MAGNOLIAS DE ACERO

FECHA DE ESTRENO
15 de noviembre de 1989
TÍTULO ORIGINAL
Steel Magnolias
DIRECCIÓN
Herbert Ross
PRODUCCIÓN
Ray Stark
GUION
Robert Harling
REPARTO
Sally Field (M'Lynn Eatenton), Dolly Parton (Truvy Jones), Shirley MacLaine (Ouiser Boudreaux), Daryl Hannah (Annelle Dupuy Desoto), Olympia Dukakis (Clairee Belche), Julia Roberts (Shelby Eatenton Latcherie), Tom Skerritt (Drum Eatenton), Sam Shepard (Spud Jones), Dylan McDermott (Jackson Latcherie), Kevin J O’Connor (Sammy Desoto), Bill McCutcheon (Owen Jenkins), Ann Wedgeworth (Tía Fern), Bibi Besch (Belle Marmillion), Jonathan Ward (Jonathan Eatenton), Knowl Johnson (Tommy Eatenton), Janine Turner (Nancy Beth Marmillion), James Wlcek (Marshall Marmillion), Ronald Young (Drew Marmillion), Nancy Parsons (Janice Van Meter), Robert Ginnaven (Alcalde Van Meter), Tom Hodges (Louie Jones), Rick Hurst (Bark Boone)
CINEMATOGRAFÍA
John A. Alonzo
MÚSICA
Georges Delerue
DISTRIBUCIÓN
Tri-Star Pictures
DURACIÓN
118 minutos
 

OUISER BOUDREAUX: En pocos años conseguí casarme con los dos hombres más zánganos de todo el universo; y luego pasé a tener los hijos más desagradecidos que existen sobre la capa de la Tierra. La única razón por la que la gente es amable conmigo es porque tengo más dinero que Dios. No tengo la intención de abrir otra lata de gusanos.
M’LYNN EATENTON: Ouiser.
OUISER BOUDREAUX: ¿Qué?
M’LYNN EATENTON: Si realmente es eso lo que sientes, no es sano. Quizás deberías ir al centro mental y hablar con alguien. Estamos para ayudarte.
OUISER BOUDREAUX: Yo no estoy loca M’Lynn. Lo que pasa es que llevo de mal humor cuarenta y tantos años.
 
TRUVY JONES: Clairee, la verdad es que me sorprende que puedas hablar así de tu propia sangre.
CLAIREE BELCHE: Bien, pues como alguien dijo si no puedes decir nada bueno de alguien, ven a sentarte conmigo.

CLAIREE BELCHE: Ouiser, hoy pareces casi humana. ¿Por qué estas de tan buen humor? ¿Has atropellado a un bebé o algo así?
 
CURIOSIDADES
Se trata de la adaptación de una obra de teatro del mismo título, escrita por Robert Harling y estrenada en 1987. Harling se encargó de adaptar su obra de teatro, creando el guion de su película, al tratarse de un proyecto de índole muy personal. La historia narra la vida de un grupo de amigas de una pequeña ciudad sureña en Luisiana, y su forma de lidiar con una perdida cercana. Harling había creado la obra tras perder a su hermana, que murió debido a complicaciones por su diabetes de tipo 1, tras dar a luz a su hijo. Su hermana había recibido un trasplante de riñón, gracias a la donación de in miembro de la familia, pero su organismo lo había rechazado. Un amigo escritor de Harling le animó a que escribiera sobre lo ocurrido, ya que esto lo ayudaría a lidiar con el trauma. 

Harling lo hizo, aunque inicialmente en la forma de una historia corta creada para su sobrino. Más adelante se convirtió en un proyecto para poder entender a la madre fallecida, y en diez días lo convirtió en un guion de obra de teatro. La obra tenía lugar exclusivamente en la peluquería de Truvy, pero Harling tuvo que expandir la acción a exteriores para que funcionara de forma más eficaz.
Inicialmente, Meg Ryan había sido contratada para interpretar a Shelby, pero se la liberó del contrato para que pudiera protagonizar “Cuando Harry Conoció a Sally…” (1989). Winona Ryder fue la siguiente opción, pero los productores consideraron que era demasiado joven para el papel. Irónicamente se lo dieron a Julia Roberts, que solo era dos años y medio mayor que Ryder. El director de la película, Herbert Ross, había perdido a su esposa Nora Kaye en 1987, solo dos años antes del estreno. Tanto Sally Field como Shirley MacLaine declararían más tarde que había sido extremadamente difícil trabajar con él, ya que continuamente acusaba a las actrices de no saber actuar. 

Había sido especialmente duro con Julia Roberts, y cuando acusó a Dolly Parton de no saber actuar, ella se mostró de acuerdo y respondió que era su trabajo hacer que pareciera que era capaz de hacerlo. La situación fue tensa hasta que Shirley MacLaine le echó en cara que se estaba comportando mal desde la muerte de Nora, y que esta no era una actitud respetuosa ni hacia las actrices, no hacia ella. Dolly Parton y Winona Ryder estudiaron un curso de peluquería para que sus escenas fueran lo más creíbles posibles. Esto resultaba especialmente importante en la primera escena de la peluquería, en la que Parton se encargaba de peinar a Julia Roberts para su boda.
Julia Roberts fue nominada al Oscar a la Mejor Actriz de Reparto, pero perdió la estatuilla contra Brenda Fricker por su papel en la película “Mi Pie Izquierdo”.
 
NOTA PERSONAL

Sonrió al acordarme como se me introdujo a esta película durante los años que vivía en Carolina del Sur. Acababa de salir del armario, y mis amigos me hicieron verla asegurándome que se trataba de todo un icono gay. Añadido a esto, la película tenía una fuerte atmosfera sureña, al desarrollarse en Luisiana. Debo admitir que siempre he conectado con este grupo de mujeres al entender su entorno y costumbres perfectamente. La película es como una montaña rusa, pasa de momentos desternillantes a otros completamente dramáticos. Por encima de todo me quedó con el mensaje de lo importante de la amistad y la lealtad. Luego me fascinó esa relación madre e hija que mantienen Field y Roberts. Las expectativas de ambas son interesantes de analizar, sobre todo la obsesión de la madre por no entender los verdaderos riesgos de la hija. Sin embargo, se elabora de forma que el espectador pueda entender ambas partes. Finalmente, tenemos la trágica pérdida y lo que supone superar ese trauma para entender que la vida sigue.

La película esta rellena de diálogos completamente desternillantes, aunque personalmente debo destacar a la genial Olympia Dukakis. Debo reconocer que las bromas pierden un poco de chispa al ser dobladas, y que con el acento sureño de la versión original son irrepetibles. Curiosamente el trabajo de Roberts no me pareció tan bueno como para merecer una nominación a los Oscars. Sin embargo, me llevé una gran decepción al ver que Sally Field no había sido nominada, porque su trabajo bien lo merecía. En términos generales es una película sobresaliente, que además me provoca gran nostalgia al recordarme a aquellos días soleados del sur y sus peculiares costumbres.
 
HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
Nos encontramos en la ciudad de Chinquapin Parish, Luisiana. M’Lynn Eatenton se encuentra sumergida en pleno caos de las preparativos para la boda de su hija Shelby. 

Su casa es un completo caos en el que su marido Drum ha estado disparando a los árboles alrededor de la casa para ahuyentar a los pájaros. Los hermanos pequeños de Shelby también dan problemas con sus travesuras, planeando decorar el coche de la boda con condones. Mientras tanto una joven llamada Annelle Dupuy, graduada en la escuela de peluquería, ha llegado a la ciudad y acude a la casa de Truvy Jones, peluquera y esteticien local para una entrevista de trabajo. Truvy la contrata después de una prueba, dejando a la joven entusiasmada. Truvy le presenta a Clairee Belcher, viuda del anterior alcalde del pueblo. Tanto Truvy como Clairee no tardan en sospechar que Annelle tiene un pasado, pues esta casada y vive sola en una pensión al otro lado de la ciudad. En casa de M’Lynn, el prometido de Shelby, Jackson Latcherie, acude a verla en secreto. Ambos han estado discutiendo el tener un hijo, algo sobre lo que M’Lynn se siente en contra porque su hija sufre de diabetes Tipo 1, y el doctor se lo ha desaconsejado. Drum recibe la vistita de Ouiser Boudreaux, que se queja de que los sus disparos han estado estresando a su perro.

M´Lynn, Clairee y Shelby acuden a la peluquería de Truvy para arreglarse para la boda, donde Shelby confiesa estar perdidamente enamorada de Jackson. Al discutir sobre diferencias de opiniones sobre la boda con su madre, y confesar que estuvo a punto de cancelar la vida, Shelby sufre un ataque hipoglucémico. M’Lynn le da de beber zumo de naranja y poco a poco Shelby consigue recuperarse del ataque. M’Lynn explica que el médico le ha dicho que no podrá tener hijos, y Shelby asegura que adoptará. Mientras colocan varios huevos de pascua recién pintados en el coche para llevarlos a la iglesia, aparece Ouiser con su perro para quejarse a M’Lynn de su marido. Ouiser interroga de forma agresiva a Annelle, quien confiesa no estar segura de estar casada ya que su marido desapareció hace una semana con todo su dinero, joyas y el coche. La policía lo busca por tráfico de drogas, por lo que su boda puede no ser legal. Para animarla, Shelby decide invitarla también a la boda. 

Justo en ese momento, Drum y sus hijos disparan una flecha con petardos a los árboles para terminar de ahuyentar a los pájaros que amenazan con arruinar la fiesta de la boda. El perro de Ouiser se suelta, y cuando esta corre tras él cierra el maletero destruye los huevos de pascua. La boda, con una temática dominada por el exceso de color rosa y nueve damas de honor vestidas con ese color, tiene lugar y Jackson y Shelby se casan por fin. Durante la celebración, M’Lynn habla con Jackson para pedirle que no intenten tener hijos aunque todo parezca ir perfectamente. Annelle conoce a un camarero llamado Sammy, que se muestra muy amable y se siente atraído hacia ella. Tras varios cotilleos y puñaladas por la espalda, la celebración llega a su fin sin más incidentes. M’Lynn ayuda a Shelby a prepararse para marcharse, y los hermanos de la novia al final se presentan con el coche decorado por condones. Jackson y Shelby parten para su luna de miel, pero M’Lynn no puede evitar sentir cierta preocupación. Sammy se ofrece a llevar a Annelle a casa, pero la joven se muestra tímida y rechaza la oferta de forma educada.

Llega la Navidad a Chinquapin Parish, y Shelby y Jackson regresan a tiempo para el festival de la ciudad. Annelle esta más tranquila y liberada después de que su marido criminal acabara en la calle, y lleva un peinado menos conservador. Clairee ha comprado una emisora de radio, y el marido de Truvy no ha conseguido el trabajo que esperaba. Shelby le cuenta a M’Lynn que esta embarazada y entusiasmada ante la idea, pero su madre se muestra enfadada y muy preocupada por lo que pueda ocurrir. Shelby le explica que no podía adoptar con su historial médico y le ruega a su madre que la apoya. Sin embargo, M’Lynn no cambia de aptitud. Las dos acuden a la peluquería de Truvy, donde Annelle ha colocado elaboradas decoraciones de Navidad con ayuda de Sammy. Clairee y Ouiser también acuden allí, y Shelby le revela a Ouiser que ha conocido a un antiguo admirador suyo llamado Owen Jenkins. Durante la fiesta de Navidad que organizan sus padres, Shelby decide presentárselo. 

Drum aprovecha la fiesta para anunciar el embarazo de su hija, mostrándose entusiasmado ante la noticia. Todas las amigas de M’Lynn le muestran su entusiasmo, y solo Ouiser logra entender su preocupación. Sin embargo, todas se unen para animar a M’Lynn.
Shelby tiene un niño al que llaman Jackson Junior, con el que toda la familia ya celebra su primer cumpleaños. Junto a su madre acude a la peluquería para darse un drástico corte de pelo, que no le acaba de convencer. Todo el grupo de amigas se reúne allí para descubrir que Annelle ha dado un giro bastante religioso a su vida, aunque está viviendo con Sammy. Truvy también nota muchas lesiones en el brazo derecho de Shelby debido a la diálisis a la que la han sometido, ya que dar luz a Jackson Junior ha dejado sus riñones en pésimo estado. M’Lynn ha decidido donarle uno de sus riñones para que no pase la vida a base de diálisis. Madre e hija revelan que ingresaran al día siguiente y se muestran tranquilas al respecto, pero el que muestra realmente preocupado es Drum. Al día siguiente, Annelle, Clairee y Truvy van a la iglesia, donde Owen canta en el coro, y se sorprenden al ver a Ouiser asistir al oficio. 

Ouiser confiesa que ella y Owen se han hecho buenos amigos, pero asegura que no hay nada entre ellos. Todos se reúnen en el hospital donde el cirujano explica que todo ha ido bien en la operación y el pronóstico es muy bueno.
Cuatro meses después, Annelle y Sammy se prometen para casarse en la víspera de Halloween, y todas le organizan una despedida de soltera en la peluquería de Truvy. Sin embargo, Shelby tiene un ataque de dolor y Jackson llega a casa para encontrarla inconsciente. Ya en el hospital, M’Lynn descubre que el organismo de Shelby ha rechazado su nuevo riñón y la joven ha quedado en coma. Esto se debe a que ha contraído una infección en el sistema nervioso central. M´Lynn pasa días en su compañía, negándose a separarse de su hija por si esta pudiera despertarse. Cuando los médicos determinan que su estado es irreversible, la familia acepta desconectarla del soporte vital. Shelby fallece dejando a todos devastados, especialmente a M’Lynn. Tras iniciar los preparativos para el funeral, M’Lynn acude a recoger a Jackson Junior, que ha estado en casa de su tía. 

Antes del funeral, Truvy y su marido tienen un acercamiento y apreciación más sincera de su matrimonio. Tras el funeral, M’Lynn sufre un ataque de nervios ante todas sus amigas, que se quedan con ella para confortarla. Es Clairee quien consigue arrancarle la risa a M’Lynn cuando le propone que se desahogué pegando a Ouiser. Ya en casa de los Eatenton, Clairee hace las paces con Ouiser explicándole que la broma era necesaria para animar la situación. M’Lynn logra aceptar que la vida sigue y que su hija deseaba ser madre a pesar de los riesgos, por lo que seguirá cuidando de su nieto.
Nueve meses después, la ciudad celebra la Pascua con la tradicional recogida de huevos. Spud lleva a Truvy a ver su segunda peluquería, por lo que ya tiene una cadena. Ouiser ya tiene una relación con Owen, y acuden a la fiesta. Clairee sigue con sus bromas, contándole a Jackson Junior un cuento en el que Ouiser es una bruja, provocando que el niño le propine un bofetón a la propia Ouiser. Annelle lleva nueve meses de embarazo y se pone de parto, por lo que todas la ayudan a subir al coche de Spud para ir al hospital. Sammy estaba ejerciendo de Conejo de Pascua, y es recogido en moto para seguirlos.
 
TRÁILER
Aquí dejo el tráiler original de la película en inglés.
 

CASABLANCA

FECHA DE ESTRENO
26 de noviembre de 1942
TÍTULO ORIGINAL
Casablanca
DIRECCIÓN
Michael Curtiz
PRODUCCIÓN
Hal B Wallis
GUION
Julius J Epstein, Philip G Epstein, Howard Koch
Basado en la obra de teatro de Murray Burnett y Joan Alison
REPARTO
Humphrey Bogart (Rick Blaine), Ingrid Bergman (Ilsa Lund), Paul Henreid (Victor Laszlo), Claude Rains (Capitán Louis Renault), Conrad Veidt (Mayor Heinrich Strasser), Sydney Greenstreet (Ferrari), Peter Lorre (Ugarte), SK Sakall (Carl), Madeleine LeBeau (Yvonne), Dooley Wilson (Sam), Joy Page (Annina Brandel), John Qualen (Berger), Leonid Kinskey (Sascha), Curt Bois (Carterista)
CINEMATOGRAFÍA
Arthur Edeson
BANDA SONORA
Max Steiner
DISTRIBUCIÓN
Warner Bros
DURACIÓN
102 minutos
 

RICK BLAINE: De entre todos los cafés del mundo, ella ha tenido que entrar en el mío. ¿Qué estas tocando?
SAM: Oh, una pequeñez que he improvisado.
RICK BLAINE: Sabes lo que quiero escuchar.
SAM: No, no lo sé.
RICK BLAINE: Lo tocaste para ella, tócalo para mí.
 
RICK BLAINE: Siempre nos quedará París. No lo teníamos. Lo habíamos perdido hasta que tú llegaste a Casablanca. Anoche lo recuperamos.
ILSA LUND: Te dije que no volvería a dejarte.
RICK BLAINE: No lo harás. Yo también tengo una misión, a donde voy no puedes seguirme. Lo que he de hacer no puedes compartirlo. No pretendo hacerme el altruista, pero comprende que los problemas de tres personas no importan gran cosa en este enloquecido mundo. Algún día lo comprenderás.
 

CURIOSIDADES
La película esta basada en una obra de teatro escrita por Murray Burnett y Joan Alison que no llegó a ser producida. Al leer la obra, el analista de historias de la Warner, Stephen Karnot, la consideró una tontería carente de sofisticación. Sin embargo, la editora de historias Irene Diamond convenció a Hal Wallis para que adquiriera los derechos por veinte mil dólares. La obra original se titulaba “Everybody Comes to Rick's” y se inspiró en un viaje llevado a cabo por Murray Burnett y su esposa en 1938. Visitaron Viena poco después de la anexión y quedaron conmocionados ante el grado de antisemitismo que presenciaron. En el sur de Francia, acudieron a un club nocturno que tenía una clientela multinacional que incluía exiliados y refugiados, así como al prototipo del personaje de Sam. El proyecto fue rebautizado como Casablanca, según parece para imitar el éxito de la película “Argel” (1938). “Casablanca” también compartía similitudes en la temática y estilo narrativo de aquella película. 

Gran parte del impacto emocional que la película ejerció sobre los espectadores ha sido atribuido a la cantidad de refugiados y exiliados europeos que formaron parte del elenco, ya fuera como extras o en pequeños papeles. Durante la escena del duelo de los himnos en el local de Rick fue descrita como un momento emocional en el que los actores lloraban al percatarse de que eran verdaderos refugiados.
Toda la película fue rodada en el estudio, excepto la escena de la llegada de Strasser a Casablanca, que fue rodada en el Aeropuerto Van Nuys, y se incluyó un pequeño montaje de cortos que mostraban vistas de París. La calle en la que se rodaban las escenas exteriores de París había sido reconstruidas recientemente para la película “The Desert Song” (1943), y fue reestructurada para las escena del flashback de París. El fondo de la escena final, que muestra el aeroplano y al personal caminando cerca, fue establecido utilizando pocos extras y un aeroplano de cartón proporcional en tamaño al original. 

Se utilizó la niebla para ocultar su aspecto poco convincente. El doblaje original en España fue cambiado, ya que se mencionaba que el personaje de Rick había luchado en el bando republicano durante la Guerra Civil Española. Se creó un nuevo doblaje en la década de 1980 que corregía estos cambios. 
La película ganó tres Oscars en las categorías de Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guion Adaptado. También recibió nominaciones en las categorías de Mejor Actor, Mejor Actor Secundario, Mejor Cinematografía en blanco y negro, Mejor Montaje, y Mejor Banda Sonora. La película también se hizo famosa por contener algunas de las mejores frases y diálogos de la historia del cine.
 
NOTA PERSONAL
Aquí entramos en el apartado de grandes clásicos que tardé una eternidad en ver, para mi propia vergüenza. El hecho es que vi esta película hace relativamente poco, y me quedé francamente impresionado. 

Evidentemente conocía las frases y escenas más famosas, pero nunca había entrado en los detalles de la película. Debo comenzar elogiando en papelazo llevado a cabo por Humphrey Bogart, quien prácticamente eclipsa al resto del reparto. Esto es impresionante considerando que el resto del reparto es asimismo impresionante, especialmente Ingrid Bergman, que se merecía una nominación por su trabajo, y Claude Rains que mantiene los diálogos más interesantes como oficial corrompido. Aún así Bogart sorprende defendiendo a ese personaje cínico, que actúa como un tempano de hielo, pero cuya aparente fortaleza se viene abajo ante la llegada del personaje de Bergman. Me sorprendió que no consiguiera un Oscar por ese magistral trabajo.
Por otro lado, la película logra defender ese sentimiento de desesperación de los refugiados y exiliados al verse atrapados sin salida. Hay escenas realmente conmovedoras como la de refugiada búlgara pidiendo ayuda a Rick, y la reacción inesperada de éste. 

Otra escena es la denominada batalla de himnos que tiene lugar en el local de Rick, que sería tan imitada posteriormente. Pero lo que más me conmueve es esa temática de como el pasado vuelve a visitarnos, pero por mucho que lo deseamos no se queda de nuevo instalado en nuestras vidas. Ese final de Bogart caminando resignado hacia la niebla con Rains siempre me había dejado fascinado, pero contando con la narrativa gana mucho más significado.
 
HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
Durante la Segunda Guerra Mundial muchos intentaron emigrar a América con el deseo de vivir en libertad. Lisboa se convierte en el centro de embarque más importante, pero no todos podían llegar. Por eso surgió una tortuosa ruta de refugiados y fugitivos, de París a Marsella, por el mediterráneo a Oran, y de allí a Casablanca, Marruecos, por cualquier medio posible. Desde allí, quienes tenían contactos o dinero obtenían visados para poder llegar a Lisboa, y desde allí a América. 

El resto sin medios no tenían más opción que esperar en Casablanca. Allí se recibe una orden de arresto contra posibles sospechosos de haber robado valiosos documentos y asesinado a los alemanes que los portaban de camino en el tren de Oran. La policía lleva a cabo una redada, arrestando a todos los refugiados estancados en Casablanca.
Rick Blaine es un americano expatriado que tiene un local conocido como “Rick’s Café Américain”. Allí atiende a una clientela de lo más variopinta, desde oficiales alemanes, residentes de la Francia no ocupada, refugiados a la espera de partir a Lisboa, o ladrones y timadores que se aprovechan de ellos. Allí, un hombre llamado Ugarte le pide a Rick que le guarde unos salvoconductos de gran valor, que en realidad son los que portaban los oficiales alemanes asesinados. Ugarte compite contra otro hombre llamado Ferrari a la hora de vender supuestos visados a los refugiados, a los que extorsionan. El Capitán Renault visita a Rick para avisarle de la llegada del Mayor Heinrich Strasser del Tercer Reich al loca, donde se producirá la detención del asesino de los oficiales alemanes. 

Renault también le comunica que ha llegado un hombre a Casablanca, camino de americano. Ese hombre es checoslovaco, se llama Victor Laszlo, va acompañado de una dama y ofrecerá una fortuna a quien les consiga un visado de salida. Rick reconoce el nombre como el de un hombre que ha llegado a escapar de un campo de concentración, y Renault le explica que no debe poder salir de Casablanca.  Renault señala que es consciente de que Rick no es tan neutral como aparente ser ya que 1935 introdujo armas en Etiopía y en 1938 luchó junto a los republicanos durante la Guerra Civil Española. Strasser llega al Café, donde Ugarte es arrestado tras intentar escapar a punta de pistola. Tras el incidente, Renault presenta a Rick ante el Mayor Strasser, quien tiene todo su historial, que sabe por qué abandonó París con su pianista Sam, y le señala la importancia de que Laszlo no logre escapar.
En ese momento Victor Laszlo entra en el local con Ilsa Lund, su esposa y la antigua amante de Rick en París. Renault les da la bienvenida y el Mayor Strasser les ruega que acudan a la prefectura. 

A pesar del riesgo, Victor se reúne con su contacto Berger, a través de quien descubre que Ugarte ha sido arrestado. Por su parte, Ilsa se reúne con el pianista Sam, a quien conoció en París, cuando salía con Rick. Sam le pide que deje a Rick, pues le trae mala suerte. Ilsa le pide que toque la canción “As Time Goes By”. Rick aparece enfurecido, pues le había prohibido a Sam que volviera a tocar esa canción. Renault aparece también para presentar a Victor, y Rick acepta sentarse a tomar algo con la pareja y Renault. Rick se queda en el bar tras cerrarlo, convencido de que Ilsa volverá, y Sam decide quedarse a acompañarle al estar preocupado por él. Rick le pide que toque su canción, la cual le transporta a los días de felicidad que vivió en París con Ilsa. Sin embargo, también recuerda como la ocupación nazi le obligó a abandonar París, y como Ilsa no se reunió con él para coger el tren a Marsella dejando una nota de despedida. Rick deja de recordar cuando Ilsa aparece en el café para intentar darle explicaciones. Sin embargo, Rick muestra su desprecio y desinterés y la joven se marcha.

En la prefectura, Strasser se muestra convencido de que Rick posee los salvoconductos, pero Renault le indica que si esto es así será imposible encontrarlos. Victor e Ilsa se presentan ante Strasser, quien le comunica su intención de que permanezca atrapado en Casablanca. Sin embargo, Strasser sabe que Victor conoce lideres de la resistencia en toda Europa, incluida Alemania, y le ofrece un visado a cambio de los nombres. También le comunica que Ugarte ha muerto, y la pareja se marcha cuando Victor se niega a dar los nombres. Ferrari se reúne con Rick y le revela que sospecha que tiene los salvoconductos, por los que pagaría una alta suma. Rick no confirma nada y al ver a Ilsa en un mercadillo, acude a hablar con ella. Ella le revela que Victor es su marido, y ya lo era cuando se conocieron en París. Victor e Ilsa se reúnen con Ferrari, pero él es sincero y explica que será imposible conseguir un visado para Victor, pero sí uno para Ilsa. La joven se niega a abandonar a su marido. Ferrari les confiesa que sospecha que Rick posee los salvoconductos de Ugarte. 

Una refugiada de Bulgaria contacta con Rick, enviada por Renault, en un intento de saber si ella y su marido pueden confiar en él para comprar un visado. Rick le comunica que pueden, pero ella explica que no tienen dinero e insinúa que le vendería a Renault favores sexuales para conseguirlo. Rick decide ayudar a la pareja y permite que se amañe un juego de ruleta para que consigan el dinero. Rick procede a aceptar a hablar con Victor en su despacho, pero rechaza su oferta de dinero para comprar los salvoconductos. Cuando Victor le pide una explicación le sugiere que pregunte a esposa. La conversación se ve interrumpida cuando varios oficiales alemanes cantan "Die Wacht am Rhein". Sin embargo, Victor ordena a la banda que toquen la Marsellesa, y Rick lo consiente permitiendo que el himno ahogue el canto aleman. Enfurecido, Strasser le exige que Renault cierre el local de inmediato y éste accede. Strasser amenaza a Ilsa con acabar con la vida de Victor.
Cuando Victor narra su conversación Ilsa, esta decide visitar a Rick mientras su marido visita a un contacto de la resistencia. Ilsa le ruega a Rick que le venda los salvoconductos, pero él se niega. 

Ilsa llega a apuntarle con una pistola, pero incapaz de dispararle confiesa seguir queriéndole y le besa. Ilsa le explica que cuando le conoció pensaba que Victor había muerto escapando de un campo de concentración. Se enteró de que seguía con vida y herido, justo cuando tenía que reunirse en la estación con Rick. La historia provoca que Rick acceder a ayudar a Victor, aunque no podrá marcharse con Ilsa. Su camarero Carl aparece en el local con Victor, después de que ambos escaparan de una redada durante una reunión de la resistencia. Rick le pide a Carl que lleve a Ilsa a casa y se queda con Victor, quien le pide que por lo menos permita que su esposa pueda marcharse. Justo entonces, oficiales franceses irrumpen en el local para arrestar a Victor en nombre de Renault. Rick visita a Renault y confiesa que tiene los salvoconductos, pero los usará para marcharse de Casablanca junto a Ilsa esa misma noche. De esa forma le propone que preparen una trampa para que arresten a Victor cuando supuestamente intente escapar, y así tendrán un cargo de mayor importancia para arrestarlo.

Rick vende el local a Ferrari, con la condición de que conserve a todo el personal. Llegado el momento, Victor e Ilsa llegan al local, donde Rick le entrega los salvoconductos, momento en el que Renault aparece para arrestarlo. Sin embargo, Rick se lo impide a punta de pistola y le ordena que llame al aeropuerto para asegurarse de que no hay problemas. Sin embargo, Renault llama a Strasser, que moviliza a sus oficiales para que acudan al aeropuerto. Al llegar al aeropuerto, Rick le ordena a Renault que escriba los nombres de Victor e Ilsa en los salvoconductos, lo cual era su plan desde el principio. Ilsa se muestra reticente pues había prometido quedarse con él, pero Rick le hace ver que su lugar esta con Victor, a quien tranquiliza diciéndole que no hay nada ya entre él y su esposa. Strasser llega tarde al aeropuerto e intenta llamar a la torre de control para impedir el despegue, pero Rick acaba con su vida. Sin embargo, Renault decide no delatarle y el avión logra despegar. Renault le recomienda que se mantenga alejado de Casablanca durante un tiempo, y le sugiere que se una a la resistencia en Brazzaville. Mientras caminan hacia la niebla, Rick declara que ese es comienzo de una bonita amistad.
 
TRÁILER
Aquí dejo el tráiler original de la película en inglés.
 

CUENTA CONMIGO

FECHA DE ESTRENO
8 de agosto de 1986
TÍTULO ORIGINAL
Stand By Me
DIRECCIÓN
Rob Reiner
PRODUCCIÓN
Bruce A Evans, Raynold Gideon, Andrew Scheinman
GUION
Bruce A Evans, Raynold Gideon
Basado en la novela “El Cuerpo” de Stephen King
REPARTO
Wil Wheaton (Cornie Lachance), River Phoenix (Chris Chambers), Corey Feldman (Teddy Duchamp), Jerry O’Connell (Vern Tessio), Kiefer Sutherland (Ace Merrill), Casey Siemaszko (Billy Tessio), Richard Dreyfuss (Cornie adulto), John Cusack (Denny Lachance), Marshall Bell (Señor Lachance), Frances Lee McCain (Señora Lachance), Gary Riley (Charlie Hogan), Bradley Gregg (Carambola Chambers), Jason Oliver (Vince Desjardins), Andy Lindberg (Culo Grasa Hogan), Kent Luttrell (Ray Brower)
CINEMATOGRAFÍA
Thomas Del Ruth
BANDA SONORA
Jack Nitzsche
DISTRIBUCIÓN
Columbia Pictures
DURACIÓN
89 minutos
 

CHRIS CHANDLER: Tú podrías ser un gran escritor algún día.
CORNIE LACHANCE: A la porra, lo quiero ser escritor. Es para tontos, es una pérdida de tiempo.
CHRIS CHANDLER: Hablas como tu padre.
CORNIE LACHANCE: ¡Y una mierda!
CHRIS CHANDLER: Es la verdad. Sé lo que tu padre siente por ti, le importas un rábano. Solo pensaba en Denny, no intentes convencerme de que no. Solo eres un crío Cornie.
CORNIE LACHANCE: Hombre gracias, papá.
CHRIS CHANDLER: Ojalá fuera tu padre, si lo fuera no irías diciendo por ahí que prefieres hacer Formación Profesional. Es como si Dios te hubiera dado algo, todos esos cuentos que inventas, como si el dijera, ‘esto es lo tuyo hijo, y no pierdas’. Pero los críos lo pierden todo si no les vigila alguien. Y si tus padres están demasiado jodidos para hacerlo debería vigilarte yo.
 

CORNIE LACHANCE: Con el paso del tiempo cada vez veía menos a Teddy y a Vern, hasta que al final solo fueron dos caras más en el pasillo de la escuela. Eso pasa a veces. Los amigos entran y salen de nuestras vidas como camareros en un restaurante. Nunca he vuelto a tener amigos como los que tuve cuando tenía doce años. ¡Dios Mío! ¿Los tiene alguien?
 
CURIOSIDADES
La película es una adaptación de la novela “El Cuerpo”, escrita por Stephen King y publicada en el año 1982. En el año 1983, Bruce Evans le envió una copia del libro a Karen Gideon, esposa de su amigo y compañero escritor Raynold Gideon. Tanto Gideon como Evans se convirtieron en grandes admiradores de la novela y contactaron con Kirby McCauley, agente de Stephen King, para negociar los derechos. Las condiciones del escritor eran excesivas para un proyecto que no iba a contar con grandes estrellas que ayudaran a que el proyecto fuera rentable. Para solucionar ese contratiempo, los dos escritores decidieron contar con Adrian Lyne como director. 

Cuando éste leyó la novela unió sus esfuerzos a los de Evans Gideon, pero todos los estudios rechazaron el proyecto excepto Martin Shafer y Embassy Pictures. Éste último estudio renegoció los derechos con el agente de Stephen King, consiguiendo obtenerlos por la mitad del precio y un menor porcentaje de los beneficios. Tras esto, Evans y Gideon pasaron ocho semanas escribiendo la adaptación y solicitaron convertirse en productores de la película, pero Shafer sugirió que se unieran a Andy Scheinman, quien tenía más experiencia como productor. El estudio no se mostró dispuesto a pagar el sueldo exigido por Adrian Lyne, hasta que Evans y Gideon accedieron a ceder la mitad de sus beneficios para cubrir el sueldo total exigido por el director. Sin embargo, Lyne se había prometido unas largas vacaciones tras el rodaje de “Nueve Semanas y Media” (1986), y no estaría disponible hasta la primavera de 1986. Scheinman le envió el guion a Rob Reiner, quien acaba de empezar su carrera como director. Tras leerlo declaró que el guion era prometedor pero carecía de enfoque. 

Tras acceder a dirigir el proyecto decidió que la película debería enfocarse en el personaje de Cornie, ya que la trama del libro giraba alrededor de los cuatro amigos sin concentrarse en uno. De esta forma la película se convirtió en la historia de un niño eclipsado por la sombra de su fallecido hermano e ignorado por su padre. Reiner se sentía identificado con esa idea, ya que había vivido en la sombre de su padre, el cómico Carl Reiner. Las ideas de Reiner fueron incorporadas al guion final.
Cuando Embassy fue vendida a Columbia Pictures unos días antes de que comenzara el rodaje, uno de sus fundadores donó siete millones y medio de dólares para que el proyecto pudiera ser completado. Sin embargo, como Embassy también iba a encargarse de la distribución, los productores tuvieron que buscar un nuevo distribuidor. El jefe de producción de Columbia Pictures, Guy McElwaine, mostró la película a sus hijas, que respondieron con entusiasmo. Debido a esto accedió a distribuirla, pero el estudio exigió que se cambiara el título de “El Cuerpo”, pues podría dar lugar a malentendidos. 

Debido a esto se utilizó el título de “Stand by Me” dando pie al uso de la famosa canción del mismo título que encajaba a la perfección con la trama. La película recibió una nominación al Oscar al Mejor Guion Adaptado, pero perdió la estatuilla contra “Una Habitación con Vistas” (1985). De los cuatro actores que interpretaron a los cuatro muchachos, Corey Feldman era el más conocido tras haber aparecido en “Gremlins” (1984) o “Los Goonies” (1985). Fue la segunda película de River Phoenix tras “Exploradores”, y el joven actor fallecería a la edad de veintitrés años. Fue la primera película de Jerry O’Connell, mientras que Wil Wheaton había participado en proyectos menores y acabaría siendo conocido por interpretar a Wesley Crusher en “Star Trek: La Nueva Generación” (1987-1994).
 
NOTA PERSONAL
Toda una oda a la amistad, que además contiene un toque no solo nostálgico, sino también triste. 

No llegué a verla en el cine, sino que la alquilé, y recuerdo sentirme completamente identificado con la pandilla de chavales aventureros. Era además una muestra realista, ya que los veáis fumando y hablando mal tal y como sucedía de forma cotidiana. Parece que hoy en día hay que dar una versión distorsionada de la preadolescencia, que fracasa a la hora de influenciar sobre una época que tiene que incluir la inevitable experimentación. Sin embargo, cuando vi no estuve de acuerdo con la idea de que los amigos iban a venían, ya que en mi idílica juventud estaba convencido de que los conservaría para siempre. Al volver a verla como adulto su mensaje nostálgicamente triste me afectó considerablemente porque además era real, no existen amigos mejores que los que uno tiene durante la preadolescencia, y los amigos vienen y van de forma inevitable. Yo ya había visto a River Phoenix en “Exploradores” (1985), una película de ciencia ficción y aventuras para chavales, pero en esta es donde se pudo ver que el chaval prometía. 

A pesar de no ser el protagonista, esta muy por encima del resto de sus compañeros de su reparto, aunque Wil Wheaton realiza una notable labor interpretativa que no sería del mismo nivel en el futuro. Creo que también se nota la excelente labor de Reiner como director, ya que supo como guiar a los jóvenes actores para que sacaran lo mejor de sí mismos. Quizás la excepción sea Corey Feldman, quien parece interpretar siempre al mismo personaje, aunque sea genial. La trama se ve influenciada por la idea del verano, y más específicamente el final de dicha estación mágica para los chavales. Cuando el grupo regresa de su viaje se ve esa tonalidad de atardecer que ya se acerca más a un aspecto otoñal. Finalmente esta el fascinante tema del choque de un preadolescente con el concepto de la muerte. Tenemos a unos chavales que salen a la aventura de encontrar un cadáver como si fuera algo divertido, pero que terminan enfrentándose a una realidad mucho más cruda.
 
HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)

El escritor Cornie Lachance acaba de leer en el periódico como un hombre llamado Christopher Chambers ha sido asesinado de una puñalada, tras lo cual recuerda como tenía doce años cuando vio por primera vez a un hombre muerto durante el verano de 1959. Cornie vivía en un pueblo de Oregón llamado Castle Rock. Los mejores amigos de Cornie eran el asesinado Chris Chambers, Teddy Duchamp y Vern Tessio. Durante ese verano, los padres ignoraban a Cornie tras haber perdido a su hermano mayor Denny en un accidente de coche. Chris es el mejor amigo de Cornie y el líder de la pandilla, aunque ya todos pensaban que acabaría mal. Teddy es el alocado del grupo, que además sufría los ataques de ira de su padre. El grupo tiene una cabaña en un árbol, a donde llega Vern para informarles de una conversación que ha escuchado entre su hermano mayor Billy y su amigo Charly. Ambos han encontrado el cadáver de un chico desaparecido llamado Ray Browner, a las afueras de la ciudad. Sin embargo Billy no quiere informar a la policía porque los dos robaron un coche para llegar al Atajo de Harlow, donde encontraron el cadáver. 

Vern le propone a la pandilla ir a buscar el cadáver, ya que al hacerlo se convertirán en héroes y saldrán en el periódico. Al mediodía del día siguiente, Cornie se reúne con Chris y le enseña el revolver de su padre, que ha decidido llevar en la excursión. Los dos se encuentran con el matón local, Ace Merrill y el hermano mayor de Chris. Ace roba la gorra que el hermano de Cornie le había regalado a éste y amenaza a Chris con un cigarrillo encendido. Tras el incidente se reúnen con Teddy y Vern y parten en busca del cadáver siguiendo las vías del ferrocarril. Teddy tiene un breve enfado con Chris, cuando éste le impide intentar esquivar un tren. El grupo tiene que atravesar le desguace de Milo Pressman, quien les descubre y envía a su perro Chopper tras ello. El grupo logra escapar al saltar una de las verjas, pero Pressman insulta a Teddy llamándolo hijo de un chiflado y lunático, ya que su padre esta en una institución mental. El grupo consuela a Teddy, que adora a su padre a pesar de que estuvo a punto de matarle, ya que fue uno de los soldados que tomó la Playa de Normandía. Reanudando el viaje, Chris habla con Cornie animándole a seguir su sueño de convertirse en escritor. 

También le indica que deberá separarse de ellos al iniciar el instituto, ya que sus tres amigos tendrán que iniciar Formación Profesional. Al cruzar un puente de ferrocarril, de treinta metros de altura, los cuatro amigos están a punto de ser arrollados por un tren, pero logran cruzar a tiempo y Cornie salva a Vern, quien estaba más rezagado. Al anochecer, Cornie narra su historia ficticia de un chico obeso llamado David Hogan, que es víctima constante de burlas y abusos de sus compañeros, familia y habitantes del pueblo, quienes lo llamado Culo Grasa. Para vengarse, Hogan decide inscribirse en un concurso de comer tartas, donde vomita a propósito sobre el resto de concursantes, provocando que el resto de los espectadores también vomiten de forma masiva y descontrolada por el asco. Durante la noche, Cornie tiene una pesadilla en la que su padre le dice que debería haber muerto en lugar de su hermano. Chris también le confiesa a Cornie que odia verse afectado por la mala reputación de su familia. También le confiesa que robó dinero en el colegio, pero que lo devolvió a una vieja profesora que se lo gastó para siguieran acusándolo, pues su palabra nunca valdría nada contra la suya. 

Cornie consuela a su amigo, cuando éste rompe a llorar por la frustración de lo sucedido tras su confesión.Al amanecer, Cornie tiene un encuentro con un ciervo, pero decide mantenerlo en secreto. Mientras los cuatro reanudan el grupo, Billy y Charlie revelan haber encontrado el cadáver de Ray Browner a Ace y el resto del grupo. Ace decide ir al encuentro del cadáver mientras el grupo finge haber salido de pesca, con la idea de lograr hacerse famosos por el descubrimiento, y obliga al resto a acompañarlo. Cornie y sus amigos toman un atajo a través de un estanque que resulta estar repleto de sanguijuelas. Mientras los chicos se las extraen, Cornie descubre que tiene una bajo sus calzoncillos y se desmaya después de extraérsela y ver la sangre. Después de recuperarse, el grupo consigue llegar al Atajo de Harlow, donde Vern localiza en cadáver de Ray Brower bajo unos arbustos un poco más allá de la vía del tren. Lo que comenzó como una aventura tiene una fuerte impresión sobre los chavales, pero Cornie queda especialmente traumatizado al ver el cadáver. Chris se queda con él y Cornie le pregunta por qué su hermano tuvo que morir, declarando que tendría que haber sido él y que su padre lo odia. 

Chris le asegura que esto no es así y que su padre simplemente no lo conoce. Cuando Cornie rompe a llorar, Chris lo abraza y le asegura que algún día será algún día será un gran escritor y quizás escriba sobre ellos cuatro. Ace llega en ese momento con su banda y amenaza a los cuatro jóvenes con una paliza si no se marchan y les dejan el descubrimiento del cadáver. Cuando Chris amenaza a Ace, éste le amenaza con una navaja, pero Cornie dispara al aire con el revolver y apunta a Ace asegurando que nadie se llevará el cadáver. Cuando Ace le pregunta si planea matarlos a todos, Cornie le indica que solo lo matara a él. Ace decide marcharse con su banda, jurando vengarse de todo el grupo. Cornie decide que tampoco la pandilla se llevará el cadáver, ya que no es forma de conseguir ser famosos o populares, y comunican su localización con una llamada anónima. Los cuatro amigos regresan a Castle Rock y el fin de la excursión marca el final del verano de 1959. Un Cornie ya adulto deja de recordar los sucesos de ese verano y explica que dejaron de ver a Teddy y Vern al iniciar el instituto, hasta que solo fueron dos caras más de los pasillos de la escuela. 

Vern se graduó y se casó, llegando a tener cuatro hijos, y trabajó en la empresa de maderas del pueblo. Teddy fracasó en su intento de alistarse en el ejército debido a la vista, terminó pasando algún tiempo en la cárcel, y haciendo chapuzas en Castle Rock. A pesar de que temía no poder salir nunca del pueblo, Chris logró ingresar en la universidad con gran esfuerzo y se convirtió en abogado. Sin embargo, al intentar separar una pelea entre dos personas, recibió una puñalada en la garganta que lo mató en el acto. Cornie termina de escribir sus recuerdos acerca de ese verano declarando que a pesar de no haber visto a Chris en diez años, siempre lo echara de menos. También declara que nunca ha tenido amigos como los que tuvo con doce años y que duda que nadie los haya tenido tampoco. Tras acabar de escribir su relato, Chris decide salir a jugar con su hijo y un amigo de éste.

 
TRÁILER
Aquí dejo el tráiler original de la película en español.
 

EL LAGO AZUL

FECHA DE ESTRENO
20 de junio de 1980
TÍTULO ORIGINAL
The Blue Lagoon
DIRECCIÓN
Randal Kleiser
PRODUCCIÓN
Randal Kleiser
GUION
Douglas Day Stewart
Basado en la novela de Henry De Vere Stacpoole
REPARTO
Brooke Shields (Emmeline Lestrange), Christopher Atkins (Richard Lestrange), Leo McKern (Paddy Button), William Daniels (Arthur Lestrange), Elva Josephson (Emmeline joven), Glenn Kohan (Richard joven), Alan Hopgood (Capitán), Gus Mercurio (Oficial), Jeffrey Means (Vigía), Bradley Pryce (Pequeño Paddy), Chad Timmermans (Bebé Paddy), Gert Jacoby (Marinero), Alex Hamilton (Marinero), Richard Evanson (Marinero)
CINEMATOGRAFÍA
Néstor Almendros
BANDA SONORA
Basil Poledouris
DISTRIBUCIÓN
Columbia Pictures
DURACIÓN
105 minutos
SUCEDIDA POR:
Regreso al lago azul
 

EMMELINE LESTRANGE: Aquí es donde vivimos, esta es nuestra casa, ahora y para siempre.
RICHARD LESTRANGE: No, yo no quiero vivir aquí solo contigo. Ya no me gustas. Antes no te reías de mí, y nunca tenías secretos que no querías decirme.
EMMELINE LESTRANGE: Pues tú tampoco eres perfecto Richard. Te he visto jugando con una cosa, y se lo diré a tu padre si viene algún día.
RICHARD LESTRANGE: ¡Idiota! ¡Te odio! Retíralo, retira lo que has dicho.
EMMELINE LESTRANGE: Lo he visto todo. He visto lo que pasa cuando estás haciéndolo mucho rato.
RICHARD LESTRANGE: Cállate. Espiar es muy feo. Yo no te espío a ti.
EMMELINE LESTRANGE: ¿Conque no, eh? Siempre me estas mirando los bultitos.
RICHARD LESTRANGE: Los miro porque son muy raros. ¿Sabes a quien te pareces ahora? A una de esas fotos que Paddy tenía en su cajón. A una de esas chicas cuchicuchi.
 

RICHARD LESTRANGE: Me acuerdo en el barco, cuando nos metieron en el bote, como se empujaban todos unos a otros, que ojos ponían. Pues igual los de los tambores. No entiendo por qué las personas son tan malas unas con otras.
 
CURIOSIDADES
La película esta basada en la novela del mismo título escrita por Henry De Vere y publicada por primera vez en el año 1908. Contrariamente a la opinión general, no se trata de la primer versión cinematográfica, siendo la primera una película muda británica estrenada en 1923 y que se ha perdido. Posteriormente existió otra versión británica estrenada en 1949, omitiendo el hecho de que los náufragos son primos y cambiando radicalmente la historia. La película que nos ocupa hoy fue un proyecto predilecto de Randal Kleiser, debido a que era un gran fan de la novela. Decidió contratar a Douglas Day Stewart, que acababa de escribir el guion de “El Chico de la Burbuja de Plástico” (1976), un proyecto televisivo también dirigido Kleiser. 

También se reunió con el director australiano Richard Franklin, que estaba buscando trabajo en Hollywood y le inspiró a utilizar un equipo compuesto exclusivamente por australianos, y Franklin le ayudó a supervisar el proceso. Para los papeles principales, Kleiser decidió contar con Brooke Shields y Christopher Atkins. Shields había trabajado como modelo y ya era conocida a la edad de catorce años, pero debido a ser menor requirió de una doble que la sustituyera en todas las escenas en la que su personaje aparecía desnuda. Para dichas escenas se decidió contar con Kathy Troutt, una coordinadora de especialistas de treinta y dos años. En las escenas en las que Shields estaba en toples, el equipo usó pegamento de maquillaje para pegar su melena sobre sus pechos, y así poder cubrirlos. Atkins tenía dieciocho años cuando rodó la película, que además fue se convirtió en su primer trabajo como actor. Al ser mayor de edad, protagonizó todas sus escenas nudistas, llegando a aparecer brevemente con un completo desnudo frontal. 

Las escenas de buceo bajo el agua fueron llevadas a cabo por Ron y Valerie Taylor. La película fue rodada en Nanuya Levu, una isla de propiedad privada localizada en Fiyi. La flora y la fauna que apareció en la película incluyo animales de todos los continentes. Curiosamente, las iguanas que aparecen en la película pertenecen a una especie que era desconocida en aquel entonces. Fue el herpetólogo John Gibbons quien se dio cuenta al ver la película, tras lo cual decidió viajar a la isla en 1981. La iguana de la isla recibió el nombre de Iguana Crestada de Fiyi.
La película despertó una evidente polémica por tratar una relación de incesto, y fue masacrada por la crítica a pesar de tener un éxito considerable en taquilla. Fue nominada al Oscar por la Mejor Cinematografía, pero perdió la estatuilla contra la película “Tess” (1979). También tuvo una nominación en los primeros Golden Raspberry Awards, siendo Brooke Shield la candidata y ganadora del premio. Once años después se estrenó la secuela “Regreso al Lago Azul” (1991), en la que se confirmaba que nos protagonistas fallecían. 

La trama seguía la aventuras de su hijo Paddy, de nuevo varado en una isla desierta. La segunda novela de Henry De Vere Stacpoole, “El Jardín de Dios”, publicada en 1923, también confirmaba la muerte de la pareja. En 2011 se estrenó una adaptación para la cadena de televisión Lifetime, titulada “El Lago Azul: El Despertar”.
 
NOTA PERSONAL
Esta es otra de esas películas vapuleadas por la crítica que no me disgustaron, aunque reconozco que puede deberse al flechazo tan grande que tenía por Christopher Atkins. Ahora en serio, evidentemente la historia no es creíble a nivel de supervivencia y puede ser algo absurda. Sin embargo los actores no me parecieron tan malos, y me pregunto si la gente entendió el conflicto sociológico, al que se enfrentaban los personajes. Básicamente tenemos dos adolescentes aliados socialmente desde la niñez, por lo que continúan siendo niños a nivel mental. Creo que hay química entre Atkins y Shields, la relación infantil entre ambos me pareció lograda. 

La cinematografía es espectacular, de hecho recibió una nominación, y creo que la sexualidad entre los personajes se aborda de forma respetuosa al mismo tiempo que invita a un debate sobre las normas establecidas en sociedad, y como desaparecen en otros entornos. Es cierto que el elemento de las tribus nativas podría haber sido expandido. Se va incrementando una sensación de amenaza sobre nuestros protagonistas, que luego se abandona como si nunca hubiera existido.
 
HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
A finales de la Época Victoriana un niño de nueve años llamado Richard Lestrange y su prima Emmeline Lestrange, de siete años, viajan en un barco desde Boston hasta San Francisco. Los acompaña el padre viudo de Richard, Arthur, que ha acogido Emmeline, cuyos padres han fallecido. Arthur se percata de que se aproxima un banco de niebla, y el Capitán le confirma que los temporales que han sufrido les han apartado de su rumbo. 

Mientras tanto, Richard y Emmeline entran en el camarote del cocinero Paddy Button, encontrando fotografías de mujeres sin ropa. Paddy los encuentra y se dispone a darles unos azotes, justo cuando se desata un incendio en la bodega. El Capitán le ordena a Paddy que aleje a los niños del barco en un bote salvavidas por su seguridad. Arthur sube a otro bote salvavidas junto a varios marineros, justo antes de que el barco explote debido a su cargamento de ginebra. Debido a la resultante humareda el bote de Paddy y los niños no logra encontrar al de Arthur y cuando el humo se disipa ya no se encuentran al haberse separado por las corrientes. Paddy encuentra un baúl con varios objetos pertenecientes a Arthur, y al día siguiente llegan a una isla del Pacifico Sur, aparentemente desierta. Pero en términos generales, la película siempre me ha gustado. Paddy lleva a los niños a explorar la isla y pronto encuentran agua y fruta. Emmeline encuentra un barril de ron y Richard un montón de cráneos apilados cerca. 

Paddy se percata de que no son los únicos habitantes de la isla y se alejan del lugar. También impide que Emmeline coma unas bayas venenosas y les indica que no vuelvan a tocarlas. Paddy les cuenta que ha estado casado siete veces y tiene hijos en casi todos los puertos en los que han atracado. También les enseña todo lo necesario para que sobrevivan en la isla y construye un refugio con ayuda de los niños que demuestran capacidad para aprender rápido. Prepara una enorme pira en lo alto de un acantilado, y les explica a los niños que en caso de ver un barco deberán encenderla. Al escuchar tambores lejanos una noche, las sospechas de Paddy sobre la presencia de nativos en la isla se confirman. A la mañana siguiente, Paddy encuentra restos de sacrificios humanos. y decide establecer una “Ley” según la cual los niños no deben ir al otro lado de la isla. Una mañana, los niños encuentran a Paddy en la playa, y descubren que ha muerto de una borrachera. Esto afecta especialmente a Emmeline, que le pide a Richard que trasladen su refugio a otra parte de la isla. Tras encontrar otra playa cercana, deciden instalarse allí.

Los años pasan y Richard y Emmeline se convierten en dos atractivos adolescentes. Los dos tienen su peleas y Emmeline confiesa tener ideas raras cuando se pelean, aunque es evidente que ha surgido una fuerte atracción entre ambos. Sin haber tenido la adecuada educación sexual, Emmeline se aterroriza al tener su primera menstruación pero se niega a que Richard la inspeccione cuando el joven piensa que puede tener una herida. Los jóvenes también comienzan a escuchar los tambores por la noche, y aunque Richard desearía que se tratara de alguien amistoso, se da cuenta de que ya habrían establecido contacto. Emmeline está convencida de que se trata de hombres malos que viven en la isla, y Richard le asegura que la protegerá. La pareja pasa la mitad del tiempo discutiendo y la otra peleando, debido a la ya evidente atracción física que sienten el uno hacia el otro, aun sin ser capaces de entenderlo. Al escuchar los tambores durante el día, Emmeline se siente intrigada y sigue el sonido hasta el otro lado de la isla, donde un encuentro un altar creado por los nativos con sangre de un sacrificio reciente. 

Al comunicárselo a Richard declara estar segura de que no es el hombre malo, sino Dios en su forma justiciera. Emmeline teme que no entraran en el cielo si no acuden a rezar allí, pero Richard se niega a creer eso y le prohíbe que vuelva allí. Esa noche, la joven tiene una pesadilla en que Richard muere al comer bayas venenosas. Alterada le pide a Richard que nunca la abandone y le besa, ante lo cual el joven responde con pasión para ser rechazado. Frustrado el joven comienza a masturbarse en secreto, exigiéndole a Emmeline que la deje en paz.
Un barco aparece cerca de la isla por primera vez desde su llegada, pero Emmeline decide no encender la pira para llamar su atención y el barco se aleja sin verlos. Enfurecido ante la actitud de Emmeline, Richard intente partir en una balsa que ha construido, pero no resulta ser lo suficientemente resistente y se hunde. Emmeline le explica que la isla ahora es su hogar y no desea que se marchen, y Richard le contesta que ya no encuentra divertido estar en la isla con ella. 

Esto provoca una fuerte pelea en la que Emmeline revela saber que Richard ha estado masturbándose, sin saber exactamente que es eso. La joven le lanza un coco a la cabeza y Richard le da una bofetada, echándola de casa. Emmeline comienza a acudir al altar de los nativos a realizar ofrendas de flores y rezar, y un día pisa un pez piedra venenoso. Emmeline se pone muy enferma y débil y le pide a Richard que la lleva al altar para rezarle a Dios por su recuperación. Asustado, Richard decide hacerlo y la coloca en el altar, rezando por su recuperación.
Emmeline se recupera y Richard confiesa haber pasado mucho miedo ante la posibilidad de perderla. Richard comparte sus sospechas de que los que tocan el tambor podrían vivir en un islote cercano, visitando en ocasiones el altar para rezar. Ambos se reconcilian y tras bucear desnudos en una laguna costera descubren el sexo y mantienen sus primeras relaciones. Desde ese momento, la relación entre los jóvenes fluye sin conflicto y continúan manteniendo relaciones sexuales a menudo, e incluso simulan su propia boda. 

Pasado un tiempo Emmeline queda embarazada sin saberlo, y sin que ninguno de los dos sepa siquiera que es un embarazo. Emmeline siente algo moviéndose en su interior y Richard lo percibe también al tocarla, pero la joven pierde interés por el sexo al sentir dolor en ese momento. Con el paso de los meses, el estado de gestación de Emmeline avanza. Una noche Richard escusa tambores y canticos, y escondido descubre a los nativos llevando a cabo un sacrificio humano ante el altar. Aterrado, Richard corre a su refugio donde oye a Emmeline gritar, debido a que está de parto. La joven da a luz a un niño al que deciden llamar Paddy sin relacionar sus relaciones sexuales con el hecho de haber tenido un bebé. Richard le cuenta a Emmeline que fue un error ir al otro lado de la isla, y comienza a preparar armas para estar preparado en caso de un ataque. Poco después, Richard vuelve al islote donde murió Paddy, donde encuentra su esqueleto. Aproximadamente dos años después, la familia se encuentra jugando en el barro cuando un barco comandado por Arthur pasa cerca de ellos. 

Richard y Emmeline deciden no encender la hoguera ya que son felices con la vida que llevan en la isla. Al verlos cubiertos de barro, Arthur llega a la conclusión de que son nativos y decide marcharse. Un día, Emmeline le pide a Richard que los lleve a la playa donde vivían con Paddy al llegar a la isla. Recordando sus primeros años en la isla, Emmeline no se ve como Paddy mete una rama de bayas venenosas en el bote. Mientras Richard recoge unos plátanos, Emmeline se queda dormida en el bote y despierta para ver como se han alejado de la costa y Paddy ha tirado un remo al agua. Richard nada a por el remo, pero se ve obligado a dejarlo cuando aparece un tiburón. Emmeline arroja el otro remo al tiburón para que Richard llegue a la barca, por lo que la familia es arrastrado por la corriente hasta el océano. Tras pasar días a la deriva, Richard y Emmeline descubren a Paddy comiendo las bayas venenosas, y desesperados deciden comerlas también para morir juntos. Horas después, el barco de Arthur los encuentra y cuando éste pregunta si están muertos, un marinero le responde que no, que están dormidos.
 
TRÁILER
Aquí dejo el tráiler original de la película en inglés.