ser un depredador, que comprueba que Judy también le teme debido a sus prejuicios. Nick abandona a Judy, negándose a ser su compañero. La situación dispara la discriminación contra los depredadores en toda Zootrópolis. Sintiéndose culpable por lo sucedido, Judy decide dimitir y regresar a su pueblo.
Allí descubre que los Aulladores Nocturnos son las flores que la comadreja robó, y que poseen una neurotoxina que vuelve a depredadores y presas salvajes. Judy se lo explica a Nick y se disculpa, asegurando que alguien quiere que los depredadores se vuelvan salvajes. Con ayuda de Don Bruto, los dos interrogan a Weaselton que revela haber vendido las flores a un carnero llamado Doug. 
Éste ha creado un suero con las flores, y lo disparó sobre las víctimas. 
La pareja le localiza en un laboratorio secreto y roba una muestra del suero como prueba. Escapando de los matones de Doug, Judy y Nick se encuentran con Ovina en el Museo de Historia Natural. La alcaldesa revela ser la mente detrás de un plan para mantenerse el poder gracias al temor de las presas hacia los depredadores. 
Nick sustituye el suero de la pistola por arándanos, de forma que cuando Ovina le dispara para que mate a Judy, fracasa estrepitosamente. 
Al mismo tiempo, Judy engaña a Ovina para que declare su culpabilidad y grabar su confesión.
Ovina es encarcelada y encuentran la cura para los depredadores salvajes. Nick se gradúa en la Academia de Policía y se convierte en compañero de Judy.

ESCENA
Sin duda alguna me quedo con la escena del Perezoso Flash de la Dirección Animal de Tráfico. Pura genialidad.

miércoles, 1 de julio de 2020

TIBURÓN 3: EL GRAN TIBURÓN

FECHA DE ESTRENO
22 de Julio de 1983
TÍTULO ORIGINAL
Jaws 3-D
DIRECCIÓN
Joe Alves
PRODUCCIÓN
Rupert Hitzig
GUION
Richard Matheson, Carl Gottlieb
REPARTO
Dennis Quaid (Michael Brody), Bess Armstrong (Kathryn Morgan), Simon MacCorkindale (Philip FitzRoyce), Louis Gossett Jr (Calvin Bouchard), John Putch (Sean Brody), Lea Thompson (Kelly Ann Bukowski), PH Moriarty (Jack Tate), Dan Blasko (Danny), Liz Morris (Liz), Harry Grant (Shelby Overman), Kaye Stevens (Señora Kellender), Lisa Maurer (Ethel), Alonzo Ward (Fred), Dolores Starling (Charlene Tutt)
CINEMATOGRAFÍA
James A Contner, Chris Condon, Austin McKinney
BANDA SONORA
Alan Parker
DISTRIBUCIÓN
Universal Pictures
DURACIÓN 
98 minutos
PRECEDIDA POR:
SUCEDIDA POR:
Tiburón, La Venganza

KAY MORGAN: “Bueno, no sé si se le ha ocurrido a alguno de ustedes, pero no hay en el mundo ningún tiburón blanco gigante en cautividad. Y este, Señor Calvin, es el lugar ideal para conseguirlo. Aquí tenemos todo lo preciso para mantenerlo con vida. Si pudiéramos inyectarle un tranquilizante, y después pasarle a un tanque…”
MICHAEL BRODY: “Oh, un momento, un momento, eso es una locura. Es absurdo. Los tiburones blancos son asesinos. Los conozco, uno atacó a mi padre, a mi hermano y a mí mismo. Son asesinos. No Kay.”
PHILIP FITZROYCE: “Calvin, muertos son todo un espectáculo.”

CURIOSIDADES
David Brown y Richard Zanuck, productores de las dos primeras películas concibieron como primera idea la tercera parte con el título de “Jaws 3, People 0”. Matty Simmons acababa de tener un gran éxito con la película “Desmadre a la Americana” (1978), motivo por el que fue reclutado como productor para el proyecto. Brown y Zanuck se convirtieron entonces en productores ejecutivos. 
Simmons delineó una historia base y contactó con los guionistas de la mencionada película, John Hughes y Todd Carroll, para que crearan un guion. Joe Dante fue considerado brevemente como director, pero el proyecto se vio cancelado debido a varios conflictos dentro de Universal Studios. David Brown declaró tiempo después que el estudio no estaba a favor de que el proyecto se convirtiera en una parodia, que dañaría la franquicia. Sin embargo, el consideraba que esa idea cómica habría funcionado perfectamente.
Alan Landsburg se hizo con los derechos para producir la película e intentó involucrar al cineasta experimental Murray Lerner. Su argumento se basaba en la idea de que la gente del parque temático Marineland en Florida, había visto su corto en 3D “Sea Dream” (1978). Sin embargo Lerner declaró quedar descorazonado al leer el guion, decidiendo que no se podía ver involucrado en dicho proyecto. Finalmente, la película fue dirigida por Joe Alves, que había sido el diseñador de producción de las dos primeras. 
De hecho, había sido el director de la segunda unidad de “Tiburón 2” (1978), y había estado a punto de ser codirector de la misma junto Verna Fields cuando el primer director John D Hancock había abandonado el proyecto. La película fue rodada en SeaWorld Orlando, un parque acuático interior, y Navarre Florida una comunidad de Florida cerca de Pensacola.
Al igual que ocurrió con las dos primeras películas, muchas personas se vieron involucradas en el guion de la película. Richard Matheson declaró haber escrito un esquema muy interesante, aunque la historia fuera luego acreditada a otro escritor. Universal Pictures obligó a Matheson a incluir a los dos hijos del protagonista de las anteriores películas, Martin Brody, en la tercera parte; aunque al escritor le pareció una tontería. También deseaban que el tiburón de la tercera parte fuera el mismo electrocutado, y que escribiera un papel específico para Mickey Rooney. A Matheson esto le parecía ridículo, ya que cuando dicho actor no logró estar disponible, toda su trama resultó no tener sentido. 
El guionista no quedó nada satisfecho del resultado final de la película. Terminaría declarando que su primera versión era muy buena y, si hubieran escogido a un buen director, podría haber acabado por ser una excelente película. Sin embargo, la tercera película de la franquicia terminó por convertirse en el único proyecto dirigido por Joe Alves. Matheson le consideraba un gran diseñador de producción, pero no opinaba lo mismo de él como director. También criticó duramente que el proyecto fuera en tres dimensiones, considerando que enturbió el resultado final y no consiguió efecto alguno adicional. Otras fuentes aseguraron que Guerdon Trueblood era el verdadero creador de historia base, pues ya había concebido una historia sobre un tiburón que nadaba en contra de la corriente para acabar atrapado en un lago. Carl Gottlieb ya se había encargado de revisar los guiones de las dos primeras películas, e hizo lo mismo con el trabajo de Matheson y fue acreditado como guionista. Matheson declaró que su guion había sido revisado por asesores de guiones. 
Durante la primera mitad de la década de 1980 existía una creciente popularidad por el cine en tres dimensiones, y varias películas decidieron usar dicha técnica. En esta ocasión se integró dicha tecnología en el título, como ya se había hecho en las terceras películas otras franquicias como “Amityville III: El Pozo del Infierno” (1983) o “Viernes 13, Parte III” (1982). El uso de la tecnología fue publicitado como “la tercera dimensión es terror”. Los espectadores usaban gafas polarizadas desechables para ver la película, que creaban el efecto de que algunos elementos del film salieran de la pantalla. Aunque la película fue un éxito de taquilla, fue vapuleada por espectadores y crítica.

NOTA PERSONAL
Sinceramente, esta es una de esas ocasiones en las que no estoy de acuerdo con la mayoría. A mí me gustó mucho esta tercera parte. 
Quizás se debiera en parte en que yo trabajaba en el delfinario de un zoológico en aquel entonces. De hecho, me pareció que el día a día de los trabajadores de un parque estaba bastante bien representada, siendo bastante agradable en temporadas de buen tiempo. Pero al margen de esto, me gustó el papel de Quaid, y que se siguiera con la saga de los Brody, aunque el personaje de Sean no fuera muy aprovechado. Es cierto que no la consideraría una película de terror, sino más bien de acción y aventuras, pero yo la disfruté mucho en su momento. No voy a negar que hay aspectos que podrían haber sido mejorados, pero he visto muchísimas catástrofes cinematográficas de la década de 1980 como para vapulearla.
En lo que sí estoy de acuerdo es en la falta de necesidad de las tres dimensiones, que además han envejecido mal y destrozado por tanto algunas escenas importantes de la película. Incluso en la actualidad, me he mostrado siempre en contra de dicha técnica, que aunque volvió a tener un auge al final de la década de 2000, ha terminado por ir desapareciendo ante el descontento de muchos.
Dicho esto, reivindicó esta película como una entretenida aventura, con personajes bastante realista, y en la que además los delfines que tanto adoro terminan por ser los verdaderos héroes.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
En el parque acuático de Mundo Marino de Orlando, un grupo de artistas que actúan en una atracción de esquí acuático se encuentra practicando su número fuera del recinto del parque. Un Gran Tiburón Blanco se siente atraído por el sonido y sigue al grupo, entrando en el recinto del parque antes de que cierren la verja del recinto, que sufre un malfuncionamiento. El parque se está preparando para su inminente inauguración, y todos los últimos detalles se están revisando para que todo sea perfecto. Calvin Bouchard es el director del parque y atiende a los periodistas antes de la inauguración, anunciando que el famoso cazador y fotógrafo Philip FitzRoyce visitara el parque. Michael Brody trabaja en el parque como técnico jefe, y mantiene una relación con la bióloga marina al mando del parque, Kay Morgan, que también trabaja con mamíferos acuáticos, particularmente con delfines. 
Kay es informada que los delfines Cindy y Sandy se niegan a salir de su recinto, y no muestra preocupación por ello. FitzRoyce llega al parque esa tarde, realizando una rueda de prensa junto a Bouchard. El hermano pequeño de Michael, Sean Brody, también llega al parque para visitarle y conoce a una joven llamada Kelly. La joven trabaja en el parque como esquiadora acuática, y el flechazo entre ella y Sean es inmediato, a pesar de que el joven odia el mar como secuela del ataque que sufrió de niño. Sin embargo, Kelly consigue que nade con ella esa noche. Michael también le revela a Kathryn que ha recibido una gran oferta para trabajar en Venezuela durante año y medio, lo que pone en duda su relación. Por la noche, el mecánico Shelby Overman se sumerge para reparar la verja, y es mortalmente atacado por el tiburón. Un par de ladrones también se introducen en el parque para bucear y robar el coral de las instalaciones para venderlo. Ambos también son víctimas del tiburón. A la mañana siguiente, Michael y Kay son informados de la desaparición de Overman por parte de su enfurecida novia Charlene, que piensa que ha sido abandonada. 
Michael y Kay deciden investigar el fondo del recinto en un pequeño sumergible para averiguar si Overman ha sufrido algún accidente. Los delfines les acompañan y parecen intentar evitar que salgan del sumergible, aunque la pareja lo hace y es atacada por el tiburón. Los delfines acuden al rescate de Michael y Kay, logrando llevarles hasta la superficie y la verja del recinto de los delfines es cerrada antes de que el tiburón les siga. Michael y Kai informan a Bouchard que un tiburón de tres metros está en el parque y FitzRoyce se ofrece para cazarlo ante las cámaras como show publicitario. Sin embargo, Kay les recuerda que ningún parque tiene un tiburón blanco en cautividad, y convence a Bouchard de que a la larga será más beneficioso tener uno con cautividad. El argumento convence incluso a FitzRoyce que se une a la idea de cazarlo con vida, aunque Michael se muestra completamente en contra. Durante la noche, Michael, Kay, FitzRoyce y su ayudante Jack Tate consiguen cazar al tiburón, sedándole y colocándole en un tanque. Kai se encarga de la rehabilitación del tiburón con su compañera Liz. 
Ambas consiguen reanimar al tiburón, pero Kay decide que no está listo para ser expuesto al público todavía.
Al día siguiente, Mundo Marino abre sus puertas al público, aunque Michael continúa la búsqueda de Overman. Kay se enfurece al descubrir que Bouchard ha decidido que el tiburón sea expuesto al público. Al llegar a la instalación, el tiburón sufre una crisis y Kay su equipo son incapaces de evitar su muerte. Incluso FitzRoyce expresa lamentar lo ocurrido ante la joven, que le invite a que saque las fotos del cadáver. Tras actuar en su número, Kelly invita a Sean a la atracción de las barcas de choque, donde el joven sigue sin sentirse muy cómodo por su aversión al mar. Varios visitantes recorren los túneles subacuáticos para ver el inmenso lago de Mundo Marino desde su profundidad. Sin embargo, la cabeza de Overman aparece flotando ante una de las ventas. El resto del cuerpo es recuperado, y Kay analiza las mordeduras. Enseguida se da cuenta de que no ha sido atacado por el tiburón que capturaron, pues las mordeduras corresponden a un tiburón de once metros. 
Kay deduce que el tiburón de once metros es una hembra, que debió dar a luz al tiburón que capturaron dentro del parque.
Bouchard es informado en el restaurante submarino del parque por Kay y Michael, justo cuando el tiburón aparece ante la inmensa ventana submarina. El grupo concluye que el tiburón ha estado usando una de los tubos de filtración como escondite, de ahí los constantes problemas que ha estado provocando. Bouchard ordena que el parque sea cerrado, todos los trabajadores salgan del agua, y que los visitantes abandonen los túneles submarinos. El tiburón ataca un número de esquí acuático, pero todos los participantes logran salir del agua a tiempo. Tras esto el tiburón ataca la atracción de barcas de choque donde se encuentran Kelly y Sean. Kelly sufre una herida profunda pierna, pero Sean y FitzRoyce consiguen sacarla del agua para que sea enviada a un hospital. Sean se despide de Michael asegurándole que está bien, para acompañar a Kelly al hospital. 
Aunque los túneles subacuáticos comienzan a ser evacuados, el tiburón ataca uno de los túneles provocando una fuga de agua que está a punto de ahogar a un grupo de visitantes, hasta que las puertas de contención son cerradas, dejándolos atrapados aunque a salvo con oxígeno limitado.
Michael diseña un plan para poder evacuar a los visitantes atrapados en la atracción, y Kay le comunica en ese momento que irá con él a Venezuela. FitzRoyce y Jack deciden cooperar para hacer que el tiburón vuelva a entrar al del tubo de filtración, y así acabar con el animal atrapado. Para ello, FitzRoyce hará de cebo humano, y los demás podrán realizar las reparaciones necesarias para evacuar a los visitantes. Bouchard y Kay se establecen en la sala de control submarina para supervisarlo todo. FitzRoyce consigue atraer al tiburón dentro del tubo de filtración, y Michael se sumerge para realizar las reparaciones en el túnel subacuático. Sin embargo, la atadura de FitzRoyce se rompe enfrentándolo al tiburón que acaba con su vida. Kay decide bajar para ayudar a Michael sin saber lo que ha sucedido. Bouchard decide ahogar al tiburón atrapado cerrando las bombas, para que la turbina no termine por reventar por los golpes.
Jack se percata de que FitzRoyce ha fallecido al comprobar que no ha regresado. El plan de Bouchard sale mal y solo provoca que el enfurecido tiburón logre abrir la puerta y salir del tubo de filtración. El tiburón ataca a Michael y Kay, que vuelven a escapar cuando los delfines mantienen entretenido al animal con un breve ataque. Por fortuna, las reparaciones son completadas y los visitantes logran ser evacuados del túnel.
Michael y Kay llegan al centro de control, pero el tiburón aparece ante el gran ventanal y lo rompe de un golpe inundando la sala. Bouchard consigue salvar a una técnico, mientras otro es víctima mortal del tiburón. Michael y Kay se percatan de que el cadáver de FitzRoyce todavía es visible en la garganta del tiburón y sostiene una granada. Michael utiliza una vara doblada para tirar de la anilla, provocando que el tiburón explote. La pareja se dirige entonces a la superficie, cuando ya amanecido. Kay se preocupa por los delfines, pero para alegría de ambos, han logrado sobrevivir.

ESCENA
Sin duda me quedo con el ataque final del tiburón sobre la sala de control a lo 3D, y su destino final.

miércoles, 24 de junio de 2020

LOS VENGADORES

FECHA DE ESTRENO
11 de Abril de 2012
TÍTULO ORIGINAL
The Avengers
DIRECCIÓN
Joss Whedon
PRODUCCIÓN
Kevin Feige
GUION
Zak Penn, Joss Whedon
REPARTO
Robert Downey Jr (Tony Stark / Iron Man), Chris Evans (Steve Rodgers / Capitán América), Mark Ruffalo (Bruce Banner / Hulk), Chris Hemsworth (Thor), Scarlett Johansson (Natasha Romanoff / Viuda Negra), Jeremy Renner (Clint Barton / Ojo de Halcón), Tom Hiddleston (Loki), Clark Gregg (Agente Phil Coulson), Cobie Smulders (Agente Maria Hill), Stellan Skarsgård (Selvig), Samuel L Jackson (Nick Furia), Gwyneth Paltrow (Pepper Potts)
CINEMATOGRAFÍA
Seamus McGarvey
BANDA SONORA
Alan Silvestri
DISTRIBUCIÓN
Walt Disney Studios Motion Pictures
DURACIÓN
143 minutos
PRECEDIDA POR:
SUCEDIDA POR:
Iron Man 3

NICK FURIA: “Había una idea, Stark lo sabe, llamada la Iniciativa Vengadores. La idea era reunir a un grupo de personas excepcionales y ver si podían convertirse en algo más. Ver si podían trabajar juntas cuando las necesitáramos para librar las batallas que nunca pudimos librar.”

LOKI: “Ya llegan los Chitauri, nada va a cambiar eso. ¿Qué he de temer?”
TONY STARK: “A los Vengadores, así nos llamamos. Somos como un equipo, en plan los más poderosos de la Tierra.”
LOKI: “Sí, los conozco.”
TONY STARK: “Sí, nos ha costado un poquillo conjuntarnos, lo reconozco. Pero vamos a contarlos: tu hermano el semidiós, un supersoldado, una leyenda viva que hace honor a su leyenda, otro hombre con un alucinante problema de control de la agresividad, un par de maestros asesinos, y tú, grandullón, has conseguido cabrear a todos y cada uno de ellos.”

CURIOSIDADES
Se trata de la sexta entrega de la saga conocida como el Universo Cinematográfico de Marvel, y la primera de Los Vengadores. La idea de realizar una película sobre el famoso equipo de superhéroes ya llevaba siendo considerada desde el año 2003. Sin embargo, no fue hasta abril de 2005, cuando el entonces director ejecutivo de Marvel Studios, Avi Arad, anunció planes para llevar a cabo el proyecto. Había sido justo en aquel entonces cuando Marvel Enterprises se había declarado independiente, al aliarse con Merrill Lynch para producir una serie de películas que serían distribuidas por Paramount Pictures. Marvel expuso sus planes durante una breve presentación a analistas financieros de Wall Street. La idea del estudio era realizar películas individuales de los personajes principales, para establecer sus orígenes y familiarizar a los espectadores con cada uno de ellos. El guionista Zak Penn, que escribiría el guion de “El Increíble Hulk” (2008), se unió al proyecto en el año 2006, y fue oficialmente contratado en 2007 para escribir el guion. 
Debido a la inminente huelga del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos entre 2007 y 2008, Marvel realizó varias negociaciones con el sindicato para asegurarse de poder crear las películas preliminares. Tras estrenar la primera película de la saga, “Iron Man” (2008), la compañía marcó julio de 2011 como la fecha tope para estrenar “Los Vengadores”. En septiembre de 2008, Marvel Studios logró llegar a un acuerdo con Paramount para hacerse con los derechos de distribución de otros cinco proyectos futuros de Marvel.
Mientras se creaban películas de los personajes de Iron Man, Hulk, Thor o el Capitán América, tuvieron lugar dos sucesos cruciales para la creación de Los Vengadores. John Favreau se convirtió en productor ejecutivo de la película  y la compañía firmó un contrato a largo plazo para filmar “Iron Man 2” (2010), “Thor” (2011), y “Capitán América: El Primer Vengador” (2011). Favreau expresó que su mayor preocupación con el proyecto era el hecho de haberse visto muy involucrado en la creación del mundo de Iron Man, que era un superhéroe basado en tecnología. 
Al entrar en el proyecto de los Vengadores, Favreau tenía que incorporar elementos sobrenaturales en la historia, mayormente debido al personaje de Thor. Mezclar ese mundo tecnológico con un mundo mitológico fue lo más difícil, ya que se arriesgaban a perder ese punto de credibilidad dentro de un mundo imposible.
Todos los actores de las anteriores entregas regresaron para participar en “Los Vengadores” con la excepción de Edward Norton, que había interpretado a Bruce Banner en “El Increíble Hulk” (2008). Mark Ruffalo reemplazó a Norton, porque Marvel había decidido no volver a contar con el actor. El productor Kevin Feige expresó que la decisión no estaba basada en el alto caché del actor, sino en la necesidad de contar con alguien que se mostrara cooperativo. Norton había interferido mucho con la producción de “El Increíble Hulk” y había llegado a imponer varios elementos de la trama. Norton también tenía fama de no ser un actor con habilidad para trabajar en equipo, mientras que el resto de los actores del proyecto se caracterizaban por esa causa. 
El agente de Norton, Brian Swardstrom, se mostró muy crítico con estas declaraciones considerándolas deliberadamente engañosas así como un intento deliberado de difamar a Norton. En octubre de 2014, Norton declaró que no interpretar a Hulk en esa película había sido su propia decisión, ya que necesitaba de más diversidad con su carrera, y no deseaba quedar encasquillado.
La película arrasó en taquilla, recibiendo una excelente acogida por parte de críticos y fans de los cómics por igual. Fue nominada a un Oscar por Mejores Efectos Visuales, pero perdió la estatuilla contra “La Vida de Pi.”

NOTA PERSONAL
Recuerdo perfectamente el momento en que acudí al cine para ver esta película. Llevaba muchos años deseando ver a los Vengadores en la gran pantalla. De hecho era el único de los tres equipos de superhéroes más importantes de Marvel, que no había sido llevado al cine. 
Dichos equipos de Marvel son Los Cuatro Fantásticos, Los Vengadores y La Patrulla-X (X-Men). La Patrulla X había recibido su primera película en el año 2000, mientras que Los Cuatro Fantásticos lo habían logrado en el año 2005. Sin embargo los Vengadores tardaron mucho más en recibir una adaptación cinematográfica, lográndolo en el año 2012. Desde el estreno de “Iron Man” (2008), había tenido grandes esperanzas de ver una gran película sobre el famoso equipo, y una vez presentados los tres superhéroes más importantes del equipo, esto tuvo por fin lugar.
Como suele pasar con grupos con un gran número de miembros, del equipo original se escogieron personajes muy famosos como Thor, Iron Man o Hulk. Los dos miembros del equipo original restantes eran el Hombre Hormiga y la Avispa, que aparecerían años más tarde interpretados por Michael Douglas y Michelle Pfeiffer respectivamente. Por su puesto se contó con el primer recluta, el Capitán América, pues era el líder más emblemático, así como con Ojo de Halcón y la Viuda Negra. 
El villano fue Loki, que también había sido el primer enemigo de los Vengadores en los cómics. Solo criticaría el aspecto de Hulk, mucho más verde y menos creíble que en “El Increíble Hulk”. El monstruo tenía el aspecto más realista, y aquí me parecía más un dibujo animado.
El resultado fue sobresaliente, logrando superar con creces mis expectativas y de hecho estoy convencido que logró que los cómics de los Vengadores recuperaran una fama que ya hacía tiempo habían perdido. Creo que la fama fue tal que logró disparar el interés por desarrollar más el Universo Cinematográfico de Marvel y eclipsó el de los X-Men, que tanto interés había despertado en sus dos primeras películas. La aventura se elaboró de forma inteligente, y destacaría lo bien desarrollado que esta la dificultad de los miembros del equipo a la hora de tener que confiar entre ellos y cooperar juntos. Cada personaje es muy singular, por lo que esto era lo más necesario. Fue ver a Thanos al final, para saber que el proyecto no había hecho más que empezar e íbamos a tener una de las mejores sagas de superhéroes, sino la mejor. 
Y me duele decir esto cuando soy mucho más fan de los X-Men, pero así fue.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
El Teseracto, objeto de enorme poder cuyo funcionamiento los humanos desconocen, se encuentra en la Tierra. Debido a esto, Loki es reclutado por el líder de una raza extraterrestre conocida como los Chitauri, para que se haga con el objeto. A cambio de su ayuda, Loki recibirá el Planeta Tierra con ayuda del ejército de los Chitauri. El Teseracto está siendo estudiado por el Doctor Selvig en una instalación de SHIELD, cuando se detecta una fuente de energía en el objeto que asciende. Nick Furia, el Agente Coulson y la Agente Hill supervisan la evacuación de la instalación como precaución. Loki aparece en la instalación de SHIELD, donde se hace con el Teseracto y convierte al arquero Clint Barton y al Doctor Selvig en sus esclavos mentales. La instalación es destruida y Loki consigue escapar con sus nuevos reclutas, razón por la cual Furia activa la Iniciativa Vengadores.
La Agente Natasha Romanoff es enviada a Calcuta para reclutar al Doctor Bruce Banner para seguir al rastro del Teseracto, a través de sus emisiones de radiación Gamma. Furia también recluta a Steve Rogers para recuperar el Teseracto. El Agente Coulson contacta con Tony Stark para que revise todos los datos de la investigación del Doctor Selvig. Todos se reúnen en un Helitransporte de SHIELD, donde comienzan a cooperar para localizar el Teseracto. Mientras tanto, el Doctor Selvig le explica a Loki que necesita Iridio para estabilizar el poder del Teseracto, y Barton es enviado a Stuttgart para robarlo. Loki decide crear una distracción atacando a numerosos civiles. El Capitán América se enfrenta a Loki con ayuda de Romanoff e Iron Man, consiguiendo capturarle. Sin embargo, Thor ataca al grupo cuando vuela de regreso al Helitransporte, capturando a Loki para preguntarle por el Teseracto e intentar convencerle para que se eche atrás en sus planes. Iron Man se enfrenta a Thor en combate, hasta que el Capitán América logra que todos entren en razón y colaboren.
Loki es llevado al Helitransporte como prisionero, pero realiza contacto visual con Banner al pasar por su laboratorio, y se niega a colaborar. Thor revela que Loki cuenta con el ejército de los Chitauri a cambio del Teseracto, mientras que Rogers sospecha de la facilidad con la que le han capturado.
Stark y Banner comienzan a sospechar de las verdaderas intenciones de SHIELD con el Teseracto, porque nunca han contado con ellos. SHIELD asegura que desea usar sus energías para crear energía sostenible en la Tierra, pero Stark y Banner consiguen que Rogers comience a sospechar. Rogers decide investigar y descubre que SHIELD planea canalizar el poder del Teseracto para crear armamento que poder usar contra posibles amenazas extraterrestres futuras. Esto provoca que el grupo comience a discutir al no estar de acuerdo con este proceder, mientras Romanoff descubre que Loki planea desatar a Hulk en el Helitransporte. La discusión entre los Vengadores se ve intensificada a través del cetro de Loki, mientras que Barton y otros hombres bajo su control comienzan un ataque sobre el Helitransporte.
Barton daña uno de los motores del Helitransporte creando el caos, y provocando que Banner se convierta en Hulk empeorando la situación.
Mientras Iron Man y el Capitán América cooperan para intentar reparar el motor dañado, Thor acude al rescate de Romanoff cuando es atacada por Hulk. Un piloto logra crear una distracción al disparar a Hulk para que ataque su caza, y así provocando que caiga a la superficie, mientras que Loki consigue engañar a Thor para que quede atrapado en su celda trampa, aunque el héroe consigue escapar de la misma antes de que se estrelle al caer a la superficie. El Agente Coulson intenta detener a Loki, pero pierde la vida en el intento. Romanoff se enfrenta a Barton en combate, logrando liberarle del control de Loki al derrotarle. Otro motor resulta dañado en el ataque, pero Iron Man y el Capitán América consiguen reparar el primero, evitando que el Helitransporte se estrelle. Loki consigue escapar, convencido de haber destruido moralmente a los Vengadores.
Nick Furia se explica ante Stark y Rogers, asegurándoles que el arsenal que construían era defensivo, aunque él siempre había apostado siempre por la Iniciativa Vengadores. 
Al recordarles el sacrificio de Coulson, Furia consigue que los miembros de los Vengadores recuperen la motivación y se percatan de que Loki desea derrotarles públicamente para validarse como nuevo gobernante del planeta. Stark deduce que el ataque del orgulloso Loki será sobre Nueva York, más específicamente en la Torre Stark. Iron Man llega a la torre, donde descubre que Selvig está usando el Teseracto, protegido por un campo de fuerza para abrir un portal que permita la llegada del Ejército Chitauri. Stark se enfrenta allí a Loki, distrayéndole el tiempo suficiente para hacerse con su nuevo modelo de armadura Mark VII.
El Teseracto logra abrir el portal espacial, y el ejército Chitauri comienza su inmenso ataque sobre la Tierra. Thor se enfrenta a su hermano en combate, mientras el resto de los Vengadores llega para enfrentarse a los Chitauri y ayudar a los civiles en peligro. Loki se ve obligado a escapar de Thor, aunque deja atrás su cetro en el proceso. Banner también llega a la batalla, convirtiéndose en Hulk y logrando controlarle por primera vez. 
El Capitán América asume el liderazgo de los Vengadores, que se enfrentan al ejército Chitauri mientras Romanoff decide intentar cerrar el portal para impedir que lleguen más fuerzas invasoras. Hulk se enfrenta a Loki y consigue derrotarle, mientras el Doctor Selvig recupera su control mental y ayuda a Romanoff a intentar cerrar el portal. Sin embargo, el Consejo de Seguridad Mundial decide dar orden para que se dispare un misil nuclear sobre Manhattan, en contra de los deseos de Furia. Iron Man desvía el misil nuclear a través del portal, logrando destruir toda la flota Chitauri al otro extremo de la galaxia y dejando a las tropas derrotadas en la Tierra. Romanoff cierra el portal después y Hulk rescata a Iron Man cuando cae del cielo tras haber agotado toda su energía.
Tras la batalla, Thor se lleva a Loki prisionero y el Teseracto de regreso a Asgard, mientras que Furia expresa la seguridad en que los Vengadores regresaran cuando se les necesite. Star remodela su torre para que sea el nuevo cuartel de los Vengadores. En algún lugar de la galaxia, Thanos en informado en persona del fracaso del ataque sobre la Tierra.

ESCENA
Los Vengadores reunidos ante el ataque de los Chitauri, sin duda el mejor momento de la película.