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miércoles, 29 de noviembre de 2017

LILO & STITCH

FECHA DE ESTRENO
21 de Junio de 2002
TÍTULO ORIGINAL
Lilo & Stitch
DIRECCIÓN
Chris Sanders, Dean DeBlois
PRODUCCIÓN
Clark Spencer
GUION
Chris Sanders, Dean DeBlois
REPARTO (VOCES)
Daveigh Chase (Lilo Pelekai), Chris Sanders (Stitch), Tia Carrere (Nani Pelekai), David Ogden Stiers (Doctor Jumba Jookiba), Kevin McDonald (Agente Wendell Pleakley), Ving Rhames (Cobra Burbújas), Zoe Caldwell (Gran Consejera), Jason Scott Lee (David Kawena), Kevin Michael Richardson (Capitán Gantu), Miranda Paige (Mertle Edmonds), Susan Hegarty (Señora de la tienda), Amy Hill (Señorita Hasagawa)
CINEMATOGRAFÍA
Sin acreditar
BANDA SONORA
Alan Silvestri
DISTRIBUCIÓN
Buena Vista Pictures
DURACIÓN
85 minutos
CLÁSICO ANTERIOR:
CLÁSICO SIGUIENTE:

LILO: “Era huérfano. Nosotros lo adoptamos. ¿Qué me dices de O’hana?”
NANI: “No lleva aquí tanto tiempo.”
LILO: “Yo tampoco. Papá decía que O’hana significa familia. O’hana significa familia. Familia que…”
LILO & NANI: “Estaremos juntos siempre.”
LILO: “Y nunca…”
NANI: “Te abandonará. Lo sé, lo sé. Detesto que pronuncies O’hana contra mí.”

LILO: “Esos eran mis padres. Cogieron el coche, pero esa tarde llovía. ¿Qué les pasó a los tuyos? Por la noche lloras. ¿Sueñas con tus padres? Sé que por eso rompes cosas, y me empujas. En mi familia somos dos, y no tenemos muchos juguetes. Pero si quieres puedes ser uno más. Podrías ser el bebé, y te enseñaríamos a ser bueno. O’hana significa familia, y familia que estaremos juntos siempre. Pero si te quieres ir, puedes hacerlo. Aunque no te olvidaré. Yo me acuerdo de todos los que se van.”

CURIOSIDADES
Se trata del cuadragésimo segundo Clásico Animado de Disney. La producción de la película comenzó cuando Michael Eisner, director ejecutivo de Disney, decidió que el estudio debía comenzar a crear películas de menor presupuesto debido al éxito de las películas de gran supuesto que habían estrenado en la década de 1990. La idea tenía su inspiración en “Dumbo” (1941), que había sido creada con un presupuesto económico tras las carísimas películas “Fantasía” (1940) y “Pinocho” (1940). Se decidió contactar con Chris Sanders, uno de los jefes del departamento artístico del Estudio de Animación Disney, para que proporcionara nuevas ideas. Sanders había creado el personaje de Stitch en 1985 como propuesta para un libro infantil. Dicho proyecto nunca había logrado ser aprobado, por lo que Sanders creó un borrador sobre una historia alrededor del mencionado personaje. La historia debía tener lugar en un lugar remoto y no urbano, por lo que la idea original fue que la película tuviera lugar en Kansas. Sanders decidió cambiar la ubicación a la Isla Kauai de Hawái. 
Sanders consideraba que gran parte de las historias de animación había tenido lugar en la Europa antigua y medieval, ya que era donde se encontraban las raíces de los cuentos de hadas. Debido a eso, crear una historia que tuviera lugar en Hawái suponía un salto considerable en la historia de la animación. Dicho cambio y riesgo fue determinante ya que definió el colorido de la película y provocó que toda la historia fuera reescrita.
Dean DeBlois había escrito con Sanders el guion de “Mulan” (1998), por lo que fue contratado para formar parte del proyecto. El ejecutivo de Disney Clark Spencer recibió la tarea de producir la película. Al contrario que en la mayoría de las producciones de Animación de Disney, el equipo de preproducción de la película fue bastante pequeño y estuvo aislado de los controles habituales por parte de superiores. Los personajes y decorados fueron establecidos siguiendo el estilo artístico personal de Chris Sanders. 
Mientras el equipo de animación visitaba la Isla de Kauai para investigar el lugar, su guía turístico les explicó el significado de la palabra O’hana y como se aplicaba a familias numerosas, llegando a incluir a personas sin lazo de sangre alguno. Dicho concepto se convirtió en uno de los elementos claves de la película.  La Isla Kauai había aparecido en películas como “En Busca del Arca Perdida” (1981) o la trilogía de “Parque Jurásico”. Los animadores de Disney se enfrentaron al complicado reto de hacer encajar aspectos de la película, como  la vida disfuncional y empobrecida que llevaban muchos hawaianos durante la entonces reciente recesión económica y la hermosa serenidad de la isla. Los actores que otorgaron sus voces a los jóvenes Nani y David fueron Tia Carrere, nativa de Honolulu, y Jason Scott Lee, que había sido criado en Hawái. Ambos ayudaron a reescribir el dialogo de los personajes usando el adecuado dialecto coloquial y añadiendo jerga hawaiana. Un aspecto innovador de la película fue su enfoque principal en la relación entre dos hermanas, Lilo y Nani. 
La relación entre hermanas como trama principal era un elemento de trama poco utilizado en las películas americanas de dibujos animados.
Sanders y DeBlois decidieron utilizar fondos pintados con acuarelas para la película en lugar de la técnica tradicional de gouache. Esto supuso un desvió radical del estilo de las películas de animación de Disney en décadas. Se habían utilizado acuarelas para los primeros cortos animados de Disney, así como en películas como “Blancanieves y los Siete Enanitos” (1937), “Pinocho” (1940) y “Dumbo” (1941). Sin embargo, la técnica había sido abandonada a mediados de la década de 1940, a favor del gouache que era mucho menos complicado. Sanders prefería el uso de acuarelas para evocar el aspecto brillante de un libro de cuentos y la dirección artística de “Dumbo”, que requería de la preparación de los artistas, encargados de dibujar fondos y decorados, obligándoles a visitar los lugares donde la trama tendría lugar. Los diseños de los personajes fueron establecidos siguiendo el estilo artístico personal de Sanders, rompiendo lazos con el estilo tradicional de Disney. 
Los elementos extraterrestres de la película, como naves espaciales o personajes, fueron diseñados para que se parecieran a formas de vida marina como ballenas o cangrejos.
La película fue un éxito de taquilla y crítica, que la definió como refrescante e innovadora. Gracias a esto se produjo una película lanzada directamente a video titulada “La Película de Stitch” (2003), que sirvió de piloto a la serie de televisión “Lilo & Stitch” (2003-2006), que finalizó con la película televisiva “Leroy & Stitch” (2006). También se produjo una secuela lanzada directamente en video titulada “Lilo & Stitch 2: El Efecto del Defecto” (2005). También se crearon la serie Anime “Stitch!” (2008-2009), y “Stitch & Ai” (2017), que tiene lugar en China.

NOTA PERSONAL
Siempre he sido gran fan de esta etapa de Disney, ya que durante la misma se crearon películas muy originales que rompían con los clásicos cuentos de hadas de décadas atrás. 
“Lilo & Stitch” fue de las pocas de esa época que gozaron de gran popularidad, generando secuelas y varias series de dibujos animados. Muchos desearían haber tenido un Winnie Pooh de mascota, pero personalmente yo me quedo con un Stitch sin lugar a dudas. La película es sumamente divertida, pero incluye escenas muy emotivas y analiza de una forma sutil la legitimidad de familias alternativas que van más allá de la sangre. El personaje de Lilo es simplemente genial y se quedó en mi corazón por ser la primera protagonista frikkie de los Clásicos Animados. La animación también fue sumamente original, y el colorido y entorno de la trama me pareció sumamente genial. Los extraterrestres también fueron dotados de gran originalidad, y en términos generales todo funciona a la perfección en una historia igualmente emotiva como divertida.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
En la Central de la Federación Galáctica, en el Planeta Turo, el Doctor Jumba es sometido a juicio por realizar experimentos genéticos prohibidos. La Gran Consejera dirige el juicio le acusa de haber creado una criatura llamada Experimento-626. Dicha criatura ha sido diseñada para destruir y crear caos sin límites. La Gran Consejera declara culpable al Doctor Jumba y pone al Experimento-626 bajo el cargo del Capitán Gantu. Éste se prepara a enviar a la criatura al exilio en un desierto asteroide, llevándola a bordo del Transporte Penitenciario Durgon. Sin embargo el Experimento-626 consigue escapar del transporte robando una nave patrulla. Al activar la “tracción híper”, la criatura da un salto interdimensional que le envía directo a la Tierra. La Gran Consejera es informada de esto y comprueba como la nave de la criatura ha aterrizado en Hawái. La Gran Consejera está dispuesta a gasear el planeta, pero el Agente Pleakley le informa que el planeta es una reserva natural protegida utilizada para recuperar a los mosquitos, en peligro de extinción. El alimento preferido de los mosquitos son los seres humanos. 
La Gran Consejera decide enviar al Agente Pleakley y al condenado Doctor Jumba en busca del Experimento-626.
En la pequeña Isla Kauai de Hawái reside una excéntrica niña llamado Lilo que reside con su hermana mayor Nani, ya que ambas perdieron a sus padres en un accidente de coche. Las excentricidades de Lilo la alienan de sus amigas y provocan que sea expulsada de sus clases de baile. Por su parte, Nani se ve desbordada ante la responsabilidad de cuidar de su incontrolable hermana pequeña. Un asistente social llamado Señor Cobra Burbújas, que anteriormente fue agente de la CIA, visita la casa de las hermanas para comprobar los cuidados que Nani proporciona a su hermana pequeña y no queda impresionado. Tras su inspección decide darle a Nani tres días para que consiga cambiar su opinión. Tras una discusión las hermanas hacen las paces, pero Lilo teme que sean una familia rota. Al ver la nave del Experimento-626, Lilo la confunde con una estrella fugaz y pide el deseo de conseguir un amigo y Nani la escucha tras la puerta.
El Experimento-626 sale de la nave estrellada y es atropellado por un cambión, tras lo cual es enviado a una tienda de perros. La criatura no logra salir ya que Jumba y Pleakley tienen rodeada la tienda. Justo entonces es cuando Nani llega con Lilo para comprar un perro. El Experimento-626 muta su cuerpo para ser lo más parecido a un perro, y Lilo no duda escogerlo por su excéntrico aspecto. Lilo lo compra y le pone el nombre de Stitch. Al ver a la niña junto a la criatura, el Doctor Jumba no puede disparar sobre la criatura sin arriesgarse a herir a Lilo. Stitch se desespera al comprobar que está en una isla rodeado de agua, ya que no puede sobrevivir en dicho medio. Seguido de cerca por Pleakley y Jumba, Stitch no tiene otro remedio que permanecer junto a Lilo. Esa tarde, Stitch provoca un caos en el restaurante donde trabaja Nani, cuando Jumba y Pleakley intentan capturarle. Esto provoca que Nani sea despedida y este a punto de echar a Stitch de su casa. Sin embargo Lilo le recuerda que su padre afirmaba que “O’hana” significa familia y que no se debe abandonar a los seres queridos.
Al día siguiente, Nani recibe la visita de Cobra Burbuja que le amenaza con llevarse a Lilo a una familia de acogida si no encuentra un nuevo trabajo. Mientras Nani intenta buscar trabajo, Lilo intenta educar a Stitch usando a Elvis Presley como ejemplo a seguir. Sin embargo el comportamiento conflictivo de Stitch arruinas las oportunidades de Nani de encontrar trabajo. Tras un día desastroso, Nani y Lilo reciben la visita de David, un joven que está interesado por Nani. Para animarlas las invita a surfear. A pesar de su pánico al agua, Stitch también disfruta la experiencia y comienza a mostrar sentimientos y remordimientos por los problemas causados. Jumba y Pleakley intentan capturar a Stitch desde debajo del agua, y éste arrastra a Lilo de forma accidental. Nani rescata a Lilo y David se encarga de rescatar a Stitch. Sin embargo, el Señor Burbuja ha presenciado lo ocurrido y le comunica que al día siguiente se llevará a Lilo, aunque es consciente de que Nani ha intentado cuidar de ella lo mejor posible. Es entonces cuando Stitch se percata de los problemas que ha provocado, y esa misma noche se marcha de la casa sintiéndose perdido e incapaz de encajar en ningún sitio.
A la mañana siguiente la Gran Consejera decide despedir a Jumba y Pleakley y envía al Capitán Gantu a exterminar a Stitch. Libre de su contrato, Jumba decide emplear sus métodos para hacerse con su creación. Por su parte David visita a Nani para comunicarle que le ha encontrado un trabajo en una tienda. Nani le pide a Lilo que no salga de casa y acude a la entrevista. Justo entonces Stitch regresa a la casa perseguido por Jumba, que ya no está sujeto a las normas. Durante la lucha la casa de las dos hermanas termina por explotar. El Señor Burbuja y Nani llegan a las ruinas de la casa; y Lilo se escapa mientras discuten. Stitch la encuentra y revela su verdadera forma justo cuando Gantu llega al lugar, capturando a los dos. Nani observa como el extraterrestre se lleva a su hermana y Stitch en su nave. Stitch logra escapar para ser capturado por Pleakley y Jumba. Sin embargo Nani les pide ayuda para liberar a Lilo y un conmovido Stitch convence a sus captores para rescatarla.
Jumba, Pleakley, Stitch y Nani persiguen a Gantu en la nave de los primeros y Stitch salta a la nave de Gantu. Sin embargo acaba cayendo a tierra de nuevo, donde se hace con un camión cisterna y lo conduce a la lava de un volcán. Cuando el camión explota, Stitch sale disparado a la nave de Gantu donde consigue rescatar a Lilo. La nave de Gantu explota y este es recogido por la de Jumba que cae en mar. David les lleva a tierra firme donde la Gran Consejera espera enfurecida junto al Señor Burbuja. Stitch se despide de su nueva familia. El Señor Burbuja le dice a Lilo que enseñe su licencia de compra de Stitch a la Gran Consejera, que conoce al Señor Burbuja de Roswell en el año 1973. Fue él quien salvó el planeta convenciendo a los extraterrestres que los mosquitos estaban en peligro de extinción. La Gran Consejera que el exilio de Stitch tenga lugar en la Tierra bajo el cuidado de Lilo y Nani, y le pide al Señor Burbuja que les vigile. Pleakley y Jumba también se quedan en la Tierra y terminan formando parte de la familia de Lilo, Nani y David ayudando a reconstruir su casa. Tras esto, la nueva familia disfruta de una nueva y feliz vida.

ESCENA
Hay muchas escenas pero reconozco que siempre me gustó el momento en el que Stitch rescata a Lilo.

miércoles, 22 de noviembre de 2017

MARS ATTACKS!

FECHA DE ESTRENO
13 de Diciembre de 1996
TÍTULO ORIGINAL
Mars Attacks!
DIRECCIÓN
Tim Burton
PRODUCCIÓN
Tim Burton, Larry J. Franco
GUION
Jonathan Gems
REPARTO
Jack Nicholson (Presidente James Dale, Art Land), Glenn Close (Primera Dama Marsha Dale), Anette Bening (Barbara Land), Pierce Brosnan (Profesor Donald Kessler), Danny DeVito (Rude Gambler), Martin Short (Jerry Ross), Sarah Jessica Parker (Nathalie Lake), Michael J. Fox (Jason Stone), Rod Steiger (General Decker), Lukas Haas (Richie Norris), Natalie Portman (Taffy Dale), Jim Brown (Byron Williams), Lisa Marie Smith (Chica Marciana), Sylvia Sidney (Florence Norris), Tom Jones (Él mismo), Christina Applegate (Sharona), Pam Grier (Louise Williams), Jack Black (Billy-Glenn Norris), Paul Winfield (General Casey)
CINEMATOGRAFÍA
Peter Suschitzky
BANDA SONORA
Danny Elfman
DISTRIBUCIÓN
Warner Bros.
DURACIÓN
106 minutos

PRIMERA DAMA DALE: “¡Dios Mío! Yo no invito a eso a mi casa.”
PRESIDENTE DALE: “No Marsha, habrá que invitarle. América espera que hable con ellos.”
PRIMERA DAMA DALE: “No pienso ponerle la vajilla del Presidente Van Buren.”

GENERAL DECKER: “Ataquemos a esos cafres con toda nuestra potencia.”
PROFESOR KESSLER: “Verá señor Presidente, sé que esto parece terrible, pero no nos precipitemos.”
GENERAL DECKER: “¡Hay que atomizarlos señor!”
PROFESOR KESSLER: “Antes debemos establecer comunicación con ellos.”
JERRY ROSS: “¿Por qué no consultamos a la nación? Escuchemos la opinión de la plebe.”
PRESIDENTE DALE: “¿Tú qué harías Marsha?”
PRIMERA DAMA DALE: “Jarabe de palo.”
PROFESOR KESSLER: “Señoras y señores, podría tratarse de un malentendido cultural.”
TAFFY DALE: “Sí, quizás para ellos era la paloma  de la guerra.”

CURIOSIDADES
Alex Cox tuvo la idea de crear una película basada en la colección de cromos titulada “Mars Attacks” en el año 1985. La idea era que “Orion” y “Tristar Pictures” coprodujeran el proyecto. Durante los siguientes cuatro años, Cox escribió cuatro borradores, pero fue reemplazado por Martin Amis antes de que las dos productoras dieran un giro radical a la historia. Jonathan Gems había escrito muchos guiones para Tim Burton que no habían llegado a ver la luz; y tuvo su propia idea acerca de la trama en el año 1993. El guionista presentó su concepto de “Mars Attacks!” y otro titulado “Dinosaurs Attack!” a Burton, que consideró que el segundo sería demasiado parecido a “Parque Jurásico” (1993). En aquel entonces Burton estaba muy ocupado preparando la película “Ed Wood” (1994), pero consideró que “Mars Attacks!” sería un homenaje perfecto para las películas de Edward D. Wood. 
Especialmente el clásico “Plan 9 from Outer Space” (1959) y otras películas de ciencia ficción de “Serie B” de la década de 1950 como “Invasores de Marte” (1953), “Llegó del Más Allá” (1953), “La Guerra de los Mundos” (1953), “Invasores de Otros Mundos” (1954), “La Invasión de los Ultracuerpos” (1956) y “La Tierra Contra los Platillos Volantes” (1956). Tim Burton preparó el proyecto con “Warner Bros.” y el estudio adquirió los derechos de la colección de cromos en su nombre. La fecha de estreno fue establecida para el verano de 1996, y Gems completó el guion original en 1994 que calculó un presupuesto de doscientos sesenta millones de dólares por parte del estudio, que no deseaba gastar más de sesenta millones. Tras entregar varios borradores en un intento de reducir el presupuesto, Gems fue reemplazado por Scott Alexander y Larry Karaszewski, guionistas de “Ed Wood”.
Con el paso del tiempo Gems terminó por regresar al proyecto escribiendo hasta doce borradores del guion. 
Aunque recibió crédito por la historia y guion de la película, Gems dedicó su novelización del proyecto a Burton por su ayuda para escribir el guion sin pedir crédito alguno. El estudio tenía serias dudas acerca del dialogo de los marcianos y deseaba que Burton añadiera subtítulos, pero el director se resistió a la idea. Gems trabajó con Burton para recortar los sesenta personajes principales de la película y dejarlos en veintitrés. La destrucción global del planeta también fue reducida a tres grandes ciudades. Las escenas en las que los Marcianos atacaban China, Filipinas, Japón, Europa, África, India y Rusia fueron borradas del guion. Tiempo después Gems alegaría que el proyecto era anterior a “Independence Day” (1996), y que el estudio consideraba que la destrucción de áreas, edificio a edificio, sería demasiado costoso. Por ese motivo se cortaron la mayoría de esas escenas para poder reducir los costes. Howard Stern aseguró que el clímax de la película, en el que los Marcianos eran derrotados al escuchar canciones Slim Whitman, fue originalmente creado por él. Dicha creación surgió cuando trabajaba en un sketch titulado “Slim Whitman vs. The Midget Aliens From Mars” para el Canal WNBC en 1982. 
Cuando Tim Burton escuchó el sketch mientras era entrevistado por el propio Stern, descartó lo que consideraba una mera coincidencia.
Imitando el estilo de películas como “La Aventura del Poseidon” (1972) o “El Infierno en Llamas” (1974), se optó por contar con un reparto de lujo para el proyecto. Jack Nicholson solicitó interpretar al Presidente, aunque declaró en broma que deseaba interpretar todos los papeles de la película. Debido a esto, Burton accedió a darle tanto el papel del Presidente como el Art Land, al recordar lo positivo que había sido trabajar con el actor en la película “Batman” (1989). Inicialmente Susan Sarandon recibió el papel de Barbara Land hasta que Annette Bening se presentó a las pruebas de casting. Bening diseño el personaje inspirándose en la interpretación de Ann-Margret en “Cita en Las Vegas” (1964). Hugh Grant fue la primera elección para el personaje del Profesor Kessler, pero el papel acabó recayendo en Pierce Brosnan. Para el papel de la Primera Dama se consideró contar con Meryl Streep, Diane Keaton o Stockard Channing, pero Glen Close fue quien lo consiguió. 
Además de Nicholson, otros actores que habían trabajado previamente con Burton regresaron para participar en el proyecto. Sylvia Sidney había trabajado en “Bitelchús” (1988), O-Lan Jones en “Eduardo Manos Tijeras” (1990), y Danny DeVito en “Batman Vuelve” (1992). Tim Barton le ofreció el papel del reportero a Johnny Deep, pero el actor lo rechazó, y acabó siendo concedido a Michael J. Fox.

NOTA PERSONAL
Vapuleada por muchos, debo reconocer que la película siempre me ha parecido desternillante, y una de las mejores de Tim Burton. El director tuvo éxito en su propósito de rendir homenaje al género de la ciencia ficción que creó tantas películas en la década de 1950. La estética de la película es prueba de ello, evitando efectos especiales formidables y limitándose a emular ese estilo tan inconfundible y nostálgico. Prueba de que el proyecto era bueno fue la cantidad de actores conocidos que no dudaron en querer participar en la película. 
El guion es ingenioso y no duda en desembocar en situaciones completamente surrealistas o carentes de sentido en favor de un humor bastante inteligente. Pero lo que más me sorprendió es la inteligente autocrítica que el film hace sobre el puritanismo americano, el afán bélico, o la incapacidad que en ocasiones tiene de apreciar a los que pasan desapercibidos. Por supuesto, también cuenta con algunos elogios acerca de dicha cultura, lo que la convierte en una comedia objetiva sin complejos a la hora de burlarse de sí misma.
La película está repleta de grandes escenas desternillantes, desde los experimentos a los prisioneros humanos, pasando por la actitud gamberra y traviesa de los Marcianos en su invasión, hasta la genial escena del Marciano con un disfraz de atractiva mujer infiltrándose en la Casa Blanca. Solo esos andares de la espía, al estilo Mata Hari, mascando chicle resultan hilarantes. Pude ver la película en el cine en Estados Unidos, y todo el mundo comenzó a desternillarse al descubrir que el arma que acaba con los Marcianos era la música country de Slim Whitman. 
Siendo un homenaje a la ciencia ficción de mediados del Siglo XX, la película sobrevive al paso del tiempo, porque no pretende ser más que una comedia estructurada en una sucesión de sin sentidos, cuyo único propósito es hacer reír.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
Una familia residente en Kentucky descubre como una manada de reses pasa por delante de su casa con sus cuerpos ardiendo. Una nave espacial parte de la Tierra hacia el Planeta Marte, pero explota antes de poder llegar. Como consecuencia de esto, cientos de naves Marcianas abandonan el planeta y se dirigen a la Tierra. Al descubrir la inminente llegada, el Presidente James Dale de los Estados Unidos decide hablar a la nación, describiendo el suceso como histórico. El equipo de científicos de la Casa Blanca, dirigido por el Profesor Kessler, deduce que los Marcianos deben ser pacíficos debido a su tecnología avanzada y sus desarrollados cerebros, y preparan un primer contacto con ellos en Pahrump, Nevada. 
El Presidente se queda con su esposa Marsha e hija Taffy en la Casa Blanca para observar el encuentro que será transmitido a todas las naciones. Gracias a una máquina de traducción universal diseñada por el equipo científico, los terráqueos se comunican con los marcianos Estos aparecen declarando que vienen en son de paz, pero cuando un hippie suelta una paloma como símbolo de paz, las cosas toman un giro violento. El Embajador Marciano mata a la paloma tras lo cual los Marcianos comienzan a masacrar a los asistentes al evento, acabando con el General Casey, el reportero Jason Stone y el recluta Billy-Glenn Norris entre otros. Los Marcianos parten con la reportera Nathalie Lake y su Chihuahua como prisioneros. Más adelante en la nave, intercambian las cabezas del Chihuahua y Nathalie en un experimento.
El Profesor Kessler considera que todo ha podido ser un malentendido cultural, y que la paloma podría ser símbolo de guerra para los Marcianos. 
Convencido, el Presidente Dale autoriza un nuevo encuentro con Embajador Marciano, que es invitado para hablar ante el Congreso de los Estados Unidos donde Kessler estará presente. Durante el encuentro, el Embajador y su escolta masacran a todos los miembros del Congreso. Kessler le suplica al Embajador que se detenga, pero los Marcianos le dejan inconsciente y se lo llegan a su nave. Allí le decapitan y mantienen su cabeza reanimada gracias a su tecnología. Tras el ataque al congreso, el General Decker intenta convencer al Presidente Dale para que autorice un ataque nuclear contra los Marcianos, pero el Presidente se niega en rotundo. Los Marcianos envían a un espía camuflado con la apariencia de una hermosa mujer que entra en la Casa Blanca al seducir al Secretario de Prensa. Una vez  dentro le asesina e intenta acabar con el presidente, pero fracasa y el espía es aniquilado. Enfurecido, el Embajador Marciano ordena la invasión de la Tierra, comenzando por Washington DC. 
La Casa Blanca es atacada y mientras el Presidente Dale es evacuado, la Primera Dama fallece aplastada por el candelabro de techo instalado por Nancy Reagan. El Presidente logra escapar con ayuda de dos adolescentes llamados Cedric y Neville, que se han hecho con armas de los Marcianos. Un grupo de turistas que se encuentran en la Casa Blanca de visita es incinerado. Durante el ataque, Taffy Dale desaparece.
El Presidente Dale autoriza un ataque nuclear contra la nave nodriza de los Marcianos, pero estos se limitan a absorber su radiación en un arma parecida a un globo para inhalarla y burlarse. Tras esto, los Marcianos expanden sus ataques al resto del planeta, divirtiéndose mientras dejan inservibles varios monumentos emblemáticos. Esa misma noche, los Marcianos lograr en el búnquer donde se encuentra el Presidente Dale, matando a todos los presentes menos a él. El General Decker es reducido al tamaño de un insecto y aplastado de un pisotón. El Presidente intenta conmover al Embajador Marciano con un discurso sobre la paz. 
Aunque parece haber tenido éxito cuando el Embajador le da la mano, esta resulta ser un arma que impala al Presidente acabando con su vida y desplegando la bandera Marciana. Los Marcianos proceden a destruir Las Vegas acabando con un empresario de la construcción llamado Art Land. Allí, un empleado del casino, y antiguo campeón de boxeo, llamado Byron Williams lidera a un grupo de supervivientes. El grupo consiste en la esposa de Art, Barbara Land, el cantante Tom Jones, una camarera llamada Cindy, y un abogado aficionado a las apuestas. Byron les lleva hasta un aeródromo para poder escapar en un avión. Consiguen llegar a duras penas, aunque pierden al abogado en el proceso. Bloqueando el acceso al avión se encuentra un grupo de Marcianos, a los que Byron se enfrenta en combate de boxeo matando al Embajador. Aunque Byron consigue crear una distracción, acaba siendo superado en número. Sin embargo, Tom, Barbara y Cindy consiguen escapar en el avión.
Richie Norris, hermano de Billy-Glenn, acude a rescatar a su abuela Florence en su residencia. 
Allí descubre que la canción “Indian Love Call” de Slim Whitman provoca que las cabezas de los Marcianos exploten. Acompañado por su abuela recorre todo el pueblo usando la canción para matar a los Marcianos. Al descubrir dicha arma, el ejército comienza a emitir la canción por todo el mundo, acabando con casi todos los Marcianos, mientras los supervivientes intentan escapar de la Tierra en una nave. A bordo se encuentran las cabezas de Nathalie y Kessler se besan mientras la nave termina por estrellarse en el océano. Tras la derrota de los Marcianos, Richie y Florence reciben la Medalla al Honor a manos de Taffy, que resulta ser la única superviviente del gobierno. Byron también ha sobrevivido en su combate contra los Marcianos, consiguiendo llegar a Washington DC para reunirse con su exmujer Louise y sus dos hijos  que resultan ser Cedric y Neville. Barbara, Cindy y Tom salen de una cueva en la que se habían refugiado en el Lago Tahoe, desde donde contemplan docenas de naves Marcianas estrelladas. Richie da un discurso en el que anima a la humanidad a comenzar a reconstruir su civilización. Taffy le pregunta si tiene novia.

ESCENA
Hay algunas escenas que me gustaron más, como la marciana espía, pero no la he encontrado en español. Así que dejo el primer incidente con los Marcianos. 

miércoles, 15 de noviembre de 2017

DAMIEN

TÍTULO ORIGINAL
Damien
CREADOR
Glen Mazzara
Basado en la película “La Profecía” (1976) de David Seltzer
PRODUCCIÓN
Glen Mazzara, Ross Fineman, Pancho Mansfield
REPARTO 
Bradley James (Damien Thorne), Mergalyn Echikunwoke (Simone Baptiste), Omid Abtahi (Amani Golkar), Barbara Hershey (Ann Rutledge), David Meunier (Detective James Shay), Robin Weigert (Hermana Greta Fraueva), Scott Wilson (John Lyons), Brody Bover (Jacob Shay), Michael Therriault (Patrick), Melanie Scrofano (Veronica Selvaggio), Daniel Cash (Capitán McGarry), Juan Carlos Velis (Padre Frank Esparza), Sandrine Holt (Paula Sciarra), Tiffany Hines (Kelly Batiste)
FECHA DE ESTRENO Y FINAL
Del 7 de Marzo al 9 de Mayo de 2016
CANAL DE EMISIÓN
A&E
COMPOSITOR DEL TEMA MUSICAL
Bear McCreary
NÚMERO DE EPISODIOS
Una temporada de diez episodios de cuarenta y cinco minutos de duración aproximada

CURIOSIDADES
La serie está basada en la primera película “La Profecía” (1976), de la trilogía dirigida por Bradley James. Glen Mazzara, conocido por trabajar como guionista en  “The Walking Dead”, decidió ignorar los eventos narrados en las dos siguientes películas, “La Maldición de Damien” (1978), y “El Final de Damien” (1981). Evidentemente, también ignoraba los eventos de la nefasta cuarta parte “La Profecía IV: El Renacer” (1991). De esta forma concibió la serie como una continuación directa de los eventos de la primera película, narrando la vida de Damien cuando ya tiene treinta años de edad y ha olvidado su pasado satánico. De esta forma la serie fue concebida para centrarse en como Damien, trabajando como fotógrafo corresponsal de Guerra, se veía obligado a enfrentarse a su destino. También se recuperó el concepto del culto satánico que le ha estado protegiendo toda su vida, creando el personaje de Ann Rutledge, quien supuestamente habría estado protegiendo a Damien toda su vida y le ayudaría a abrazar su destino como el anticristo.
La serie fue estrenada justo a tiempo para la celebración del cuadragésimo aniversario del estreno de la primera película de la trilogía original. Bradley James fue seleccionado para interpretar a Damien tras su éxito como protagonista de la serie de televisión “Merlín” (2008). El actor tuvo que teñirse el pelo, siendo rubio, para interpretar al personaje. Barbara Hershey fue seleccionada para interpretar a Ann Rutledge, seguidora del anticristo que desea hacerse con el control de su culto. La serie fue el tercer proyecto de terror para Hershey, que ya había participado en “El Ente” (1982) y las dos primeras películas de la franquicia de “Insidous” (2010). David Meunier interpretó al Detective James Shay que investiga las muertes y extraños sucesos que rodean a Damien. Su personaje fue concebido como homosexual y padre de un hijo junto a su pareja Patrick, interpretado por Michael Terriault. La serie hace uso de flashbacks que cubren la infancia de Damien. Dichos flashbacks son imágenes de la película original, en los que se puede ver a Gregory Peck, entre otros, interpretando a Robert Thorn, padre de Damien.
La serie constó de una temporada de diez capítulos que cubría el como Damien Thorn se percataba de su verdadera identidad y destino como anticristo. Sin embargo, no gozó de buenos datos de audiencia, y el veinte de mayo de 2016 la serie fue cancelada por sus malos resultados.

NOTA PERSONAL
Siempre he sido un gran fan de la trilogía de “La Profecía”, no tanto de la nefasta cuarta parte que nunca se tendría que haber realizado, por lo que acogí esta serie con gran interés. La verdad es que me llevé una gran sorpresa al descubrir que la serie había sido cancelada, pues la encontré sumamente interesante. Bradley James realizó un gran trabajo interpretando a Damien, y el proceso en el que el personaje descubre su destino me pareció muy bien desarrollado. Los capítulos estaban cargados de tensión y te iban enganchando, aunque no describiría la serie dentro del género de terror. También me pareció formidable la forma de analizar el culto satánico como uno repleto de conspiraciones internas. Encontré que tenía sentido que hombres y mujeres satánicos conspiraran entre sí para hacerse con el máximo poder. 
Ahora bien, creo que Barbara Hershey eclipsa con enorme facilidad al resto del elenco en esta serie. El personaje de Ann Rutledge me pareció uno de los mejores que he visto en este tipo de género. El desarrollo del mismo es fascinante, y me pareció genial su forma de manipular al espectador que al principio no sabe muy bien sus verdaderas intenciones. Me fascinó en cada uno de los capítulos en los que aparecía.
La verdad es que es una lástima que la serie acabara donde lo hizo, cuando más interesantes se ponían las cosas. Me pareció que una segunda temporada hubiera funcionado de forma más que efectiva, y habría podido superar la ya notable primera temporada. Supongo que es una de esas ocasiones en las que un proyecto que prometía de verdad se quedó en un mero intento. Personalmente creo que fue cuestión de mala suerte, probablemente por sus cambios de horarios y emisiones.

HISTORIA (Resumen breve, debido a la extensión de la serie)
Damien Thorn es un fotógrafo de guerra que se encuentra trabajando como corresponsal en Damasco, Siria, el día de su treinta cumpleaños. Durante un conflicto de un barrio marginal, una anciana le coge el rostro pronunciando su nombre y apellido, y le declara su amor, explicando que todo lo que hace es por él. Damien queda impresionado porque no conoce a la anciana de absolutamente nada. La experiencia provoca que recuerde como su niñera se suicidó en una de sus fiestas de cumpleaños cuando era un niño. Al hacerlo, declaró sonriendo que lo hacía por él. De este evento es testigo Kelly Baptiste, otra reportera con la cual había tenido una relación sentimental en el pasado y su amigo Amani Golkar. Tras el incidente, Damien es expulsado de Siria sin posibilidad de regresar. Damien regresa a Estados Unidos y contacta con la compañía de su fallecido padre, Robert Thorn. Allí conoce a la enigmática e inquietante Ann Rutledge, que se declara como antigua amiga de su padre. También le declara que siempre ha estado protegiéndole desde las sombras. 
Esto solo deja a Damien más intrigado acerca de su pasado. Kelly contacta con Damien tras investigar las palabras de la anciana en Siria, y le explica que Jesucristo fue supuestamente bautizado a la edad de treinta años. La anciana parecía indicar que era su turno, en lo referente a un bautismo. Kelly sigue investigando acerca de distintas muertes que tuvieron lugar cuando Damien era un niño. Lo cual le lleva hasta el Professor Igor Reneus.
Reneus había sido estudiante de Carl Bugenhagen, quien había investigado el posible nacimiento del anticristo, sospechando que se trataba de Damien. Aunque Reneus no revela esto, se siente extremadamente incomodo ante la presencia de Damien, y le ordena a él y Kelly que abandone su casa. Tras esto, una manada  de sabuesos del infierno (Rottweilers), acaban con la vida de Reneus. La propia Kelly perece poco después al tratar sacar su coche de un lodazal. Kelly percibe como algo tira de ella, y acaba ahogándose en el barro ante un impotente Damien que no logra salvarla. Damien contacta con su hermana Simone para explicarle lo sucedido. 
Preocupado, Damien acude a una iglesia intentando obtener respuestas, pero la figura de un cristo se resquebraja ante su contacto. Esto le hace recordar como su padre intentó asesinarle con una daga cuando solo era un niño. Un policía lo impidió acabando con la vida de su padre. Al salir de la iglesia, se encuentra a la anciana de Siria, que le arranca un jirón de pelo antes de desaparecer. Al examinar la herida, Damien descubre el número 666 en su cuero cabelludo. En otro lugar, dos sacerdotes extraen cuatro de las Dagas de Megido, únicas armas capaces de acabar con el anticristo. Las otras tres se encuentran en paradero desconocido.
Durante el funeral de Kelly, Damien comienza a sentirse enfermo dentro de la iglesia y recuerda como de niño se negó a entrar a un servicio religioso. Ann es testigo de esto, y tiene una conversación con él, declarándose en contra de todo lo que Dios representa y revelando que los Thorn no eran sus verdaderos padres. Poco después, uno de los hombres de la iglesia intenta asesinar a Damien con una de las Dagas de Megido, pero fracasa. 
El Detective Shay intenta interrogar a Damien sobre lo ocurrido, pero Ann Rutledge se declara como su abogada y consigue evitar dicho interrogatorio momentáneamente. Tras esto, Ann decide mostrarle a Damien su colección privada, que incluye múltiples objetos de la infancia de Damien, incluido su triciclo. De esta forma, Damien recuerda como usando su triciclo provocó que su madre cayera desde un segundo piso y falleciera. También recuerda a su niñera la Señora Baylock. Ann le explica que su padre la mató antes de intentar matarle a él. De esta forma, Damien confirma sus sospechas acerca de ser el anticristo y que Ann forma parte de un culto satánico dedicado a su ascensión. Ann también posee una Daga de Megido, y le explica que es un arma que puede acabar con su vida.
Tras estas revelaciones, Damien acude a visitar a John Lyons, Jefe de Gabinete de la Casa Blanca. Lyons ayudó a criar a Damien tras el asesinato de su padre. Damien le narra su encuentro con Ann, y John le advierte que es una mujer peligrosa y que debe tener cuidado con ella. 
Sin embargo, Damien ignora que John Lyons es también miembro de la secta satánica, y su compañía está dedicada a ayudarle en su ascensión como el anticristo. Tras esto, John tiene una reunión con Ann culpándola de no haber podido evitar el intento de asesinato sobre Damien. También decide reemplazarla por uno de sus hombres, pero Ann finge ser agredida por ese hombre provocando que Damien lo persiga. Esto provoca que el hombre acabe muriendo de forma accidental al caer en unas escaleras mecánicas, donde su corbata queda enganchada. Tras esto, Damien decide mostrarle su marca de nacimiento, el número 666. Por su parte, el Detective Shay sigue sospechando de Damien por las muertes que suceden a su alrededor. Un sabueso infernal le ataca, pero consigue acabar con el animal.
Tras esto, el Detective Shay desconfía todavía más de Damien y le interroga hasta que este le revela el interés obsesivo de Ann sobre él. Shay interroga a Ann, pero la mujer ha retirado toda su colección de objetos de Damien sugiriendo que su trabajo como fotógrafo de guerra ha alterado su mente. 
En comisaria, otro hombre fracasa en su intento de asesinar a Damien con otra Daga de Megido. La madre de Simone realiza una ceremonia vudú para que Kelly descanse en paz, tras la cual aparece el 666. La hija de Ann, Veronica,  comienza a seducir a Amani para mantener más vigilado a Damien. Otro sabueso del infierno está a punto de provocar la muerte del hijo del Detective Shay, pero este consigue salvar al niño de morir ahogado en su piscina. Simone empieza a investigar las averiguaciones de su fallecida hermana acerca de Damien. Mientras tanto, Damien es testigo de cómo un soldado minusválido comete suicidio voluntario. Tras esto, Damien acude a la Mansión Thorn, donde intenta suicidarse en el garaje. Dos sabuesos del infierno lo impiden sacándole del garaje. Antes de recuperarse de su intento de suicidio, Damien tiene una serie de visiones que le ayudan a deducir que Lyons y Rutledge trabajan juntos.
Tras recuperarse, Damien se enfrenta a Lyons que empieza a temer por su vida y le pide a Rutledge su Daga de Megido. 
Sin embargo, ella le traiciona revelando a Damien sus intenciones y entregándole la daga. La desconfianza de Damien se extiende a sus amigos Amani y Simone. La organización Sisco Dei del Vaticano, envía a la Hermana Greta Fraueva para acabar con Damien. Greta se reúne con Simone, confirmando las sospechas de la joven de que Damien es el anticristo, y que puede ser demasiado tarde para acabar con él. El Detective Shay conoce a Charles Powell, un joven que fue a la universidad con Damien, y que supuestamente sufrió quemaduras por todo el cuerpo como rito de iniciación a manos de Damien y otro compañero llamado Cray Marquand. Este último es quien ha dirigido a Shay hacia Powell. Debido a esto, Powell asesina a Marquand. Lyons sacrifica una cabra para aplacar al maligno, al temer por su vida. Simone y la Hermana Greta investigan el lugar donde intentaron matar a Damien y encuentran una de las Dagas de Megido. Rutledge fracasa al intentar destruir la suya, cuando un soplete no logra ni calentarla. Damien visita a Powell y está a punto de matarle en un ataque de ira por lo que le ha hecho a Marquand. 
Tras sobrevivir a su coche en llamas, el Detective Shay lleva a Powell a comisaría, donde este es asesinado por la psiquiatra de Damien. El Detective Shay acaba con la psiquiatra, y es retirado del servicio porque sus superiores temen que haya perdido la razón. Cuando Amani, la Hermana Greta y Simone descubren que Veronica es la hija de Rutledge, esta última se enfurece. Veronica se enfrenta a la Hermana Greta y Simone y termina por recibir un disparo. Sin embargo, Veronica sobrevive gravemente herida y es retenida por ambas. Por su parte, Damien contacta con Simone tras descubrir que ella se ha unido a una monja, la Hermana Greta, gracias a Amani. Por su parte, Ann convence a Amani para que le ayude a encontrar a la Hermana Greta, alegando que la vida de Damien corre peligro. Damien accede a reunirse con la Hermana Greta, que finge estar dispuesta a ayudarle. Sin embargo, la Hermana Greta encierra a Simone con Veronica y clava una de las Dagas de Megido en el cuerpo de Damien para inmovilizarle e iniciar un ritual de exorcismo atrapándolo en una enredadera de espino con la ayuda de varias monjas. Simone y Veronica logran escapar y se dirigen al lugar del ritual. 
Veronica fallece víctima de unas enredaderas de espinos. Amani y Ann Rutledge llegan y comprueban de qué forma ha fallecido Veronica. Damien resurge de la fosa donde el ritual se llevaba a cabo, pero el ritual solo ha logrado despertar a la bestia. Tras clavar una Daga de Megido en el cuerpo de la Hermana Greta, se marcha con Simone.
La Hermana Greta sobrevive pero es ejecutada por Lyons junto a Amani mientras Simone y Damien escapan. Finalmente ambos se enfrentan a Lyons y Rutledge, siendo esta última en ser quien revela las ejecuciones que Lyons ha llevado a cabo. Enfurecido y con todo su poder desatado envía a los sabuesos del infierno a ejecutar a Lyons, que es devorado vivo. El Detective Shay llega en ese momento y dispara sobre Damien, pero Simone se interpone sacrificando su vida para salvarle. Desesperado, Damien acepta su destino como el Anticristo a cambio del poder para resucitar a Simone. La herida en su marca 666 comienza a sangrar, y una gota de sangre devuelve a Simone a la vida. El cementerio donde se encuentran comienza a llenarse de seguidores de Damien que comienzan a arrodillarse ante él. Desesperado por lo que ha presenciado, el Detective Shay se arrodilla también. En el Vaticano, un sacerdote recoge el resto de Dagas de Megido para continuar con la misión de acabar con el Anticristo.

ESCENA
Como es imposible encontrar una escena en castellano, os dejo este curioso montaje de escenas que he encontrado.