LA BATALLA DEL PLANETA DE LOS EWOKS

FECHA DE ESTRENO

24 de noviembre de 1985

TÍTULO ORIGINAL

Ewoks: The Battle for Endor

DIRECCIÓN

Jim Wheat, Ken Wheat

PRODUCCIÓN

Thomas G. Smith

GUION
Jim Wheat, Ken Wheat, George Lucas

REPARTO

Wilford Brimley (Noa), Warwick Davis (Wicket), Aubree Miller (Cindel), Siân Phillips (Charal), Carel Struycken (Terak), Niki Botelho (Teek), Paul Gleason (Jeremitt), Eric Walker (Mace), Marianne Horine (Joven Bruja), Daniel Frishman (Deej), Tony Cox (Willy), Pam Grizz (Shodu), Roger Johnson (Teniente), Malumba Anderson (Merodeador)

CINEMATOGRAFÍA

Isidore Mankofsky

BANDA SONORA

Peter Bernstein

DISTRIBUCIÓN
ABC

DURACIÓN
94 minutos

PRECEDIDA POR:

La aventura de los ewoks

CINDEL: Mami y Mace han muerto.

JEREMITT: Lo sé cariño.

CINDEL: Tengo miedo.

JEREMITT: Yo también, pero ahora debemos ser fuertes. ¿Me comprendes? ¿Te acuerdas del cuento que solía contarte sobre el pajarito al que expulsaba de su nido una tormenta?

CINDEL: Y tenía que volar por primera vez. ¿A que sí?

JEREMITT: Así es. Volaba y volaba y al fin, después de la tormenta encontraba el camino de vuelta a su casa. Ahora quiero que busques a Deej, los Ewoks te ayudaran.

CINDEL: No papá, quiero quedarme contigo.

JEREMITT: No preciosa, no puedes. Tienes que continuar sin mí. Debes ser como ese pajarito y salir volando.

TERAK: Utiliza tu magia.

CINDEL: Yo no sé nada de magia.

TERAK: Lo único que quiero es el poder. Haz que funcione.

CINDEL: No puedo.

CHARAL: No seas tonta, haz lo que te dice.

CINDEL: No puedo, no puedo.

TERAK: Te voy a dar hasta el amanecer, y si no has hecho lo que te ordenado, tus amigos y tú estaréis perdidos.

CURIOSIDADES

Tras la buena acogida de “La Aventura de los Ewoks” en televisión, se preparó otra película como secuela para ser estrenada en el canal ABC. En España fue distribuida directamente en VHS, pero en países como Reino Unido tuvo una muy limitada distribución en cines. La película fue emitida en televisión después del estreno en el mismo año de las series de animación “Star Wars: Droids” y “Star Wars: Los Ewoks”. Más concretamente fue emitida dos meses después. Los hermanos Jim y Ken Wheat se encargaron de la dirección y de elaborar el guion a partir de una historia ya diseñada por George Lucas. 

Los tres se reunieron para elaborar algunas ideas, pero George Lucas tenía claro que la historia debía concentrarse en el personaje de Cindel. El motivo era que su hija Amanda, de la misma edad que el personaje en aquel entonces, se había convertido en una gran fan del personaje. El borrador original del guion ignoraba por completo a los personajes de sus padres y su hermano Mace, pasando a narrar una aventura de Cindel con los Ewoks. Sin embargo, había que dar alguna explicación sobre lo que había sucedido al resto de la familia. De esta forma, se decidió que los padres y el hermano de Cindel aparecerían al comienzo del film, pereciendo en el ataque de los Merodeadores. El personaje de la madre ya aparecía muerto, pero el actor que había interpretado al padre, Guy Boyd,  se negó a regresar para un papel tan pequeño. En su lugar se optó por contratar a Paul Gleason, famoso por su papel en “El Club de los Cinco”. Eric Walker, que había interpretado al joven Mace, fue llamado a una reunión para comunicarle el destino de su personaje. Siendo joven, quedó francamente decepcionado.

La trama de la película tiene lugar antes de los eventos de la serie de dibujos animados de los Ewoks, y entre los eventos de “El Imperio Contraataca” (1980) y “El Retorno del Jedi” (1983). Sin embargo, existe un problema de continuidad, ya que en la película Cindel ya ha enseñado a Wicket a hablar inglés, mientras que en “El Retorno del Jedi” el Ewok no puede comunicarse con la Princesa Leia. Para arreglar esto, se decidió que el idioma de la familia de Cindel fuera distinto al de los rebeldes que llegan a Endor. Por otro lado, la película hace uso del mundo de la magia, algo que no ha sido usado demasiado en el universo Star Wars. Con el personaje de Charal como una bruja que crea una amenaza. Décadas después, tras la serie de dibujos de “Las Guerras Clon” (2008). Se reconectó al personaje. Charal pasaba a convertirse en una Hermana de la Oscuridad, secta de brujas de Sith, que habría sido exiliada a Endor tras sus tratos con el Conde Dooku. La serie de “Star Wars: Rebels” (2014), muestra que dichas brujas serían masacradas por el Imperio, con lo que Charal sería la última superviviente. Por supuesto, todo esto fue decidido a posteriori para realizar algún tipo de conexión.

Wilford Brimley no se llevaba bien con los directores Jim y Ken Wheat, por lo que sus escenas tuvieron que ser rodadas por el diseñador de producción Joe Johnston. Como estas películas funcionaban bien en televisión, con espectadores de corta edad, se planeó crear una tercera que completaría la trilogía de los Ewoks. En la película, el personaje de Cindel regresaría a Endor convertida en adulta. Sin embargo, el proyecto no llegó a culminarse. Aubree Miller solamente interpretó a Cindel en estas dos películas, dejando luego el mundo del cine.

Las dos películas de los Ewoks fueron creadas como spin-offs de la trilogía original de Star Wars. Sin embargo, siempre tuvo lugar un gran debate entre los fans sobre si ambas películas podrían formar parte del canon del universo Star Wars. Una vez Disney adquirió los derechos de la franquicia de manos de Disney, se decidió que ambas películas formarían parte de “Leyendas”, historias creadas del universo que no formaban parte del canon.

NOTA PERSONAL

Pues me reitero en lo que dije en la anterior película, me gustan los Ewoks aunque se que tienen muchos detractores. Eso sí, hubo aspectos de esta película que no me gustaron. Los Merodeadores me parecieron unos villanos más que efectivos, y me encantó el hecho de que incluyeran una bruja. Sin embargo, la bruja Charal me pareció bastante desaprovechada y hubiera sido una villana mucho más formidable. Mi mayor problema con esta película fue Cindel, porque como personaje me parecía bastante ñoño y poco interesante. Personalmente me hubiera gustado más ver a Mace de protagonistas, y no es porque fuera un chico sino porque su personaje era muy interesante y mejor desarrollado. Sin embargo el mayor error de esta película es la de matar a toda la familia Towani excepto Cindel. Para ser una película diseñada para el público infantil, me pareció un giro excesivamente drástico. Creo que habría habido otras formas de concentrarse en el personaje de Cindel, ya que esa era la clara intención, sin matar al resto de la familia. 

Debo admitir que a mí me gustaba la idea de una nueva película tanto con Mace como con Cindel, porque por lo menos ambos se complementaban bastante bien. Siempre lo he dicho, estas películas eran bienvenidas porque cualquier material de Star Wars, ya fuera muy secundario, era bienvenido en aquella época.

Personalmente disfruté más de la anterior película, que defendía más la idea del viaje atravesando obstáculos y haciendo nuevos aliados para llevar a cabo una misión. Sin embargo, al margen del velocista Teek, los personajes de Noa y Cindel me parecieron bastante carentes de interés. Desde mi punto, la película resulta solventada gracias a los Merodeadores y Terak como villanos, y aunque me gustó Charal me reitero en que fue poco aprovechada. Al margen de esto, siendo una película de escaso presupuesto y dirigida para la televisión, me pareció bastante lograda y con efectos bastante buenos. El error de muchas personas esta en compararla con el resto del universo Star Wars, cuando en realidad está diseñada como película infantil. 

A mí personalmente no me disgusta, a pesor de algunos fallos evidentes, y debo señalar que he visto películas bastante peores en el cine. Cuando eres fan de una franquicia lo eres a las buenas y a las malas.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)

La familia Towani está a punto de terminar las reparaciones de su nave estelar, tras lo cual abandonará la luna de Endor. Mientras Wicket y Cindel dan un paseo por el bosque para regresar al poblado, Wicket siente que hay peligro. Al llegar al poblado descubren que está siendo atacado por un grupo denominado los Merodeadores, que siguen las órdenes de su líder Terak. Cindel encuentra a su hermano Mace y a su madre Catrine Towani, la cual ya ha fallecido en el atraque. Poco después, el propio Mace muere poco después de decirle a Cindel que acuda con su padre. Mientras tanto, una bruja llamada Charal, que sirve a los Merodeadores, ha acorralado al padre de Cindel, Jeremitt, al cual Terak le exige le entregue “el poder”. Jeremitt escapa después de que Terak extraiga una célula de energía de la nave, y es perseguido por varios Merodeadores. 

Jeremitt encuentra  Cindel y le pide que escape y acuda en busca de la ayuda de los Ewoks, mientras él entretiene a los Merodeadores. Charal les localiza tras utilizar sus poderes para convertirse en cuervo, y Jeremitt es asesinado por los Merodeadores. Charal logra capturar a Cindel que es aprisionada en un carro junto a varios Ewoks, Wicket incluido. Cuando los Merodeadores abandonan el poblado con sus prisioneros en plena, Wicket y Cindel logran escapar de su carromato, logrando despistar a dos Merodeadores en una montaña donde se ocultan en una cueva. Los Merodeadores caen por un precipicio. Dentro de la cueva, Wicket logra construir un ala delta con huesos, mientras Cindel es capturada por una criatura alada. Wicket consigue rescatar a Cindel en el ala delta, y ambos se ocultan en el bosque.

A la mañana siguiente, los dos amigos descubren a una criatura nativa de Endor capaz de moverse a gran velocidad, llamada Teek. Sin embargo, Teek demuestra ser amigable y lleva a la pareja a una cabaña en el bosque donde les  ofrece comida. 

Sin embargo, la cabaña pertenece a un humano llamado Noa Briqualon, que el llegar se siente enojado por la presencia de Cindel y Wicket. Noa les expulsa de su casa, pero el viejo cascarrabias termina por acceder a acogerlos por la noche. Cuando Cindel tiene una pesadilla, Noa se compadece de la niña. Mientras tanto, en el castillo de los Merodeadores, la bruja Chantal no logra activar la célula de energía con sus poderes, enfureciendo a Terak. El líder de los Merodeadores le ordena a Chantal que encuentre a Cindel, amenazando su vida en caso de que fracase.

A la mañana siguiente, Cindel y Wicket deciden seguir a Noa, y descubren que el anciano está reconstruyendo su propia nave estelar, la cual solo necesita una célula de energía para poder funcionar. Noa explica que una misión se estrelló en Endor junto a su amigo Salak, que despareció. Cindel confiesa que su familia ha muerto y Noa termina por coger verdadero cariño a la niña. Sin embargo, Charal les está observando en forma de cuervo. 

A la mañana siguiente, Cindel cree escuchar la voz de su madre y la sigue hasta encontrar a una hermosa mujer cantando. La mujer se transforma en Charal y captura a Cindel llevándola ante Terak, quien exige que haga funcionarla célula de energía. Cuando Cindel es incapaz e intenta explicarle que es parte de una nave, Terak la envía a una celda y también arresta a Charal tras quitarle su anillo mágico. En las celdas, Charal explica como el amigo de Noa, Salak, fue capturado por Terak mientras buscaba una célula de poder. Al describir lo que buscaba, Terak consideró que el objeto era lo que necesitaba para que sus Merodeadores escaparan de Endor, donde también se habían estrellado. Salak ya había muerto y su esqueleto se muestra en las celdas.

Al descubrir que Cindel ha sido capturada, Noa, Wicket y Teek se dirigen a la fortaleza de los Merodeadores. Teek usa su velocidad para introducirse tras los muros gracias a una cuerda y deja pasar a sus amigos. 

Los tres llegan a las celdas donde Teek logra hacerse con las llaves y provoca que los guardias peleen entre sí durante una partida de cartas. Gracias a esto, Noa logra liberar a Cindel y el resto de los Ewoks. Wicket está a punto de liberar a Charal, pero Cindel se lo impide alegando que no lo merece. Los Merodeadores se percatan de la fuga, pero Noa logra crear una explosión en los muros y junto a Cindel, Teek, y los Ewoks escapa utilizando una cuerda y llevándose la célula de energía. Desde su celda, Charal le explica a Terak que Noa tiene otra nave y que ella puede ayudarle. Terak le permite usar su anillo un instante para que adopte forma de cuervo, pero se lo arrebata después para que no le traicione.

Noa, Cindel, Teek y los Ewoks logran llegar a los bosques, donde Noa pide a los Ewoks que distraigan a los Merodeadores mientras él utiliza la célula de energía para cargar su nave estelar. Terak lidera a los Merodeadores en un ataque sobre los Ewoks, que logran hacer frente a sus enemigos el suficiente tiempo para que la nave estelar de Noa logre ser activada. Gracias a los cañones laser de la nave, los Merodeadores son fácilmente derrotados y comienzan a retirarse. 

Sin embargo, el enfurecido Terak decide no retirarse y consigue capturar a Cindel cuando la niña acude a ayudar a Wicket. Terak le comunica a los Ewoks que intercambiara a Cindel por la célula de poder. Noa acude con la célula y reta a Terak a un duelo por el objeto. Terak accede y libera a Cindel, tras lo cual comienza a batirse contra Noa, ambos observados por Charal en forma de cuervo. Terak está a punto de matar a Noa, pero Wicket utiliza su onda para destruir el anillo de Charal que el Merodeador lleva colgado del cuello. La destrucción del anillo provoca que el cuerpo de Terak quede calcinado, y Charal para siempre atrapada en forma de cuervo. De esta forma, los Ewoks derrotan a los Merodeadores.

Un tiempo después llega el momento de la despedida cuando la nave de Noah esta ya completamente reparada. Noa se despide de Teek y Cindel de Wicket y el resto de los Ewoks. Noa también le agradece a Wicket que haya cambiado su vida para bien y parte en su nave con Cindel para que ambos inicien una nueva vida juntos.

ESCENA

Teek, uno de los personajes más irritantes, al rescate de Cindel. 

LAS AVENTURAS DE TINTÍN: EL SECRETO DEL UNICORNIO

FECHA DE ESTRENO

23 de octubre de 2011

TÍTULO ORIGINAL

The Adventures of Tintin

DIRECCIÓN

Steven Spielberg

PRODUCCIÓN
Steven Spielberg, Peter Jackson, Kathleen Kennedy

GUION
Steven Moffat, Edgar Wright, Joe Cornish

Basado en los cómics de Hergé

REPARTO (Voces)

Jamie Bell (Tintín), Andy Serkis (Capitán Haddock, Sir Francisco de Haddock), Daniel Craig (Ivan Ivanovitch Sakharine, Rackham el Rojo), Nick Frost (Hernández), Simon Pegg (Fernández), Toby Jones (Arístides Silk), Daniel Mays (Allan), Mackenzie Crook (Tom), Gad Elmaleh (Omar be Salaad), Enn Reitel (Nestor), Tony Curran (Teniente Delcourt), Joe Starr (Barnaby Dawes), Kim Stengel (Bianca Castafiore), Sonje Fortag (Señora Finch), Cary Elwes (Phillip Rhys)

CINEMATOGRAFÍA

Janusz Kamiński

BANDA SONORA

John Williams

DISTRIBUCIÓN
Paramount Pictures

DURACIÓN
107 minutos

CAPITÁN HADDOCK: ¿Pensaba que eras optimista?

TINTÍN: Pues se equivoca. Soy realista.

CAPITÁN HADDOCK: Eso dicen siempre los timoratos.

TINTÍN: Puede usted llamarme como quiera. ¿No lo entiende? Hemos fracasado.

CAPITÁN HADDOCK: Fracasado, siempre hay gente dispuesta a llamarte fracasado, frustrado, estúpido, borracho inútil. Pero nunca te lo digas a ti mismo. Envías una señal equivocada; y eso es lo que la gente capta. ¿Lo entiendes? Si de veras te importa algo lucha por ello. Si das con un muro atraviésalo. Hay algo que debes saber sobre el fracaso Tintín, que no debes dejar que te venza.

CURIOSIDADES

Steven Spielberg se había declarado fan de los cómics de Tintín, desde que los había descubierto en el año 1981. 

Dicho descubrimiento se debió a que un crítico había comparado “En Busca del Arca Perdida” (1981) a las aventuras del joven reportero. Esto fue lo que había desatado su interés. Ya se habían realizado dos películas de acción real sobre el personaje tituladas “Tintín y el Misterio del Toisón de Oro” (1961) y “Tintín y el Misterio de las Naranjas Azules” (1964), y una serie de dibujos animados. Al creador de Tintín, Hergé, no le habían gustado estas versiones, y se convirtió en un gran fan de Spielberg declarando que sería la única persona que podría hacer justicia a su personaje en una película. Spielberg y su compañera de producción Kathleen Kennedy en “Amblin Entertainment” habían organizado un encuentro con Hergé en 1983, mientras rodaban “Indiana Jones y el Templo Maldito” (1984) en Londres. Hergé falleció esa misma semana, pero su viuda decidió cederles los derechos. En 1984, se logró conseguir un derecho a prórroga para rodar una película con “Universal Pictures” como distribuidora.

Spielberg encargó a Melissa Mathison, guionista de “E.T. el Extraterrestre” (1982), para escribiera un guion en el que Tintín se enfrentaba a cazadores de marfil en África. Spielberg veía a Tintín como un Indiana Jones para niños y deseaba que Jack Nicholson interpretara a Haddock. Al quedar insatisfecho con el guion, Spielberg archivó el proyecto para embarcarse en “Indiana Jones y la Última Cruzada” (1989), y los derechos del personaje regresaron a manos de “Hergé Foundation”. Claude Berri y Roman Polanski se vieron interesados en rodar una película del personaje, mientras la Warner intentaba hacerse con los derechos, pero no fueron capaces de garantizar la integridad creativa que Spielberg había asegurado. En el 2001, Spielberg reveló su interés en crear una película de animación sobre Tintín; y en noviembre de 2002 su estudio reestableció la posibilidad de rodar. Sin embargo, Spielberg anunció que solo ejercería como productor. Sin embargo en el 2004, se extendieron los rumores de que Spielberg deseaba dirigir una trilogía en la que cada película abarcaría dos cómics. 

La primera abarcaría “El Secreto del Unicornio” y “El Tesoro de Rackham el Rojo”. La segunda abarcaría “Las Siete Bolas de Cristal” y “El Templo del Sol”. La tercera abarcaría “El Loto Azul” y “Tintín en el Tíbet”, que aunque eran historias diferentes tenían en común al personaje de Chang Chong-Cheng. En aquel entonces, Spielberg ya había regresado a la idea de crear una película de acción real, y contactó con Peter Jackson para ver si “Weta Digital” podría crear un Milú generado por ordenador. Sin embargo, Jackson opinaba en una película de acción real no le haría justicia a los cómics, y que el “motion capture” era el mejor modo de recrear el mundo de Tintín tal y como Hergé lo había creado.

Andy Serkis fue contratado mientras que el propio Jackson tomo el lugar de Tintín. Se realizó una semana de rodaje en 2006, en la que James Cameron y Robert Zemeckis estuvieron presentes. El metraje fue enviado a Weta Digital, donde se produjo un rollo de prueba de veinte minutos que mostraba una representación fotorrealista de los personajes. 

Spielberg declaró que no le importaría rodar la película digitalmente porque la veía como un proyecto animado, pero reiteró que su trabajo de acción real siempre sería rodado de forma tradicional. El diseñador Chris Guise visitó Bruselas para adquirir inspiración sobre los escenarios creados por Hergé. El proyecto fue anunciado de forma oficial en Mayo de 2007, aunque se retrasó debido a que Spielberg estaba ocupado con “Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal” (2008). Spielberg consideró los cómics “El Cangrejo de las Pinzas de Oro”, porque introducía al personaje de Haddock, y “El Secreto de Unicornio”. Pero al final decidió usar éste último para introducir al famoso capitán borracho, y sacar algunas partes de la trama de “El Tesoro de Rackham el Rojo”. De “El Cangrejo de las Pinzas de Oro” incluyó elementos como el barco Karaboudjan, el primer encuentro de Tintín con Haddock, o el villano Allan. En Octubre de 2007, Steven Moffat comenzó a trabajar en el guion con la promesa del propio Spielberg de que el estudio no interferiría con su trabajo. 

Aunque el guionista finalizó un borrador, no pudo terminarlo debido a la huelga del Gremio de Guionistas en 2007 y 2008. Edgar Wright y Joe Cornish finalizaron su trabajo ya que Moffat pasó a convertirse en productor ejecutivo de “Doctor Who”. Tras dos años más de retrasos debido a problemas relacionados con los derechos del personaje, pero al final el proyecto pasó a ser producido por Paramount Pictures.

La película triunfó en taquilla y ante la crítica, recibiendo una nominación a los Oscars por Mejor Banda Sonora, pero perdió contra “The Artist” (2011).

NOTA PERSONAL

Teniendo once años pude leer mi primer cómic de Tintín, “La Isla Misteriosa”, y quedé fascinado con el personaje y todo el universo que le rodeaba. Me acuerdo que consideré que los cómics de Tintín te ayudaban a viajar a lugares remotos, donde tenían lugar sus aventuras. 

Como es normal, también quedé enganchado a la serie de dibujos animados que se emitía los sábados por la mañana, en pequeños fragmentos. Así que cuando se anunció esta película a manos de Spielberg, quedé muy interesado. Creo que tuvo el gran acierto de partir desde el momento en que Haddock aparecía, ya que es otro personaje que siempre me ha encantado. La película está dotada de una animación sobresaliente, casi completamente realista, e incluye a gran cantidad de personajes clásicos de los cómics. Solo falta el Profesor Tornasol, porque su inclusión habría resultado ser demasiado forzada.

Al margen de la excelente animación, la película mezcla acción con un caso clásico de detectives que la hace muy interesantes. Los leves cambios en relación al material original son lógicos y cuidadosos para no faltar al material original. Es cierto que la película tiene un poderoso cliffhanger y no incluye el descubrimiento del propio Unicornio, pero aun así es muy completa.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)

En el año 1955, Tintín es un joven periodista de diecisiete años que reside en Bruselas, Bélgica, acompañado de su fiel perro Milú. Mientras pasea por un mercado de la ciudad, Tintín se fija en la maqueta de un barco del siglo XVII llamado el Unicornio. Tintín lo compra y justo después un hombre aparece y le ofrece el doble, advirtiéndole que si se queda con la maqueta se verá metido en problemas. Inmediatamente después recibe otra oferta de un hombre que acaba de adquirir el Castillo de Moulinsart, y que explica que el barco formó parte del matrimonio del mismo. Tintín se niega de nuevo y lleva el barco a su casa, donde tiene un lugar un incidente entre Milú y un gato que entra por la ventana. Como consecuencia del mismo, la maquea cae al suelo y uno de los mástiles se rompe dejando caer un cilindro que cae bajo uno de los muebles desapercibido.

Tintín acude a la biblioteca a investigar y descubre que el Unicornio era capitaneado por el Caballero Francisco de Haddock de Moulinsart. 

El barco había zarpado de Santo Domingo en 1698, pero jamás alcanzó su destino al ser atacado por piratas. Solo Francisco de Haddock sobrevivió, y existían rumores de que el barco transportaba un cargamento secreto. Ningún historiador descubrió que había pasado, y Francisco de Haddock afirmó que solo un verdadero Haddock descubriría el secreto del Unicornio. Al regresar a casa, Tintín descubre que la maqueta ha sido robada y acude al Castillo Moulinsart. Allí descubre la maqueta y es golpeado por el mayordomo Nestor, que sirve al caballero que conoció en el mercado, llamado Ivan Ivanovitch Sakharine. Sin embargo, la maqueta no es la misma que le han robado. De salida, Nestor le aconseja a Tintín que asegura recuperar todos los trozos del mástil roto de su maqueta.

De regreso a casa, Tintín la encuentra revuelta ya que alguien ha estado buscando algo. Sin embargo, Milú le ayuda a encontrar el cilindro del mástil roto, y al abrirlo encuentra un pequeño pergamino con un mensaje confuso. 

Justo en ese momento, es visitado por el primer caballero del mercado. Éste le advierte de que su vida corre peligro debido al barco, pero es acribillado por un coche que se da a la fuga dejando un mensaje con manchas de sangre en el periódico. Hernández y Fernández visitan a Tintín y le informan que el hombre era un agente de la Interpol llamado Barnaby. Tintín logra leer el nombre de Karaboudjan en las letras manchadas de sangre del periódico. Los detectives también le advierten que están buscando a un carterista que frecuenta el mercado. Inmediatamente después, el carterista fracasa en su intento de robar a los detectives, pero roba la cartera de Tintín con el pergamino en su interior. Para empeorar las cosas, Tintín es secuestrado poco después.

El joven reportero recupera la consciencia en el Karaboudjan, que resulta ser un barco. Allí descubre que Sakharine ha organizado su secuestro, ayudado por sus hombres, y que su maqueta poseía un pergamino similar al suyo. Sin embargo, queda enfurecido al descubrir que Tintín ya no tiene el suyo.

Los hombres del Karaboudjan, liderados por Allan, se preparan para interrogar al joven y así descubrir el paradero del pergamino. Sin embargo, Milú ha llegado subir a bordo y morder las cuerdas de su amo. Tintín logra salir por una de las escotillas, llegando a otro camarote. Allí conoce al borracho Capitán Haddock, que le explica que Sakharine ha vuelto a toda su tripulación contra él, encerrándole en el camarote. Haddock revela que conoce toda la historia del Unicornio y lo que ocurrió, ya que es el último de los tres hermanos Haddock. Sin embargo, su adicción a la bebida ha provocado que lo olvide todo. Tintín deduce que Francisco de Haddock realizó tres maquetas para los tres hermanos, cada uno con un pergamino. Investigando en el camarote del Capitán, Tintín descubre que el barco se dirige al Puerto de Bagghar en Marruecos, ya que allí reside Omar be Salaad, propietario de la tercera maqueta. Tintín y Haddock logran escapar en un bote salvavidas, y el Karaboudjan arrasa otro vacío que habían soltado antes como señuelo. Sin embargo, Sakharine deduce que siguen vivos al ver que faltan dos botes y al descubrir que Tintín ya conoce sus planes.

Mientras tanto, Hernández y Fernández logran capturar al carterista, un cleptómano llamado Arístides Silk. Entre su gran colección de carteras encuentran la de Tintín. En su bote, Tintín y Haddock son atacados por un hidroavión del Karaboudjan. Tintín logra forzar al hidroavión a descender de un disparo, y junto a Haddock se hace con el control del mismo. Al atravesar una tormenta con el hidroavión y quedarse sin combustible, este termina por estrellarse en medio del desierto. Mientras los dos nuevos amigos atraviesan el desierto, y al estar sobrio otra vez, Haddock comienza a sufrir alucinaciones y a recordar la historia de Francisco de Haddock. Con una carga desconocida, el Unicornio fue atacado por un barco pirata capitaneado por Rackham el Rojo. Sin embargo, Haddock no puede seguir la historia al perder el conocimiento. Tintín también cae debido a un día atravesando el Sahara. Por fortuna, ambos son encontrados y recogidos por una expedición.

Mientras se recuperan de su viaje, Haddock vuelve a beber y recuerda como Rackham el Rojo logró derrotar a Francisco y se hizo con el Unicornio. Para salvar a sus hombres decidió revelar el cargamento secreto del Unicornio, cuatro quintales de oro, joyas y otros tesoros. Sin embargo, Rackham no cumplió su palabra y ejecutó a toda la tripulación del Unicornio. Francisco logró liberarse y se preparó para hacer volar el Unicornio por los aires derramando pólvora por cubierta. Tras enfrentarse a Rackham el Rojo en duelo y derrotarle, el barco explotó hundiéndose con el tesoro. Francisco de Haddock sobrevivió siendo maldecido por Rackham el Rojo. Una vez finalizada la historia, Haddock deduce que Sakharine es descendiente de Rackham el Rojo, y Tintín que los tres pergaminos indican la ubicación del hundimiento del Unicornio y su tesoro.

Tintín y Haddock llegan a Bagghar donde se encuentran con Hernández y Fernández que le entregan su cartera a Tintín. De esta forma, el joven recupera su pergamino. Para hacerse con el pergamino de  Omar be Salaad, Sakharine ha traído a la famosa cantante de ópera Bianca Castafiore, de quien Omar es un gran fan. 

Durante el recital de la Castafiore, Haddock se ausenta al no soportar su voz y los hombres de Sakharine le roban el pergamino que Tintín le había dado para que lo guardara. La voz de la Castafiore provoca que la urna de cristal que contiene el tercer Unicornio se rompa y Sakharine utiliza un halcón para hacerse con el tercer pergamino. Ya con los tres pergaminos, Sakharine escapa perseguido por Tintín y Haddock. Tintín logra hacerse con el halcón y los tres pergaminos, comprobando que se superponen a la luz del sol. Sin embargo, se ve obligado a entregarlos para evitar que Haddock y Milú mueran ahogados cuando Sakharine les arroja al agua.

A punto de rendirse, Tintín es animado por Haddock y recuerda que envió un mensaje desde el Karaboudjan, por lo que conoce su frecuencia. Con ayuda de Hernández y Fernández localiza el barco en un puerto. Allí, Haddock se enfrenta a Sakharine en un duelo de espadas, y el villano termina por ser derrotado y arrojado al agua, después de que Tintín logre hacerse con los tres pergaminos. Hernández y Fernández arrestan a Sakharine, y Tintín superpone los pergaminos descubriendo unas coordenadas. Sin embargo, las coordenadas les llevan de regreso al Castillo de Moulinsart, donde son recibidos por Nestor. Al atravesar un falso muro de la bodega, encuentran la cruz del águila que se indica en el pergamino, y un globo terráqueo con una isla que nunca ha existido. Al presionar la falsa isla se abre el globo terráqueo mostrando parte del tesoro que Francisco se llevó en su sombrero. También otro pergamino que indica la ubicación del hundimiento del Unicornio, y deciden financiar una expedición para encontrarlo.

ESCENA

Me encanta el momento de la presentación de uno de mis personajes favoritos, La Castafiore. 

STAR TREK: EN LA OSCURIDAD

FECHA DE ESTRENO

23 de abril de 2013

TÍTULO ORIGINAL

Star Trek into Darkness

DIRECCIÓN

J.J. Abrams

PRODUCCIÓN

J.J. Abrams, Bryan Burk, Damon Lindelof, Alex Kurtzman, Roberto Orci

GUION
Roberto Orci, Alex Kurtzman, Damon Lindelof

REPARTO

Chris Pine (James T. Kirk), Zachary Quinto (Spock), Zoë Saldana (Uhura), Karl Urban (Bones), Simon Pegg (Scotty), John Cho (Sulu), Benedict Cumberbatch (Khan), Anton Yelchin (Chekov), Bruce Greenwood (Pike), Peter Weller (Marcus), Alice Eve (Carol Marcus), Noel Clarke (Thomas Harewood), Nazneen Contractor (Rima Harewood), Leonard Nimoy (Spock Prime)

CINEMATOGRAFÍA

Dan Mindel

BANDA SONORA

Michael Giacchino

DISTRIBUCIÓN
Paramount Pictures

DURACIÓN
133 minutos

PRECEDIDA POR:

Star Trek

SUCEDIDA POR:

Star Trek: Más allá

JAMES KIRK: ¿Por qué un Almirante de la Flota Estelar iba a pedirle a un hombre congelado de más trescientos años que le ayudara?

KHAN: Porque yo soy mejor.

JAMES KIRK: ¿En qué?

KHAN: En todo. Alexander Marcus quería responder a una amenaza incivilizada en una época civilizada, y para ello necesitaba la mente de un  guerrero, mi mente, para diseñar armas y naves de guerra.

SPOCK: ¿Esta insinuando que el Almirante violó todas las normas que había jurado respetar, solo porque quería aprovecharse de su intelecto?

KHAN: Él quería aprovecharse de mi fiereza. El intelecto por sí solo es inútil en una lucha Señor Spock. Usted ni siquiera puede romper las reglas. ¿Cómo va a poder romper un hueso?

CURIOSIDADES

Paramount Pictures mostró su interés en desarrollar una escuela de “Star Trek” (2009) en junio de 2008, cuando todavía no se había estrenado la mencionada película que recreaba la saga. Tras el éxito y buena acogida del film, los productores dieron luz verde a la secuela, contando con Orci y Kurtzman para volver a escribir el guion, con la ayuda añadida de Lindelof. Para las Navidades de 2009 ya existía un guion preliminar con la idea de estrenar la película en el 2011. Kurtzman y Orci habían comenzado a escribir el guion con la idea de separar la película en dos partes. Aunque Leonard Nimoy anunció que no regresaría para la película; rumores afirmaban que Abrams está buscando la forma de incluir a William Shatner, el Kirk original, en la película. Sin embargo, el proceso de preproducción comenzó en enero de 2011, y Zachary Quinto aseguró que la mayoría de los rumores que se extendían eran inciertos. Lo que estaba claro era que Abrams volvería a coger el timón de la dirección, pues él era quien había logrado resucitar la franquicia.

Abrams, Kurtzman y Orci declararon que lo más difícil era elegir un villano para la nueva película. Abrams pensaba que el universo creado por Roddenberry era tan inmenso que ningún villano destacaba especialmente sobre el resto. Sin embargo, todos consideraron utilizar al mítico Khan Noonien Singh y los Klingons. Finalmente, decidieron no dividir la trama en dos películas, y que el film fuera uno solo que pudiera ser visto de forma independiente. Las ideas anteriores fueron desechadas y se tuvo que empezar un nuevo guion desde cero. Esto hizo dudar a Abrams sobre regresar como director, pero lo hizo con la condición de que fuera rodada en IMAX. El estudio deseaba rodar en 3D, pero al final se decidió convertir la película en 3D durante el proceso de postproducción. Orci declaró que estaba listo para entregar el guion en Marzo de 2011. Aunque el guion no estuvo listo a tiempo, Paramount comenzó a financiar la preproducción. Sin embargo, hubo algún otro retraso, porque Abrams deseaba acabar de dirigir su película “Super 8”, antes de concentrarse en la secuela de Star Trek. 

Esto provocó que el estreno de la película se retrasara un total de seis meses desde su fecha inicial de estreno, en Junio de 2012. Otros factores aumentaron todavía más el mencionado retraso, como la recaudación de un presupuesto total, o el encontrar actores adecuados para los nuevos personajes. Ya en Septiembre, Abrams pudo hacerse cargo de la dirección y la fecha definitiva de estreno se estableció para el verano de 2013.

Lindelof explicó que Khan siempre había sido considerado como un personaje que tendrían que utilizar tarde o temprano, debido a su importancia en el universo Star Trek. Como el personaje había aparecido en la segunda película de la franquicia “Star Trek II: La Ira de Khan” (1982), todos consideraron que también sería adecuado que apareciera en la segunda película del relanzamiento de la franquicia. Por este motivo, se comenzaron a incluir referencias a “La Ira de Khan” en el guion, pero con cuidado de que la idea fuera reimaginada y no usurpada. Orci y Kurtzman eran más partidarios de que la película pudiera funcionar de forma independiente, sin usar ideas previas de la franquicia aunque esto asegurara más el funcionamiento de la misma. 

Pensando en cuidar la imagen y cinematografía, Kurtzman sugirió una escena en la que el Enterprise surgiera del océano. Se decidió que esto se incluiría en una escena inicial que funcionara de forma aislada al resto de la trama. Dicha escena fue diseñada como un homenaje a “En Busca del Arca Perdida” (1981), combinando acción con comedia.

Se consideró a Benicio del Toro para interpretar al villano; y el actor se reunió con Abrams para discutirlo, pero se echó atrás. Noel Clarke aceptó participar sin saber qué papel interpretaría, finalmente recibiendo el del padre de la niña enferma manipulado por Khan. Alicia Eve y Peter Weller accedieron a interpretar a Caron y Alexander Marcus. Aunque Demián Bichir se presentó a las pruebas para interpretar al villano, dicho papel recayó oficialmente en Benedict Cumberbatch en enero de 2012. Aunque muchos fans ya sospechaban que el villano sería Khan, la identidad del mismo fue guardada en absoluto secreto hasta el estreno del film. También se le otorgó otra identidad en el guion, antes de revelar que era Khan, con la idea de poder hacer dudar a los fans de toda la vida. 

Ni siquiera el propio Cumberbatch supo a quién iba a interpretar hasta una semana después de haber sido contratado. Finalmente, Leonard Nimoy también accedió a tener una breve aparición, que se convertiría en la última en el universo Star Trek antes de su muerte. Los Klingons también tuvieron una breve aparición, aunque su diseño y estético se cambió considerablemente.

La película gozó otra vez de un gran éxito, siendo hasta la fecha la que más ha recaudado en taquilla. En términos generales recibió grandes críticas, especialmente por la actuación y voz de Benedict Cumberbatch como villano. La película recibió una nominación al Oscar por Mejores Efectos Visuales, pero perdió la estatuilla contra “Gravity” (2013).

NOTA PERSONAL

Al margen de los fantásticos efectos especiales y lo elaborado de las tramas, Abrams logró comprender algo fundamental. Que los tripulantes de la nave Enterprise eran más que compañeros de trabajo, también eran prácticamente una familia. El relanzamiento de la franquicia comenzó de forma extraordinaria con “Star Trek” (2009), pero lo que no me podía imaginar era que la siguiente película iba a ser mucho mejor todavía. A pesar de tomar ciertas referencias del origen de la franquicia, como el personaje de Khan, la trama es lo suficiente inteligente como para dar giros inesperados. Benedict Cumberbatch se ha convertido en uno de mis actores favoritos en muy poco tiempo, su voz, enunciación y presencia acaparan la pantalla de forma increíble. Es el actor perfecto para dar vida al villano perfecto. Incluso me atrevería a decir que me gustó mucho más que Ricardo Montalban a la hora de interpretar a Khan.

Pasando a la tripulación, una vez reestablecidas sus historias, las oportunidades de explorarles más como personajes se puede percibir. 

La película tiene gran cuidado de dar cierto grado de protagonismo a cada uno de los miembros de la tripulación, algo que me parece muy acertado. También existen ciertos elementos reutilizados como el de la Sección 31, o la esperada reaparición de los Klingons con un aspecto actualizado y acertado. También será siempre una película especial al ser la última de Leonard Nimoy en el papel de Spock, antes de su fallecimiento. Sin duda, esta es una de mis películas favoritas de la franquicia.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)

En el año 2259, el Capitán Kirk se encuentra en una misión en el Planeta Nibiru, donde una cultura primitiva reside. Kirk decide evitar una erupción volcánica que amenaza a dichos habitantes; y para rescatar a Spock, localizado en el interior del volcán, se ve obligado a mostrar el Enterprise surgiendo del océano. De esta forma, Kirk viola la Primera Directiva de la Flota Estelar, que prohíbe interferir en el curso natural de la cultura de un planeta que aún no ha desarrollado los viajes estelares. 

Para su gran sorpresa, el propio Spock, a quien ha rescatado, decide informar a la Flota Estelar de dicha violación normativa. El Almirante Christopher Pike se encarga de comunicarle a Kirk que debido a esto ha perdido el mando del Enterprise, aunque será relegado al puesto de Comandante y Primer Oficial. El Comandante Spock será transferido a otra nave.

Poco después, las instalaciones de la Sección 31 de la Flota Estelar explotan debido a unas bombas. Dicho ataque ha sido planeado por el operativo John Harrison, que ha chantajeado a un oficial, curando a su hija a cambio de una enfermedad terminal. Esto provoca que se organice una reunión de altos mandos, a la que Pike, Kirk y Spock asisten. Harrison ataca dicha reunión con una nave, teletransportandose después de haber matado a la mayoría, incluyendo al propio Almirante Pike. Dicha muerte deja a Kirk y Spock devastados. Kirk es convocado por el Almirante Alexander Marcus, quien le explica que Harrison es un oficial renegado, y que han descubierto que se está ocultando en el Planeta Kronos, del Imperio Klingon con el que la Federación se encuentra al borde de la guerra. 

El Almirante Marcus le devuelve a Kirk el mando del Enterprise, con Spock de nuevo como Primer Oficial, y le encarga la misión de acudir a Kronos a eliminar a Harrison con nuevos torpedos experimentales. Kirk acepta deseoso de venganza, y cuando el Ingeniero Scotty se niega a utilizar torpedos desconocidos, le expulsa de la nave reemplazándolo por Chekov.

De camino a Kronos, las capacidades de curvatura del Enterprise dejan de funcionar de forma misteriosa. Kirk, Spock y Uhura parten a Kronos en una lanzadera, donde son atacados por una patrulla de Klingons. Harrison aparece y ataca a los Klingons, tras lo cual decide rendirse al descubrir el número de torpedos experimentales que se encuentran a bordo del Enterprise. Tras permitir un análisis de sangre, Harrison recomienda que analicen uno de los torpedos. Bones recibe la ayuda de Carol Marcus, hija del Almirante, que lleva tiempo sospechando que existe algo raro con dichos torpedos experimentales. Carol y Bones abren uno de los torpedos y descubren que en su interior se encuentra un hombre en animación suspendida.

Harrison revela que cada torpedo contiene a una persona, y que todos son humanos diseñados genéticamente en el pasado para librar guerras gracias a su perfección. Tras el ataque de los Romulanos, el Almirante Marcus les localizó en una nave, despertando a Harrison para utilizar sus conocimientos para crear armas de guerra para la inminente guerra contra los Klingons. El Almirante no cumplió la promesa de liberar al resto de la tripulación de Harrison, por lo que este se reveló. Harrison confiesa que su verdadero nombre es Khan.

El plan del Almirante Marcus había saboteado la curvatura del Enterprise, para que fuera destruido por los Klingons al torpedear Kronos. De esta forma, el Imperio Klingon desataría la guerra tan ansiada por el Almirante Marcus. Khan proporciona unas coordenadas como prueba; y Kirk le pide a Scotty, que está en la Tierra, que las investigue. Scotty acude a las coordenadas y descubre una instalación militar secreta de la Flota Estelar cerca de Júpiter. 

El Enterprise no tarda es ser interceptado por una enorme nave de guerra de la Federación, el USS Vengeance, con el Almirante Marcus al mando. Marcus le exige a Kirk que le entregue a Khan, mostrando su decepción por el hecho de que no acabara con su vida bombardeando Kronos. Tras reparar el motor de curvatura, Kirk decide intentar escapar, al declarar que Marcus está traicionado los valores de la Federación. Sin embargo, el Valiant consigue alcanzar al Enterprise dejándolo varado de nuevo.

Carol decide revelar su presencia en la nave para que su padre no destruya el Enterprise, pero Marcus la teletransporta a la fuerza hasta el Vengeance y ordena la destrucción del Enterprise. Kirk le ofrece a Khan y a sí mismo a cambio de las vidas de su tripulación, pero Marcus rechaza su oferta ordenando la destrucción del Enterprise. Sin embargo, Scotty había subido a bordo en Júpiter, y logra sabotear el Vengeance, provocando que pierda poder. Sin transportadores, Kirk decide dispararse en un traje espacial hacia la nave, acompañado de Khan debido a que conoce el diseño de la misma. 

Mientras tanto, Spock contacta con Spock Prime, que le advierte que Khan es despiadado, que no se puede confiar en él, y que en su línea temporal fue derrotado a un alto precio. Mientras tanto, Kirk, Khan y Scotty llegan al puente de mando del Vengeance, capturando a Marcus. Sin embargo, Khan les traiciona asesinando a Marcus y tomando el control de la nave.

Khan le exige a Spock que le devuelva al resto de su tripulación encerrada en los torpedos, a cambio de Kirk, Scotty y Carol. Spock accede a devolverle los torpedos, pero antes hace que Bones retire a la tripulación en criogenización antes de hacerlo. Khan envía a Kirk, Scotty y Caroll de vuelta pero deja el Enterprise seriamente dañado. Sin embargo, los torpedos que Spock ha enviado también explotan dejando el Vengeance seriamente dañado. Ambas naves quedan atrapadas en la fuerza de gravedad de la Tierra, dirigiéndose a una colisión contra la superficie. Kirk entra en el reactor radioactivo y consigue reparar el núcleo, salvando la nave. 

Sin embargo, Kirk muere en el proceso debido a la radiación, despidiéndose de Spock antes. El USS Vengeance se estrella en San Francisco, destruyendo parte de la ciudad. Khan logra escapar de los restos de la nave, mientras Spock se teletransporta para alcanzarle. Mientras tanto, Bones descubre que la sangre de Khan tiene propiedades regenerativas que pueden salvar a Kirk. Con ayuda de Uhura, Spock logra derrotar a Khan, que es arrestado y sometido de nuevo a criogenización. Con la sangre de Khan, Kirk es salvado de las garras de la muerte.

Casi un año después, Kirk realiza un discurso en una ceremonia en honor al Enterprise. Khan y sus compañeros continúan en estado de animación suspendida. La tripulación del Enterprise es seleccionada para una misión de explorar el espacio durante un total de cinco años.

ESCENA

Me quedó con la lucha final entre Spock y Khan, y la oportuna llegada de Uhura.