- Los comentarios están activados para que podáis dejar vuestras opiniones, siempre que respeten las ajenas y no hagan uso de vocabulario inadecuado. Si estás condiciones no se respetan, los comentarios serán eliminados.
- No permito el uso de links en los comentarios, es una norma generalizada debido a los problemas que me han causado algunos en el pasado
Mostrando entradas con la etiqueta Universo Tim Burton. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Universo Tim Burton. Mostrar todas las entradas

miércoles, 22 de noviembre de 2017

MARS ATTACKS!

FECHA DE ESTRENO
13 de diciembre de 1996
TÍTULO ORIGINAL
Mars Attacks!
DIRECCIÓN
Tim Burton
PRODUCCIÓN
Tim Burton, Larry J. Franco
GUION
Jonathan Gems
REPARTO
Jack Nicholson (Presidente James Dale, Art Land), Glenn Close (Primera Dama Marsha Dale), Anette Bening (Barbara Land), Pierce Brosnan (Profesor Donald Kessler), Danny DeVito (Rude Gambler), Martin Short (Jerry Ross), Sarah Jessica Parker (Nathalie Lake), Michael J. Fox (Jason Stone), Rod Steiger (General Decker), Lukas Haas (Richie Norris), Natalie Portman (Taffy Dale), Jim Brown (Byron Williams), Lisa Marie Smith (Chica Marciana), Sylvia Sidney (Florence Norris), Tom Jones (Él mismo), Christina Applegate (Sharona), Pam Grier (Louise Williams), Jack Black (Billy-Glenn Norris), Paul Winfield (General Casey)
CINEMATOGRAFÍA
Peter Suschitzky
BANDA SONORA
Danny Elfman
DISTRIBUCIÓN
Warner Bros.
DURACIÓN
106 minutos

PRIMERA DAMA DALE: ¡Dios Mío! Yo no invito a eso a mi casa.
PRESIDENTE DALE: No Marsha, habrá que invitarle. América espera que hable con ellos.
PRIMERA DAMA DALE: No pienso ponerle la vajilla del Presidente Van Buren.

GENERAL DECKER: Ataquemos a esos cafres con toda nuestra potencia.
PROFESOR KESSLER: Verá señor Presidente, sé que esto parece terrible, pero no nos precipitemos.
GENERAL DECKER: ¡Hay que atomizarlos señor!
PROFESOR KESSLER: Antes debemos establecer comunicación con ellos.
JERRY ROSS: ¿Por qué no consultamos a la nación? Escuchemos la opinión de la plebe.
PRESIDENTE DALE: ¿Tú qué harías Marsha?
PRIMERA DAMA DALE: Jarabe de palo.
PROFESOR KESSLER: Señoras y señores, podría tratarse de un malentendido cultural.
TAFFY DALE: Sí, quizás para ellos era la paloma  de la guerra.

CURIOSIDADES
Alex Cox tuvo la idea de crear una película basada en la colección de cromos titulada “Mars Attacks” en el año 1985. La idea era que “Orion” y “Tristar Pictures” coprodujeran el proyecto. Durante los siguientes cuatro años, Cox escribió cuatro borradores, pero fue reemplazado por Martin Amis antes de que las dos productoras dieran un giro radical a la historia. Jonathan Gems había escrito muchos guiones para Tim Burton que no habían llegado a ver la luz; y tuvo su propia idea acerca de la trama en el año 1993. El guionista presentó su concepto de “Mars Attacks!” y otro titulado “Dinosaurs Attack!” a Burton, que consideró que el segundo sería demasiado parecido a “Parque Jurásico” (1993). En aquel entonces Burton estaba muy ocupado preparando la película “Ed Wood” (1994), pero consideró que “Mars Attacks!” sería un homenaje perfecto para las películas de Edward D. Wood. 
Especialmente el clásico “Plan 9 from Outer Space” (1959) y otras películas de ciencia ficción de “Serie B” de la década de 1950 como “Invasores de Marte” (1953), “Llegó del Más Allá” (1953), “La Guerra de los Mundos” (1953), “Invasores de Otros Mundos” (1954), “La Invasión de los Ultracuerpos” (1956) y “La Tierra Contra los Platillos Volantes” (1956). Tim Burton preparó el proyecto con “Warner Bros.” y el estudio adquirió los derechos de la colección de cromos en su nombre. La fecha de estreno fue establecida para el verano de 1996, y Gems completó el guion original en 1994 que calculó un presupuesto de doscientos sesenta millones de dólares por parte del estudio, que no deseaba gastar más de sesenta millones. Tras entregar varios borradores en un intento de reducir el presupuesto, Gems fue reemplazado por Scott Alexander y Larry Karaszewski, guionistas de “Ed Wood”.
Con el paso del tiempo Gems terminó por regresar al proyecto escribiendo hasta doce borradores del guion. 
Aunque recibió crédito por la historia y guion de la película, Gems dedicó su novelización del proyecto a Burton por su ayuda para escribir el guion sin pedir crédito alguno. El estudio tenía serias dudas acerca del dialogo de los marcianos y deseaba que Burton añadiera subtítulos, pero el director se resistió a la idea. Gems trabajó con Burton para recortar los sesenta personajes principales de la película y dejarlos en veintitrés. La destrucción global del planeta también fue reducida a tres grandes ciudades. Las escenas en las que los Marcianos atacaban China, Filipinas, Japón, Europa, África, India y Rusia fueron borradas del guion. Tiempo después Gems alegaría que el proyecto era anterior a “Independence Day” (1996), y que el estudio consideraba que la destrucción de áreas, edificio a edificio, sería demasiado costoso. Por ese motivo se cortaron la mayoría de esas escenas para poder reducir los costes. Howard Stern aseguró que el clímax de la película, en el que los Marcianos eran derrotados al escuchar canciones Slim Whitman, fue originalmente creado por él. Dicha creación surgió cuando trabajaba en un sketch titulado “Slim Whitman vs. The Midget Aliens From Mars” para el Canal WNBC en 1982. 
Cuando Tim Burton escuchó el sketch mientras era entrevistado por el propio Stern, descartó lo que consideraba una mera coincidencia.
Imitando el estilo de películas como “La Aventura del Poseidon” (1972) o “El Infierno en Llamas” (1974), se optó por contar con un reparto de lujo para el proyecto. Jack Nicholson solicitó interpretar al Presidente, aunque declaró en broma que deseaba interpretar todos los papeles de la película. Debido a esto, Burton accedió a darle tanto el papel del Presidente como el Art Land, al recordar lo positivo que había sido trabajar con el actor en la película “Batman” (1989). Inicialmente Susan Sarandon recibió el papel de Barbara Land hasta que Annette Bening se presentó a las pruebas de casting. Bening diseño el personaje inspirándose en la interpretación de Ann-Margret en “Cita en Las Vegas” (1964). Hugh Grant fue la primera elección para el personaje del Profesor Kessler, pero el papel acabó recayendo en Pierce Brosnan. Para el papel de la Primera Dama se consideró contar con Meryl Streep, Diane Keaton o Stockard Channing, pero Glen Close fue quien lo consiguió. 
Además de Nicholson, otros actores que habían trabajado previamente con Burton regresaron para participar en el proyecto. Sylvia Sidney había trabajado en “Bitelchús” (1988), O-Lan Jones en “Eduardo Manos Tijeras” (1990), y Danny DeVito en “Batman Vuelve” (1992). Tim Barton le ofreció el papel del reportero a Johnny Deep, pero el actor lo rechazó, y acabó siendo concedido a Michael J. Fox.

NOTA PERSONAL
Vapuleada por muchos, debo reconocer que la película siempre me ha parecido desternillante, y una de las mejores de Tim Burton. El director tuvo éxito en su propósito de rendir homenaje al género de la ciencia ficción que creó tantas películas en la década de 1950. La estética de la película es prueba de ello, evitando efectos especiales formidables y limitándose a emular ese estilo tan inconfundible y nostálgico. Prueba de que el proyecto era bueno fue la cantidad de actores conocidos que no dudaron en querer participar en la película. 
El guion es ingenioso y no duda en desembocar en situaciones completamente surrealistas o carentes de sentido en favor de un humor bastante inteligente. Pero lo que más me sorprendió es la inteligente autocrítica que el film hace sobre el puritanismo americano, el afán bélico, o la incapacidad que en ocasiones tiene de apreciar a los que pasan desapercibidos. Por supuesto, también cuenta con algunos elogios acerca de dicha cultura, lo que la convierte en una comedia objetiva sin complejos a la hora de burlarse de sí misma.
La película está repleta de grandes escenas desternillantes, desde los experimentos a los prisioneros humanos, pasando por la actitud gamberra y traviesa de los Marcianos en su invasión, hasta la genial escena del Marciano con un disfraz de atractiva mujer infiltrándose en la Casa Blanca. Solo esos andares de la espía, al estilo Mata Hari, mascando chicle resultan hilarantes. Pude ver la película en el cine en Estados Unidos, y todo el mundo comenzó a desternillarse al descubrir que el arma que acaba con los Marcianos era la música country de Slim Whitman. 
Siendo un homenaje a la ciencia ficción de mediados del Siglo XX, la película sobrevive al paso del tiempo, porque no pretende ser más que una comedia estructurada en una sucesión de sin sentidos, cuyo único propósito es hacer reír.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
Una familia residente en Kentucky descubre como una manada de reses pasa por delante de su casa con sus cuerpos ardiendo. Una nave espacial parte de la Tierra hacia el Planeta Marte, pero explota antes de poder llegar. Como consecuencia de esto, cientos de naves Marcianas abandonan el planeta y se dirigen a la Tierra. Al descubrir la inminente llegada, el Presidente James Dale de los Estados Unidos decide hablar a la nación, describiendo el suceso como histórico. El equipo de científicos de la Casa Blanca, dirigido por el Profesor Kessler, deduce que los Marcianos deben ser pacíficos debido a su tecnología avanzada y sus desarrollados cerebros, y preparan un primer contacto con ellos en Pahrump, Nevada. 
El Presidente se queda con su esposa Marsha e hija Taffy en la Casa Blanca para observar el encuentro que será transmitido a todas las naciones. Gracias a una máquina de traducción universal diseñada por el equipo científico, los terráqueos se comunican con los marcianos Estos aparecen declarando que vienen en son de paz, pero cuando un hippie suelta una paloma como símbolo de paz, las cosas toman un giro violento. El Embajador Marciano mata a la paloma tras lo cual los Marcianos comienzan a masacrar a los asistentes al evento, acabando con el General Casey, el reportero Jason Stone y el recluta Billy-Glenn Norris entre otros. Los Marcianos parten con la reportera Nathalie Lake y su Chihuahua como prisioneros. Más adelante en la nave, intercambian las cabezas del Chihuahua y Nathalie en un experimento.
El Profesor Kessler considera que todo ha podido ser un malentendido cultural, y que la paloma podría ser símbolo de guerra para los Marcianos. 
Convencido, el Presidente Dale autoriza un nuevo encuentro con Embajador Marciano, que es invitado para hablar ante el Congreso de los Estados Unidos donde Kessler estará presente. Durante el encuentro, el Embajador y su escolta masacran a todos los miembros del Congreso. Kessler le suplica al Embajador que se detenga, pero los Marcianos le dejan inconsciente y se lo llegan a su nave. Allí le decapitan y mantienen su cabeza reanimada gracias a su tecnología. Tras el ataque al congreso, el General Decker intenta convencer al Presidente Dale para que autorice un ataque nuclear contra los Marcianos, pero el Presidente se niega en rotundo. Los Marcianos envían a un espía camuflado con la apariencia de una hermosa mujer que entra en la Casa Blanca al seducir al Secretario de Prensa. Una vez  dentro le asesina e intenta acabar con el presidente, pero fracasa y el espía es aniquilado. Enfurecido, el Embajador Marciano ordena la invasión de la Tierra, comenzando por Washington DC. 
La Casa Blanca es atacada y mientras el Presidente Dale es evacuado, la Primera Dama fallece aplastada por el candelabro de techo instalado por Nancy Reagan. El Presidente logra escapar con ayuda de dos adolescentes llamados Cedric y Neville, que se han hecho con armas de los Marcianos. Un grupo de turistas que se encuentran en la Casa Blanca de visita es incinerado. Durante el ataque, Taffy Dale desaparece.
El Presidente Dale autoriza un ataque nuclear contra la nave nodriza de los Marcianos, pero estos se limitan a absorber su radiación en un arma parecida a un globo para inhalarla y burlarse. Tras esto, los Marcianos expanden sus ataques al resto del planeta, divirtiéndose mientras dejan inservibles varios monumentos emblemáticos. Esa misma noche, los Marcianos lograr en el búnquer donde se encuentra el Presidente Dale, matando a todos los presentes menos a él. El General Decker es reducido al tamaño de un insecto y aplastado de un pisotón. El Presidente intenta conmover al Embajador Marciano con un discurso sobre la paz. 
Aunque parece haber tenido éxito cuando el Embajador le da la mano, esta resulta ser un arma que impala al Presidente acabando con su vida y desplegando la bandera Marciana. Los Marcianos proceden a destruir Las Vegas acabando con un empresario de la construcción llamado Art Land. Allí, un empleado del casino, y antiguo campeón de boxeo, llamado Byron Williams lidera a un grupo de supervivientes. El grupo consiste en la esposa de Art, Barbara Land, el cantante Tom Jones, una camarera llamada Cindy, y un abogado aficionado a las apuestas. Byron les lleva hasta un aeródromo para poder escapar en un avión. Consiguen llegar a duras penas, aunque pierden al abogado en el proceso. Bloqueando el acceso al avión se encuentra un grupo de Marcianos, a los que Byron se enfrenta en combate de boxeo matando al Embajador. Aunque Byron consigue crear una distracción, acaba siendo superado en número. Sin embargo, Tom, Barbara y Cindy consiguen escapar en el avión.
Richie Norris, hermano de Billy-Glenn, acude a rescatar a su abuela Florence en su residencia. 
Allí descubre que la canción “Indian Love Call” de Slim Whitman provoca que las cabezas de los Marcianos exploten. Acompañado por su abuela recorre todo el pueblo usando la canción para matar a los Marcianos. Al descubrir dicha arma, el ejército comienza a emitir la canción por todo el mundo, acabando con casi todos los Marcianos, mientras los supervivientes intentan escapar de la Tierra en una nave. A bordo se encuentran las cabezas de Nathalie y Kessler se besan mientras la nave termina por estrellarse en el océano. Tras la derrota de los Marcianos, Richie y Florence reciben la Medalla al Honor a manos de Taffy, que resulta ser la única superviviente del gobierno. Byron también ha sobrevivido en su combate contra los Marcianos, consiguiendo llegar a Washington DC para reunirse con su exmujer Louise y sus dos hijos  que resultan ser Cedric y Neville. Barbara, Cindy y Tom salen de una cueva en la que se habían refugiado en el Lago Tahoe, desde donde contemplan docenas de naves Marcianas estrelladas. Richie da un discurso en el que anima a la humanidad a comenzar a reconstruir su civilización. Taffy le pregunta si tiene novia.

ESCENA
Hay algunas escenas que me gustaron más, como la marciana espía, pero no la he encontrado en español. Así que dejo el primer incidente con los Marcianos. 

miércoles, 26 de octubre de 2016

BITELCHÚS

FECHA DE ESTRENO
30 de marzo de 1988
TÍTULO ORIGINAL
Beetlejuice
DIRECCIÓN
Tim Burton
PRODUCCIÓN
Larry Wilson, Michael Bender, Richard Hashimoto
GUION
Michael McDowell, Warren Skaaren
REPARTO
Michael Keaton (Bitelchús), Alec Baldwin (Adam Maitland), Geena Davis (Barbara Maitland), Winona Ryder (Lydia Deetz), Catherine O’Hara (Delia Deetz), Jeffrey Jones (Charles Deetz), Annie McEnroe (Jane Butterfield), Glenn Shadix (Otho), Sylvia Sidney (Juno), Robert Goulet (Maxie Dean), Maree Cheatham (Sarah Dean), Dick Cavett (Bernard), Susan Kellermann (Grace), Adelle Lutz (Beryl), Simmy Bow (Conserje), Carmen Filpi (Mensajera), Patrice Martinez (Recepcionista), Tony Cox (Predicador), Jack Angel (Voz del predicador)
CINEMATOGRAFÍA
Thomas E. Ackerman
BANDA SONORA
Danny Elfman
DISTRIBUCIÓN
Warner Bros.
DURACIÓN
92 minutos
SUCEDIDA POR:
Bitelchús Bitelchús

ADAM MAITLAND: ¿Cuál es su curriculum vitae?
BITELCHÚS: Pues estudié música, me gradué en la escuela comercial de Harvard, he viajado bastante, sobreviví a la peste negra y lo pasé en grande mientras duró. He visto ‘El Exorcista’ ciento sesenta y siete veces, y cada vez que la veo la encuentro más graciosa. Aparte de que estáis hablando con un muerto… ¿Qué os parece? ¿Es muy buen curriculum?

CURIOSIDADES
Tras el éxito financiero de la película “La Gran Aventura de Pee-wee” (1985), Tim Burton comenzó a ser considerado un director rentable, y comenzó a trabajar con Sam Hamm en un guion para “Batman”. Aunque la compañía Warner Bros estaba dispuesta a financiar el desarrollo un guion, una película sobre Batman no era tan atractiva. Mientras tanto, Tim Burton había comenzado a leer los guiones que le habían sido enviados, y se mostró decepcionado por su carencia de imaginación y originalidad. 
Fue David Geffen quien le entregó el guion de “Bitelchús”, escrito por Michael McDowell, quien había escrito el guion de un episodio de “Alfred Hitchcock Presenta”, dirigida por el propio Burton. Se incluyó a Wilson en el proyecto para que continuara reescribiendo el guion con McDowell, aunque Burton terminó por reemplazarlos con Warren Skaaren debido a diferencias creativas.
El guion original de McDowell contenía escasa comedía siendo mucho más oscuro. El accidente de coche de los Maitland era más trágico, describiendo gráficamente como el brazo de Barbara resultaba aplastado y el como la pareja gritaba pidiendo ayuda antes de ahogarse lentamente en el río. Existe una referencia a esto en la película, ya que Barbara menciona que su brazo esta frío al regresar a casa como fantasma. En lugar de poseer a los Deetz y obligarles a bailar durante la cena, los Maitland lograban dotar a una alfombra de vida para que atacara a la familia atándoles a sus sillas. El personaje de Bitelchús diseñado por McDowell era un demonio alado que tomaba la forma de un hombre de Oriente Medio y baja estatura.
También tenía la intención clara de matar a los Deetz en lugar de asustarlos para que se marchen, así como la intención de violar a Lydia en lugar de casarse con ella. En esta versión del guion, Bitelchús solo necesitaba ser exhumado de su tumba para ser convocado, tras lo cual ya era libre para provocar el caos. No podía ser convocado o controlado al pronunciar su nombre tres veces, y podía vagar por el mundo en libertado, atormentando a varios personajes mediante diferentes manifestaciones. El guion de McDowell también incluía a una niña pequeña de nueve años, Cathy, que era la segunda hija de los Deetz y la única capaz de ver los fantasmas. Cathy también era el objeto de la ira homicida de Bitelchús al final de la historia, en la cual lograba mutilarla tomando la forma de una ardilla rabiosa antes de revelar su verdadera forma. La película iba a concluir con los Maitland, los Deetz y Otho realizando un exorcismo que destruía a Bitelchús. Tras esto, los Maitland se transformaban en versiones en miniatura de sí mismos, residiendo en la maqueta de Adam.
La primera elección de Burton para interpretar a Bitelchús fue Sammy Davis Jr, pero fue el propio Geffen quien se sugirió que contara con Michael Keaton. Burton no estaba familiarizado con el trabajo de Keaton, pero no tardó en ser convencido. Burton eligió a Winona Ryder tras observar su trabajo en su primera película “Lucas” (1986). Catherine O’Hara se presentó voluntaria para interpretar a la snob Delia Deetz; mientras que conseguir actores conocidos para el resto de los papeles supuso toda una dificultad para Burton, ya que todos pensaban que la historia era demasiado extraña.
El presupuesto original para la película fue de quince millones de dólares, de los cuales solamente uno fue otorgado al trabajo de efectos visuales. Considerando la escala e importancia de dichos efectos, que incluían técnicas de stop motion, maquillaje con prótesis, animación de sustitución, manejo de marionetas, Burton tenía en mente que la película reflejara aquellas de Serie B que había visto siendo niño. Deseaba que el aspecto fuera falso y tuviera apariencia barata a propósito. 
Tras ver su trabajo en las películas “En Compañía de Lobos” (1984) y “La Chaqueta Metálica” (1987), Burton quiso contratar a Anton Furst como Diseñador de Producción. Sin embargo, Furst se había comprometido con “El Hotel de los Fantasmas” (1988), una elección que terminaría por lamentar más adelante. Burton terminó por contratar a Bo Welch, quien volvería a colaborar con él en “Eduardo Manostijeras” (1990) y “Batman Returns” (1992). Las proyecciones de prueba fueron tuvieron una respuesta muy positiva, por lo que Burton decidió añadir el final en el que Bitelchús enfurecía a un chamán. La Warner se mostró en contra de que la película se titulara “Bitelchús”, prefiriendo “La Casa de los Fantasmas”. Sin embargo, Burton consiguió imponerse. El rodaje en exteriores tuvo lugar en East Corinth, Vermont.
La película fue todo un éxito de taquilla y dio lugar a una serie de dibujos animados que llegó a contar con noventa y cuatro capítulos distribuidos en cuatro temporadas. La película se hizo con el Oscar al Mejor Maquillaje. 
A fecha actual, Tim Burton la sigue considerando su película favorita entre las que ha dirigido.

NOTA PERSONAL
Sin duda es una de las mejores películas de Tim Burton, procedente de una época en la que el director se fijaba más en las historias verdaderamente imaginativas y creativas. Lamentablemente, Burton ha perdido esa capacidad hace ya bastante tiempo. Michael Keaton realiza una formidable labor interpretando al pícaro fantasma Bitelchús, que aunque despierta rechazo del resto de los personajes, empatiza mucho con los espectadores. Es increíblemente divertido, sobre todo teniendo en cuenta que siendo el protagonista cuenta con poco tiempo de metraje. También llama la atención una jovencísima Winona Ryder interpretando a la gótica, marginada y depresiva joven, que recupera las ganas de vivir gracias a los muertos. La película está plagada de escenas brillantes y desternillantes, entre las que se encuentran la visita a la sala de espera del más allá o la familia poseída bailando calipso; pero también contiene un guion bastante ingenioso y personajes brillantes.
La verdad es que vi la película alquilándola en video, siendo la primera que pude ver de Tim Burton. A raíz de ella he seguido su trabajo aunque varias de sus últimas películas no me hayan impresionado demasiado. A fecha de hoy, “Big Fish” sigue siendo la película de Tim Burton que más ha logrado impresionarme, aunque varias la siguen de cerca. “Bitelchús” es una de ellas, ya que demuestra que no es necesario crear una historia excesivamente elaborada para que sea original y creativa.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
Adam y Barbara Maitland están pasando sus vacaciones en su casa campestre en Connecticut, aprovechando el tiempo libre para decorarla. La pareja lleva tiempo intentando tener hijos sin éxito, por lo que Jane Butterfield lleva tiempo intentando convencerles para que vendan su casa a una familia con hijos. Adam y Barbara regresan de hacer unas compras en el pueblo al pie de la colina de su casa, cuando tienen un accidente de coche al esquivar a un perro en un puente. 
Ambos regresan a casa empapados y empiezan a manifestar extrañas habilidades como inmunidad al fuego. Adam intenta salir de casa para volver al puente y acaba en una dimensión desértica y extraña con una criatura gigantesca. Barbara lo rescata de vuelta a la casa y le muestra que ya no tienen reflejo en el espejo, y han recibido un manual para difuntos. Debido a esto, la pareja comienza a sospechar que no sobrevivió al accidente. Jane visita la casa de luto pero no puede verles, por lo que aceptan el hecho de que son fantasmas atrapados en su propia casa.
Sin embargo, la casa donde están atrapados no tarda en ser vendida a Charles y su segunda esposa Delia Deetz y la extraña hija del primer matrimonio de Charles Lydia. La familia es completamente snob, arrogante y superficial, con excepción de Lydia. Mientras Delia examina la casa con el decorador Otho, los Maitland intentan asustarles sin éxito, a pesar de poder transformarse en monstruos o deformidades, ya que la familia no puede verles. 
La casa es redecorada y convertida en un lugar snob repleto de arte moderno, al que Delia dedica su vida, y carente de calor. Encerrados en su desván en el ático, Adam y Barbara ven el anuncio de un supuesto bioexorcista llamado Bitelchús, que ofrece sus servicios para asustar a los vivos de una casa. En caso de querer sus servicios tendrán que pronunciar su nombre tres veces. Adam lee como pedir ayuda oficial en el manual, y dibuja una puerta en la pared. Al llamar tres veces entran a través de la puerta, mientras Lydia es consciente de todo, pues por alguna razón, es capaz de verles.
Los Maitland llegan a una sala de espera ocupada por otras almas en problemas. La recepcionista les informa que deberán pasar ciento veinticinco años en la casa. La pareja se reúne con Juno, encargada de su caso, pidiéndole ayuda para librarse de los Deetz. Sin embargo, Juno les indica que deben acabar de leer el manual para usar sus habilidades para librarse de dicha familia. 
También les advierte que bajo ningún pretexto llamen a Bitelchús, al que describe como muy peligroso, y que solo se le puede hacer volver pronunciando su nombre tres veces, mismo método que se usa para convocarle. De regreso a casa, Adam y Barbara descubren que Lydia puede verles, pero la joven no está asustada y les advierte que les será muy difícil ahuyentar a su familia de la casa. Sin más opciones, los Maitland deciden convocar a Bitelchús. Sin embargo, tras hablar con él, Bárbara reconsidera su postura al tildar a Bitelchús como un maníaco descontrolado y pervertido. De esta forma, la pareja decide tomar cartas en el asunto y volver a intentarlo su cuenta.
Por la noche, los Deetz invitan a algunos amigos a cenar, entre los que se encuentra el jefe de Delia. Los Maitland deciden poseerles durante la cena y obligarles a bailar calipso. Sin embargo, en lugar de aterrarles consiguen el efecto encantado. Los Deetz y sus invitados se han divertido mucho, por lo que consideran montar un negocio con la casa encantada. 
Lydia es enviada para hablar con la pareja, pero los Maitland se decepcionan al ver que no han logrado asustar y se niegan a hablar con los Deetz. Debido a esto, los Deetz irrumpen en el ático donde Otho encuentra el “Manual Para difuntos Recientes”, y decide llevárselo. Una vez los Deetz abandonan el ático, con la intención de convertir la casa en centro de estudios paranormales, Bitelchús decide pasar a la acción convirtiéndose en una serpiente enorme que les ataca. Lydia queda aterrada, pero Barbara pronuncia el nombre de Bitelchús tres veces obligándole a retirarse. Enfurecido, Bitelchús anuncia su interés en Lydia, y Barbara le advierte que no se acerque a la niña. Bitelchús queda confinado a la maqueta del pueblo, donde acude a un improvisado burdel. Juno convoca los Maitland y les increpa por haber convocado a Bitelchús, haberse dejado fotografiar por Lydia mientras llevaban sabanas, y haber perdido el manual. Tras esto, les exige que consigan solucionar todo.
En la casa, Otho anuncia que Maxie Dean, jefe de Charles, les visitara esa noche y deben estar listos para poder convocar a los fantasmas. 
Esto se debe a que Maxie quiere pruebas de la existencia de los fantasmas. Por su parte, Lydia se ha sumido en una depresión al sentirse sola e incomprendida. Tras escribir una carta de despedida y dispuesta a suicidarse, Lydia la lleva al ático. Allí encuentra a Bitelchús en la maqueta que le pide que pronuncie su nombre tres veces para liberarle. De esta forma la ayudara a morir y convertirse en fantasma. Lydia está a punto de liberarle, pero los Maitland llegan a tiempo para impedírselo. Barbara y Adam hablan con Lydia para que olvide la idea del suicido, comunicándole que han decidido aceptar a su familia y que la joven podrá visitarles siempre que lo desee.
Sin embargo, los invitados de Charles y Delia ya han recibido a sus invitados en la casa, y trasladan la maqueta al comedor. Su idea es convertir el pueblo y la casa en centro turístico, para recaudar grandes cantidades de dinero. Allí, Otho está preparado para usar el manual para convocar a Adam y Barbara a la fuerza, requiriendo solo de un objeto personal. 
Delia le entrega sus trajes de boda, que ha conservado. Otho inicia una ceremonia en la que consigue convocar a los Maitland dentro de sus trajes de boda. Sin embargo, ambos comienzan a pudrirse ya que Otho ha realizado un exorcismo por error. Desesperada y aterrada, Lydia decide invocar a Bitelchús para que salve a la pareja, pero éste exige que a cambio de esto Lydia se case con él. La boda le permitirá residir en el mundo real para poder sembrar el caos a placer. Una vez libre, Bitelchús elimina a los Dean y aterra a Otho que huye despavorido. Liberando a los Maitland del exorcismo, Bitelchús invoca a un decrepito sacerdote para casarse con Lydia, apresando a sus padres. Adam y Barbara comienzan a recuperarse e intentan pronunciar el nombre de Bitelchús tres veces para exiliarle. Sin embargo, Bitelchús envía a Adam a la maqueta y a Barbara al desierto con el gusano gigante. Barbara consigue domar al gusano gigante y regresa a la casa, utilizándolo para que devore a Bitelchús.
Tras la experiencia, los Maitland y los Deetz deciden vivir el harmonía compartiendo la casa. Lydia comienza a encajar y se divierte bailando en el aire gracias a los poderes de los Maitland. Por su parte, Bitelchús ha reaparecido atrapado en la sala de espera del más allá, aunque no ha perdido su peculiar sentido del humor.

ESCENA
Sin duda me quedo con la visita de los Maitland a la sala de espera del más allá, y su encuentro con Juno. ¡Gran escena!

miércoles, 19 de noviembre de 2014

EL PLANETA DE LOS SIMIOS

FECHA DE ESTRENO
27 de julio de 2001
TÍTULO ORIGINAL
Planet of the Apes
DIRECCIÓN
Tim Burton
PRODUCCIÓN
Richard D. Zanuck, Ralph Winter
GUION
William Broyles Jr, Lawrence Konner, Mark Rosenthal
Basado en la novela de Pierre Boulle
REPARTO
Mark Wahlberg (Leo Davidson), Tim Roth (General Thade), Helena Bonham Carter (Ari), Michael Clarke Duncan (Coronel Attar), Paul Giamatti (Limbo), Estella Warren (Daena), Cary-Hiroyuki Tagawa (General Krull), Kris Kristofferson (Karubi), David Warner (Senador Sandar), Lisa Marie (Nova), Erick Avari (Tival), Luke Eberl (Birn), Evan Parke (Gunnar), Glenn Shadiox (Senador Nado), Freda Foh Shen (Bon), Chris Ellis (Karl Vasich), Charlton Heston (Senador Zaius)
CINEMATOGRAFÍA
Philippe Rousselot
BANDA SONORA
Danny Elfman
DISTRIBUCIÓN
20th Century Fox
DURACIÓN
119 minutos
PRECEDIDA POR:
SUCEDIDA POR:

SENADOR ZAIUS: En un tiempo anterior a todos, nuestra especie era esclava y los humanos eran los amos.
GENERAL THADE: Eso es imposible.
SENADOR ZAIUS: Lo que tienes en las manos es la prueba de su poder, el poder de invención, su poder tecnológico. Contra eso, nuestra fuerza no sirve de nada. Eso tiene el poder de un millar de lanzas. Te lo advierto, su inteligencia va pareja a su crueldad. Ninguna criatura es tan retorcida, tan violenta. Debes encontrar a ese humano en seguida, no dejes que llegue a Calima.
GENERAL THADE: ¿La Zona Prohibida?
SENADOR ZAIUS: Calima guarda el secreto de nuestros orígenes. Yo les maldigo.
GENERAL THADE: Te aseguro que le detendré padre.
SENADOR ZAIUS: Les maldigo. Mándalos a todos al infierno.

CURIOSIDADES
La última película de la franquicia original, “La Conquista del Planeta de los Simios”, se había estrenado en el año 1973. Se pasarían por varias dificultades para poder resucitar la exitosa franquicia. En el año 1988, un gran fan de la franquicia llamado Adam Rifkin consideró que era el momento de crear una secuela, aunque no para la quinta película de la saga, sino una secuela alternativa para la primera. Deseaba mostrar como el “Planeta de los Simios” alcanzaba lo equivalente a la era del Imperio Romano. En esa historia, un descendiente del personaje de Charlton Heston, iniciaría una revuelta de los esclavos humanos contra los simios “romanos”. El proyecto se aprobó, y se consideraron a actores como Tom Cruise o Charlie Sheen para el papel protagonista. Días antes de comenzar la preproducción, se instauraron nuevos ejecutivos en Fox, que tuvieron diferencias creativas con Rifkin. Aunque este tenía la misión de reescribir el guion, abandonó el proyecto. 
El proyecto continuó abandonado hasta que Peter Jackson y Fran Walsh ofrecieron su propia idea, en la que los Simios atravesarían una era de Renacimiento. El gobierno simio intentaría localizar un nuevo hibrido medio simio, medio gorila, protegido por otros simios más liberales. La idea fue abandonada.
En el año 1993, Fox contrató a Don Murphy y James Hamsher como productores, con Sam Raimi y Oliver Stone como posibles directores. La historia se centraba en el descubrimiento de simios congelados, los cuales poseían códigos numéricos como referencias bíblicas, que señalan el final de la civilización. Stone hizo que Terry Hayes escribiera un guion titulado “El Regreso de los Simios”, en el que en un futuro cercano, una plaga estaba provocando la extinción de los seres humanos. Un genetista llamado Robinson descubría que la plaga era una bomba genética temporal procedente de la Edad de Piedra. Tras viajar al pasado, descubría que los humanos paleolíticos estaban en guerra con simios evolucionados. También descubrían que una chica llamada Aiv era el siguiente paso en la evolución, y que los simios creaban el virus para destruir a la raza humana. 
Para proteger a la raza humana de la extinción, era necesario proteger a Aiv. La Fox se sintió frustrada por el cambio de temática, terminando por despedir a Hayes.
Tras esto, se decidió contar con Chris Columbus, quien hizo que Sam Hamm escribiera el guion. En este, la historia era un homenaje a los elementos de las cinco películas originales, pero incorporando gran cantidad de material de la novela de Pierre Boulle. En la historia, un simio astronauta procedente de otro planeta se estrellaba en la bahía de Nueva York, liberando un virus que ponía en peligro a la raza humana. Dos doctores utilizaban la nave para regresar al planeta de origen del simio, con la esperanza de encontrar un antídoto. En el planeta encuentran una ciudad en la que los simios armados se dedican a la caza de seres humanos. Los villanos principales eran Lord Zaius y el Coronel Ursus. Tras encontrar el antídoto, los doctores regresaban a la Tierra, para descubrir que durante su ausencia los simios habían conquistado el planeta. La idea tampoco fue acogida por Fox. 
Tras esto, James Cameron estuvo a punto de escribir y producir otra historia, pero tras el éxito de “Titanic”, abandonó el proyecto.
Finalmente, en el año 1999, William Broyles envió una historia titulada “El Visitante”, que servía como primer episodio de “Las Crónicas de Ashlar”. El guion llamó la atención de Tim Burton, que fue contratado como director en febrero del año 2000. Burton no estaba interesado en realizar un remake o una secuela, pero sentía que podía revisitar ese mundo y volver a imaginar toda la franquicia original. Sin embargo, el guion ya revistado de Broyles requería de un presupuesto de doscientos millones de dólares. Fox exigió que dicho presupuesto fuera reducido a la mitad. Con la ayuda de Lawrence Konner y Mark Rosenthal, Broyles reescribió el guion final. Se consideraron varios finales alternativos para la película, uno de ellos mostraba a Leo llegando al Estadio Yankee, donde encontraba a los simios jugando a un partido de baseball. La producción de la película fue una experiencia de gran dificultad para Burton, debido a que Fox no cedió en que la película se estrenara en julio de 2001.
La película fue un éxito de taquilla, pero la crítica se mostró en contra. Aunque se suponía que iba a haber una segunda parte, nunca se llevó a cabo. En dicha segunda parte se iba a explicar que el viaje temporal de Ashlar a la Tierra era inverso al de la Tierra a Ashlar. En la primera película se mostraba como el primero en viajar en el tiempo era Pericles, luego Leo, y luego la estación Oberón. Sin embargo, la estación espacial era la primera en llegar a Ashlar, seguida de Leo, y finalmente de Pericles. Sin embargo, la segunda parte iba a explicar que el General Thade escapaba de su confinamiento y lograba reconstruir la cápsula original de Leo, viajando a la Tierra, pero llegando antes. De ahí que Leo se encontrara a la Tierra dominada por los Simios. Sin embargo, el proyecto se estancó, hasta que en el año 2011 se volvió a relanzar la saga con “El Origen del Planeta de los Simios”.

NOTA PERSONAL
Peliaguda película que aunque funcionó muy bien, no contó con el respaldo de la crítica. A mí no me pareció una mala película, aunque evidentemente siempre he notado ciertos fallos que podrían haber sido evitados. La considero la segunda película de toda la saga que menos me ha gustado. Es evidente que veintiocho años después del estreno de la anterior película de la franquicia, lo más evidente eran unos excelentes efectos especiales. Los simios estaban muy logrados, con expresiones faciales verdaderamente sobresalientes. La ambientación del Planeta de Ashlar también me pareció excepcional. Pero sobre todo, me encantó el análisis que la película ofrecía sobre los viajes temporales, y la forma en que los mismos funcionaban.
Sin embargo, hay varios aspectos que fallaron y que me parecieron muy por debajo del nivel que una película de Tim Burton debía mostrar. Mark Wahlberg me pareció muy plano a la hora de interpretar al personaje protagonista. También me pareció ridícula su insistencia de no mostrar su torso, algo que Charlton Heston había hecho en la película original, para distanciarse de su carrera como modelo de ropa interior. 
Lo que mostró es que no debía haber abandonado dicha carrera por la de actor. Algunos diálogos y escenas de la película intentaban añadir un toque de humor que no funcionaba con la película. El personaje del General Thane era bastante intenso, pero casi diría que demasiado. Me hubiera gustado ver una combinación de inteligencia maquiavélica con su demencia, pero era un villano excesivo. Nada que ver con el Doctor Zaius de la película original, que aunque adamante en su mentalidad, no rechazaba ciertos intentos de razonamiento. Había un aspecto filosófico, del que el General Thane carecía. Por eso no me gustan los personajes excesivamente buenos o malos, me gusta ver combinaciones interesantes. Lo mismo alego acerca de los personajes humanos, que parecen muebles que no aportan nada en toda la trama.
Aunque para mi es evidente que Tim Burton no se lució al máximo de su capacidad, admito que partía de un clásico del cine difícil de imitar. 
A pesar de esto, logré disfrutar mucho de la acción de la película, la cual no dudé en ir a ver al cine. Considerando que nací el año en que se había estrenado la anterior, fue la primera película de la franquicia que pude disfrutar en la gran pantalla.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
En el año 2029, el Capitán Leo Davidson trabaja en la estación espacial Oberón de las Fuerzas Aéreas. Leo trabaja con primate que están siendo entrenados para realizar misiones espaciales; y su favorito es un chimpancé llamado Pericles. Cuando una letal tormenta electromagnética se acerca a Oberón, se utiliza una pequeña capsula sonda pilotada por Pericles para analizar la amenaza. La cápsula de Pericles desaparece en la tormenta. En contra de las órdenes de sus superiores, Leo pilota una segunda cápsula para acudir en busca de Pericles. Al entrar en la tormenta, Leo pierde el contacto con Oberón y se estrella en un planeta llamado Ashlar en el año 5021. Allí, Leo es capturado junto, a otros humanos que viven como salvajes, por simios dotados de la capacidad del habla. 
El planeta está dominado por los simios, que tratan a los humanos como esclavos.
Los prisioneros son llevados a la ciudad de los simios, donde Leo observa como una chimpancé llamada Ari protesta por el maltrato al que son sometidos los humanos. Los prisioneros son llevados ante Limbo, un orangután dedicado a la trata de esclavos. Ari decide comprar a Leo y a una mujer llamada Daena para que trabajen como sirvientes en la casa de su padre, el Senador Sandar. Esa misma noche, Sandar recibe invitados para cenar, entre los que se encuentran el sádico General Thade y el Coronel Attar. Thade se siente atraído hacia Ari, pero enfurecido por el rechazo de la joven. Tras la cena, Leo y Daena logran escapar con la familia de esta y la ayuda de Ari, y su ayudante y protector Krull. Este último había sido tutor de Attar, pero había caído en desgracia debido a las manipulaciones del General Thade. Mientras tanto, Thade ha descubierto la existencia de la cápsula de Leo hundida en un lago. 
Al regresar a la ciudad se entera de la fuga, pero es convocado al lecho de muerte de su padre, quien le explica que tiempo atrás los humanos dominaban el planeta gracias a su tecnología, hasta que el simio llamado Semos se rebeló contra ellos. Antes de morir, le recuerda el peligro de que los humanos vuelvan a hacerse con el poder.
Leo llega a los restos de su cápsula y se hace con una pistola, que usa para amedrentar a Limbo, quien les ha seguido. Krull destruye el arma al considerarla una amenaza para todos, aunque permite que Limbo se una al grupo como prisionero. Perseguidos por Thade, el grupo logra escapar de su ejército de simios al atravesar un lago en dirección a la Zona Prohibida, conocida como Calima o Templo de Semos. Es en ese lugar donde se inició el dominio de los Simios. Calima resulta ser los restos de la estación espacial Oberón, que se estrelló en el planeta hace miles de años. Leo deduce que al entrar en la tormenta en último lugar, la estación llegó antes, y al ser el segundo en entrar, apareció más tarde. Solo queda por saber el destino que sufrió Pericles. Al activar el diario de abordo, Leo descubre que inicialmente la tripulación y los simios vivían en paz. 
Sin embargo, los simios evolucionaron y liderados por Semus se rebelaron contra los humanos, acabando con la vida de toda la tripulación. Los humanos y simios del planeta son descendientes de la tripulación de Oberón.
Ari fracasa en su intento de razonar con Thade, quien la marca como esclava y devuelve junto a los humanos. Varias tribus de humanos se unen bajo el liderazgo de Leo para revelarse contra los simios. El ejército de Thade llega a las ruinas, donde Leo activa la poca energía que queda para acabar con parte del ejército. Durante la batalla, Attar acaba con la vida de Krull. Cuando Thade está a punto de matar a Leo, la cápsula de Pericles aterriza, y todos le consideran el propio Semus, que ha regresado cumpliendo una antigua profecía. Esto confirma la teoría de Leo, los primeros en entrar en la tormenta, llegaron más adelante en el tiempo, de forma inversa. Los simios se arrodillan ante Pericles, excepto Thade quien ya se ha vuelto completamente loco. Pericles entra en Oberón, seguido por Leo y Thade. 
El simio ataca a Leo y hiere a Pericles cuando el chimpancé intenta ayudar a su amigo. Leo se ha hecho con una pistola de la cápsula de Pericles, pero Thade le desarma y salta para hacerse con el arma. Sin embargo, Leo atrapa al demente general en una cámara de cristales blindados, donde Thade dispara sin conseguir nada. Leo le explica a Attar el verdadero origen de los simios, y este decide cooperar para que ambas especies vivan en paz.
Leo parte en la cápsula de Pericles, quien se queda en el planeta. La cápsula llega al pasado de la Tierra, estrellándose en frente de la Estatua en Memoria de Lincoln, en Washington DC. Sin embargo, el monumento es ahora una estatua en honor al General Thade quien aparentemente ha llegado más atrás en el tiempo, ayudando a que los simios evolucionen y conquisten la Tierra. Leo es rodeado por multitud de oficiales de policía, todos simios.

ESCENA
Sin duda, la película ofreció un final impactante, aunque no tanto como el de la película original, que inicialmente dejó a muchos muy confundidos.