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FECHA DE ESTRENO 22 de abril de 2001 TÍTULO ORIGINAL Shrek DIRECCIÓN Andrew Adamson, Vicky Jenson PRODUCCIÓN Aron Warner, John H. Williams, Jeffrey Katzenberg GUION
Ted Elliott, Terry Rossio, Joe Stillman, Roger S.H. Schulman Basado en el libro de William Steig REPARTO (Voces) Mike Myers (Shrek), Eddie Murphy (Asno),
Cameron Diaz (Princesa Fiona), John Lithgow (Lord Farquaad), Vincent Cassel
(Monsieur Hood), Jim Cummings (Capitán de la guardia), Bobby Block (Bebé Oso),
Chris Miller (Gepetto, Espejo Mágico), Cody Cameron (Pinocho, Tres Cerditos),
Michael Galasso (Peter Pan), Christopher Knights (Thelonious), Conrad Vernon
(Hombre de Jengibre), Kathleen Freeman (Anciana), Val Bettin (Obispo), Peter
Dennis (Cazador de ogros), Clive Pearse (Cazador de ogros) CINEMATOGRAFÍA Inaplicable MÚSICA Harry Gregson-Williams, John Powell DISTRIBUCIÓN DreamWorks Pictures DURACIÓN
90 minutos SUCEDIDA POR: Shrek 2
ASNO: ¿A quién pretendes apartar,
a quién? SHREK: A todo el mundo,
¿vale? ASNO: Ahora empezamos a
hablar clarito. SHREK: ¡Por el amor del
cielo! ASNO: ¿Cuál es tu problema, tío?
¿Qué tienes tú contra el mundo, eh? SHREK: Oye, yo no tengo ningún
problema, ¿vale? Es el mundo el que parece tener un problema conmigo. Toda la
gente cuando me ve grita: 'Ahh, socorro, corred, mirad ese ogro feo y tontorrón'.
No me conocen y se atreven a juzgarme. Por eso estoy mejor solo. ASNO: ¿Sabes qué? Cuando te
vi, yo no pensé que fueras feo y tontorrón. SHREK: Ya lo sé. FIONA: De noche una
apariencia, durante el día otra, esa será la norma. Del primer beso de amor
verdadero surgirá… sí, la verdadera forma.
CURIOSIDADES La película
esta basada en el libro infantil "Shrek", escrito por William Steig y
publicado en octubre de 1990. Steven Spielberg se hizo con los derechos del
libro en 1991, con la idea de hacer una película de animación tradicional. Sin
embargo, John Williams le convenció para que presentara el proyecto a la recién
fundada DreamWorks Pictures en 1994. Jeffrey Katzenbert se unió a Aron Warner y
Williams para comenzar el proyecto en 1995, justo después de que el estudio le
comprara los derechos a Spielberg. El guion fue escrito por Ted Elliott, Terry
Rossio, Joe Stillman y Roger Schulman, pero cambiaron drásticamente la historia
del libro, conservando aspectos del final. Se centraron en las personalidades
de cuatro personajes principales y sus incapacidad de adaptación en lo relativo
a temas de autoestima. A medida que el equipo del estudio continuaba
desarrollando la trama, sus personalidades permanecieron igual, para asegurar
que la unidad temática de la historia seguía siendo preservada.
Cuando el
estudio decidió que Shrek acabara siendo un ser amable, despreciado por ser un
ogro, decidieron convertirlo en un antihéroe misantrópico.
El papel de Shrek fue inicialmente ofrecido a Nicolas Cage, pero
el actor lo rechazó porque no deseaba parecerse a un ogro. Llegó explicar que
el modo en que dibujas esta demasiado relacionado con la forma en la que los
niños van a percibirte. Ian Bagg se presentó a las pruebas para el papel, pero
fue rechazado. Chris Farley recibió el papel finalmente, y llegó a grabar la
mayor parte del dialogo, pero falleció en 1997, antes de que pudiera completar
su trabajo. Myers fue contratado para reemplazarlo, y fue quien le proporcionó
al personaje su característico acento escoces. Inicialmente se plantearon usar captura
de movimiento para realizar la película, pero los primeros resultados no fueron
satisfactorios. Debido a esto contrataron a Pacific Data Images para completar
la animación por ordenador. La película dio un giro para parodiar los cuentos
infantiles tradicionales, y muchas de sus adaptaciones, especialmente las de Disney.
En el libro, Shrek es enviado a viajar por el mundo por orden de sus padres, y
corre aventuras completamente diferentes. Sin embargo, se conservó el hecho de
que acabara con una princesa tan "fea" como él. Uno de los aspectos
más elogiados de la película fue el de la creación de Asno, cuya voz fue
proporcionada por Eddy Murphy Fue todo un éxito de taquilla, que además ayudó a que DreamWorks
Animation quedara sólidamente establecida, llegando a competir contra Pixar en la
animación por ordenador. Generó varias secuelas, y algunos spinoffs, llegando a
ser considerada como una de las mejores películas animadas de la historia. Se
llevó el Oscar a la Mejor Película Animada, compitiendo contra "Monstruos
SA" de Pixar". También fue nominada al Mejor Guion Adaptado, sin
embargo perdió la estatuilla contra la película "Una mente
maravillosa". NOTA PERSONAL
Parece mentira que haya tardado tanto en abordar esta película.
Voy a ser completamente sincero, no es una de mi película de dibujos animados
favorita, pero esto no me impidió ver la genialidad que era en su momento. De
hecho creo que es la mejor de DreamWorks Animation con diferencia. Lo que más
me llamó la atención fue la forma en la que parodiaba muchos cuentos clásicos.
Recuerdo desternillarme al ver como Gepeto entregaba a Pinocho a los guardias,
o Peter Pan a campanilla. El momento en el que Shrek ordena que quiten la chica
muerta (Blancanieves) de la mesa es genial. Evidentemente, el tema de que la
belleza esta en el interior ya se había abordado con anterioridad en otras
películas. Hay dos aspectos de la película que me encantaron, el análisis de
la falta de autoestima, y de la soledad no deseada. Convertir a un ogro en un
ser incomprendido fue una sorpresa muy agradable y bien recibida. Por primera
vez se iba más allá y se nos recordaba con personajes entrañables que en ocasiones
hacemos juicios rápidos que nos llevan a rechazar a los demás.
El malvado Farquaad
no es más que un hipócrita que desea eliminar la imperfección, cuando él mismo
es imperfecto. Fiona es genial como princesa que realmente no necesitaba ser
rescatada, pero llena de inseguridades. La nota de humor la proporciona el
genial personaje de Asno; y es que Eddy Murphy se lució cooperando en la
creación de un personaje desternillante. El resultado es una película más que
sobresaliente. HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el
argumento) Érase una vez que una hermosa princesa fue víctima de un espantoso
víctima que solo se rompería con el primer beso de amor. Fue encerrada en un
castillo, custodiada por un terrible dragón. Fueron muchos los caballeros que
intentaron rescatarla sin éxito. Al menos esto es lo que ha leído Shrek en un
cuento. Se trata de un ogro verde antisocial que vive apartado de todos en un ciénaga.
Allí disfruta aterrorizando a los intrusos y las muchedumbres que intentan
atacarlo.
En un último ataque, Shrek recoge un cartel que anuncia recompensas
para aquellos que entreguen criaturas mágicas. Muchos pueblerinos entregan
criaturas mágicas, y entre ellos el propio Gepeto entrega a su Pinocho. Una
anciana intenta entregar a un asno que habla. Aunque este se niega a hablar,
acaba siendo descubierto y tiene que huir. El asno se encuentra con Shrek en el
bosque. Los soldados ordenan que se entreguen en nombre de Lord Farquaad, pero
Shrek los espanta. A pesar del rechazo de Shrek, Asno decide quedarse con él
porque se siente protegido. Sin embargo, Shrek le obliga a dormir fuera de su
cabaña. Sin embargo, Farquaad envía a todas las criaturas mágicas al exilio en
la ciénaga. Harto de la intrusión, Shrek decide acudir a ver a Lord Farquaad,
sin más remedio que aceptar a Asno como su guía. Mientras tanto, Lord Farquaad se encuentra en su castillo
torturando al hombre de jengibre. Cuando se le entrega el Espejo Mágico, este
le revela que todavía no es rey, pues debe casarse primero con una princesa.
Entre las posibles candidatas se encuentra la princesa Fiona, encerrada en el
castillo custodiada por un terrible dragón. El Espejo intenta contarle algo que
le sucede a Fiona al ponerse el sol, pero Farquaad se niega a escuchar y
organiza un torneo para elegir un campeón que rescate a la princesa en su
nombre. Shrek y Asno llegan al catillo justo al comienzo de la celebración del
torneo, Farquaad decide nombrar campeón a quien abata el ogro. Shrek y Asno
derrotan a todos los caballeros con facilidad, pero Farquaad lo encuentra
divertido y le declara campeón. A cambio de que parta a rescatar a Fiona,
Farquaad se compromete a llevarse a las criaturas mágicas de su ciénaga. Shrek y Asno parten rumbo al castillo, que esta ubicado en el
interior de un volcán y al que solo se puede acceder a través de un puente
colgante. Tras cruzar el puente y entrar en el castillo, y Shrek recuerda que
en el cuento se explicaba que la princesa estaba en la torre más alta y se hace
con una armadura.
Sin embargo, los dos son atacados por el dragón, que de un
coletazo envía a Shrek a la torre de la princesa. Sin embargo, el dragón
resulta ser una dragona, y cuando Asno comienza a regalarle cumplidos, se
enamora de él. En la torre, Shrek encuentra a Fiona, quien queda sorprendida
cuando no la besa ni muestra romanticismo alguno. Shrek acude a rescatar a
Asno, y la dragona persigue a los tres por todo el castillo. Sin embargo, Shrek
consigue que se enrede con sus propias cadenas, y todos escapan incluso cuando
el puente colgante acaba quemado y se viene abajo. Fiona se muestra encantada,
pero después queda horrorizada al ver que su campeón es un ogro. Shrek le
explica que debe llevarla ante Lord Farquaad y Fiona se niega, asegurando que
debe ser él quien acuda a rescatarla. Sin embargo, Shrek carga con ella e
inicia el viaje de regreso. El peculiar grupo se detiene y Shrek decide que deben acampar para
llegar al castillo al día siguiente. Fiona se siente preocupada ante la
inminente puesta de sol, y se refugia en una cueva.
Durante la noche, Shrek le
recuerda a Asno que cuando recupere su ciénaga, él tendrá que marcharse.
Durante la conversación, Shrek revela que se aísla de todo el mundo, porque la
primera reacción que obtiene es de terror. Siempre le juzgan por su aspecto,
por lo que prefiere estar solo. Asno le hace saber que su opinión inicial fue
buena, mientras Fiona escucha toda la conversación desde la cueva. En palacio,
Farquaad continúa contemplando la imagen de Fiona en el Espejo Mágico,
encantado ante la inminente boda. Al amanecer, Fiona sale de la cueva para preparar algo de
desayunar para Shrek y Asno. Se trata de unos huevos que ha obtenido después de
que un pájaro explotara al cantar con ella. Fiona se muestra más amable, aunque
sus acompañantes ignoran que es porque escucho su conversación. De repente, el
grupo es atacado por Robin Hood y sus Hombres Alegras. Robin quiere rescatar a
Fiona de Shrek, a quien considera un monstruo que la retiene contra su
voluntad.
Sin embargo, Fiona demuestra sus habilidades de combate acabando con
Robin y todos sus Hombres Alegres, dejando a Shrek y Asno boquiabiertos. A
partir de ese momento, Shrek y Fiona comienzan a sentirse cada vez más unidos.
Shrek ha recibido un flechazo en el trasero, pero Fiona se la arranca y ambos
acaban abrazados ante un sarcástico Asno. Los tres continúan su camino, y Shrek
y Fiona comienzan a enamorarse. Finalmente, el grupo divisa el castillo de
Farquaad, pero Fiona muestra pocas ganas de llegar, y convence a todos para que
acampen de nuevo para pasar la noche. Durante la cena, Fiona muestra poco
entusiasmo ante su inminente futuro, y acepta encantada la invitación de Shrek
para visitarlo en la ciénaga. Sin embargo, Asno arruina el momento
interrumpiendo a la pareja cuando esta a punto de besarse. Asno intenta que
Shrek admita sus sentimientos, pero el ogro le indica que su apariencia les
impediría tener una relación. Al anochecer, Fiona se refugia en un molino, y
Asno la visita para descubrir que es una ogra. Fiona le explica que se
transforma en ogra durante la noche, y que una bruja le hizo un hechizo cuando
era pequeña.
Solo un beso de amor romperá el hechizo y revelará su verdadera
forma. Mientras tanto, Shrek se está preparando para declarar su amor, pero
escucha a Fiona dudando sobre si un engendro horroroso podría amar a alguien.
Sin saber que esta hablando de ella misma, Shrek se marcha enfadado Al amanecer, Fiona se vuelve humana y Shrek regresa acompañado por
Lord Faarquad, que le entrega la escritura de la ciénaga. Shrek se marcha
después de tanto él como Fiona sean incapaces de aclarar el malentendido.
Enfadada, Fiona acepta casarse con Faarquad, pero antes del ocaso. Shrek
tampoco acepta que Asno le acompañe y le insulta y expulsa. Al llegar a la
ciénaga, Shrek la encuentra vacía por fin, pero no tarda en darse cuenta de que
se siente miserable sin Fiona, que mientras tanto se prepara para su boda. Asno
regresa a la ciénaga y comienza a levantar un muro con troncos, alegando que le
corresponde la mitad de la ciénaga porque ayudó a rescatar a la princesa.
También le obliga a escuchar que Fiona le quiere, y que no estaba hablando de
él cuando utilizó el termino engendro.
Sin embargo, no le cuenta toda la
verdad, respetando su secreto, y le indica que debe preguntárselo a ella. Para
llegar a la boda a tiempo, Asno revela que ha traído a la Dragona, que les
lleva volando. La boda entre Farquaad y Fiona ha comenzado, pero Shrek y Asno
llegan para interrumpir la ceremonia. Shrek expresa sus sentimientos hacia
Fiona delante de todos, a pesar de las burlas de Farquaad y sus súbditos. En
ese momento, el sol se pone y Fiona se transforma en ogra delante de todos.
Asquead, Farquaad ordena que Shrek sea ejecutado y Fiona devuelta a su prisión
en la torre, declarándose rey delante. Asno aparece con la Dragona, que devora
a Farquaad delante de todos. Shrek declara querer a Fiona y la besa, acabando
con el hechizo de la bruja. Sin embargo, la verdadera forma de Fiona resulta
ser la de una ogra. Fiona se sorprende, pues esperaba permanecer hermosa, pero
Shrek le explica que lo es. Los dos celebran su boda en la ciénaga, a donde
todas las criaturas de cuentos de hadas acuden. Shrek y Fiona parten a su luna
de miel, mientras Asno inicia una relación con la Dragona. TRÁILER Aquí dejo el tráiler original de la película en castellano.
FECHA DE ESTRENO 7 de noviembre de 2001 TÍTULO ORIGINAL Gosford Park DIRECCIÓN Robert Altman PRODUCCIÓN Robert Altman, Bob Balaban, David Levy GUION
Julian Fellowes REPARTO Maggie Smith (Constance Trentham), Michael Gambon (William McCordle),
Kristin Scott Thomas (Sylvia Mc Cordle), Camila Rutherford (Isobel McCordle), Charles
Dance (Raymond Stockbridge), Geraldine Somerville (Louisa Stockbridge), Tom Hollander
(Anthony Meredith), Natasha Wightman (Lavinia Meredith), Jeremy Northam (Ivor
Novello), Bob Balaban (Morris Weissman), James Wilby (Freddie Nesbitt), Claudie
Blakey (Mabel Nesbitt), Laurence Fox (Rupert Standish), Trent Ford (Jeremy
Blond), Ryan Phillippe (Henry Denton), Stephen Fry Inspector Thompson), Ron Webster
(Alguacil Dexter), Kelly MacDonald (Mary MacEachran), Clive Owen Robert Parks),
Helen Mirren (Señora Wilson), Eileen Atkins (Señora Croft), Emily Watson
(Elsie), Alan Bates (Jenkins), Richard E
Grant (George) CINEMATOGRAFÍA Andrew Dunn MÚSICA Patrick Doyle DISTRIBUCIÓN Entertainment Film Distributors DURACIÓN
137 minutos
SYLVIA McCORDLE: Señor Weissman, háblenos
de la película que va a hacer. MORRIS WEISSMAN: Oh, claro, se titula
‘Charlie Chan en Londres’, es una historia de detectives. MABEL NESBITT: ¿Transcurre en
Londres? MORRIS WEISSMAN: Bueno en realidad
no, la mayor parte transcurre en una fiesta de caza en una casa de campo, algo
como esto de hecho, un asesinato en plena noche, muchos invitados, todos son sospechosos...
Ya sabe, esa clase de cosas. CONSTANCE TRENTHAM: Que horror. ¿Y
quien resulta ser el culpable? MORRIS WEISSMAN: Oh, no podría decírselo,
eso arruinaría el final. CONSTANCE TRENTHAM: Nosotros no la
veremos. SEÑORA WILSON: ¿Qué don crees que
tiene un buen sirviente que le diferencia de los demás? Es el don de la anticipación.
Y soy una buena sirviente; soy mejor que buena; soy la mejor; soy la sirvienta
perfecta. Sé cuando vendrán con hambre y la comida estará lista. Sé cuándo
vendrán cansados y la cama estará hecha. Lo sé antes que ellos mismos. CURIOSIDADES En el año 1999, Bob Balaban
le preguntó a Robert Altman si había algo que pudieran crear juntos, y Altman
le propuso que fuera una historia de misterio. Altman deseaba crear una
historia al estilo de las novelas de Agatha Christie, que transcurriera en una
casa de campo y se centrara en un asesinato. Al mismo tiempo deseaba que
mostrara el estilo de vida de la gente de alta de sociedad de principios de
siglo. Deseaba una película clásica en la que todos los sospechosos del
asesinato se encontraran bajo el mismo techo. Altman también se vio inspirado
por las películas “La Regla del Juego” (1939) y “La Huella Digital” (1934). Altman
escogió a Julian Fellowes, actor y escritor británico, porque sabía perfectamente
como funcionaban las mansiones de campo.
Fellowes recibió una llamada de Altman,
quien le pidió que creara algunos personajes e historias aunque nunca había escrito
el guion de una película. Recibió un pequeño resumen de la película, indicando
que transcurriría en una mansión de campo durante la década de 1930. Incluiría un
asesinato, pero también llevaría a cabo un examen profundo de la estratificación
social de la época. Altman también deseaba realizar un análisis de tres grupos
de personas, la familia, los invitados y los sirvientes. Tras la llamada,
Fellowes mostró incredulidad ante el hecho de que un director americano había llamado
a un actor calvo de cincuenta años para guionizar este proyecto, pero trabajó
en el mismo como si realmente fuera a suceder. El título original de
la película iba a ser “El Otro Lado del Tapiz”, pero Altman pensaba que era
demasiado raro. Fellowes comenzó a analizar varios libros y fue quien dio con
el título de “Gosford Park”.
Altman declaró que a nadie le había gustado ese
título e intentaron convencerlo para que lo descartara. Fellowes pensaba que cuando
usabas el nombre de un lugar o persona para titular una película, se centraba
en esto, aunque no enganchara necesariamente. Fellowes creó el guion no como un
homenaje a Agatha Christie sino como una revisión de ese género. No solo fue
acreditado como guionista sino también como consejero técnico, lo cual quería
decir que había escrito fragmentos de la película al mismo tiempo que estaba
siendo producida. Fellowes también indicó que en algunas escenas que incluían muchos
de los personajes, los actores tuvieron libertado para improvisar. Arthur Inch,
mayordomo jubilado de Sir Richard y Lady Kleinwort, contribuyó como consejero
acerca de los procedimientos y preparaciones para una cena de alta sociedad. En
los créditos finales, Inch recibió crédito como mayordomo, justo antes que
Altman fuera acreditado como director. Ruth Mott sirvió como consejera acerca
del funcionamiento de la cocina, y Violet Liddle sobre la sala de las doncellas.
Al igual que en otras
películas, Altman ya tenía una lista de actores que deseaba que aparecieran en
la película. Muy pocos actores que recibieron la oferta de participar en la
película no acabaron por hacerlo. Jude Law abandonó el proyecto justo antes de
comenzar el rodaje, y fue reemplazado por Ryan Phillippe. Kenneth Branagh y
Robert Bathurst estaban involucrados en otros proyectos. Alan Rickman, Joely
Richardson y Judi Dench también fueron considerados para interpretar a
personajes de la películas. La película esta destacada por contar con dos
Caballeros, Michael Gambon y Derek Jacobi, y dos Damas, Maggie Smith y Eileen
Atkins. Tres actores del reparto, Alan Bates, Helen Mirren y Kriston Scott
Thomas, también serían condecorados con ese estatus. La película ganó el Oscar
al Mejor Guion Origina. También recibió otras seis nominaciones a Mejor
Película, Mejor Director, Mejor Diseño de Producción, Mejor Vestuario, y dos a
Mejor Actriz de Reparto (Maggie Smith y Helen Mirren). Perdió contra “Una Mente
Maravillosa” en las categorías de Mejor Película y Mejor Dirección, y contra “Moulin
Rouge” en Dirección Artística y Vestuario.
Jennifer Connelly ganó el Oscar a
Mejor Actriz de Reparto por “Una Mente Maravillosa”. NOTA
PERSONAL Siempre me han encantado las películas centradas en un asesinato y
la investigación de todos los sospechosos reunidos bajo un mismo techo. Pero
debo reconocer que esta película me encantó además porque no solo revisó el género,
sino que además fue especialmente original. No se centra tanto en la
investigación del caso, llevada a cabo por un torpe inspector que ignora los
consejos de su hábil alguacil y no lo resuelve. En lugar de eso se centra de
manera exhaustiva en el desarrollo de sus personajes, sus relaciones y la
revelación de oscuros secretos del pasado que van saliendo a la luz. El
misterio es resuelto por la persona menos esperada y de una forma emocionalmente
brillante. El entorno es fascinante, con un uso del clima nublado que parece
acompañar el desastroso clima familiar de los personajes que se reúnen para una
cacería.
La cinematografía es sobresale al mostrarnos las distintas áreas de la
mansión de forma efectiva; y que decir del espectacular reparto. Tengo que
comenzar señalando a Maggie Smith, que como siempre lleva a cabo una labor
interpretativa de matricula de honor. No en vano es mi actriz favorita desde que
la descubrí en “Una Habitación con Vistas” (1985). El resto del reparto es
igualmente excepcional, y debo admitir que me sorprendió que Kelly MacDonald no
recibiera una nominación. En definitiva estamos ante una película que resucitó
y renovó un género, aunque nadie ha sabido aprovecharlo. HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el
argumento) En el año 1932, un industrialista rico llamado Sir William
McCordle celebra una cacería en su hacienda, acompañado por su esposa Lady
Sylvia y su hija Isobel. Entre los invitados se encuentran Louisa y Lavinia,
hermanas de Sylvia, y sus esposos Lord Raymond Stockbridge y el Comandante
Anthony Meredith.
Otros invitados incluyen a la tía de Sir William, la Condesa Constance
de Trentham, los Honorables Freddie y Mabel Nesbitt, el actor Ivor Novello y el
productor de cine americano Morris Weissman. La tensión entre algunos de los
invitados es evidente, así como la arrogancia de Sir William. La Señora Wilson
es el ama de llaves, que se encarga de instalar a los sirvientes de los
invitados y se fija en Robert Parks, criado de Lord Stockbridge, que menciona
haber sido criado en un orfanato. La jefa de servicio, Elsie, se encarga de
tutelar a la doncella de la Condesa, Mary MacEachran, que carece de experiencia.
Los criados deben responder al apellido de sus señores para evitar confusión en
el servicio. El criado de Weissman es un atractivo joven rubio llamado Henry
Denton que llama la atención por su atractivo y falta de conocimiento sobre el
servicio. Antes de la cena Sir William le revela Lady Sylvia que cortara la
asignación de la Condesa; y que piensa abandonar el negocio de Anthony.
Los
Nesbitt parecen sufrir una fuerte crisis matrimonial en la que Freddie humilla
y maltrata a Mabel tras haberse quedado sin empleo, ya que solo se casó con
ella por su dinero. También presiona a Isobel para que interceda ante su padre.
Lady Sylvia también se fija en el atractivo de Henry Denton. Durante la cena
llegan los últimos invitados, Lord Rupert Standish y Jeremy Blond. Tras la cena,
la cocinera Señora Croft se percata de falta un cuchillo para trinchar. Henry
Denton consigue seducir a Lady Sylvia y también intenta propasarse con Mary,
pero Robert llega justo cuando la joven abandona la habitación. Isobel le pide
a Elsie que convenza a Sir William, con quien mantiene relaciones, para que
contrate a Freddie. Esto se debe a que Freddie esta chantajeando a Isobel, amenazando
con revelar la aventura que ambos tuvieron y el hecho de que llevó a cabo un
aborto. Por otro lado, Rupert también corteja a Isobel. Lady Trentham le revela
a Mary que Sylvia y Louisa echaron a suerte quien debía casarse con Sir
William, cuya fortuna era necesaria para mantener a su padre, un conde, y su
familia.
Durante la cacería, un disparo roza la oreja de Sir William de
manera supuestamente accidental. Tras la cacería, las damas se unen a los
señores para almorzar. Es entonces cuando Sir William declara que va a retirarse
de los planes de negocios de Anthony, provocando que este acabe en la ruina. Sylvia
también le revela a Lady Trentham que Sir William va a anular su asignación. Durante
la cena, Lady Sylvia se enfrenta a Sir William ante los invitados por su actitud.
La doncella Elsie defiende a Sir William refiriéndose a él como Billy, revelando
la aventura que existe entre ambos. Tras la cena, Ivor entretiene a los
invitados al piano, mientras Sir William se retira. La Señora Wilson le lleva
café, pero Sir Williams lo tira al suelo y le ordena que no limpie el desastre
y le sirva un whisky. Mientras los sirvientes escuchan la serenada tras la
puerta, Freddie, Anthony, Robert y el lacayo George se ausentan. Poco después,
un hombre sin identificar se pone los zapatos de goma embarrados de un miembro
de la partida de caza, saca el cuchillo de trinchar desaparecido, y apuñala en
el pecho a Sir William, que se había dormido sentado en su mesa.
Tras esto, las
personas que se habían ausentado regresan, y Louisa encuentra el cadáver de Sir
William y grita sumida en el pánico. Los invitados y el servicio descubren que
Sir William ha sido asesinado. De madrugada, la hacienda es visitada por el torpe
Inspector Thompson y competente Alguacil Dexter. Éste último se percata de que
el cuerpo de Sir William no ha perdido demasiada sangre a pesar de la puñalada.
Mientras tanto, Henry vuelve al dormitorio de Lady Sylvia para pasar la noche
con ella. Al amanecer retiran el cuerpo Sir William en un ataúd trasladado
por un coche mortuorio. Henry revela ser un actor que se estaba haciendo pasar
por criado para sumergirse en el papel de su próxima película. Pronto se
descubre que la ausencia de sangre en el cadáver de Sir William se debía a que había
muerto envenenado antes de ser apuñalado. La Señora Croft revelaba que trabajó
como cocinera en una fabrica de Sir William, donde éste seducía o violaba a sus
trabajadoras. Si éstas quedaban embarazadas, las obligaba a dar a sus hijos en
adopción amenazándolas con ser despedidas.
Las entrevistas del Inspector Thomas
tienden a ser poco indagadoras; mientras que el Agente Dexter se fija más de
todos los detalles del crimen en la biblioteca. Raymond le indica a Freddie que
sabe que él fue el que disparó a la oreja de Sir William, aunque también es
consciente de que fue un accidente. Isobel le entrega un cheque a Freddie, pero
éste acaba rompiéndolo cuando Mabel se enfrenta a él por primera vez. El
Inspector Thomas decide no entrevistar a los miembros del servicio y dejar
marchar a los invitados al día siguiente tras haberlos entrevistado y apuntado
sus direcciones. Sin embargo, Mary deduce que Robert es el asesino y éste le
confiesa que es el hijo ilegitimo de Sir William. Su madre trabajaba en una de
sus fábricas, y fue obligada a darlo en adopción, muriendo poco después. También
le explica que apuñaló a Sir William, pero que alguien se le había adelantado envenenándolo
y no le importa quien haya sido. Antes de que Mary se retire, Robert la besa
confesando que ha deseado hacerlo desde que la vio por primera vez.
A la mañana siguiente Dexter se enfrenta al mayordomo Jenkins
revelando que sabe que estuvo en prisión por negarse a luchar en la guerra. Los
invitados se marchan y Freddie decide intentar convertirse en socio de los
negocios de Anthony, ya que la muerte de Sir William ha impedido que quede
arruinado. Rupert decide dejar de cortejar a Isobel al descubrir que no
heredara nada hasta la muerte de su madre. Weissman y Denton se ofrecen a
llevar a Elsie a Londres. Sylvia y la Condesa discuten sobre la rivalidad entre
la Señora Wilson y la Señora Croft. Sylvia revela que el apellido de la Señora
Wilson solía ser Parks. Mary escucha la conversación y descubre que la Señora
Wilson es la madre de Robert, y quien envenenó a Sir William. El ama de llaves descubrió
que Robert era su hijo al ver que tenía una foto de cuando ella era joven.
También revela que le dio adopción para no perder su empleo y que es la hermana
de la Señora Croft. En el caso de la cocinera, ésta decidió quedarse con su
hijo, perdió el trabajo, y el niño falleció de escarlatina cuando era pequeño. La
Señora Wilson se dio cuenta de que Robert planeaba asesinar a Sir Williams y se
adelantó para que solo fuera acusado de apuñalar a un cadáver. Al deducir lo ocurrido,
la Señora Croft entra en la habitación de la Señora Wilson y la consuela
poniendo fin a su enemistad. Lady Sylvia despide a los invitados que parten en
diferentes direcciones. TRÁILER Aquí dejo el tráiler original de la película en inglés.
FECHA DE ESTRENO 28 de octubre de 2001 TÍTULO ORIGINAL Monsters, Inc. DIRECCIÓN Pete Docter PRODUCCIÓN Darla K Anderson GUION
Andrew Stanton, Daniel Gerson REPARTO (Voces) John Goodman (Sullivan), Billy Crystal (Mike), Mary Gibbs (Boo), Steve
Buscemi (Randall), James Coburn (Waternoose). Jennifer Tilly (Celia), Bob Peterson
(Roz), John Ratzenberger (Yeti), Frank Oz (Fungus), Daniel Gerson (Needleman,
Smitty), Steve Susskind (Encargado de planta), Bonnie Hunt (Flint), Jeff
Pidgeon (Bile), Sam Black (George), CINEMATOGRAFÍA Inaplicable MÚSICA Randy Newman DISTRIBUCIÓN Buena Vista Pictures Distribution DURACIÓN
92 minutos ANTERIOR DE PIXAR: Toy Story 2 SIGUIENTE DE PIXAR: Buscando a Nemo
RANDALL: ¡Wazowski!
Fíjate, asusto a los niños y a los monstruitos. MIKE: No
me has asustado. Tengo alergia. RANDALL: Ajá,
claro. SULLIVAN: Eh
Randall, ahórratelo para la planta de sustos. RANDALL: Hoy
estoy en forma Sullivan. Hoy voy a asustar a base de bien. Conseguiré cifras
impresionantes. MIKE: Vaya
Randall, eso es genial. Resultará aún más humillante cuando batamos antes el récord. RANDALL: Sssss,
¿oyes eso? Son los vientos de cambio. MIKE: ¿Oyes
eso? Son los vientos de… que asqueroso. Uno de estos días te prometo… que te
dejaré darle una lección. SULLIVAN: Mike,
esta no es la puerta de Boo. MIKE: ¿Boo?
¿Qué es Boo?
SULLIVAN: He
decidido llamarla así. ¿Algún problema? MIKE: Sulley,
no debes ponerle nombre. Con un nombre empiezas a cogerle cariño. CURIOSIDADES Se trata de la cuarta
película animada de Pixar. La idea de la película surgió cuando John Lasseter,
Pete Docter, Andrew Stanton y Joe Ranft quedaron para comer en 1994, cuando
estaban a punto de acabar “Toy Story” (1995). Durante esa comida también
surgieron ideas para las películas “Bichos: Una Aventura en Miniatura” (1998), “Buscando
a Nemo” (2003) y “WALL-E” (2008). El cuarteto comenzó a hablar de monstruos y,
más adelante, Docter recordó cómo, después de ver “Toy Story”, muchos espectadores
le habían explicado como habían llegado a creer que los juguetes cobraban vida
al abandonar la habitación. Esto fue lo que lo llevó a querer conectar con el
clásico miedo que los niños tenían al acostarse, creyendo que había monstruos
en el armario. Docter comenzó a trabajar con ese concepto en el año 1996,
mientras el resto del equipo se concentraba en los proyectos de “Bichos” y “Toy
Story 2” (1999).
El proyecto recibió el nombre código de “Ciudad Oculta”, inspirándose
en el restaurante favorito de Docter en Point Richmond. A principios de febrero
de 1997, Docter ya había terminado un borrador con ayuda de Harley Jessup, Jill
Culton y Jeff Pidgeon, que más o menos permaneció final al resultado final de
la película. Ese mismo mes, Docter presentó el proyecto a Disney, incluyendo
varios bocetos iniciales de los personajes. Su equipo abandonó la reunión con
varias sugerencias y terminó una versión más refinada de la historia en mayo de
ese año. Durante esa reunión, el animador Joe Grant, cuyo trabajo con Disney se
extendía hasta “Blancanieves y los Siete Enanitos” (1937), sugirió el título de
“Monsters, Inc” como un homenaje al título de la película de gánsters titulada “Murder,
Inc” (El Sindicato del Crimen, 1960). Esta fue la primera película de Pixar que
no fue dirigida por John Lasseter, siendo el propio Docter quien decidió tomar
las riendas.
La idea original de
Docter trataba sobre un hombre de treinta años que lidiaba con los monstruos
que había dibujado de niño, los cuales regresaban para molestarlo cuando ya era
un adulto. Cada monstruo representaba uno de sus miedos, y al conquistarlos
lograba que fueran desapareciendo. La idea fue desechada a favor de una
historia entre un monstruo llamado Johnson, cuyo nombre pasaría a ser Sullivan,
que trabajaba en una compañía creada para asustar niños. El personaje de Mike
todavía no había sido creado, pero se añadiría más tarde para que Sullivan tuviera
alguien a quien contarle sus problemas. Entre los años 1996 y 2000, los
personajes del monstruo y el niño atravesaron cambios radicales a medida que la
historia evolucionaba. Al principio, la niña se llamaba Mary, tenía siete años
de edad y no tenía miedo tras haber que ha sufrido las burlas y bromas de sus
cuatro hermanos mayores. Como contraste, el personaje de Johnson estaba bastante
nervioso ante la posibilidad de perder su trabajo, cuando su jefe anunciaba un recorte
de personal.
Esto le empujaba a tener celos de otro monstruo llamado Ned, que
se convertiría en Randall, al ver que era el mejor empleado de la compañía.
Esto se cambió para que Sullivan fuera el mejor asustador, y el villano Randall
fuera quien tuviera envidia.
La película recibió
cuatro nominaciones a los Oscars y logró ganar el de la Mejor Canción por “If I
Didn’t Have You”. En la categoría de Mejor Película Animada perdió contra “Shrek”,
en la de Mejor Sonido contra “Pearl Harbor” y en la de Mejor Banda Sonora contra
“El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo”. NOTA
PERSONAL Desde mi punto de vista esta es una de las mejores películas de
Pixar que se han creado, llegando incluso a superar a las anteriores. La idea
es igualmente original, con los monstruos trabajando en una compañía dedicada a
asustar para refinar los gritos de los niños en forma de energía pura.
Sin
embargo, lo que más me llamó la atención fue la relación de Boo con Sullivan, y
como esta se iba desarrollando a lo largo de la película. No cabe duda de que
los monstruos dan mucho juego a la hora de crear un mundo diverso como el de
Monstruópolis, pero además hay que elogiar la gran idea de las puertas de los
armarios como portales interdimensionales. Creo que las primeras películas de
Pixar lograban ser más efectivas al conectar con las emociones de los espectadores,
ya fueran adultos o niños. En esta ocasión, me divertí mucho con la
personalidad de Boo, reaccionando como si Monstruópolis fuera una zona de
juegos, más que el hogar de unos monstruos. Pero también me gustó la relación
de amistad entre Sulley y Mike, mostrando las inseguridades de alguien cuyo mejor
amigo es el centro de atención y popularidad. Quizás por eso me sentí tan identificado
con Mike, y agradecí tanto el final. La película parece simple, pero contiene
muchos aspectos a analizar por los espectadores más adultos.
Al margen de esto,
la película se resume como una experiencia original y sobre todo muy divertida. HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el
argumento) En la ciudad de Monstruopolis, los monstruos se entrenan para
asustar a los niños mientras duermen. Sullivan es el monstruo más experto en la
compañía “Monstruos SA”, dedicada a enviar monstruos a las habitaciones de los
niños y asustarlos. Los gritos de los niños sirven para producir la energía que
sostiene la ciudad de los monstruos. James Sullivan, más conocido como Sulley,
y otros monstruos usan puertas que activan un portal que los conducen
directamente a la habitación del niño al que han sido asignados. Es indispensable
dejar la puerta cerrada, pues el niño podría acceder a Monstruopolis, y su
contacto físico puede matar a los monstruos. Sin embargo, cada vez es más difícil
asustar a los niños, con lo cual la producción de energía ha decaído. Mike es
el mejor amigo de Sulley, dedicado a entrenarlo para que continúe siendo el
monstruo más importante de la compañía.
Mike sale con Celia, la recepcionista
de la compañía que celebra su cumpleaños. Gracias a Sulley, Mike una reserva
mesa para los dos en el mejor restaurante de la ciudad. Los dos amigos también
se encuentran con Randall Boggs, el mayor rival de Sulley. Durante la jornada laboral,
varios monstruos se ven incapaces de asustar a los niños asignados, lo que
provoca que esas puertas tengan que ser destruidas. Henry J Waternoose III,
director de la compañía, es consciente de que cada vez es más difícil asustar a
los niños. Después de la jornada laboral, Mike se va con Celia y le pide a
Sulley que acabe con el papeleo. Sulley encuentra una puerta que está todavía
activa, y decide entrar para ver si hay algún monstruo asustando dentro. Tras
ver que no hay nadie, Sulley cierra la puerta pero descubre que una niña pequeña
la ha cruzado para entrar en Monstruópolis. Aunque la niña le toca, Sulley no
sufre ningún daño y vuelve a dejarla en su habitación, pero la niña se agarra a
su espalda para regresar con él.
Al intentar devolverla de nuevo, Sulley
observa que Randall ha cruzado la puerta y la desactiva al ver que no hay ningún
niño dentro. La puerta es trasladada al almacén, por lo que Sulley esconde a la
niña en una maleta y acude al encuentro de Mike, interrumpiendo su cita. La
niña sale de la bolsa en el restaurante sembrando el pánico entre todos los
monstruos, obligando a Sulley y Mike a llevarse a la niña mientras la zona
queda aislada en cuarentena. Los dos amigos la ocultan en su apartamento, donde
Sulley se da cuenta de que la risa de la niña genera más energía que sus gritos
de miedo. Ambos también se dan cuenta de que el contacto con ella no es tóxico
ni les pone en peligro. La niña realiza un dibujo de Randall, y Sulley se da
cuenta de que es el monstruo asignado a ella. Al día siguiente, Sulley y Mike llevan a niña disfrazada de
monstruo a la fábrica con la intención de devolverla a su habitación. La fábrica
esta siendo inspeccionada por los miembros de la Agencia de Detección de Niños,
con el riesgo de acabar cerrada.
Mientras Mike encuentra la tarjeta de acceso
de Randall, Sulley le coge cariño a la niña, comenzando a jugar con ella y apodándola
Boo. Mike es incapaz de conseguir la tarjeta y se esconde con Sulley y Boo,
escuchando como Randall esta buscando a la niña y le ordena a su ayudante que
se encargue de activar la puerta. Sin la tarjeta, Mike intenta meter a la niña
en otra habitación, pero Sulley no se lo consiente. Boo vuelve a escaparse y
los dos amigos comienzan a buscarla. Randall observa una foto en el periódico,
en la que puede ver a Mike detrás de la niña, y le exige que la lleve a la sala
después de la jornada laboral. Tras un susto en el que Sulley cree que Boo ha
muerto en una prensa de basura, los dos amigos la encuentran y la llevan hasta
la sala donde Randall ha dejado la puerta de Boo. Sin embargo, Sulley no se fía
de Randall con motivo, siendo testigo de como captura a Mike cuando este se
introduce en la habitación de Boo. Al descubrir a Mike, Randall le revela su
plan para revolucionar la industria asustadora y hacerse con el control de la
empresa.
Para ello secuestrará a niños y utilizará un invento suyo llamado el
Extractor de Gritos. Sulley lo desenchufa para distraer a Randall y rescatar a
Mike, dejando a su ayudante Fungus en la máquina. Sulley decide acudir al Señor Waternoose, pero éste insiste en que
haga una demostración de su rugido delante de varios aprendices. El rugido
aterroriza a Boo que comienza a llorar y muestra su rostro a Waternoose. Mike
le explica a Waternoose que la niña no es tóxica y el plan de Randall. Sin
embargo, Waternoose revela estar trabajando con Randall y envía a Sulley y Mike
al Himalaya a través de una puerta, llevándose a Boo. Ambos son rescatados por el Abominable Hombre de las Nieves, que
los lleva a su cueva. El monstruo revela que hay un pueblo a tres días de
distancia, y Sulley decide partir allí para intentar utilizar alguno de los
portales que dan a las habitaciones de los niños para regresar a rescatar a
Boo. Mike culpa a Sulley de todo lo ocurrido, y se niega a acompañarle esta
vez. Sulley logra regresar a Monstruópolis, justo cuando Waternoose y Randal se
disponen a usar el Extractor de Gritos con Boo.
Sulley la rescata y se hace con
la tarjeta de Randall para acceder a su puerta, pero el villano utiliza sus
poderes de camuflaje para intentar acabar con él. Mike regresa justo en ese
momento y al arrojar una bola de nieve revela la ubicación de Randall, logrando
que Sulley logre noquearlo. De camino a buscar la puerta, Sulley y Mike se encuentran
con Celia, a quien cuentan todo lo ocurrido. Para distraer a Randall, Celia anuncia
que ha batido el récord de sustos, y los miembros de la fábrica acuden a
felicitarle en masa. Mike y Sulley encuentran la puerta de Boo y la siguen por
todo el almacén de puertas, perseguidos por Randall. Sulley le ordena a Mike
que haga reír a Boo para activar todas las puertas, y los dos conducen a Randall
a través de varias hasta que éste consigue capturar a Boo. Sulley y Mike persiguen
a Randall, hasta que éste esta a punto de acabar con Sulley. Sin embargo, Boo reacciona
atacando a Randall permitiendo que Sulley lo contenga y lo envíe a través de
una puerta, destruyéndola después para que quede atrapado.
Tras encontrar la puerta de Boo, Mike intenta hacerla reír para activarla.
Sin embargo, Waternoose traslada la puerta de regreso a la fábrica, para que
los agentes arresten a los dos amigos culpándolos de lo ocurrido. Mike escapa
con el disfraz vacío de Boo para que los agentes lo persigan, mientras Sulley y
Boo se llevan la puerta. Waternoose los descubre y persigue hasta la habitación
de la niña. Sin embargo, Sulley ha engañado a Waternoose y lo ha llevado hasta
la habitación de las simulaciones, donde logra que confiese todo su plan,
mientras Mike se encarga de trasmitir su plan. Los agentes arrestan a
Waternoose, y llevan a Mike y Sulley ante el Número Uno, que resulta ser la
administrativa Roz. Sulley recibe permiso para llevar a Boo de vuelta a casa,
donde se despida de la niña. Tras esto, Roz ordena que la puerta de la
habitación de Boo sea triturada para que no vuelva a estar en peligro. Cuando
Boo intenta seguir a Sulley, descubre que tras la puerta ya solo queda su
armario. Una vez la crisis ha finalizado, Sulley diseña un plan para reorganizar
la compañía. A partir de ese momento, los monstruos visitaran a los niños para
hacerlos reír, ya que las risas proporcionan más energía que los gritos. Mike
se convierte en el mejor cómico de la compañía y Sulley se convierte en el
nuevo director. Un mes más tarde, Mike le revela a Sulley que ha reconstruido
la puerta de Boo, para que pueda visitarla cuando quiera. Sulley atraviesa la
puerta y se reencuentra con Boo. TRÁILER Aquí dejo el tráiler original de la película en inglés.
Se trata de la tercera serie de
dibujos animados basada en el famoso Manga, que narra las aventuras del
futbolista ficticio Capitán Tsubasa (Oliver Atom en España). La serie contó con
cincuenta y dos episodios, volviendo a resumir los eventos de las dos
anteriores, y se divide en tres partes. La primera parte es denominada “Road to
Dream” (Hacia el Sueño), donde se vuelve a realizar un resumen de la infancia
de Oliver Atom. Estos recuerdos tienen lugar cuando el adulto Atom se encuentra
jugando en Brasil y está a punto de comenzar un partido. La segunda parte se titula
“Road to Sky” (Hacia el Cielo), compuesta por doce capítulos, en la que se
resume el mundial junior jugado por la selección japonesa contra otras
selecciones. La tercera parte se titula “Road to Victory” (Hacia la Victoria) y
cuenta con veintiún capítulos. Estos son los capítulos originales de esta
tercera serie, en la que se muestran las peripecias de nuestros protagonistas
jugando en selecciones extranjeras. Procedente de Brasil Oliver Atom juega en
el Cataluña de España, Mark Lenders en el Piamonte de Italia, y Benji Price en
el Grunwald de Alemania.
Tras estos eventos la selección japonesa se reúne de
nuevo para participar en el Mundial de 2002, de ahí el título de la serie,
celebrado en Corea del Sur y Japón. La serie finaliza en el estadio internacional
de Yokohama, al comienzo del partido inaugural, en el que Japón se enfrenta a
Brasil. No se muestra el partido ni el final del mundial. Dicho partido fue
incluido como propaganda y no aparecía en ninguno de los Mangas de aquel
entonces.
La animación de la serie fue de
una calidad muy superior a la de su serie predecesora “Supercampeones”,
estrenada siete años antes. Además de los clásicos partidos interminables, se
insertaron escenas de carácter personal que proporcionaban más información de
personajes que no habían sido explorados anteriormente. Un ejemplo de esto es
la infancia de Roberto, que se nos muestra como un jugador procedente de un
ambiente muy pobre y precario, quedando huérfano a temprana edad. La serie se
concentró en los personajes de Oliver Atom, Benji Price y Mark Lenders, jugando
en ligas europeas.
Los encargados de la serie no podían utilizar los nombres
verdaderos de los equipos de las ligas europeas, aunque pudieron utilizar los
colores de distinta forma para que la referencia quedara clara. De esta forma
Oliver juega en el Barça (Cataluña en la serie), Benji Price en el Hamburger SV
(Grunwald en la serie), y Mark Lenders en el Juventus FC (Piamonte en la
serie). Una de las curiosidades de la serie fue que ignoró el gran desarrollo del
personaje de Terry Denton (Rob Denton en esta serie) en la serie anterior.
Tuvieron que pasar dieciséis años para que se empezara a emitir una cuarta
serie basada en el popular personaje.
Los personajes de la serie ya son
considerados como míticos, y llegaría a considerarlos entrañables. Sin embargo
me hubiera gustado que la serie hubiera desarrollado más la relación entre
Oliver y Patty, que siempre aparece aparcada mientras que en el Manga no es
así. Habrá que ver que tal esta la cuarta serie, que siguen emitiendo a fecha
de este post.
NOTA PERSONAL
Tuve la oportunidad de ver esta
serie cuando la compró mi hermano. No había visto “Supercampeones” todavía, por
lo que me llamó la atención la gran calidad de la animación comparándola con la
clásica “Campeones”, que ya gozaba de gran animación. De primeras debo admitir
que resulta cansino ver como en cada serie repiten una y otra vez el mismo
material. Sin embargo al finalizar el visionado de las tres series, me quedo
con esta, no solo por la calidad de la animación, sino por el material nuevo,
que supera con creces al material de la segunda serie.
La primera serie destacó por su
originalidad, y desatar la fiebre de los dibujos animados basados en deportes.
Sin embargo los partidos eran interminables y a veces esto podía resultar
frustrante. En esta tercera serie los partidos no duran tanto, y hay más
diversidad de equipos y países. También introduce a personajes completamente
nuevos, enfrentados a nuestros protagonistas favoritos, yacasi convertidos en adultos.
Lo más curioso
fue el ver como personajes como Oliver Atom y Mark Lenders, volvían a
convertirse en jugadores corrientes al salir de su ambiente en Japón, y
tardaban tiempo en adquirir el nivel esperado de ellos.
Creo que los japoneses realizaron
una crítica muy efectiva hacia los defectos de su calidad de juego real, y una
reflexión sobre cómo mejorar eso. Esto sorprende al ver como crean un capítulo
en el que Italia se niega a jugar con el equipo de Japón al considerarlo una
pérdida de tiempo. De esta forma los japoneses crean una evidente critica, pero
siguen adelante al crear una ficción en la que son campeones.
HISTORIA (Resumen breve, debido a
la extensión de la serie)
Oliver Aton es un jugador de
futbol japonés que forma parte de los Brancos de Brasil, y Roberto Sedinho se
ha convertido en su entrenador. Durante un partido frente al equipo Domingo,
Oliver comienza a recordar sus inicios en el futbol cuando solamente era un
niño.
Junto a su madre, Oliver se
instala en la ciudad de Fujisawa, en la región de Shizuoka. Su padre está
ausente a menudo debido a su trabajo como capitán de barco. Durante un viaje a
Brasil conoce a Roberto Sedinho, un jugador excepcional de la selección
nacional y los Brancos de Brasil. La infancia de Roberto se vio marcada por la
pobreza y la tragedia. Cuando solo era un niño su madre falleció en un
accidente laboral, dejándole como regalo un balón de futbol. Con el paso de los
años Roberto se convirtió en una gran estrella, pero una lesión le ha apartado
del deporte que tanto ama. El Señor Aton le recomienda un doctor en Fujikawa y
le invita a instalarse en casa de su esposa e hijo el tiempo que sea necesario.
Una vez en la nueva ciudad Oliver
conoce a Bruce Harper, un niño que capitanea un equipo de futbol bastante malo.
El equipo rival de Harper es el San Francis, cuyo capitán es el portero
imbatido Benji Price. Éste ha prohibido a Bruce que su equipo entrene en un
campo de fútbol, al no considerarles dignos de hacerlo allí. Sin embargo les
reta a intentar marcarle un gol.
Si lo logran les permitirá entrenar allí.
Oliver no posee experiencia jugando al futbol en equipo, aunque siempre ha
estado acompañado de su balón. Al requerir de un jugador más, Bruce le permite
participar en el reto. A pesar de ser considerado un canijo, Oliver consigue
marcarle un gol a Benji desde fuera del área. Roberto ha estado presenciando el
partido y se presenta ante Oliver entregándole la carta que le entregó su padre
explicando quien es. Los chicos le reconocen y Roberto decide entrenarles,
consiguiendo que el equipo empate con el San Francis de Benji Price en la final
del torneo local. Durante el encuentro Oliver conoce a Tom Baker, que acaba de
instalarse con su padre, un artista viajero. Tom y Oliver crean la pareja de
oro, coordinándose en las jugadas a la perfección. Roberto acude a un
especialista y descubre que sufre desprendimiento de retina, viéndose forzado a
retirarse del fútbol. Sin embargo, al ver las cualidades de Oliver decide
quedarse para entrenar y convertirle en una estrella.
La ciudad de Fujikawa crea el
nuevo equipo del New Team combinando a jugadores de distintas escuelas como
Oliver, Tom, Benji, Bruce y otros. Lamentablemente una jugada de Bruce provoca
que Benji se lesione el tobillo, lo que impedirá que juegue hasta la final del
Campeonato Nacional. El equipo es enviado a participar en el Campeonato
Nacional. Sin embargo en la fase eliminatoria pierden su primer partido contra
el Mappet del agresivo jugador Mark Lenders, que además ha retado personalmente
a Benji Price. A pesar de esto, el equipo logra clasificarse al ganar el resto
de los partidos. En la semifinal se enfrentan al Mambo de Julian Ross, un gran
jugador que sufre del corazón. Oliver consigue ganar el partido, aunque durante
un tiempo se ve bloqueado al verse incapaz de competir contra alguien enfermo. Tras
esto se enfrenta al Mappet de Mark Lenders en la final, para la cual Benji
Price ya se ha recuperado. Sin embargo el Mappet también cuenta con excepcional
portero llamado Ed Warner, un campeón de karate que hace uso de sus acrobacias
para detener cualquier disparo.
Esto hace que el partido sea todo un reto, y
ambos equipos empatan precisando de ir a la prórroga. Sin embargo el New Team
de Oliver Atom se hace con la victoria. Tras esto una oteadora le ofrece a Mark
y a Oliver una beca para la escuela Toho, donde jugaran en el equipo juvenil
más famoso de Japón. Mark acepta la oferta, pero Oliver decide continuar con el
New Team. Tom Baker parte con su padre a Francia; mientras Benji decide
acompañar a su entrenador a Alemania para continuar con su carrera. Roberto
también decide regresar a Brasil, donde comienza a entrenar a muchachos
jóvenes, pero antes le enseña a Oliver como entrenar para desarrollar el Tiro
Dinámico, capaz de dar efecto al balón.
Tres años después, Oliver
continúa ejerciendo de capitán del New Team, que ha ganado dos campeonatos
juveniles consecutivos. Mark Lenders se ha visto obligado a cambiar su estilo
de juego por su entrenador en el Toho. Su antiguo entrenador le invita a acudir
a sus entrenamientos, donde vuelve a convertirle en un jugador implacable con
su “Tiro del Tigre”, pero al regresar al Toho, su entrenador no le permite
jugar.
El New Team se enfrenta al equipo Otomo, cuyo jugador Patrick Everett
posee su “Tiro del Halcón”. A pesar de esto, el New Team logra derrotarles. El
New Team también derrota al equipo Hirado de Clifford Yuma, un corpulento
jugador que desarrolla gran respeto por Oliver. A pesar de la victoria, Oliver
sufre una fuerte lesión en el hombro. Tras esto el New Team se enfrenta al
Flynet de Phillip Callahan, otro partido que resulta complicado debido a la
lesión de Oliver. A pesar de ganar de nuevo, el hombro de Oliver empora tras un
fuerte encontronazo contra Callahan. De esta forma el New Team se enfrentara al
Tohu de Lenders, que consigue convencer a su entrenador para que le perdone y
le deje jugar en la final. Benji Price llega desde Alemania para visitar a sus
amigos y lleva a Oliver a visitar al médico de su equipo alemán. El médico le
somete a un tratamiento y le indica que debe jugar solo la mitad del partido.
En la primera parte, Lenders marca cuatro goles, pero Oliver sale en el segundo
tiempo y es capaz de empatar. Aunque los equipos juegan la prórroga, el partido
acaba en empate y con la victoria de ambos equipos.
Tras el campeonato nacional
jugadores como Oliver, Mark, Phillip, Bruce, Patrick, los Gemelos Derrick, Ed,
y Clifford entre otros. Julian es contratado como entrenador. La nueva
selección de Japón viaja a Francia para enfrentarse al Grunwald de Karl
Schneider y Benji Price. Oliver no puede jugar todavía por su lesión y Japón
sufre una humillante derrota. Tras esto un equipo italiano se niega a jugar un
partido amistoso contra los japoneses al considerarles poco dignos. Sin
embargo, Oliver se une al equipo en otro amistoso contra el Rotburg, en el que
las cosas cambian y el equipo de Japón se hace con la victoria. Tras esto el
equipo se traslada a París para jugar el Mundial Junior. En su primer partido
se enfrentan a Italia, que los había rechazado en los partidos amistosos. A
pesar del gran portero Dario Belli, Japón consigue derrotar a Italia en
octavos. En cuartos se enfrentan a Argentina que cuenta con la pareja de oro de
Juan Diaz y Pascal, logrando derrotarles también debido a que los argentinos
les menosprecian.
La semifinal resulta ser un partico muy complicado contra
Francia, en particular sus jugadores Pierre Le Blanc y Louis Napoleón. Ambos
equipos empatan y se enfrentan en la ronda de penaltis, donde Ed Warner
consigue parar un tiro y llevar a su equipo a la victoria. Sin embargo se ha
lesionado la mano, por lo que Benji Price será el portero en la final contra
Alemania. El partido contra Alemania resulta especialmente complicado, no solo
por el formidable jugador Schneider, sino también por el portero Müller. A
pesar de las dificultades, Japón se hace con la victoria ganando su primer
trofeo internacional. Oliver descubre que Roberto ha estado viendo el partido,
y se reencuentra con su querido amigo y entrenador.
Roberto decide llevarse a Oliver
a Brasil para entrenar y ayudarle a convertirse en un jugador excepcional.
Durante las pruebas de admisión para el equipo de los Brancos, Oliver forja una
sólida amistad con un jugador de origen humilde llamado Pepe. Ambos pasan las
pruebas y junto a los Brancos se enfrentan al equipo Domingo.
El dicho equipo
juega la estrella del futbol, Carlos Santana. Carlos tuvo una infancia triste,
siendo abandonado en un campo de futbol como bebé, y perdiendo a sus padres
adoptivos a una temprana edad. Entrenado con dureza, se convirtió en el Ciborg
del Futbol, un excepcional jugador sin sentimientos. Oliver logra derrotarle al
ser capaz de jugar con sentimiento y contando con todo el equipo. Tras esta
victoria, Oliver decide continuar su carrera en Europa y viaja hasta España.
Allí consigue convertirse en miembro del Cataluña. Por su parte Mark Lenders es
fichado por el equipo Piamonte de Italia, donde tiene dificultades para ser
aceptado por sus compañeros, especialmente con el jugador Willem Arminius, que
no le considera digno del equipo. Apenas ambos han encontrado sus clubs en
Europa, todos los jugadores japoneses son convocados para un partido amistoso
contra Holanda. Inicialmente, Holanda se niega a jugar el partido contra un
rival tan poco digno como Japón, pero las negociaciones del seleccionador
nacional japonés, Munemasa Katagiri, consiguen que se acepte el encuentro.
Katagiri está dispuesto a aceptar toda la responsabilidad de esta decisión, y
convoca a un jugador llamado Rob Denton (Terry en “Supercampeones”). Katagiri
explica que Rob se marchó a Italia para comenzar su carrera en el futbol cuando
era muy pequeño. Fue estafado por un hombre que le aseguró poder llevarle a una
prueba del Inter de Milán, robándole todo su dinero. Sin embargo Rob Denton no
se rindiócomenzó trabajando como
limpiabotas para el equipo, acabando por convertirse en uno de sus jugadores en
segunda división. Entusiasta y alegre, Rob es rápidamente aceptado por el resto
de sus compañeros japoneses, que también dan la bienvenida a Oliver, que
regresa a Japón tras cuatro años de ausencia. El equipo resulta ser muy duro y
Willem juega con Holanda, retando constantemente a Lenders. A pesar de ir
perdiendo en el primer tiempo, Japón consigue empatar el partido gracias a un
gol de Denton al final del partido.
Oliver comienza a entrenarse con
el Cataluña y conoce a su gran estrella y famoso jugador mundial Rivauld. Ambos
forjan una amistad mutua basada en el respeto, y Rivauld llega a considerarle
su inevitable rival en el equipo. A punto de empezar la nueva temporada, el
Cataluña se somete a un fuerte entrenamiento en el que destaca para sorpresa de
todos. Sin embargo el entrenador del equipo decide colocarle en la filial de
Segunda División del equipo para sorpresa internacional. Solo su amiga Patty
está segura de que Oliver se sobrepondrá. Mark Lenders contacta con él para
animarle a abandonar España y encontrar un equipo que valore su juego. Sin
embargo, y aunque apesadumbrado al comienzo, Oliver decide permanecer en el
Cataluña B convirtiéndose en su capitán. El entrenador le reta a marcar diez
goles y hacer diez servicios durante la temporada. Por su parte Mark Lenders se
prepara para su primer partido con el Piamonte.
Durante su reconocimiento
médico, Lenders descubre que posee un desequilibrio muscular en las piernas. Su
médico es muy serio ante esto, pero su entrenador no le da importancia y le
coloca en la alineación del primer partido de temporada del Piamonte contra el
Parma. Sin embargo Lenders no consigue marcar ningún gol durante el partido, y
acaba por ser sustituido. Esa había sido la intención de su entrenador, que
deseaba agotar al goleador del equipo contrario usando a Lenders contra él. En
Alemania Benji también tiene dificultades con el Grunwald, que debe enfrentarse
al Rotburg. Sin embargo Scheneider ha dejado el Grunwald y capitanea el
Rotburg. A pesar de realizar un excelente partido, un descuido de Benji permite
que Scheneider se haga con la victoria.
En solo dos partidos en segunda
división, Oliver consigue superar el objetivo que su entrenador le había
marcado, superando los diez goles y diez servicios.
Debido a esto, Oliver es
transferido al Cataluña de primera división justo cuando va a jugar su partido
clásico contra el San Jose. Oliver descubre que Santana, el Ciborg del Futbol,
ha sido fichado por el San Jose, y comienza el partido en el banquillo. Cuando
Rivauld sufre una lesión, Oliver entra en su lugar y logra llevar al equipo a
la victoria. En Italia, Mark Lenders es entrenado para superar su desequilibrio
físico y entra a jugar en un partido del Piamonte contra el Calabria, logrando
marcar y llevarle a la victoria. De esta forma también se hace con el respeto
de Willem. Benji también consigue mejorar en Alemania, aguantando todo un
partido sin encajar un solo gol de Schneider. Tras una exitosa temporada, cada
uno de los jugadores de Japón es convocado para jugar en el Mundial de Futbol.
Japón se enfrenta nada menos que a Brasil en su primer partido. El entrenador
de Brasil no es otro que Roberto, y el equipo cuenta con antiguos amigos y
rivales de Oliver como Rivauld, Santana o Pepe. El partido comienza…
ESCENA
Nunca me hubiera imaginado cuando
comencé a ver la serie, que Oliver Atom acabaría jugando en el Barcelona. Así
que aquí dejo su debut en el equipo.
