VIERNES 13: CAPÍTULO FINAL

FECHA DE ESTRENO
13 de abril de 1984
TÍTULO ORIGINAL
Friday the 13th: The Final Chapter
DIRECCIÓN
Joseph Zito
PRODUCCIÓN
Frank Mancuso, Jr.
GUION
Barney Cohen
REPARTO
Kimberly Beck (Trish), Peter Barton (Doug), Corey Feldman (Tommy), E. Erich Anderson (Rob), Crispin Glover (Jimmy), Alan Hayes (Paul), Barbara Howard (Sara), Lawrence Monoson (Ted), Joan Freeman (Señora Jarvis), Judie Aronson (Samantha), Camilla More (Tina), Carey More (Terri), Lisa Freeman (Enfermera Morgan), Wayne Grace (Agente Jamison), Bonnie Hellman (Autoestopista), Frankie Hill (Lainie), Paul Lukather (Médico), Bruce Mahler (Axel), Antony Ponzini (Vincent), Ted White (Jason Vorhees)
CINEMATOGRAFÍA
João Fernandez
MÚSICA
Harry Manfredini
DISTRIBUCIÓN
Paramount Pictures
DURACIÓN
91 minutos
PRECEDIDA POR:
Viernes 13, 3ª parte
SUCEDIDA POR:
Viernes 13, parte V: Un nuevo comienzo
 

ROB: Mi hermana Sandra era una criatura maravillosa.
TRISH: Pero el hombre que mató a tu hermana está muerto.
ROB: Está vivo. Mira, Jason era un niño deforme. Este es un retrato robot de Jason, descrito por una de sus víctimas. Y luego, los crímenes.
TRISH: Pero está muerto.
ROB: Su cadáver ha desaparecido del depósito.
TRISH: ¿Lo robaron?
ROB: No lo han robado. Dos personas han muerto en el hospital. ¿Coincidencia? Está vivo.
 
CURIOSIDADES
Tras el estreno de "Viernes 13, 3ª parte", se suponía que se había echado cierre a la saga, convirtiéndola en una trilogía. Sin embargo, tampoco habían incluido consigna alguna que indicara un final. Ya en 1983 existían rumores de que Paramount Pictures había encargado una cuarta parte como "Capítulo final", ya que sentían cierto grado de vergüenza al verse asociados con la franquicia. 

Sin embargo, lo cierto era que el estudio era consciente de que el interés en el género de terror slasher estaba empezando a disminuir. Fue el productor Mancuso Jr, hijo del director de Paramount Fran Mancuso Sr., quien tuvo la idea de poner fin a la saga. Lo cierto era que empezaba a tenerle manía a la saga porque nadie le respetaba por haber trabajado en la segunda y tercera parte, a pesar de que habían recaudado una cantidad considerable. Por este motivo, y por su deseo por de trabajar en otros proyectos, decidió crear un final en el que mataría definitivamente a Jason Voorhees.
Phil Scuderi financió parte del película sin acreditación y deseaba contar con Joseph Zito, que anteriormente había producido y dirigido "El asesino de Rosemary" (1981), para que escribiera y dirigiera la película. Inicialmente, Zito declaró que no era escritor, pero más tarde aceptó la oferta cuando el contrato incluyó el pagarle por ambos trabajos. Sin que nadie lo supiera, Zito utilizó el sueldo extra para contratar a Barney Cohen para escribir el guion. 

Este proceso implicaba la necesidad de que Zito mantuviera conversaciones telefónicas de una hora cada noche, para hablar con Phil Scudery sobre la historia base y elaboración del guion. Tras esto, tuvo una reunión con Barney Cohen en Nueva York para usar las ideas que Scuderi le había ofrecido, y convertirlas en un guion. Este borrador fue enviado a Scuderi en Boston, y ambos volvieron a tener una discusión telefónica al respecto. Cohen mantuvo el crédito como guionista, aunque esto provocó problemas con el Gremio de Guionistas de América. La película incluye una de las primeras apariciones del actor Crispin Glover. Ted White interpretó a Jason Vorhees, aunque no fue acreditado. Aseguró que Corey Feldman había sido un niño problemático durante el rodaje, y años después el actor le dio la razón culpando al director Joseph Zito.
Las anteriores película de "Viernes 13" habían usado el concepto de "chica final" para tener una única superviviente al asesino. Esta fue la primera vez en la que hubo dos supervivientes. 

Fue la primera vez que uno de ellos era un niño. Los productores pensaban que este concepto no se había usado nunca antes en una película slasher, y también deseaban crear personajes que los espectadores no quisieran ver morir en la trama. Al mismo tiempo se decidió usar dos grupos, uno era el clásico grupo de adolescentes que llegaban para pasarlo bien. El otro era la familia Jarvis compuesta por la madre divorciada Tracy y sus hijos, la adolescente Trish y el niño Tommy. Con esta idea deseaban generar más drama y una tragedia que resonara más, matando a la señora Jarvis. De esta forma, también se establecía un paralelismo entre Jason y Tommy. En lo relativo a la pandilla de adolescentes, ninguno lograba sobrevivir. El final dejaba cierta ambigüedad sobre el daño psicológico que Tommy había sufrido. Sin embargo, la idea de Scuderi era que Tommy acabara convirtiéndose en el nuevo Jason. El interés del niño por el maquillaje, los monstruos y los efectos especiales prácticos se crearon como homenaje Tom Savini. 

La película tuvo éxito en taquilla, aunque parte de la crítica se mostró en contra de ciertos cambios en el estilo. Evidentemente, no fue la última película de la franquicia.
 
NOTA PERSONAL
Bueno, como en toda franquicia de terror llegamos a ese punto en el que iba a poner punto final a la saga, aunque evidentemente no fue así. De chaval me encantaba Corey Feldman, que estaba presente en muchas películas de la década de 1980. A pesar de esto, no dudo que debía ser bastante insoportable. También me ha gustado siempre que haya niños en las películas de terror, ya que esto logra elevar la tensión. Llega un momento en que las víctimas adolescentes no te interesan tanto en el género slasher. Es cierto que aunque la historia esta bien, percibí cierto bajón con respecto a la entrega anterior. Las muertes no estaban tan elaboradas, y la mayoría de los personajes adolescentes carecían de interés alguno. Me quedo con los personajes de Jimmy y Ted, cuyos finales me pareció demasiado precipitado y no me convencieron nada. 

Rob es un personaje interesante por su vínculo con una de las víctimas de la segunda entrega, pero esto tampoco se explora bien y su final fue repentino y sin que hubiera un enfrentamiento solido contra Jason por acabar con su hermana. Sin embargo la película sigue estando interesante, y el final me gustó mucho con Tommy utilizando la psicología para intentar acabar con Jason. El final abierto, dando a entender que el niño podría convertirse en el monstruo, fue una genialidad.
 
HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
La policía se encuentra retirando los cadáveres de las víctimas de los asesinatos en Higgins Haven, incluyendo el cuerpo de Jason Vorhees, que es trasladado a la morgue. Una vez allí, y todavía llevando puesta su máscara de hockey, Jason revela seguir con vida y resurge del congelador para asesinar al médico forense Axel Burns cortándole el cuello con una sierra de arco. Después destripa a la enfermera Robbie Morgan con un bisturí, acabando con los planes de sexo que tenía la pareja. Tras esto escapa del hospital para seguir con su ola de asesinatos.

Al día siguiente, una familia que vive cerca de Crystal Lake escucha las noticias de lo ocurrido en Higgins Haven. Se trata de Trish Jarvis, su hermano de doce años Tommy, y la madre de ambos. La familia tiene un perro llamado Gordon, y la señora Jarvis revela que un grupo de adolescentes se encuentran de camino a Crystal Lake para pasar el verano. El grupo esta compuesto por Paul, su novia Samantha, la virgen Sara y su novio Doug, También les acompañan un joven llamado Jimmy y su amigo bromista Ted. De camino en coche, el grupo pasa al lado de la tumba de Pamela Vorhees, y Paul insulta a una autoestopista, llamándola gorda. Justo después, Jason asesina a la autoestopista, atravesándole el cuello con un cuchillo. Ya al anochecer, los adolescentes llegan a Crystal Lake, donde conocen a sus vecinos los Jarvis. Preparándose para descansar, Samantha niega haber tenido múltiples relaciones sexuales con cualquiera ante Sara; y le explica que a pesar de esto ha disfrutado de la reputación que tiene. 

Por su parte, Jimmy esta superando el haber cortado con su novia antes del viaje, y Ted bromea llamándole imponente. Tommy se acuesta, pero no sin antes ver a Paul y Samantha liándose a través de la ventana.
Al día siguiente, el grupo sale de paseo por el bosque, y conocen a las gemelas Tina y Terri, que los guían hasta el lago para alegría de Jimmy y Ted. Como es un camino largo, Sara decide regresar a casa a por el coche. El grupo decide nadar desnudos en el lago, y son descubiertos por Tommy, a quien Trish se lleva después d ser invitada a una fiesta por la noche. En el lago, Samantha intenta animar a Sara a perder su virginidad, y le gasta una broma haciéndose pasar por muerta. De regreso a casa, el coche de los Jarvis se estropea, pero reciben ayuda de un campista llamado Rob Dier. Agradecidos, Trish y Tommy le llevan a casa, y Rob se muestra interesando sobre la presencia de jóvenes en el lago, y asegura estar cazando a un "oso". La señora Jarvis conoce a Rob, a quien Tommy lleva a su habitación para mostrarle las máscaras de monstruos de terror que ha confeccionado. 

Por su parte, la pandilla regresa a casa para tomar algo y bailar; aunque las gemelas parecen provocar fricción. Paul ignora a Samantha para bailar con Tina, a quien Ted estaba intentando ligarse. En casa de los Jarvis, Rob se despide y sigue su camino, pero Trish le hace saber que si encuentra cualquier problema puede volver sin problema.
Tras un ataque de celos, Samantha sale hacia el lago. Al oir sonidos piensa que Paul ha ido tras ella, pero no obtiene respuesta. Samantha se quita la ropa para nadar en el lago, y llega hasta una balsa. Jason surge del lago y la asesina atravesándola desde debajo de la balsa. En la casa, Paul se arrepiente de lo que ha hecho y deja a Tina para buscar a Samantha. Tina responde sacando a Jimmy a bailar, y le pide que se vayan a alguna habitación en el piso de arriba para sorpresa de Ted. En el lago, Paul divisa el cuerpo de Samantha en la balsa, y se acerca nadando par intentar darle un susto. Al ver que esta muerta nada aterrado a la orilla, pero Jason le atraviesa la entrepierna con un arpón. 

Rob ha acampado en un lugar cercano para pasar la noche y escucha los gritos del joven. No encuentra nada, y al volver a su tienda descubre que alguien ha roto su rifle. En la casa, Ted encuentra una antigua película erótica en blanco y negro, y todos se divierten viéndola excepto Terri. Tina se ha acostado con Jimmy y se niega a acompañarla a casa. Terri decide marcharse aun cuando empieza a llover. Antes de subir a su bicicleta, Jason la mata atravesándola con una lanza. Mientras tanto, Sara le pide a Doug que le de un par de minutos para acostarse juntos.
La señora Jarvis llega a casa y la encuentra vacía, sin electricidad. Mientras busca a sus hijos y a Gordon, se encuentra con Jason que acaba con su vida. Trish y Tommy llegan a casa en coche después de llevarlo a reparar y la encuentran vacía. Buscando a su madre, Trish encuentra la tienda de Rob y el joven le dan un susto al pensar que era un intruso. Rob le explica que es el hermano de Sandra Dier, una adolescente que fue asesinada por Jason Vorheees cuando Paul Holt intentó reabrir el campamento.

Trish le indica que Jason esta muerto, pero Rob le explica que su cadáver ha desaparecido del deposito y dos personas han sido asesinadas en el hospital. Inseguro de si mismo, Jimmy le pregunta a Tina si ha logrado hacer que sienta placer, y la joven le asegura que ha estado increíble. Jimmy baja un momento para espetárselo a Ted, de quien ha sufrido tantas burlas. Jimmy busca un sacacorchos para celebrarlo con una botella de vino, pero lo Jason lo usa para atravesarle la mano y después lo mata agolpear su rostro con un cuchillo de carnicero. Tina ve que la bicicleta de su hermana sigue fuera, pero Jason la lanza a través de la ventana provocando que caiga por la caída. Colocado, Ted se acerca a la pantalla del proyector cuando se apaga, y Jason le atraviesa la cabeza con un cuchillo. Sara y Doug han hecho el amor en la ducha y la vuelve a la habitación a secarse el pelo. Jason apaga la luz del baño y mata a Doug al aplastar su cabeza contra los azulejos. Sara grita al encontrar su cuerpo e intenta escapar, pero Jason la mata al atravesar la puerta con hacha de doble filo que lanza contra su cuerpo.

En casa de los Jarvis, Tommy ha logrado reactivar la electricidad. Rob y Trish vuelven a su encuentro preocupados, pero Jason corta la señal del teléfono. Rob y Trish deciden ir a ver como van las cosas en la casa de al lado acompañados por Gordon, y descubren los cadáveres de los jóvenes. Gordon escapa saltando a través de la ventana, y Jason mata a Rob en el sótano con una garra de jardinería. Trish logra escapar y llega a su casa, donde intenta crear una barricada con ayuda de Tommy. Jason lanza el cuerpo sin vida de Rob a través de la ventana y consigue entrar para atrapar a Tommy, pero Trish le clava un martillo en la cabeza. Esto no detiene a Jason, que los persigue hasta la habitación de Tommy, donde los dos hermanos bloquean la puerta. Cuando Jason la atraviesa a hachazos, Trish le derriba con una lampara y decide salir para atraerlo fuera, y así permitir que Tommy pueda escapar. Trish lo atrae de vuelta a la casa de los jóvenes, de donde escapa saltando a través de la ventana. Mientras tanto, Tommy se moja el pelo y se lo rapa parcialmente para tener la apariencia del joven Jason cuando estuvo a punto de ahogarse.

Al ver que Tommy sigue en la casa, Trish se viene abajo pero intenta retener a Jason con un machete, cortándole la mano y el pecho. Tommy aparece con su nuevo aspecto para hacerse pasar por el propio Jason cuando era niño. Esto parece distraer a Jason y Trish aprovecha para golpear su rostro con el machete, revelando su rostro deforme. Tommy recoge el machete del cuerpo y le golpea en el cráneo, provocando que caiga al suelo y la hoja atraviese su rostro a través del ojo izquierdo. Al ver que los dedos del asesino todavía se mueven, Tommy decide seguir golpeándole el rostro con el machete ordenándole que muera mientras Trish grita su nombre. Ya en el hospital, Trish se recupera de sus heridas, y el médico le asegura que Tommy se recuperará del trauma sufrido. El médico le permite ver a Tommy, que corre a sus brazos. Los dos lloran abrazados, pero el rostro de Tommy muestra una repentina expresión de frialdad.
 
TRÁILER
Aquí dejo el tráiler original de la película en inglés.

LOS TELEÑECOS CONQUISTAN MANHATTAN

FECHA DE ESTRENO
13 de julio de 1984
TÍTULO ORIGINAL
The Muppets Take Manhattan
DIRECCIÓN
Frank Oz
PRODUCCIÓN
David Lazer
GUION
Frank Oz, Tom Pachett, Jay Tarses
REPARTO
Voces de Teleñecos: Jim Henson (Gustavo, Rowlf, Doctor Dientes, Chef Sueco, Waldorf), Frank Oz (Señorita Peggy, Fozzie, Animal), Dave Goelz (Gonzo, Rata Chester, Bill, Zoot), Steve Whitmire (Rizzo, Gil), Richard Hunt (Scooter, Janice, Statler), Jerry Nelson (Camila, Lew Zealand, Floyd)
Actores: Julianna Donald (Jenny), Lonny Price (Ronnie), Louis Zorich (Pete)
CINEMATOGRAFÍA
Robert Paynter
MÚSICA
Ralph Burns
DISTRIBUCIÓN
Tri-Star Pictures
DURACIÓN
94 minutos
PRECEDIDA POR:
El gran golpe de los Teleñecos
SUCEDIDA POR:
Los Teleñecos en Cuento de Navidad
 

GUSTAVO: Mira cuánta gente hay ahí abajo, muchísima gente. Pero mis amigos… mis amigos se han ido. Pues yo haré que vuelvan. Voy a hacer que vuelvan, porque el espectáculo no está muerto mientras yo crea en él; y voy a vender ese espectáculo; y todos estaremos en Broadway. ¿Me oyes Nueva York? Vamos a estar en Broadway. Porque yo no me rindo, aún estoy aquí y me quedaré. ¿Me has oído Nueva York? Aquí me quedo, la rana se queda.
 
GUSTAVO: Escucha, Jenny y yo nos abrazamos porque somos amigos. Es lo que hacen los amigos. Los amigos no se espían.
PATINADOR: En eso tiene razón.
MISS PEGGY: Si te espié es porque me importas.
GUSTAVO: Tú también me importas.
MISS PEGGY: Pues por qué no me lo dices.

GUSTAVO: Lo acabo de hacer.
MISS PEGGY: Muy bien.
 
CURIOSIDADES
Se trata de la tercera película de los Teleñecos, que cierra una trilogía inicial que comenzó en 1979. Tendrían que pasar ocho años para que se estrenara una nueva que sería “Los Teleñecos en Cuento de Navidad” (1992). Después de haber dirigido “El Gran Golpe de los Teleñecos” (1981) y “Cristal Oscuro” (1982) seguidas, Jim Henson decidió ejercer de productor ejecutivo y dejar que David Lazer sirviera como productor. En aquel momento, Henson llevaba una vida bastante agitada y ocupada, razón por la que decidió que Frank Oz se encargara de dirigir la tercera parte. El primer borrador del guion se tituló “Los Teleñecos: La Leyenda Continúa”, y fue escrita por Jay Tarses y Tom Pachett, guionistas de la película anterior. Sin embargo, Oz descartó su idea por considerarla demasiado humorística. Frank Oz decidió animar a Henson para que echara un vistazo al guion, y lo revisó para desarrollar entusiasmo en los personajes y sus relaciones. 

Cuando el guion fue completado y se construyeron todos los decorados, David Misch fue contratado para escribiera las apariciones espontaneas de varias estrellas del cine. La lista original de estrellas incluía a Dustin Hoffman, Steve Martin, Michael Jackson, Lily Tomlin, Richard Pryor, y Laurence Olivier entre otros. Según Misch, Hoffman iba a interpretar a un productor de Broadway, y planeaba imitar a Robert Evans, productor de “El Padrino” (1972). Sin embargo, Hoffman rechazó el papel en el último minuto, al pensar que podría ofender a Evans, y tras él se fueron varias estrellas de las que habían sido consideradas. Curiosamente, al final llevaría a cabo esa imitación en la película “La Cortina de Humo” (1997). Debido a todas estas bajas, Misch y Oz tuvieron que reescribir casi todo el dialogo.
La película es notable por incluir una secuencia de fantasía que incluye la primera aparición de los Pequeñecos, Teleñecos cuando solo eran niños y vivían en una guardería. Esta secuencia daría lugar al estreno de una serie de dibujos animados que se estrenaría dos meses después, “Pequeñecos” (1984).

En la película solo aparecían Gustavo, Peggy, Fozzie, Gonzo, Scooter y Rowlf. La serie de dibujos animados incluiría a Animal, la aparición esporádica de Bunsen y Beaker. La serie crearía el personaje de Skeeter, hermana gemela de Scooter. El final de la tercera película incluyó una gran escena como broche final, que incluye la boda entre Gustavo y Peggy. La escena incluyó numerosos personajes de “Barrio Sésamo” (1969), aunque solo Epi, Blas y el Monstruo de las Galletas tenían frases. Este fue el último crossover entre las dos franquicias. La escena necesitó de ciento setenta y cinco como extras, y unos cuantos más para manejar todas las marionetas. Toda la escena se rodó en un día completo. Al principio se pensó en incluir a otras marionetas para la escena, como Jen y Kira de “Cristal Oscuro” (1982), Darth Vader y Yoda de “Star Wars”, ET el extraterrestre y otros muchos. Inicialmente se consideró que Gustavo y Peggy partieran en su coche de recién casados, y que este comenzara a volar hacia el cielo. El Doctor Dientes preguntaría como era posible, y se revelaría que Yoda usaba la fuerza para hacerlo volar. Este final extendido fue descartado porque sería muy caro y difícil de llevar a cabo.

Se realizaron adaptaciones en forma de libro de cuentos y cómic que incluyeron escenas que supuestamente se habían rodado y habían sido eliminadas. Las dos versiones incluían una secuencia en la que Rizzo, Gonzo, Statler y Waldorf intentaban curar la amnesia de Gustavo, una escena en la que Gonzo le dice a Gustavo que el sacerdote es real, y una alusión a Beauregard llevando la banda Electric Mayhem a Nueva York. El cuento también incluye una escena del Doctor Bunsen experimentando con Animal; y el cómic un verso extra de la canción final interpretado por verduras parlantes.
 
NOTA PERSONAL
De las tres primeras películas de los Teleñecos, esta es probablemente la más floja. A partir de la cuarta se concentraron más en adaptar distintas obras como “Cuento de Navidad” o “La Isla del Tesoro”: Como historia esta bien, pero creo que muchos personajes emblemáticos como Fozzie o Gonzo son excesivamente secundarios. 

Parece más una película que se concentra más en la historia de amor entre Gustavo y Peggy, y carece de un villano que se enfrente a los personajes como se hizo en las dos primeras. Más que la historia central, me pareció más interesante ver las breves escenas en las que se mostraba como los Teleñecos intentaban ganarse la vida fuera de Nueva York. También me gustó la escena de Peggy y Joan Rivers trabajando en la perfumería, pero en general me faltó algo de acción.
Concentrándome en lo positivo, es evidente que hay que destacar dos escenas. Descubrí que la película incluía la primera aparición de los Pequeñecos, después de haber visto la famosa serie de dibujos animados. La verdad es que es una pena que la serie no se llevara a cabo con marionetas como en la película. Evidentemente, la otra escena es la de la boda de Gustavo y Peggy, incluyendo todos los personajes de los Teleñecos y Barrio Sésamo. No cabe duda que es una escena que conllevaba un gran trabajo, y un perfecto broche final a las tres primeras películas.

 
HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
Los Teleñecos se encuentran en la Universidad Danhurst interpretando su producción teatral de variedades Melodías de Manhattan, que ha sido escrito por la rana Gustavo para la fiesta de graduación. El espectáculo tiene un gran éxito, y los asistentes los animan a llevarlo a Broadway. Gustavo sigue pensando que al espectáculo le falta algo, pero el resto de los Teleñecos sigue convencido de que deben ir a Broadway, y Gustavo acepta a llevar a cabo ese sueño. Al llegar a Nueva York, todos se instalan en unas taquillas de la estación. Al día siguiente visitan al productor Martin Price para presentarle su espectáculo. Martin accede a producir el espectáculo, pero exige que los Teleñecos pongan el dinero. La reunión es interrumpida por la policía, que llega para arrestar a Martin, que en realidad es un timador y estafador llamado Murray Plotsky. El criminal intenta escapar con Gonzo y Camila como rehenes, pero la policía consigue arrestarlo. 

Los Teleñecos continúan buscando un productor, pero solo obtienen negativas como respuesta. Esto acaba minando su entusiasmo y dejándoles sin blanca. Todos ponen una excesiva presión en Gustavo, que acaba perdiendo los nervios. El grupo para en un restaurante de comida rápida donde trabaja la Rata Rizzo. Gustavo conoce a una joven llamada Jenny, que estudia y aspira a convertirse en diseñadora de moda. Su padre Pete esta dispuesto a darles de comer, pero los Teleñecos llegan a la conclusión de que son una carga para Gustavo. Por este motivo deciden marcharse en busca de trabajo, y se separan tomando rumbos distintos.
Gustavo se queda en Manhattan, pero decide buscar el modo de lograr que vuelvan y persiste en su sueño de llevar su espectáculo a Broadway. Peggy decide quedarse en secreto en Manhattan para asegurarse de que Gustavo este bien. Gustavo regresa al restaurante de Peter en busca de trabajo para seguir adelante, y Jenny le ayuda a conseguir uno trabajando en la cocina. 

Gustavo le cuenta su plan para hacer que su espectáculo salga adelante. Como primera parte de su plan, Jenny lo viste para que parezca un famoso importante, y consigue hacer llevar su guion a Lenny Winesop, pero este lo tira a la basura sin mirarlo. Gustavo se reúne con Jenny para la segunda parte de su plan, que requiere que parezca mayor. Peggy está observándole y contempla como Jenny abraza a Gustavo, por lo que sufre un ataque de celos. Peggy también esta trabajando, en una perfumería junto a su compañera Eileen. Sin embargo, ambas acaban despedidas al montar una escena mientras se maquillan de forma estrafalaria. De vuelta en el restaurante, Gustavo recibe cartas de sus amigos. Scooter le explica que trabaja en un cine cogiendo las entradas. Fozzie ha viajado a Maine, donde ha comenzado a hibernar con otros osos, aunque no consigue dormir. El Doctor Dientes y su banda Electric Mayhem trabaja en una residencia para ancianos de Pittsburgh, Pensilvania. Pero Gustavo observa que no tiene cartas de Gonzo, Rowlf, o Peggy.

Siguiendo con su plan, Gustavo se hace pasar por un sofisticado rico, y entra en un restaurante con las ratas ocultas en su abrigo. Las ratas hacen correr el rumor de que Gustavo es un importante productor por todo el restaurante. Lizza Minelli entra en el restaurante y observa que su foto ha sido reemplazada por la de una rana. Añadido a esto las ratas son descubiertas, y todos son expulsados del restaurante. Gustavo se desmoraliza y le confiesa a Jenny que no tiene una tercera parte para su plan. Jenny se lo lleva a correr para animarlo, y la celosa Peggy les sigue con gran esfuerzo, hasta que no puede más y alguien le roba el bolso. Sin embargo, Peggy consigue unos patines prestados y persigue al ladrón, hasta que logra alcanzarlo y recuperar su bolso. Gustavo la encuentra entonces, y se da cuenta de que lo ha estado espiando y que esta celosa. Gustavo le explica que Jenny es solo una amiga, y la pareja se reconcilia tras dar un paseo en carruaje por Central Park. Durante el paseo, Peggy plantea como habría sido si se hubieran conocido desde que eran bebés. 

Esto da lugar a una secuencia imaginara de los Pequeñecos en una guardería, donde sueñan con triunfar en el futuro y Peggy promete amar siempre a Gustavo.
Peggy consigue un trabajo como camarera en el restaurante de Pete, pero sigue mostrándose hostil hacia Jenny. Allí reciben más cartas del resto de sus amigos. Gonzo y Camila trabajan en un espectáculo de esquí acuático de alto riesgo en Michigan. Rowlf esta trabajando como cuidador en una residencia canina de Delaware. Entre la correspondencia también encuentran una carta del productor de Broadway, Bernard Crawford. Al llegar a su oficina, se lo encuentra en la puerta, pero descubre que es el hijo de Bernard, Ronnie Crawford. Ronnie cree que “Melodías de Manhattan” puede ser todo un éxito y se lo propone a su padre. A pesar de sus dudas, Bernard decide darle una oportunidad. Gustavo llama a Peggy y Jenny para contarles la buena noticia, y le pide a Jenny que se encargue del vestuario. Sin embargo, de camino al restaurante, Gustavo se distrae y es atropellado por un taxi. 

Ronnie visita a Peggy, Jenny y Pete en el restaurante, para avisar de que el espectáculo se estrenará en dos semanas, a condición de su padre. Sin embargo, Gustavo no ha aparecido debido al accidente. Pete escribe al resto de los Teleñecos para que regresen a Nueva York; mientras Jenny y Peggy comienzan a buscar a Gustavo.
Los Teleñecos llegan al restaurante de Pete, donde Peggy les informa que Gustavo ha desaparecido. Mientras tanto, Gustavo se ha despertado en el hospital a donde lo han llevado. Sin embargo, ha perdido la memoria. Tras recibir el alta, Gustavo acude a una oficina de empleo, donde conoce a tres ranas llamadas Bill, Gill y Jill, que trabajan en publicidad y tienen que promocionar un jabón. Cuando Gustavo da con un buen eslogan, deciden darle un empleo. A una semana del estreno del espectáculo, Ronnie y Jenny envían a los Teleñecos a buscar a Gustavo por toda Manhattan, pero no tienen éxito. Al llegar la noche del estreno, todos deciden que no queda más remedio que dejar que el espectáculo continue sin Gustavo. 

Justo en ese momento, Bill, Gill, Jill y Gustavo entran en el restaurante. De forma inconsciente, Gustavo toca una melodía del espectáculo en los vasos de agua, y los Teleñecos lo reconocen inmediatamente. Gustavo ha adoptado el nombre de Phil, y no reconoce a sus amigos. Los Teleñecos deciden llevárselo al teatro a la fuerza, pero Gustavo sigue sin reconocerlos a punto de comenzar el espectáculo. Peggy le explica que ambos son pareja, Gustavo se ríe ante la idea de estar enamorado de una cerda. Esto provoca que Peggy le de un golpe de karate que provoca que Gustavo recupere la memoria. Cuando los Teleñecos sugieren que sus amigos vean el espectáculo entre bastidores, Gustavo decide incluirlos como extras, pues es lo que necesitaba el show.
El espectáculo es todo un éxito que culmina en la boda entre los personajes de Gustavo y Peggy, oficiada por Gonzo. A esta boda acuden los personajes de Barrio Sésamo, pero un sacerdote acude para casarles de verdad. Gustavo y Peggy por fin se casan, poniendo fin al espectáculo y su aventura en Manhattan.
 
TRÁILER
Aquí dejo el tráiler original de la película en inglés.

LA REVANCHA DE LOS NOVATOS

FECHA DE ESTRENO
20 de julio de 1984
TÍTULO ORIGINAL
Revenge of the Nerds
DIRECCIÓN
Jeff Kanew
PRODUCCIÓN
Ted Field, Peter Samuelson
GUION
Steve Zacharias, Jeff Buhai
REPARTO
Robert Carradine (Lewis), Anthony Edwards (Gilbert), Tim Busfield (Poindexter), Andrew Cassese (Wormser), Curtis Armstrong (Pelotilla), Larry B Scott (Lamar), Brian Tochi (Takashi), Julie Montgomery (Betty Childs), Michelle Meyrink (Judy), Ted McGinley (Stan Gable), Matt Salinger (Burke), Donald Gibb (Ogro), Jamie Cromwell (Señor Skolnick), David Wohl (Decano Ulich), John Goodman (Entrenador Harris), Bernie Casey (UN Jefferson), Alice Hirson(Señorita Lowe), F William Parker (Sargento), Lisa Welch (Suzy)
CINEMATOGRAFÍA
King Baggot
MÚSICA
Thomas Newman
DISTRIBUCIÓN
20th Century Fox
DURACIÓN
90 minutos
SUCEDIDA POR:
La revolución de los novatos
 

BETTY CHILDS: ¿Todos los novatos son igual que tú?
LEWIS: Sí.
BETTY CHILDS: ¿Y eso por qué?
LEWIS: Porque los atletas solo piensan en el deporte; y nosotros solo pensamos en el sexo.
 
LEWIS: Soy un novato.
GILBERT: Bienvenido al mundo de la realidad.
LEWIS: Jamás quise creerlo, Gilbert.
GILBERT: Es igual.
LEWIS: No es igual. No somos nada. Les hemos dejado destruir nuestra casa.
GILBERT: Controlaremos el Consejo Griego el año que viene.
LEWIS: Buen consuelo, para entonces estarás muerto. A nadie le importa. ¿No lo entiendes? A la universidad le da igual. No podemos hacer nada al respecto.
GILBERT: Yo creo que ya hemos conseguido algo, y no voy a dejar que nos lo arrebaten.
LEWIS: Gilbert no seas loco, volverán a lastimarte.
GILBERT: Buen consuelo.

 
CURIOSIDADES
La película obtuvo su inspiración en un artículo de una revista de Los Ángeles titulado “Revenge of the Nerds”, que explicaba como los informáticos habían logrado hacerse respetar en Silicon Valley. El guionista Steve Zacharias también se inspiró en una historia real de la Universidad de Wisconsin. Su vecino de la puerta de al lado no había lograd entrar en ninguna fraternidad, por lo que decidió crear la suya propia. Eran pésimos jugadores de fútbol y sus fiestas eran de empollones, pero siempre se lo pasaban bien.
Se eligió la Universidad de Arizona en Tucson para rodar todas las escenas exteriores de la película. Bill J Varney era ayudante de la vicepresidencia para servicios administrativos de la universidad, y se encargó de dar luz verde al rodaje cuando el estudio accedió a realizar una buena donación para la universidad. Dos semanas más tardes los administradores de la universidad revocaron el permiso para rodar en el campus. 

Dudley B Woodard era el vicepresidente para asuntos estudiantiles, y declaró que la película no sería capaz de representar la vida en el campus de una forma realista y adecuadas. Allan Beigel, vicepresidente de las relaciones universitarias, explicó que no había sido capaz de hacer que cambiaran de opinión. Después de varias negociaciones, la universidad permitió que se rodara en el campus, siempre que los productores esbozaran un horario que no afectara a las actividades del campus. Tampoco debían rodar nada de una naturaleza cuestionable de acuerdo al buen gusto, y tendrían que aceptar los consejos de las fraternidades de la universidad. El rodaje pudo comenzarse en enero de 1984. La residencia original de los novatos, de donde eran expulsados por los Alpha Betas, era Cochise Hall. Su siguiente residencia pasó a ser el Gimnasio Bear Down de la Universidad de Arizona. La residencia inicial de los Alpha Betas era la fraternidad Alpha Gamma Rho. Las escenas interiores fueron rodadas en los estudios de Old Tucson. Diferentes versione aseguran que el presupuesto estuvo entre los seis y ocho millones de dólares, bastante bajo para una película de la época.

El director Jeff Kanew vio a Ted McGinley en la portada de un calendario de hombres de la Universidad del Sur de California y decidió era perfecto para el papel del líder de la fraternidad Alpha Beta. Kanew también eligió a Matt Salinger para interpretar otro Alpha Beta porque adoraba el libro “El Guardián del Centeno” escrito por su padre. Una escena en la que Tri-Lambda celebraba una convención en Las Vegas fue eliminada porque un ejecutivo de la 20th Century Fox pensaba que se estaban burlando de él. El proceso de selección de extras, específicamente para los deportistas, las chicas de las sororidades, y miembros de una hermandad afroamericana, tuvo lugar en el edificio de drama de la Universidad de Arizona. Según los productores, Ted Field y Peter Samuelson, ambos tuvieron que luchar por la escena final en la que los novatos daban su emotivo discurso, porque muchos deseaban un final en los que se vengaban de forma más agresiva, destruyendo su casa. Lograron imponer su final, inspirado en la resistencia pasiva de Mahatma Gandhi. 

Mientras trabajaba como guardia de seguridad durante el rodaje, un policía fuera de servicio encontró un vial que contenía un poco de cocaína en uno de los camerinos. La policía decidió no seguir con la investigación, al determinar que sería imposible saber a quien pertenecía. El éxito de la película fue tal que generó una franquicia de tres secuelas en total. La tercera y cuarta fueron distribuidas directamente en televisión.
 
NOTA PERSONAL
Es otra de esas comedias ochenteras que no sobrevivirían al espectador actual, incapaz de diferenciar una comedia absurda de la realidad. Sin embargo, yo la sigo encontrando muy divertida, rompiendo moldes por dar protagonismo al empollón marginado. En “Desmadre a la Americana” (1978) teníamos una fraternidad en la que sus miembros eran los peores estudiantes de la universidad, pero que triunfaban con sus fiestas y con las chicas. En esta ocasión tenemos a los cerebritos pringados de la universidad, creando su propia fraternidad, pero con dificultades para llevarla adelante. 

Los personajes son pintorescos, pero mucho más adorables que en el clásico mencionado antes. Hay un toque de ternura hacia esos nerds. Todos los personajes están llevados al extremo del ridículo de forma intencionada, sin más intención que la de crear diversión. De hecho, creo que se recurre a esto con todos los personajes, para que no se pueda decir que se es particularmente crítico con alguna minoría especifica. Y por supuesto, si tuviera que quedarme con un fragmento de la película, sería la de las competiciones de carnaval. Todavía recuerdo lo que me reí la primera vez que vi a Lamar lanzando su jabalina “aerodinámica”, y eso que la película esta repleta de momentos desternillantes. Creo que la gente se ha olvidado de como reírse de sí misma.
 
HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)

Lewis Skolnick y Gilbert Lowe han sido amigos desde siempre, y se preparan para iniciar sus estudios de informática en la Universidad Adams. Ambos son excepcionalmente inteligentes, pero como siempre han sido los novatos pringados del instituto, Gilbert esta un poco nervioso. Lewis le tranquiliza asegurándole que la universidad es otro mundo, y su padre les lleva en coche hasta el campus. Allí, el Señor Skolnick le anima a disfrutar de la experiencia y encontrar a alguien especial. Ambos se instalan en una de las residencias estudiantiles, donde comparten la misma habitación.
En el campus se encuentra la fraternidad Alpha Beta, que tiene entre sus filas a casi todos los jugadores del equipo de futbol de la universidad. Stan Gable es el líder de la fraternidad, y sale con la atractiva Betty Childs. Ogro es el matón descerebrado del equipo, que además odia a los novatos. Durante una fiesta de la fraternidad, los miembros del equipo prenden fuego a la casa al escupir llamaradas sobre una cortina. 

Gable alega que todo fue por un cortocircuito, aunque ll Decano Ulich no le cree. El Entrenador Harris impone la versión de Gable, consciente de la importancia del equipo de futbol. Por este motivo, consigue instalar a los Alpha Betas en la residencia de los estudiantes de primer año, que son instalados en la mitad del gimnasio de la universidad. Para compensar los inconvenientes, el Decano les permite crear o unirse a fraternidades. Sin embargo, Lewis, Gilbert y otros novatos no son escogidos por ninguna fraternidad. Lewis decide pedirle consejo a Betty sobre a que fraternidad podrían unirse, y la joven les envía con malicia a los Alpha Betas. Lewis y un poco convencido Lewis acuden a la fraternidad, donde son objeto de burlas y humillaciones antes de ser rechazados.

Gilbert comienza a trabajar ayudando a los estudiantes en la sala de ordenadores, y conoce a una joven llamada Judy. Por su parte, Gilbert lidera a otros novatos para buscar un lugar donde vivir. Estos estudiantes son el poco higiénico Pelotilla, el niño prodigio Wormser, el homosexual Lamar, el asiático Takashi y el músico Poindexter entre otros. 

Lewis encuentra una casa destartalada y el grupo une sus esfuerzos para renovarla por completo. Gable y Betty pasan en moto, y el capitán se enfurece al ver lo que los novatos han conseguido. Arrojan una piedra contra una ventana y, aunque la policía no puede ayudar, les envían al Consejo Griego. Lewis y el resto acuden para solicitar formar una hermandad, pero Gable es el director del consejo consigue que les denieguen el permiso alegando que necesitan un padrino de una hermandad que todavía no cuente con representación en la universidad. Todas las hermandades les rechazan sus peticiones excepto Lambda, Lambda, Lambda, una fraternidad afroamericana compuesta por los Tri-Lambs. Aunque el líder Jefferson se echa atrás, Poindexter señala que tienen que darle un plazo de prueba de treinta días. Gracias a esto, Jefferson accede a que sean Tri-Lambs a prueba. Para mostrar su valía, Lewis organiza una fiesta a la que invita a Betty, que ni siquiera lo recuerda. 

Al contárselo a Gable, este decide tramar un plan para humillar a los novatos, y envía a Betty y su sororidad a ofrecerse como parejas de los novatos en la fiesta. Sin embargo, Betty y sus chicas dejan a los chicos en plantón, y Jefferson acude a una fiesta poco animada. Sin embargo, Judy ha acudido e invita a las chicas de su sororidad, Omega Mu, famosas por no poseer un gran atractivo y su sobrepeso. La fiesta no parece lograr animarse, hasta que Pelotilla proporciona marihuana a todos los asistentes.  La fiesta se convierte en un éxito, y hasta Jefferson tiene problemas para ocultar el hecho de que esta pasándolo bien. Lewis llega a perder la virginidad, pero los Alpha Betas y las Pi Delta Pis de Betty sabotean la fiesta al meter cerdos en la casa de los novatos.
Todos están desanimados, pero Gilbert propone que compitan en los juegos de carnaval, ya que la hermandad ganadora puede presidir el consejo griego. Lamar indica que todavía no son una hermandad oficial, y Gilbert propone una venganza más inmediata contra los Alpha Betas y las Pi Delta Pis. 

Los Tri-Lambs invaden la sororidad para robar las bragas de las chicas, mientras Lamar y Wormser instalan unas cámaras que les permiten espiarlas durante toda la noche. Para vengarse de los Alpha Betas rocían sus suspensorios con calor líquido, provocando que tengan que irse corriendo a las duchas en pleno entrenamiento. Sorprendido y divertido pro su tenacidad, Jefferson les concede el permiso de crear una sucursal. Los Alpha Betas se enfurecen y hacen arder un cartel que pone “novatos” ante la hermandad. Los Tri-Lambs acuden al Consejo Griego, donde tienen el apoyo de Ulich, pero el poder de Gable sobre el consejo tiene potestad para convocar una votación que deniega. Sin otra opción, los Tri-Lambs deciden intentar hacerse con la dirección del consejo ganando los juegos de carnaval de la universidad.
Los Tri-Lambs deciden competir junto a las Omega Mus, usando sus conocimientos científicos y creatividad durante las competiciones. 

Takashi consigue ganar una carrera de triciclos en las que hay que beber cerveza en cada vuelta, gracias a unas pastillas que anulan el efecto del alcohol. Ogro consigue vencer a Poindexter en la prueba del caballo de troya, y los Alpha Betas vencen en tiro de cuerda. En el concurso de eructos, Pelotilla consigue vencer a Ogro. En el lanzamiento de jabalina, los novatos diseñan una adaptada a los movimientos de Lamar gracias a Wormser, un genio de la aerodinámica. Gracias a esto, Lamar consigue vencer al propio Gable. En la siguiente prueba, deben competir recaudando fondos para caridad. Después de ser humillado por Betty, que se niega a darle el beso a dólar que vende, Lewis se hace pasar por Gable y mantiene relaciones con ella, que queda encantada con el joven. Los novatos también venden tartas con una foto de Betty en topless en el fondo del plato. Con un empate entre los Alpha Pis y los Lambda Mus, todo se decide en una competición de música. Los novatos organizan una actuación de música tecno que arrasa por completo. Gracias a esto, los novatos consiguen ganar los juegos de carnaval, y Lewis declara que Gilbert será el nuevo presidente del Consejo Griego.

Betty rompe con Gamble, y el Entrenador Harris reúne al equipo enfurecido por la derrota que han sufrido. Por este motivo, los anima a vengarse de los novatos, y los Alpha Betas acuden a destrozar la residencia de los Tri-Lambs. Lewis acepta que siempre ha sido un novato y se encuentra desmoralizado, así como el resto. Sin embargo, Gilbert es quien se muestra más seguro de sí mismo, asegurando que han conseguido muchas cosas. Gilbert acude a la ceremonia de presentación del equipo de futbol, donde es arrojado a la fuente cuando intenta quejarse. Sin embargo, el Decano Ulich se enfrenta a Harris y recibe en apoyo de Jefferson y los Tri-Lambs que acuden a ayudar a Gilbert. Lewis también llega con el resto del grupo, y Gilbert da un emotivo discurso sobre la igualdad y el orgullo de ser un novato, acusando a los Alpha Betas de la destrucción de su casa. Lewis apoya a su amigo en su discurso acompañado de Betty y muchos asistentes a la celebración. El Decano Ulich decide instalar a los novatos en la residencia de los Alpha Betas, que residirán en el gimnasio hasta que reparen los destrozos que ha provocado.
 
TRÁILER
Aquí dejo el tráiler original de la película en inglés.

AMADEUS

FECHA DE ESTRENO
6 de septiembre de 1984
TÍTULO ORIGINAL
Amadeus
DIRECCIÓN
Miloš Forman
PRODUCCIÓN
Saul Saentz
GUION
Peter Shaffer
Basado en su propia obra de teatro
REPARTO
F Murray Abraham (Antonio Salieri), Tom Hulce (Wolfgang Amadeus Mozart), Elizabeth Berridge (Constanze Mozart), Roy Dotrice (Leopold Mozart), Simon Callow (Emanuel Schikaneder), Christine Ebersole (Katerina Cavalieri), Jeffrey Jones (Emperador José II), Charles Kay (Conde Orsini-Rosenberg), Kenneth McMillan (Michael Schlumberg), Kenny Baker (Comendador en parodia), Lizabeth Bartlett (Papagena), Barbara Bryne (Frau Weber), Martin Cavani (Joven Salieri), Roderick Cook (Conde Von Strack), Milan Demjanenko (Karl Mozart), Peter DiGesu (Francesco Salieri), Richard Frank (Padre Vogler), Patrick Hines (Kappelmestier Bonno), Nicholas Kepros (Arzobispo Colloredo)
CINEMATOGRAFÍA
Miroslav Ondříček
MÚSICA
Inaplicable
DISTRIBUCIÓN
Orion Pictures
DURACIÓN
161 minutos
 

ANTONIO SALIERI: A partir de ahora somos enemigos, tú y yo. Porque has elegido como instrumento tuyo un muchacho infantil, lujurioso, obsceno y jactancioso, y a mi me brindarás solo la capacidad de ver en él tu encarnación. Porque eres injusto, desleal, cruel, me enfrentaré a ti. Te lo juro.  En la tierra haré a esa criatura tuya todo el daño que me sea posible.
 
CURIOSIDADES
Se trata de una adaptación llevada a cabo por Peter Shafter sobre su propia obra de teatro del mismo título. La obra fue estrenada en noviembre de1979, y a su vez estaba inspirada por la pequeña obra “Mozart y Salieri” publicada en 1832 y escrita por Alexander Pushkin. Kenneth Branagh fue uno de los finalistas por el papel de Mozart, pero fue descartado cuando Forman decidió que la película contaría con un reparto americano. Mark Hamill había reemplazado a Tim Curry como Mozart en la obra de teatro durante sus últimas representaciones. El actor leyó el guion con numerosas actrices que se habían presentado para el papel de Constanze, pero Forman decidió no escogerlo como actor debido a su asociación con el personaje de Luke Skywalker. 

Eso le llevó a pensar que los espectadores no le tomarían en serio interpretando a un compositor. Meg Tilly recibió el papel de Constanze, pero se rompió un ligamento de la pierna un día antes del comienzo del rodaje. Por este motivo fue reemplazada por Elizabeth Berridge. Simon Callow había interpretado a Mozart en la producción londinense de la obra de teatro, pero recibió el papel de Emanuel Schikaneder, libretista de “La Flauta Mágica”.
La película fue rodada en lugares de Praga y Kroměříž. Forman fue capaz de rodar escenas en el Teatro Count Nostitz de Praga, donde se habían estrenado “Don Giovanni” y “La Clemenza Di Tito” dos siglos atrás. Forman cooperó de cerca con la coreógrafa Twyla Tharp durante la película. Tom Hulce decidió usar los cambios de humor de John McEnroe como fuente de inspiración para el comportamiento impredecible de Mozart. No logró conseguir su simbólica risa, hasta que se bebió una botella de whiskey. 

La película recibió once nominaciones a los Oscar, de los cuales ganó ocho en las categorías de Mejor Película, Director, Guion Adaptado, Diseño de Producción, Vestuario, Maquillaje y Sonido. F Murray Abraham se llevó el Oscar al Mejor Actor por su interpretación de Salieri, compitiendo contra su compañero Tom Hulce por su interpretación. En las categorías de Mejor Cinematografía y Mejor Montaje perdió las estatuillas contra la película “Los Gritos del Silencio”.

 
NOTA PERSONAL
Sin duda es una obra maestra merecedora de todos los galardones con los que se hizo. Es cierto que esta basada en meros rumores, pues muchos historiadores no creen que la rivalidad entre Salieri y Mozart llegara a estos extremos. Sin embargo, el rumor establece una buena base para una excepcional historia. Murray no solo realiza una magistral labor interpretativa, sino que consigue que el espectador desarrolle una inesperada empatía hacia Salieri. 

Sin justificar sus acciones y mentalidad, me encontré entendiendo perfectamente al personaje, lo que ayuda a que el final parezca verdaderamente dramático. Hulce también realiza una magistral interpretación, pero hay que reconocer que su personaje no da tanto juego como el de Salieri. Lo más curioso es que para tener tres horas de duración, la película no se me hizo larga en ningún momento. Estaba constantemente fascinado y enganchado a la historia, quizás por la veracidad de muchos de sus aspectos. Todo el resto del reparto está a la altura de las circunstancias y las escenografías de la preparación de las óperas y sus estrenos son fascinantes de contemplar. Me he encontrado pausando la película en numerosas ocasiones para poder apreciar la infinidad de detalles, sobre todo en todo lo relacionado con el fantástico vestuario. El ver como un genio de la música acaba en una fosa común sin honores ni reconocimiento nos ayuda ver como la inmortalidad se obtiene después de un final inmerecido. 

En ese sentido, la película es una montaña rusa de emociones en la que la conexión con los dos protagonistas es esencial.
 
HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
En el invierno de 1823, el compositor Antonio Salieri es enviado a un hospital psiquiátrico después de encerrarse en su dormitorio e intentar suicidarse. Sus sirvientes le escuchan confesar haber asesinado a Wolfgang Amadeus Mozart. A la mañana siguiente, Salieri recibe la visita del Padre Vogler, un joven sacerdote que intenta ayudarlo en confesión, aunque no lo reconoce. Salieri fue un compositor de gran fama, pero Vogler no reconoce ninguna de sus melodías. Sin embargo Vogler sí es capaz de reconocer la música de Amadeus Mozart.
Salieri comienza a narrarle la historia de su vida. Mientras Mozart ya era famoso por su talento musical a la edad de cuatro años, Salieri solo aspiraba a convertirse en un gran músico. Sentía una ferviente envidia hacia Mozart, quien recibía todo el apoyo de su padre, tocando ante el Papa. 

Mientras el padre de Salieri rezaba por el éxito de sus negocios, Salieri rezaba por convertirse en un gran compositor, convirtiéndose en inmortal a través de su música. Salieri describe la repentina muerte de su padre, poco después, como un milagro. Salieri fue enviado a Viena, donde acabó convirtiéndose en el compositor y tutor musical del Rey José II, que adoraba su música. A cambio de este regalo de Dios, Salieri le había prometido su fidelidad, castidad y diligencia. Sin embargo, todo cambia ante la aparición de Mozart, cuya fama ya es notoria. Salieri acude a conocerlo en una recepción de su mecenas, el Príncipe Arzobispo de Salzburgo. Salieri se sorprende al descubrir que Mozart en un joven obsceno, estúpido e inmaduro. Siendo un ferviente católico, Salieri es incapaz de comprender como Dios ha podido conceder semejante don a Mozart.
Por haber llegado tarde a la recepción, el Príncipe Arzobispo decide enviarlo de regreso a Salzburgo en lugar de permitir que se quede en Viena. 

Sin embargo, noticias del talento de Mozart llegan a los oídos del Emperador José II, y éste decide intentar hacerse con sus servicios como compositor. Salieri anima al Emperador a recibir a Mozart, apoyando la idea de componer una ópera en alemán. El Emperador ordena que se organice una recepción para Mozart, e intenta torpemente recibirle con una pequeña composición creada por Salieri. Mozart humilla a Salieri de forma accidental al mejorar la obra que acababa de componer sin esfuerzo alguno y con plena improvisación. Mozart acepta el reto de componer una ópera en alemán que transcurre en un harem. Mozart estrena su ópera en la que cuenta con Caterina Cavalieri, estudiante de Salieri que esta fascinada con el joven compositor. Salieri estaba enamorado de Caterina, por lo que siente repugnancia ante la idea de que Mozart la haya tocado. La ópera “El Rapto en el Serrallo” es un gran éxito, pero el Emperador puntualiza que contaba con demasiadas notas. Tras esto, el Emperador conoce a la prometida de Mozart, Constanze. 

El Emperador le anima a celebrar la boda y permanecer en Viena. Esto disgusta a Caterina, con quien Mozart evidentemente mantenía una aventura. Al descubrir esto, Salieri se enfurece y llega a la conclusión de que Dios ha usado el talento de Mozart para convertirlo en una mediocridad. Lleno de odio hacia Mozart, Salieri no deja de rezar pidiendo que se marche. El padre de Mozart logra que el Príncipe Arzobispo le dé la oportunidad de regresar a Salzburgo, pero Mozart se casa con Constanze, y se queda en Viena para disgusto de su padre.
La sobrina del Emperador llega a Viena, y éste propone a Mozart como su profesor de música para disgusto de Salieri. Sin embargo, el trabajo de Mozart debe de ser presentado a un comité al que pertenece Salieri, algo que disgusta al joven compositor. Su esposa le recuerda que necesita este tipo de trabajos para que puedan subsistir en Viena. Constanze visita a Salieri con muestras del trabajo de Mozart para que sea considerado como profesor de la Princesa, sin autorización de su marido.

Constanze le confiesa a Salieri que Mozart no es un hombre práctico, y derrocha todo lo que gana sin control alguno. Salieri queda perplejo al ver que sus partituras originales no tienen corrección algunas, y la música queda plasmada a la perfección desde su cerebro. Sin embargo, Salieri solo se ofrece a ayudar a Constanze si ella le devuelve el favor esa noche. Constanze regresa esa misma noche para entregarse a Salieri, que se echa atrás en el último momento enfureciendo a la joven. Salieri renuncia a Dios por haber elegido a Mozart como recipiente de todo el talento por el que tanto había rezado. También jura vengarse destruyendo a Mozart.
Salieri se reúne con el Emperador y le explica que Mozart tiende a propasarse con sus alumnas. Mozart se indigna al ver que no ha sido elegido para enseñar a la Princesa y le pide ayuda a Salieri, confesándole que está arruinado. Mozart le pide dinero asegurándole que esta trabajando el algo que será un éxito arrollador en Europa. 

Salieri no consigue descubrir de que se trata, pero le consigue una alumna perteneciente a una familia extravagante. Sin embargo, Mozart se indigna con el trabajo y lo abandona. Justo después, Mozart recibe la visita de su padre que se muestra preocupado por su situación financiera. También descubre que Constanze está embarazada. Los tres acuden a un baile de máscaras, pero su padre se indigna por la frivolidad de su hijo y le exige que regrese a Salzburgo con él. Salieri acude con una máscara y reta a Mozart para que imite a Salieri, y se indigna al ver como el joven se burla de él. Salieri envía a una criada llamada Lorl de forma anónima, alegando ser un servicio pagado por un gran admirador. Sin embargo, el propósito es que la criada espíe a Mozart. Esta idea indigna al padre de Mozart, quien decide marcharse tras sufrir un enfrentamiento con Constanze. Mientras Mozart se ausenta para dar un concierto en presencia del Emperador, Lorl avisa a Salieri para que pueda acudir a su casa. Salieri descubre que Mozart esta trabajando en una ópera basada en la obra de teatro “Las Bodas de Fígaro”, que ha sido prohibida por el Emperador debido a su temática subversiva. 

El Emperador es informado de esto y convoca a Mozart, que logra convencer al Emperador para que de su permiso a pesar de los intentos de sabotaje por parte de Salieri y sus consejeros. El director elimina una escena de ballet, alegando que el Emperador las ha prohibido en las óperas. Salieri miente a Mozart asegurando que hablará con el Emperador. Sin embargo, el Emperador acude a un ensayo y decide que la escena del ballet debe incluir música, acabando con los intentos de sabotaje de los enemigos de Mozart. Aunque Salieri queda impresionado con la obra, el Emperador bosteza durante su estreno y Mozart solo consigue nueve representaciones.
Salieri estrena su ópera y es elogiado por el Emperador, que la considera la mejor ópera jamás escrita. Mozart acude y elogia su obra, aunque en realidad está criticando lo que ha contemplado. Al regresar a casa, Mozart descubre que su padre ha fallecido. En su honor, Mozart compone “Don Giovanni”, y Salieri logra darse cuenta de que el comandante que regresa de los muertos es un símbolo que representa al fallecido padre del compositor. 

Gracias a su influencia, Salieri consigue que la obra solo se muestre cinco veces en Viena, aunque acude a cada una de ellas en secreto. Tras esto, Salieri concibe un plan en el que se hace pasar por su padre que regresa de la tumba, para encargarle una obra titulada “Misa Para un Muerto”. Su plan es matar a Mozart cuando la obra este completada y estrenarla en su funeral, presentándola como su propia obra. Sin embargo, un amigo de Mozart llamado Emanuel Schikaneder le invita a escribir una ópera para su teatro. Aunque Mozart accede, Constanze exige un pago anticipado e insiste en que debe completar “Requiem”. Mozart comienza a darse la bebida y llega a intentar conseguir alumnos a los que previamente había rechazado. También ignora el encargo de Schikaneder, que se enfurece al descubrirlo. Lorl visita a Salieri que no desea trabajar más en casa de Mozart, debido al estado decadente del compositor. Al descubrir que esta trabajado de nuevo en la ópera de Schikaneder, Salieri vuelve a visitar al compositor haciéndose pasar por su fallecido padre. Sin embargo, Mozart cada vez bebé más y desatiende sus responsabilidades, por lo que Constanze decide marcharse con su hijo Karl.

Mozart completa su ópera “La Flauta Mágica”, que se convierte en un gran éxito. Sin embargo, Mozart se siente cada vez más exhausto y pierde el conocimiento durante una representación. Salieri está asistiendo a la representación y se encarga de llevarlo a su casa, donde le convence para acabe su Requiem ofreciéndose para escribir su dictado. Mozart le dicta la apertura del “Confutatis” durante la noche. Después de una noche de trabajo, Mozart le agradece a Salieri su amistad, y éste admite que el joven es el mejor compositor que ha conocido. Constanze decide regresar con Karl y se muestra perpleja al encontrar a Mozart trabajando con Salieri. Constanze exige que Salieri se marche de inmediato y, sintiéndose culpable, guarda la partitura del Requiem bajo llave convencida de que su obsesión por esa obra le ha puesto enfermo. Justo entonces, la joven se percata de que Mozart ha fallecido. Mozart es enterrado durante un día lluvioso en una fosa común, sin ceremonia ni asistentes.
De nuevo en el presente, Salieri declara que el Dios bondadoso prefirió matar a Mozart, antes que permitir que compartiera una pizca de su éxito. Salieri promete rezar por Vogler y todos los mediocres del mundo, y comienza a absolver a los pacientes del hospital de camino a recibir su baño. El Padre Vogler ha quedado conmocionado por su historia.
 
TRÁILER
Aquí dejo el tráiler original de la película en inglés.