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miércoles, 18 de febrero de 2009

GALACTICA 1980

TÍTULO ORIGINAL
Galactica 1980
CREADOR
Glen A. Larson
PRODUCCIÓN
Jeff Freilich, Glen A. Larson
REPARTO
Lorne Greene (Comandante Adama), Kent McCord (Capitán Troy), Barry Van Dyke (Teniente Dillon), Robyn Douglass (Jamie Hamilton), James Patrick Stuart & Robbie Rist (Doctor Zee), Herb Jefferson Jr (Coronel Boomer), Fred Holliday (Brooks), Tracy Justrich & Michelle Larson (Starla), Eric Larson (Moonstone), Allan Miller (Coronel Sydell), Richard Lynch (Xaviar), Robert Reed (Doctor Donald Mortinson), Eric Taslitz (Jason), Roger Davis (Andromus), George DelHoyo (Doctor Spencer), Marj Dusay (Mildred), Adam Farrar (Willie Griffin), Jack Ging (Collins), Wolfman Jack (Como él mismo), Mike Kellin (Stockton), John Quade (Sheriff Ellsworth), Christopher Stone (Mayor Stockwell), Carlene Watkins (Enfermera Valerie)
FECHA DE ESTRENO Y FINAL
Del 27 de enero al 4 de mayo de 1980
CANAL DE EMISIÓN
ABC
COMPOSITOR DEL TEMA MUSICAL
Glen A. Larson
NÚMERO DE EPISODIOS
Diez episodios de 45 minutos de duración aproximada cada uno
PRECEDIDA POR:
SUCEDIDA POR:
Galáctica: Estrella de Combate (2003)

CURIOSIDADES
Cuando “Galáctico: Estrella de Combate” fue cancelada en 1979, se organizó por parte de los fans una inmensa campaña con el propósito de inundar a la cadena ABC con cartas solicitando que reanudase la producción de la mencionada serie. Estas campañas hoy en día son habituales, pero en la década de los años setenta no eran nada habituales con lo que la cadena ABC decidió realizar un estudio detallado sobre las razones que les habían llevado a cancelar la serie. Tras un tiempo de deliberación se contactó con Larson, creador de la serie, para recuperar la serie, eso sí, siempre que el presupuesto necesario para ello fuera mínimo.
Tanto Larson como la cadena consideraban que se necesitaba realizar un cambio de énfasis considerable en la trama de la serie para que esta pudiera seguir funcionando. Para ello se decidió, originalmente, que la serie comenzaría cinco años después de los eventos que habían tomado lugar en el último episodio de la serie original.
Con esto se conseguiría descartar una serie de personajes secundarios que no eran necesarios para la serie, logrando de esta forma realizar cortes en el presupuesto. Los personajes eliminados serían el Coronel Tight, Atenea, Casiopea, y Boxey entre otros muchos. Regresarían Adama, Boomer tomando el puesto de Tight, Apolo, Starbuck, y Baltar. Este último pasaría de ser el villano, a un redimido Presidente del Consejo de los Doce.
La historia se diseñó para seguir esta trama, que evidentemente tuvo que ser modificada. La flota guiada por Galáctica encontraría la Tierra, en su década de los años ochenta y sin la tecnología necesaria para enfrentarse a los Cylones. Adama decidiría alejar a los Cylones de la Tierra, mientras Baltar propondría viajar atrás en el tiempo para introducir tecnología avanzada en nuestro planeta en el pasado y poder así enfrentarse a los Cylones. La propuesta de Baltar sería rechazada con lo que este robaría una nave para llevar a cabo su plan.
Para impedir cambios radicales en la historia de la humanidad Apolo y Starbuck serían enviados al pasado para detenerle y corregir los cambios producidos en la línea temporal.
Cada episodio sería dedicado a una misión en particular.
Los problemas surgieron cuando Dirk Benedict (Starbuck) resultó no estar disponible debido a proyectos externos, y Richard Hatch rechazó la oferta para regresar como Apolo, ya que no estaba convencido de que la nueva dirección de la serie fuera la más adecuada, sobre todo debido a la cantidad de personajes que habían sido eliminados. Esto provocó que el proyecto origina se viniera abajo por completo.
Debido a esto se cambiaron varias ideas, en lugar de cinco años habrían pasado treinta desde el final de la serie original. Boxey (el niño de la serie original) sería ahora el capitán de los pilotos con el nombre de Troy, y el Teniente Dillon fue creado para tomar el lugar de Starbuck como su compañero de aventuras. En lugar de Baltar se creó al nuevo villano Xaviar. La idea del viaje en el tiempo tampoco adquirió demasiada popularidad entre los directivos de la cadena y fue descartada, lo cual provocó que la nueva serie no tuviera una dirección clara después del descubrimiento de la Tierra.
Donald Bellisario, encargado de trabajar con el guion tomaría la idea del viaje en el tiempo para la serie “A Través del Tiempo”, que gozó de gran popularidad.
La falta de dirección de la nueva serie desembocó en su cancelación tras solo haberse emitido diez episodios. El equipo se encontraba en plena producción del undécimo episodio (titulado “El Día que Capturaron a Cleopatra”), cuando recibió la notificación de la cancelación, que no tomo a nadie por sorpresa. Ni siquiera el regreso de Dirk Benedict como Starbuck en el episodio décimo logró ayudar a subir el nivel de la audiencia.
Casi todas las escenas de las batallas en el espacio (que eran más bien escasas), fueron “refritos” de la serie original debido a un presupuesto mínimo que imposibilitaba nuevas creaciones. Para las escenas del ataque Cylon sobre la Tierra se utilizaron escenas de la película “Terremoto” del año 1974. Sobre estas escenas se sobrepusieron las de naves Cylon realizando el mencionado ataque que provenían de la serie original.
El siguiente problema, probablemente el mayor, fue cuando la serie fue trasladada al horario infantil, más concretamente las siete de la tarde. Así como los tres primeros episodios, mostrando la llegada a la Tierra e intentando adelantar su tecnología, habían funcionado sin problemas, los siguientes tuvieron que tomar un aspecto más infantil. Esto se debía a que cualquier producción en horario infantil debía seguir estrictas normas o someterse a su censura. Uno de los requisitos fue incrementar la presencia de niños en la serie, Larson se enfadó tanto con esto que decidió que tendrían niños hasta “saliéndoles de las orejas”. De ahí el nuevo ciclo de los Scouts que mostraba a los niños de la flota adaptándose en la flota. Son muchos que este arco que duró tres capítulos fue la causa del declive de la serie. Cuando se intentó corregir esta serie de fallos, ya era demasiado tarde.
  
NOTA PERSONAL
Supongo que quién conozca esta serie se sorprenderá de que la haya incluido entre mis favoritas. Reconozco que la serie se derrumbó en característicos clichés y que más de la mitad de los episodios se alejaban de lo que la Ciencia Ficción debería ser. Desde luego si la comparamos con la serie original, no se puede calificar como otra cosa que cutre.
Sin embargo es la clásica serie a la que uno le acaba por coger cariño por distintas razones. El comienzo era uno de los más importantes, después del decepcionante final de la serie original, Galáctica encontraba la Tierra, nuestro planeta, sufriendo una total carencia de tecnología avanzada que pudiera ayudarles. Si lo pensamos a idea era realmente buena, aunque no se logró explotar en su pleno potencial. Quizás por eso me gusta incluir una sección de curiosidades en estas fichas, porque en la inmensa mayoría de las ocasiones ayudan a entender porque algo funcionó o dejó de hacerlo, y de esta forma adquirimos un poco de necesaria objetividad.
Creo que el salto de treinta años en la historia hubiera funcionado si por lo menos se nos hubiera explicado de alguna forma el destino de muchos de los personajes que desaparecieron sin más.
Por otro lado me pareció una buena idea el retorno de un Boxey ya adulto como nuevo Capitán del escuadrón de pilotos. Sin embargo personajes como Apolo, Atenea, Casiopea o Tight volaron sin explicación. Bien se podría haber elegido a otros actores para su continuidad, lo cual hubiera funcionado perfectamente.
La creación del personaje de Doctor Zee me pareció interesante, si bien los dos actores podían parecer irritante en ocasiones, y sobre todo me pareció fantástico como se explicaba su posible origen en el último episodio que también mostraba el destino final de Starbuck (sin duda un gran episodio en un estilo más parecido a la serie original). En conjunto el primer arco argumental de la llegada a la Tierra y el intento de avanzar su tecnología me pareció original, aunque claro está, si se puede viajar en el tiempo, porque no evitar la destrucción de las colonias originales.
Sin embargo la idea de introducir a los niños de la flota en el planeta, que no era mala del todo, dio un giro en extremo infantil.
Teníamos a un grupo de niños repipis y resabiados que no apartaban nada interesante y que hacían que pareciera que Galáctica se estaba integrando en Barrio Sésamo, en lugar de en la Tierra. Esto se sumaba a lo que creo que era otro grave error, la ausencia de los Cylones en toda la trama. Los nuevos villanos eran o terrícolas, o rebeldes o de la flota. Creo que si la serie tenía un encanto especial eran aquellos robots malvados brillantes y torpes. No se volvió a introducir a los Cylones hasta el capítulo número siete, en la que una nueva nave de la raza robótica se estrellaba en la Tierra. Además introdujeron un aspecto que ha sido una de las claves del formidable éxito del remake de Galáctica (formidable serie donde las haya), que mientras escribo esto está emitiendo sus últimos capítulos. Este aspecto fue el de Cylones en forma humana. El séptimo capítulo nos mostraba este aspecto que curiosamente se debía a recortes de presupuesto pero que sería base fundamental de la reinvención de la serie veintitrés años después.
El regreso de los Cylones fue interesante pero se les metió en una historia mezclada con la celebración de Halloween algo ridícula, mientras intentaban acceder a un sistema de comunicaciones para alertar a su flota para que pudieran exterminar a la última colonia de la humanidad. Absolutamente desternillante el momento en el que descubrimos que los Cylones son vulnerables a los microondas de los años setenta.
El problema volvía cuando la nueva misión de la flota era establecer plantaciones en la Tierra, y solamente el último episodio con el regreso del genial Dirk Benedict como Starbuck logró resucitar el misterio y estilo “profético” de la serie original.
Sin embargo a pesar de los innumerables fallos, “Galáctica 1980” sigue siendo una serie que disfruto cuando la veo. Los episodios son divertidos por sus aspectos cutres y evidentes fallos. Creo que reside en ella la nostalgia de todos los que nos quedamos con ganas de que la serie original obtuviera un final, aunque no cumpliese las expectativas.
Siempre seré un fan de la Ciencia Ficción de los años setenta y ochenta, por el mérito que esta entreveía debido a las dificultades a las que se enfrentaban en producción.
Hoy en día con la tecnología que poseemos, ya no tiene tanto merito ya que solo se requieren buenas ideas.

HISTORIA (Resumen breve, debido a la extensión de la serie)
Han pasado treinta años desde los eventos transcurridos en el último episodio de la serie original. La Flota Colonial no ha tenido encuentros con los Cylones durante esos treinta años, y la población se ha reproducido para aumentar su número. Como resultado de esa reproducción ha surgido un muchacho mutante con grandes capacidades deductivas que le convierten en un genio virtual. Denominado Doctor Zee, los líderes de la Flota acuden a él a por consejo, ya que nunca comete errores, y su mente se mantiene varios pasos por delante siempre. El nuevo capitán de la flota es el que fuera el niño Boxey, nieto adoptivo de Adama, llamado ahora Troy, y el Coronel al servicio de Adama no es otro que Boomer.
Finalmente Galáctica encuentra el Planeta Tierra en su año 1980. El Doctor Zee contacta con Adama y le informa que los Cylones han vuelto a aparecer, y que la razón por la no les han molestado es que les seguían para poder encontrar la Tierra y acabar con la humanidad. El Doctor Zee también explica que la tecnología de la Tierra es demasiado primitiva y no servirá para hacer frente a los Cylones. Esto lo muestra con una proyección holográfica de lo devastador que resultaría un ataque Cylon sobre la Tierra. Se decide que el plan a seguir debe ser el introducir avances tecnológicos en la Tierra. Para esta misión el Capitán Troy y el Teniente Dillon descienden a la Tierra y consiguen hacer amistad con una reportera llamada Jamie Hamilton que les ayuda a contactar con eminencias científicas. Mientras tanto Adama aleja a la Flota de la Tierra para que los Cylones no descubran el planeta.
Un miembro del consejo de los doce llamado Xaviar no se muestra conforme con esto, y propone viajar atrás en el tiempo para introducir la tecnología en el pasado, de manera que en el futuro ya esté completamente desarrollada.
Adama se niega a seguir este plan ya que alterar la historia puede traer consecuencias desastrosas, y aleja a la flota de la Tierra. Sin embargo Xaviar escapa con una nave decidido a viajar al pasado, trasladándose a la Alemania Nazi donde planea incrementar el nivel tecnológico de la Tierra. Troy y Dillon van tras él evitando que cree un desastre y le traen de vuelta al presente. Poco después los Cylones atacan la flota lo cual hace que el Doctor Zee recomiende a Adama que la población infantil sea trasladada a la Tierra para que estén a salvo. Troy y Dillon se encargan de esto, y Jamie Hamilton les ayuda a aclimatarse a su nuevo entorno. Acostumbrados a otro tipo de atmósfera, los chicos gozan de fuera sobrehumana, así como la capacidad de saltar grandes alturas. Inicialmente tienen un problema debido a intoxicación tras beber de un lago con residuos tóxicos pero acaban por recuperarse y adaptarse a su nuevo hogar. Doctor Zee detecta un caza Cylon más desarrollado que logra encontrar la Tierra estrellándose en ella. A bordo, además de los centuriones robóticos, se hallan nuevos Cylones humanoides. Solo uno de cada sobrevive, el humanoide llamado Andromus decide que la mayor prioridad es acceder a un sistema de comunicaciones para poder revelar al Imperio Cylon la localización de la Tierra.
Al ser Halloween ambos pasan desapercibidos entre la población, pero Troy y Dillon consiguen interceptarlos una vez más destruyéndolos y salvando a la Tierra. Poco tiempo después ambos guerreros se tienen que encargar de la replantación de semillas en una granja local para poder tener una fuente de alimento para la flota, cuya nave granja ha sufrido daños.
Una noche Doctor Zee visita a Adama y revela que ha tenido sueños que le dejan inquieto acerca de un guerrero llamado Starbuck. Adama entonces revela que Starbuck desapareció tras una batalla contra los Cylones. Starbuck se estrelló en un planeta desierto donde encontró el caza Cylon que también se había estrellado. Sin embargo todos los Centuriones habían sido destruidos también. Starbuck reconstruye a un Centurión ya que se ve condenado a perpetua soledad, y consigue que ambos desarrollen algo parecido a una amistad. Poco después el Centurión encuentra a una mujer embarazada llamada Ángela. Starbuck comienza a construir una nave con partes de la suya y de los Cylones para que llegado el momento Ángela y su bebé puedan abandonar el planeta y regresar a la flota. Ángela da a luz a su bebe, y Starbuck les cede la nave a ambos para que escapen mientras él se enfrenta a tres Centuriones Cylon que acaban de llegar al planeta. Para sorpresa de Starbuck, el Cylon que había reconstruido se sacrifica por él. Mientras la Flota encuentra la nave, pero Ángela no está dentro, solamente el niño que se convertiría en Doctor Zee. Adama confirma esto al Doctor, pero ambos aún permanecen con muchas preguntas sin responder.

ESCENA
La tripulación de Galáctica observa una simulación de lo devastador que sería un ataque de los Cylones sobre la Tierra.

miércoles, 11 de febrero de 2009

EL SEÑOR DE LOS ANILLOS

FECHA DE ESTRENO
15 de noviembre de 1978
TÍTULO ORIGINAL
The Lord of the Rings
DIRECCIÓN
Ralph Bakshi
PRODUCCIÓN
Saul Zaentz
GUION
Peter S. Beagle & Chris Conkling
Basado en la novela de J.R.R. Tolkien
REPARTO (Voces)
Christopher Guard (Frodo Bolson), William Squire (Gandalf), Michael Scholes (Samwise Gamgee), John Hurt (Aragorn), Simon Chandler (Meriadoc), Dominic Guard (Pippin), Norman Bird (Bilbo Bolson), Michael Graham Cox (Boromir), Anthony Daniels (Legolas), David Buck (Gimli), Peter Woodthorpe (Gollum), Fraser Kerr (Saruman), Philip Stone (Rey Theoden), Michael Deacon (Gríma Lengua de Serpiente), Andre Morell (Elrond), Alan Tilvern (Mantecona), Annette Crosbie (Galadriel), John Westbrook (Barbol)
CINEMATOGRAFÍA
Timothy Galfas
BANDA SONORA
Leonard Rosenman
DISTRIBUCIÓN
United Artists (US)
DURACIÓN
133 minutos

INTRODUCCIÓN: Hace mucho tiempo, allá en los albores de la segunda edad, los grandes herreros elfos forjaron anillos de poder. Nueve para los hombres mortales, siete para los señores enanos, tres para los altos reyes elfos. Pero entonces el Señor Oscuro aprendió el arte de hacer anillos, y forjó un anillo maestro, el anillo para gobernarlos a todos.
 
BILBO BOLSON: No os conozco a la mitad, ni la mitad de lo que querría, y lo que querría es menos de la mitad de lo que la mitad de vosotros merece.
 
GANDALF: Un anillo para gobernarlos a todos, un anillo para encontrarlos a todos, un anillo para atraerlos a todos, y atarlos en las tinieblas.
 
ESPECTRO DEL ANILLO: Vuelve, vuelve aquí y te llevaremos a Mordor. Vuelve, vuelve aquí.
FRODO BOLSON: Marchaos.
ESPECTRO DEL ANILLO: El Anillo… el Anillo.
FRODO BOLSON: Juro por la Comarca, que no tendréis ni el Anillo, ni a mí.

CURIOSIDADES
Se trata de la quinta película animada dirigida por Ralph Bakshi. Originalmente el director conocido como John Boorman anunció su deseo de realizar una película que comprimiera los tres volúmenes de “El Señor de los Anillos”. Dicha película duraría solamente cien minutos. Siendo un fan de los libros, Ralph Bakshi sintió que dicha idea era imposible de realizarse. Con el tiempo el proyecto se vino abajo, y esa fue la oportunidad que Bakshi que contactó con la hija de Tolkien (ya que el autor había fallecido en 1973), y le propuso realizar tres películas animadas, siguiendo la trilogía, lo más fielmente posible. La hija de Tolkien era una gran fan del trabajo de Bakshi en su película animada “Wizards”, con que decidió cederle los derechos para que realizara la trilogía. Sin embargo Bakshi se vio forzado a convertir la trilogía en dos películas.
La primera fue filmada llegando a durar 133 minutos e incluyendo “La Comunidad del Anillo”, y gran parte de “Las Dos Torres” (casi el 75% de este último). El titulo original de la película iba a ser “El Señor de los Anillos. Primera Parte”, sin embargo el estudio optó por eliminar el “Primera Parte”, ya que consideraban que la gente se echaría atrás a la hora de ir a ver algo que involucraba una continuación. Bakshi se indignó y explicó que el público se indignaríamos si asistía a una película que no tenía final sin haber sido avisados. Todo ello derivó en grandes argumentos que provocaron que, a pesar del éxito financiero de la película, el estudio no se mostrara interesado en realizar la segunda parte.
Fue la primera película de animación en utilizar la técnica conocida como rotoscopia. Esta consistía en filmar a actores reales, y luego realizar la animación sobre sus imágenes creando de esta manera un realismo inusual. También combinaba actores reales con ligeros retoques de animación encima, mayoritariamente orcos y jinetes de Rohan.
Todo esto resultó en una calidad de animación inusual para el año 1978. A pesar de no estar incluido en los créditos, Tim Burton formó parte del equipo de animación, siendo esta la primera película en la que participó. Las mayorías de las imágenes filmadas con actores reales fueron realizadas en España.
La crítica se mostró dividida con la película. Bakshi omitió prácticamente todo el viaje de los Hobbits hasta Bree, incluyendo su encuentro con Tom Bombadil, alegando que apenas aportaban nada a la trama original, y que había que recortar por algún lado. Mientras que algunos personajes fueron elogiados por su parecido con lo descrito en los libros, otros como un extremadamente vikingo Boromir, o un demasiado romano Elrond, fueron criticados. Considerando que los nombres de los dos villanos, Saruman y Sauron eran demasiado parecidos, el estudio decidió que el primero sería Aruman, lo cual fue aplicado demasiado tarde. Esta es la causa por la que el villano es llamado de las dos maneras en distintas instancias del film.
Cuando Peter Jackson llevó la trilogía al cine, alegó no haber visto nunca la película de Bakshi, aunque no tardó demasiado en retractarse de ello, ya que de hecho se había inspirado en muchas escenas que había llevado de igual manera a su proyecto. Un ejemplo es la escena en que los Hobbits se esconden bajo las raíces del árbol mientras el Jinete Oscuro les olfatea. A Bakshi le molestó que al principio negase haber visto su versión, para luego admitir que no era así.
De todas maneras cualquier polémica u opinión no ha evitado que la calidad de la animación haya convertido la película en todo un clásico del género.

NOTA PERSONAL
Sé que entre los fans de la trilogía de Tolkien hay una gran división con esta película, y mucha gente que la ha despreciado repetidamente. Yo siempre me he considerado un gran defensor de este film, así como de la trilogía de Peter Jackson.
Si he incluido esta película antes que la reciente trilogía, es porque fue la primera, y no tuvo ninguna referencia anterior, lo cual suponía una desventaja.
En ambos proyectos hay cosas logradas y cosas que fueron mal ideadas. Sin embargo, teniendo en cuenta la enorme dificultad de realizar una adaptación de tal trabajo literario, me parece una fantástica película.
Comenzando por las necesarias críticas, reconozco que el Boromir vikingo o el romano Elrond no estuvieron nada logrados. Tampoco me gusto Barbol, que resultaba poco convincente como pastor de árboles. La batalla de Isengard puede resultar también en ocasiones, debido a la mezcla de actores reales y animación, y le restaba relativa credibilidad. Sin embargo al mismo tiempo merece elogios por lo osado e innovador de las técnicas. Otro aspecto poco logrado es el de los orcos, que aunque mantienen un aspecto cuanto menos perturbador poco tienen que ver con el descrito en los libros.
Pasando a las cosas que me gustaron, Saruman fue una de ellas. Me sorprende leer las quejas de muchos “fans” por ser denominado Saruman de Muchos Colores, considerando que en el titulo ha adoptado ese título. Su túnica es descrita como la combinación de varios colores al haber repudiado su título de “El Blanco”. Las críticas en relación a esto me hacen pensar que mucha gente no ha leído los libros con la atención requerida. Los Hobbits y enanos parecen exactamente eso (más logrados creo, que los de Jackson), y los espectros del anillo son completamente aterradores. Formidables las escenas de su ataque en la posada o en el vado. Por lo general el diseño del resto de los demás personajes me parece formidable destacando unos formidables Gollum, Galadriel y Theoden.
En cuanto a la polémica con Tom Bombadil, tampoco la he entendido nunca. Me parece que es razonable cortar esas partes, porque verdaderamente no afectan a la historia. Los libros son extremadamente densos, y a la hora de llevarlos a la gran pantalla es razonable hacer algún sacrificio, siempre que este siga una lógica.
Aparte de esto siempre he sido un gran fan del primer libro, que a día de hoy aún es mi favorito, y creo que el viaje de la comunidad está particularmente bien reflejado. Curiosamente cuando vi esta película acababa de terminar de leer “La Comunidad del Anillo”.
Otra cosa que me parece formidable en la película es la excelente banda sonora que provoca una variedad de emociones tan dispares como puedan ser la ternura o el auténtico terror.
Creo que a día de hoy hay pocas películas que puedan competir en calidad de animación con este clásico que recientemente ha cumplido ya treinta años desde su estreno. Lo único que siempre he lamentado es que no realizaran la segunda parte.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
En los albores de la segunda edad los herreros elfos forjaron anillos de poder. Nueve para los hombres, siete para los enanos y tres para los reyes elfos.
El Señor Oscuro aprendió el arte de forjar anillos y forjó el anillo único con la capacidad de controlar al resto y atarlos en las tinieblas en la tierra de Mordor. Fue el Rey Isildur, con ayuda de la alianza de hombres y elfos, quien derrotó a Sauron cortando el dedo en el que portaba al anillo. Sin embargo Isildur fue corrompido por el anillo y no lo destruyó hasta ser asesinado por orcos cerca del río Anduin. El anillo quedó en el fondo del río, hasta que fue encontrado por un Hobbit, que fue asesinado por otro llamado Smeagol. Este fue corrompido por el anillo y adoptó el nombre de Gollum ocultándose en las montañas. Fue allí donde el Hobbit Bilbo encontró en anillo mientras viajaba con enanos, dejando atrás a Gollum jurando venganza. Durante ese tiempo Sauron controló a los nueve hombres y sus anillos, convirtiéndoles en Espectros cuya misión era encontrar el anillo único.
Pasaron los años y Bilbo decidió abandonar su hogar en la Comarca tras la celebración de su cumpleaños.
Su antiguo amigo Gandalf consigue convencerle para que deje el anillo en manos de su sobrino Frodo. Años después Gandalf visita a Frodo, pues ha estado llevando a cabo investigaciones, y ha descubierto que el anillo es el de Sauron. Gandalf le indica a Frodo que llevé el anillo a Rivendel, y le encarga a Sam, el jardinero que le acompañe. Mientras tanto visita a su superior en el concilió Saruman para determinar qué acción seguir. Sin embargo Gandalf descubre que Saruman ha rechazado si título de “Blanco”, y se ha convertido en Saruman de Muchos Colores aliándose con Sauron. Cuando Gandalf se niega a revelar el paradero del anillo, Saruman le aprisiona en la Torre de Isengard.
Frodo y Sam parten acompañados de Merry y Pippin. Durante el camino a Bree casi son descubiertos por un Espectro pero llegan a Bree. Allí deben reunirse con Gandalf que no aparece. En su lugar conocen a Trancos quien ha sido enviado por el mago para guiarles a Rivendel. Esa noche los Espectros atacan las habitaciones de los Hobbits, pero estos no se encuentran en ella.
Al día siguiente estos son guiados por Trancos, y durante una parada en la Cima de los Vientos son atacados de nuevo. Frodo resulta herido con un puñal por el Rey de los Espectros, y un fragmento de la hoja queda incrustado en su interior adentrándose hasta el corazón, y amenazando con convertirle en Espectro. El equipo se apresura a Rivendel encontrándose con el Elfo Legolas. Los Espectros reaparecen y Frodo huye en el caballo del Elfo, cruzando el vado de Rivendel donde Gandalf usa su magia para hacer que el río se lleve a los Espectros.
Frodo se despierta en Rivendel donde Gandalf explica la traición de Saruman y cómo logró escapar. Se celebra el Concilio de Elrond donde Frodo descubre que Trancos es Aragorn, heredero de Isildur. Se decide que el anillo debe ser destruido y para ello hay que arrojarlo al fuego del Monte del Destino donde se fraguó. Se elige una Comunidad encargada de la misión. Frodo será el portador del anillo acompañado por Sam, Merry y Pippin. Aragorn irá por los hombres así como Boromir de Minas Tirith, por los Elfos irá Legolas y por los enanos Gimli. La Compañía se ve forzada a atravesar Moria, antiguo reino de los enanos, y famoso por sus extensas minas.
Allí Gollum comienza a seguirles, y Gandalf cae luchando contra un Balrog cuando la Comunidad es rodeada por Orcos. Los demás consiguen salir de Moria y se dirigen a Lothlorien sede de los Elfos, donde son acogidos por la reina Galadriel.
Galadriel pone a prueba el corazón de Frodo, y se sorprende al descubrir que es ella quien acaba siendo puesta a prueba cuando el Hobbit le ofrece el anillo, lo cual ella rechaza. La Comunidad continua su caminó hasta que llega el momento de decidir quien acompañará a Frodo, y quien irá a Minas Tirith para enfrentarse con los Orcos. Boromir intenta hacerse con el anillo, provocando que Frodo decida seguir su viaje solo, sin embargo Sam consigue alcanzarle para ir con él. Mientras tanto los Orcos atacan a Merry y Pippin capturándolo y asesinando a un arrepentido Boromir. Aragorn, Legolas y Gimli deciden seguir a los Orcos para liberar a Merry y Pippin. Estos consiguen escapar cuando los Jinetes de Rohan atacan a los Orcos, y se encuentran con el Pastor de árboles Barbol que los acoge. Mientras, Aragorn, Legolas y Gimli se reencuentran con Gandalf, ahora Gandalf el Blanco, que regresa de la muerte para ayudarles, Gandalf explica que han de dirigirse a Edoras, capital de la tierra de Rohan, para ayudar al rey Theoden contra Saruman y sus orcos.
En Edoras Gandalf consigue liberar a Theoden del control de su consejero Grima Lengua de Serpiente, que está ayudando a Saruman en secreto. Para enfrentarse al ejército de Saruman, los ejércitos de Rohan se reúnen en el Desfiladero del Abismo de Helm, mientras Gandalf se dirige a reclutar la ayuda de Eomer, sobrino del rey, y de su ejército.
Mientras tanto Frodo y Sam se encuentran con Gollum al cual obligan a servir como su guía hacia Mordor. Durante el camino, evaden a un Espectro, que ahora hace uso de una criatura alada. Gollum planea traicionar a los Hobbits para hacerse con el anillo, y decide llevarlos a “Ella”, para que se encargue de ambos.
En la Batalla de Helm, Theoden, Aragorn, Legolas y Gimli son rodeados por las huestes de Saruman. Justo cuando las cosas parecen llegar a su final, Gandalf llega con Eomer y el resto de los Jinetes de Rohan derrotando a los Orcos.

ESCENA
Frodo, Sam, Merry y Pippin se esconden pensando que Gandalf puede ser quién se aproxima por el camino, para darle una sorpresa. No es el mago sino un Espectro del Anillo que está a punto de descubrirles.

miércoles, 4 de febrero de 2009

LOIS & CLARK: LAS NUEVAS AVENTURAS DE SUPERMAN

TÍTULO ORIGINAL
Lois & Clark: The New Adventures of Superman
CREADOR
Deborah Joy LeVine
PRODUCCIÓN
Jim Michaels, Philip Sgriccia, Chris Long
REPARTO
Dean Cain (Clark Kent / Superman), Teri Hatcher (Lois Lane), Lane Smith (Perry White), Eddie Jones (Jonathan Kent), K Callan (Martha Kent), Michael Landes (Jimmy Olsen en temporada 1), Justin Whalin (Jimmy Olsen en temporadas 2-4), John Shea (Lex Luthor), Tracy Scoggins (Cat Grant), Kenneth Kimmins (Doctor Klein), Tony Jay (Nigel St. John), Shaun Toun (Asabi), Beverly Garland (Ella Lane), Harve Presnell (Sam Lane), Lane Davies (Tempus), Sal Viscuso (Bobby Bigmouth), Chris Demetral (Jack), Elizabeth Barondes (Lucy Lane), Bronson Pinchot (El Bromista), John Pleshette (Profesor Hamilton)
FECHA DE ESTRENO Y FINAL
Del 12 de septiembre de 1993 al 14 de junio de 1997
CANAL DE EMISIÓN
ABC
COMPOSITOR DEL TEMA MUSICAL
Jay Gruska
NÚMERO DE EPISODIOS
TEMPORADA 1: 22 episodios
TEMPORADA 2: 22 episodios
TEMPORADA 3: 22 episodios
TEMPORADA 4: 22 episodios
Un total de 88 episodios de 45 minutos de duración aproximada, cada uno.

CURIOSIDADES
Creado en 1938, el personaje de Superman experimentó un nuevo comienzo desde sus orígenes en el año 1986 a manos del popular guionista y dibujante de cómics, John Byrne. Uno de los aspectos que quiso cambiar Byrne fue el de enfatizar el personaje de Clark Kent por encima del de su alias súper heroico Superman. Esto suponía un cambio radical en la historia de su cómic, ya que siempre se le había considerado como uno de esos escasos héroes en los que la identidad civil era la máscara falsa que ocultaba a la verdadera persona.
Sin embargo a la hora de realizar una serie esto suponía una enorme ventaja ya que el eterno hándicap del personaje era lo complicado, y caro, de los efectos especiales. De esta manera Deborah Joy LeVine se planteó que la serie que estaba concibiendo se basaría en Clark Kent, su trabajo como reportero en el Daily Planet, y su relación con Lois Lane. Evidentemente había escenas de acción, ya que Superman estaba presente, pero no se invirtió demasiado en el personaje, y se evitaban las escenas en las que volaba alegando a la supervelocidad, mientras el hombre de acero siempre aparecía aterrizando de un salto.
Clark Kent pasó de ser torpe a ser un hábil reportero, que llega incluso a derrotar a Lois arrebatándole un premio periodístico. También se dio un cambio al peinado del personaje. Clark Kent llevaba el peinado característico de Superman (con su habitual rizo), mientras que Superman llevaba el peinado clásico de Kent (hacia atrás).
Kevin Sorbo se presentó a las pruebas para el papel de Clark Kent, pero no las superó. También lo hizo Gerard Christopher, que había interpretado ya al personaje en la serie de 1988, “Superboy” y fue seleccionado. El director de casting se dio cuenta de que ya había interpretado al personaje, y prefiriendo no parecer repetitivo, cambió de opinión.
Finalmente se escogió a Dean Cain, que curiosamente tenía miedo a volar.
La primera temporada supuso todo un éxito y el reparto recibió elogios por sus interpretaciones. Dean Cain y Teri Hatcher fueron cumplimentados por la excelente química que transfirieron a sus personajes.
A pesar de negarse a afeitarse la cabeza, John Shea también recibió elogios por su interpretación de Lex Luthor, y Lane Smith fue calificado como un excelente Perry White. En particular la gente se mostró encantada por las ideas cómicas aportadas. Las constantes menciones de Perry White a su esposa Alice, que nunca terminaba por aparecer al más estilo “Colombo” fueron una de ellas.
Sin embargo, a pesar de todos los elogios, se optó por cambiar una fórmula que había probado funcionar. El primer cambio que tuvo lugar en la segunda temporada afectó a Michael Landes, que había interpretado a Jimmy Olsen. Landes declaró que la razón que le habían proporcionado era su excesivo parecido a Dean Cain, lo cual impedía que se ejerciera una diferencia entre Olsen y Kent. Se escogió a Justin Whalin, que fue bien acogido y adquirió una inmensa popularidad. Sin embargo Landes también había gozado de gran popularidad despertando un gran interés por parte de los fans hacia el personaje de Jimmy Olsen.
Otra víctima con la segunda temporada fue Tracy Scoggins, que interpretaba a Cat Grant columnista de cotilleos del Daily Planet. El personaje constantemente intentaba seducir a Clark Kent, y vestía de una manera bastante provocativa. Los productores deseaban que la serie adquiriera un tono más familiar, y decidieron eliminar al personaje tildándolo de inadecuado. La creadora de la serie Deborah Joy LeVine también fue descartada. El nuevo productor Robert Singer quiso poner más énfasis en la acción en incluyo villanos como Metallo, el Bromista o el famoso Mister Mxyzptlk, pero los limitados efectos especiales no les hacían justicia.
Al final de la segunda temporada Clark se declaraba a Lois, que revelaba al mismo tiempo el saber que era Superman. Finalmente la boda acabaría por celebrarse durante la cuarta temporada, concretamente en su tercer episodio, y coincidió con la boda de Clark Kent y Lois Lane en el mundo del cómic.
Sin embargo, la serie comenzó a flaquear, siendo muchos los que alegaban que la química de Clark y Lois se había perdido al saber esta la identidad del primero (a partir de la tercera temporada). En el último episodio Lois y Clark se encontraban con un bebe en la puerta de su casa, al cual adoptaban sin ninguna explicación… y la serie acabó de esta forma, cancelada debido al vertiginoso descenso de la audiencia.
Brad Buckner, escritor y productor ejecutivo durante la cuarta temporada, explicó que el bebé iba a ser otro superviviente de Kriptón, perteneciente a una casa real, que había sido en casa de Clark y Lois para protegerle de asesinos.

NOTA PERSONAL
Soy un gran fan del personaje de Superman, y particularmente después de su relanzamiento en el año de 1986.
La idea de “Lois & Clark” me pareció soberbia, aunque debo decir que nunca logre entender porque si la formula había funcionado tan bien en la primera temporada, hubo que cambiarla.
La mala evolución de la serie se nota a medida que uno la ve. La primera temporada es simplemente brillante. Dean Cain resulta convincente, además de muy guapo, como Clark Kent; aunque creo que es superado con creces por una fabulosa Teri Hatcher y su excéntrica Lois Lane. Creo que los momentos más divertidos de la serie los proporcionó ella. De todas maneras, y para ser justos con Dean Cain, ambos también destacaban como una pareja, tal y como la crítica atestó, dotada de una inigualable química. Otro personaje dejado de lado que me encantó fue el de la mujer fatal, Cat Grant, constantemente lanzándose a los brazos de Clark. Particularmente desternillante un episodio en el que todo el personal era retenido en el Planet por gánster, a excepción de ella que estaba obsesionada con su cita picante, y malinterpretaba los gestos de sus compañeros pidiendo ayuda.
En cuanto al resto del reparto, me gustó mucho Lane Smith como Perry White, aunque no tanto su obsesiva afición por Elvis Presley. Landes como Jimmy Olsen, no me entusiasmó demasiado, siendo Justin Whalin, bajo mi opinión personal, una mejor elección. Los Kent también eran geniales y divertidos, y cuando tuvieron que empezar a relacionarse con los padres de Lois, esto dio lugar a muchas otras situaciones verdaderamente divertidas. Sin embargo debo decir que John Shea no me convenció nada como Lex Luthor, y de hecho me parece el peor Luthor que he visto hasta la fecha.
Los efectos especiales no eran nada del otro mundo, y es que la serie ponía más énfasis en las interpretaciones siempre en torno a la comedia.
La segunda temporada todavía gozaba de divertidos momentos, aunque se podía apreciar perfectamente que el equipo creativo había cambiado. La inclusión de villanos clásicos de Superman no estaba nunca a la altura, quedando cutres y hasta ridículos en ocasiones.
Aparte de esto, nunca pude entender cómo es que un villano de la categoría de Brainiac, no había tenido una sola aparición.
En el último capítulo de la segunda temporada, Lois descubre que Clark y Superman son la misma persona, y esto hizo que la relación de la pareja perdiera bastante chispa. Con esto no quiero decir que el resto de la serie fuera mala, y yo personalmente la disfrute, pero a menudo rozó lo ñoño, y tuvo momentos en exceso infantiles. La celebración de la boda se extendió demasiado, para que coincidiera con la del cómic, y para cuando tuvo lugar, yo personalmente no gozaba de tanto interés por la misma. Y es que la Cuarta Temporada, por mucho Kriptoniano que incluyeran me pareció muy poco interesante. No me extraña que acabara con la cancelación, porque ni siquiera la idea del bebe me parecía demasiado interesante. Es probable que parezca demasiado crítico con una serie que declaro me ha gustado, y por ello incluyo en este blog. Mantengo que la serie me gustó mucho, y la disfrute, pero me parece un claro ejemplo de oportunidad de mayor éxito desaprovechada.
Si hay una lección que aprender que “Lois & Clark” es que si algo demuestra funcionar, y además con resultados excepcionales, no hay necesidad de cambiarlo. Sin embargo creo que Dean Cain y Teri Hatcher son los Clark y Lois que más química han demostrado en la pantalla.

HISTORIA (Resumen breve, debido a la extensión de la serie)
TEMPORADA 1: En el año 1966, Jonathan y Martha Kent observan como un cohete se estrella a las afueras de su pueblo natal Smallville. En ella encuentran a un pequeño niño al que deciden llamar Clark. El niño desarrolla fuerza sobrehumana y la capacidad de volar a medida que va creciendo. Veintisiete años más tarde, Clark se muda a Metrópolis con la intención de comenzar su vida profesional, y tras varias dificultades consigue un puesto como reportero en Daily Planet, dirigido por Perry White. Este le pone a trabajar con su reportera Lois Lane, y se hace amigo del fotógrafo Jimmy Olsen. Al mismo tiempo, Clark decide utilizar sus poderes sobrehumanos para ayudar a la humanidad.
Martha Kent le diseña un uniforme, y Clark se convierte en Superman. En su primera misión evita el fracaso de un programa espacial a manos del empresario Lex Luthor, pero no consigue pruebas que demuestren su culpabilidad, con lo que gana un nuevo enemigo. Durante sus primeras misiones, Clark descubre que es vulnerable a la Kriptonita, fragmentos radioactivos de su planetas, y que su planeta nativo era Kriptón, siendo el descendiente de Jor-El y Lara. Luthor está a punto de casarse con Lois, llegando a sabotear el Daily Planet, pero Superman consigue probar que es un villano, provocando que Luthor se arroje al vacío desde su balcón, acabando con su propia vida.
TEMPORADA 2: Superman se enfrenta a la organización de gánsters conocida como Intergang, al Juguetero, y al novio de Lucy Lane, hermana de Lois, transformado en el Cyborg Metallo. La fiscal del distrito, Mason, termina por enamorarse de Clark, y Lois comienza a sentir celos cuando Clark empieza a salir con ella.
Superman derrota al Juguetero, e ignora que Lex Luthor se mantiene con vida, en estado vegetativo. Recuperado intenta acabar con Lois y Superman para acabar siendo arrestado. Intergang asesina a Mason ante un enojado Clark que acaba con las actividades de la organización. Mientras tanto Lois Lane ha estado trabajando con el agente especial Dan Scardino hacia quien desarrolla una atracción personal. Sin embargo, Lois acaba por elegir a Clark con quien comienza a verse más a menudo. Ambos conocen también a Tempus, un científico con la capacidad de viajar a través del tiempo. Clark termina por pedirle a Lois que se case con él, y para su sorpresa, Lois le pregunta quien se lo está pidiendo, si Clark o Superman.
TEMPORADA 3: Lois llevaba tiempo sospechando que Clark y Superman eran la misma persona. Lois le pide a Clark que le dé tiempo para darle una respuesta, pues no está segura de que el hecho de que este le ocultase su verdadera identidad, sea algo que ella sea capaz de comprender. Cuando Lois experimenta temporalmente lo que se siente con superpoderes, como Ultra-Woman, acepta la proposición de Clark.
Sin embargo el Doctor Mamba libera a Lex Luthor, y el día de la boda reemplazan a Lois por un clon, que se casa con Clark. Sin embargo el clon acaba por desarrollar sentimientos por Clark al cual ayuda a encontrar a la verdadera Lois. Durante la lucha, Luthor terminar muriendo debido al hundimiento de un tejado. Clark descubre que una colonia de Kriptón sobrevivió, y que esta prometido a la princesa Zara para ayudarla a derrotar al villano Lord-Knor. Superman acepta su destino y abandona la Tierra.
TEMPORADA 4: Lord-Knor llega a la Tierra para matar a Kal-El, y al no encontrarle, decide conquistar el planeta comenzando por Smallville. Superman y Zara regresan a la Tierra a tiempo de derrotar al villano. Zara libera a Clark de su enlace, al estar ella enamorada de otro, y la colonia Kriptoniana abandona la Tierra para fundar lo que será conocido como Nuevo Kriptón. Con esta última crisis atrás, Clark y Lois por fin se casan a pesar del intento de arruinar su boda por parte de Mirtle Beech. En su luna de miel han de viajar al pasado para acabar con una maldición lanzada a Lois.
Poco después, Lois es acusada de asesinato con todas las pruebas contra ella. Clark prueba que esto es una trampa de Jefferson Cole, un criminal al que pusieron entre rejas. Superman se enfrenta a Mister Mxyzptlk, un ser procedente de la quinta dimensión con increíbles poderes, pero consigue derrotarle. Tempus escapa y consigue convertirse en presidente mediante mecanismos hipnóticos, encerrando a Superman en la Zona Fantasma. Con ayuda de Mister Wells, Lois libera a Superman y juntos derrotan a Tempus. El misterioso y deforme Mister Smith, intenta acabar con Lois, Clark y el Daily Planet, pero estos descubren que se trata del hijo repudiado de Lex Luthor buscando venganza, y le derrotan. Poco después Superman derrota al Juguetero, en su intento de capturar a hijos de personas influyentes. Lois y Clark le explican a Sam Lane, que este es Superman, y piden su ayuda científica, ya que no logran tener hijos. A pesar de todas las pruebas, Sam Lane fracasa. Al poco tiempo Lois y Clark encuentran a un bebe abandonado en su casa el cual muestran a los Kent y los Lane.

ESCENA
Aquí os dejo este montaje de varias escenas a lo largo de toda la serie realizado por “DarthVanDyke”.